EL TECHO DE MUSAS (1632) Mientras la sala de Los techos

EL TECHO
DE MUSAS (1632)
Antoine, Jean-Paul & Jean Rodière
EL CONTEXTO
DEL ENCARGO
UN DECORADO
COMPLETO
E
n 1628, el arzobispo Claude Mientras la sala de
de Rebé decide acondicionar audiencias posee un techo « a
esta estancia en el torreón Gilles
Aycelin. Al escultor Georges
Subreville le confía la creación
de las cornisas, pero a finales
de ese año, se declara la peste
y las actividades comerciales y
artísticas de la ciudad disminuyen
hasta agosto de 1632.
Por esas fechas, el arzobispo
acude a los hermanos Rodière,
pintores
doradores,
para
terminar la decoración de la
estancia. El contrato del encargo,
extendido el 9 de noviembre
describe detalladamente los
materiales a emplear, así como
la iconografía. El blasón del
arzobispo, pintado en el techo
tres veces, recuerda la identidad
del comanditario.
la francesa » formado por vigas
sobre tablones, el arzobispo
encarga para esta estancia un
techo de compartimentos, una
reinterpretación barroca del
techo de artesón « a la italiana »
del Renacimiento.
Claude de Rebé espera un
decorado de gran riqueza, digno
de la corte del rey de Francia.
Como complemento al techo,
manda realizar una chimenea,
tableros para las paredes, hoy. En
los marcos de las ventanas todavía
subsisten decorados
pintados, parras
de frutas y figuras
mitológicas.
LOS ARTISTAS
asta el redescubrimiento del contrato, en 1893, los
H
historiadores de arte habían atribuido el decorado a un maestro
italiano. De hecho, Antoine Rodière (c. 1590-1643), al igual que
numerosos pintores de su generación, vive y trabaja en Roma,
donde en 1627 conoce a Simon Vouet. El artista narbonense es
el autor de varios cuadros consulares y de retablos, de los cuales,
dos al menos aún se conservan. Para la realización del techo, sus
dos hermanos Jean-Paul y Jean, también pintores y doradores, le
son adjuntos.
LA ICONOGRAFIA
DEL TECHO
Lya osseantechos
barrocos,
profanos o religiosos,
suelen estar adornados con
figuras celestes: al levantar la
mirada, el visitante distingue el
cielo por el que los personajes
sagrados o mitológicos desfilan
como en un teatro.
Con las nueve musas, el arzobispo
no escoge un tema salido de la
historia santa, sino de la mitología,
tema que estaba muy de moda
desde el Renacimiento.
El origen de las musas remonta
a la Antigüedad. Homero evoca
en sus cantos a las hijas de Zeus
y Mnemosina, la diosa de la
memoria. Platón hace de ellas
las mediadoras entre el dios y el
poeta.
Este
mito
antiguo
es
reintroducido en las artes en el
Renacimiento. El techo ofrece
una reinterpretación clásica de
este tema antiguo. Los vestidos
sedosos, al igual que ciertos
instrumentos, son característicos
del
siglo
XVII
francés.
En esa época, las musas evocadas
para inspirar a los artistas en
sus alabanzas a los poderosos,
forman una parte integrante del
ritual de la corte.
Urania cuyo nombre significa la celeste
es la musa de la astronomía. Con un vestido azul
noche, dispone de los instrumentos necesarios
para el estudio de las esferas celestes: anteojo,
globos, compás y brújula.
al centro


Alrededor de las musas, los ángeles adornan la
composición portando flores y cintas. Algunos
más graciosos, especialmente por los lados del
techo, divierten al anfitrión del sitio.

Erató la amable
es la musa de la poesía. Muestra
con el dedo el alfabeto, que le
permite escribir.
Calíope que posee
una bella voz
es la musa de la
elocuencia.
Con
un vestido dorado,
sostiene un caduceo
que
ha
tomado
prestado de Mercurio,
el dios de la elocuencia.

Clío que es célebre
es la musa de la historia. Sostiene
en la mano las trompetas de la
fama. Según una tradición, a ella
se le atribuye la invención de
la guitarra. El banderín lleva las
armas de Claude de Rebé.
Euterpe
la divertida
es la musa de la música. Porta
trompa y partitura. Un putto le
ofrece un laúd.



Polimnia la que canta
numerosos himnos
es la musa de la retórica.
Vestida de rojo, medita
sobre lo que va a decir
y sostiene el rollo
sobre el que escribe,
mientras que un amor
le ofrece el caduceo de
la elocuencia. Otros
angelotes llevan les
armas del comanditario.
Terpsícore
la bailarina del encanto
es la musa de la danza y del
canto. Toca la lira, acompañada
de laúdes y de viola.

Melpómene
la cantante
es la musa de la tragedia. En una
mano sostiene una máscara de
teatro, y en la otra una espada
que recuerda los conflictos
humanos representados.
Talía la floreciente
es la musa de la comedia y de
la poesía pastoral. Sostiene una
máscara y un ramo. Un amor le
lleva la maza de Heracles, que
el teatro adora para celebrar
las hazañas. Otro le ofrece las
armas del arzobispo.