JONAS KAUFMANN

TEATRO DELLA SCALA
Recital/Documental
JONAS
KAUFMANN
UNA NOCHE CON PUCCINI
Música
Giacomo PUCCINI
FILARMÓNICA DELLA SCALA
Director de orquesta
Jochen RIEDER
Repertorio
PRELUDIO SINFONICO A-DUR
LE VILLI
Ecco la casa … Torna ai felici dì
Prelude and La Tregenda
EDGAR
Orgia, chimera dall’occhio vitreo
Edgar Prelude to Act III
MANON LESCAUT
Donna non vidi mai
Intermezzo
Ah! guai a chi la tocca! …
No! pazzo son! Guardate!
TOSCA
E lucevan le stelle – Prelude to Act III
MADAMA BUTTERFLY
Intermezzo
LA FANCIULLA DEL WEST
Una parola sola! ... Or son sei mesi
SUOR ANGELICA
Intermezzo
TURANDO T
Nessun dorma
Duración Aproximada 130min.
Grabado en Junio de 2015
En esta nueva película, dirigida por Brian Large,
Kaufmann interpreta las más famosas arias para tenor de
Puccini, incluyendo ‘Nessun Dorma’ junto con otras
arias y escenas de Turandot, Tosca, Manon Lescaut y La
Fauncilla del West.
La película retrata el inolvidable recital de Kaufmann en
La Scala de Milán, que él describió como una de las
mejores noches de su vida. El concierto, noticia en todos
los medios italianos, fue un gran éxito tras 5 bieses y 40
minutos de aplausos del público que todavía quedó con
ganas de más. Los espectadores de cines experimentarán
este extraordinario evento junto a la Filarmónica de La
Scala dirigida por Jochen Rieder, además de una
reveladora introducción sobre Puccini narrada por el
propio Kaufmann que vendrá acompañada de material de
archivo nunca visto.
La voz de Kaufmann es famosa por su fuerza expresiva,
técnica impecable y versatilidad. A lo largo de su carrera
ha interpretado papeles de Puccini enormemente
aclamado por crítica y público. Las óperas de Puccini,
populares por sus melodías entre los amantes de la ópera
así como en los menos entendidos, causaron una
profunda impresión en Kaufmann desde que era joven.
En concreto el tenor guarda con gran cariño el icónico
“Nessun Dorma”, la singular aria de Turandot, sobre la
que afirma:
“No hay aria más apreciada que ‘Nessun dorma’. El
legendario primer concierto de los Tres Tenores tuvo
lugar unos días antes de mi 21 cumpleaños, y durante
mucho tiempo no me atreví a cantar ‘Nessun Dorma’,
estaba impresionado por su magia e increíble atractivo.
Incluso hoy en día cada vez que escucho y canto esta aria
se me pone la piel de gallina.”
Por favor, asegúrese de apagar o silenciar su teléfono móvil durante la proyección.
EL CONCIERTO
Brian Large, premiado director que ha filmado
algunas de las más grandes estrellas de la ópera, y
muchas de las producciones más aclamadas de las
últimas décadas. Le preguntamos acerca de la idea
de llevar 'Una noche con Puccini 'a la gran pantalla.
cortina subía y comenzaba el Otello de Verdi. Es
una de las razones por las que elegí grabar el
escenario desde ese ángulo en alto. Quería que el
espectador tuviese la oportunidad de ir a la Scala; la
increíble impresión que tuve cuando fui allí por
primera vez.
¿Qué te atrajo originalmente al mundo de la
ópera?
Me formé como músico y quería ser pianista de
concierto y director. Llegué a la ópera gracias a mi
amor por el teatro. Yo quería crear la perfecta unión
entre la música y el mundo del teatro.
La interpretación parece tener una progresión
narrativa, aunque las arias provengan de una
variedad de óperas. Hay algunos directores que
desearían aproximarse de forma diferente a un
concierto de este tipo, incluso pensar en éste como
uno lo haría de un partido de fútbol, con
movimiento en todas partes. Pero sentí que era
importante concentrarse en la forma en que Jonas
Kaufmann interpreta, y la forma en que interactúa
con la orquesta y con su director.
¿Elegiste la localización de las cámaras para
el concierto tú mismo?
Sí. En esta ocasión teníamos 13 cámaras y todas
fueron ubicadas específicamente para esta
actuación. Sea cual sea el trabajo, la puesta a punto
siempre tiene que ser específica para ese proyecto en
particular. Con la ópera, debemos tener en cuenta
tanto el paisaje como los cantantes. Y para este
espectáculo todo debía funcionar correctamente
para aseguramos de que capturábamos los mejores
resultados a nivel visual y dramático.
Quería transmitir su compromiso con el canto y
estas arias tan dispares - algunas más melódicas,
otras no tanto; algunas líricas, otras muy
dramáticas. Y aunque le vemos interpretar
diferentes historias, quería capturar sus emociones,
que nos presentan una historia específica en el
contexto de este espectáculo.
Hay ciertos momentos en los que sigo centrado en
Jonas después de que haya acabado de cantar. No
solo quería capturar sus emociones, sino la forma
en que las comunica a la audiencia. Estas emociones
- lo que puede estar pensando justo cuando acaba de
interpretar una pieza - permanecen después de que
se haya detenido su canto. Es importante registrar
estos planos. Por ejemplo, el momento al final del
aria de Tosca, es tan intenso. Sería un crimen que al
acabar simplemente alejáramos el plano y no
grabáramos ese momento, su estado de ánimo.
¿Cómo fue la grabación?
Todo fue siguiendo a la música. Todos los planos y
el montaje fueron dictados por las armonías y los
cambios clave dentro de la música, y en la poesía de
los libretos. Todo está en su lugar gracias a mi
conocimiento de la la música y la experiencia previa
de trabajo en La Scala.
Visité por primera vez la ópera hace muchos años.
Yo era estudiante y conseguí un sitio en la Galería.
Nunca olvidaré ese momento de pie mientras la
Incluso hemos empleado un recurso de la Cinéma
vérité con una cámara detrás del escenario, con el
fin de seguir a los artistas en el escenario. Pero tenía
que ser muy discreto y de forma que no quedara
muy mecánico como sucede a menudo. Sin
embargo, siento que implica al espectador en lo que
debe sentir el propio Jonas, después de haber
cantado Manon Lescaut, al caminar de regreso al
escenario y frente a un público con 2000 caras de
admiración. Nosotros somos capaces de ser testigo
de su pasión gracias a su maravilloso talento y, a su
vez, vemos su calidez y el sentido de gratitud que
exuda en su apreciación. Es también importante
para mí que veamos el lado humano de Jonas.
Jonas está considerado uno de los grandes
tenores. ¿Dónde cree que reside su encanto?
Jonas es un talento singular con una voz verdaderamente maravillosa. Utiliza la voz como el pintor
utilizaría su paleta de colores vocales, sólo que
pintando con el sonido y la emoción pura.
Su voz es un don de Dios que muestra una gran
versatilidad en términos de la emoción y un
espectro dramático completo, así como las
cualidades de un barítono.
Jonas tiene el aspecto de una estrella de cine y un
gran talento como intérprete, pero lo que lo hace
especial es su naturalidad. Tiene la ventaja de
mantenerse con los pies en la tierra, algo que
podemos ver, no sólo en el reconocimiento hacia
su público, sino también en su generosidad como
colega.
Se trata sin duda de hombre encantador.
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