Conceptos de ARTE

Definiciones del término ARTE
El término Arte procede del término latino ARS. En la Antigüedad se consideraba arte a la
pericia y habilidad en la producción de algo, es sólo a partir del siglo XV (en el
Renacimiento) cuando se hace por primera vez la distinción entre el artesano y el artista.
A mediados del siglo XIX (primera industrialización) se da una verdadera oposición entre
el producto artístico (obra única, con carácter exclusivo) y el industrial (trabajo parcelado y
producido en serie).
En este período se dio un notable incremento de las colecciones privadas de obras de
arte, se crearon las primeras Academias de arte (sin acceso para las mujeres hasta
principios del siglo XX) Surgió la idea de patrimonio y con ella los primeros museos.
ARTE: Acto mediante el cual, valiéndose de la materia o de lo visible, imita o expresa el hombre lo material o
lo invisible, y crea copiando o fantaseando. En sentido amplio, podemos denominar como Arte a toda creación
u obra que exprese lo que el hombre desea exteriorizar, obedeciendo a sus propios patrones de belleza y
estética. El artista para crear, requiere ante todo de su imaginación, a través de la cual responde al vasto y
multiforme mundo externo expresando sus sentimientos por medio de palabras, formas, colores y sonidos
La noción de arte refiere a las creaciones del hombre que expresan su visión sensible del
mundo, ya sea real o imaginario, a través de recursos plásticos, lingüísticos o sonoros. El arte
nació con una función ritual o mágica y fue mutando hasta convertirse en una cuestión estética
y hasta recreativa.
Se entiende por arte visual a la creación de obras que se aprecian fundamentalmente
por la vista, como la pintura, la fotografía o el cine (aunque éste también incluye sonido)
y las obras en tres dimensiones, como las esculturas.
El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser
humano con una finalidad estética o comunicativa, mediante la cual se expresan ideas,
emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los
plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.
El arte es un componente de la cultura, reflejando en su concepción los sustratos
económicos y sociales, y la transmisión de ideas y valores, inherentes a cualquier cultura
humana a lo largo del espacio y el tiempo. Se suele considerar que con la aparición del
Homo sapiens el arte tuvo en principio una función ritual, mágica o religiosa (arte
paleolítico), pero esa función cambió con la evolución del ser humano, adquiriendo un
componente estético y una función social, pedagógica, mercantil o simplemente
ornamental.
La noción de arte continúa hoy día sujeta a profundas disputas, dado que su definición está
abierta a múltiples interpretaciones, que varían según la cultura, la época, el movimiento, o
la sociedad para la cual el término tiene un determinado sentido.
El arte es una actividad humana consciente capaz de reproducir cosas, construir formas, o expresar
una experiencia, si el producto de esta reproducción, construcción, o expresión puede deleitar,
emocionar o producir un choque.
Władysław Tatarkiewicz, Historia de seis ideas (1976).37
La definición de arte es abierta, subjetiva, discutible. No existe un acuerdo unánime entre
historiadores, filósofos o artistas. A lo largo del tiempo se han dado numerosas definiciones
de arte, entre ellas: «el arte es el recto ordenamiento de la razón» (Tomás de Aquino); «el
arte es aquello que establece su propia regla» (Schiller); «el arte es el estilo» (Max
Dvořák); «el arte es expresión de la sociedad» (John Ruskin); «el arte es la libertad del
genio» (Adolf Loos); «el arte es la idea» (Marcel Duchamp); «el arte es la novedad» (Jean
Dubuffet); «el arte es la acción, la vida» (Joseph Beuys); «arte es todo aquello que los
hombres llaman arte» (Dino Formaggio). El concepto ha ido variando con el paso del
tiempo: hasta el Renacimiento, arte sólo se consideraban las artes liberales; la arquitectura,
la escultura y la pintura eran “manualidades”.
El arte ha sido desde siempre uno de los principales medios de expresión del ser humano, a
través del cual manifiesta sus ideas y sentimientos, la forma como se relaciona con el
mundo. Su función puede variar desde la más práctica hasta la ornamental, puede tener un
contenido religioso o simplemente estético, puede ser duradero o efímero. En el siglo XX
se pierde incluso el sustrato material: decía Beuys que la vida es un medio de expresión
artística, destacando el aspecto vital, la acción. Así, todo el mundo es capaz de ser artista.
Como conclusión, cabría decir que las viejas fórmulas que basaban el arte en la creación de
belleza o en la imitación de la naturaleza han quedado obsoletas, y hoy día el arte es una
cualidad dinámica, en constante transformación, inmersa además en los medios de
comunicación de masas, en los canales de consumo, con un aspecto muchas veces efímero,
de percepción instantánea, presente con igual validez en la idea y en el objeto, en su génesis
conceptual y en su realización material.
En el fondo, la indefinición del arte estriba en su reducción a determinadas categorías –
como imitación, como recreación, como expresión–; el arte es un concepto global, que
incluye todas estas formulaciones y muchas más, un concepto en evolución y abierto a
nuevas interpretaciones, que no se puede fijar de forma convencional, sino que debe
aglutinar todos los intentos de expresarlo y formularlo, siendo una síntesis amplia y
subjetiva de todos ellos.
Frases de artistas, filósofos y pensadores sobre el
ARTE

"La finalidad del arte es dar cuerpo a la esencia secreta de las cosas, no el copiar su
apariencia" - Aristóteles (384 a.C.-322 a.C.)
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"El arte nace en el cerebro y no en el corazón" - Honoré de Balzac (1799-1850), escritor.
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"Arte bello es aquel, en que la mano, la cabeza y el corazón marchan juntos" - John Ruskin
(1819-1900), escritor y crítico de arte.
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"Amad el arte, entre todas las mentiras es la menos mentirosa" - Gustave Flaubert (18211880), escritor.
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"El arte es uno de los medios de comunicación entre los hombres" - Leon Tolstoi (18281910), escritor.
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"Sin arte la vida sería un error" - Friedrich Nietzsche (1844-1900), filósofo.
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"Los espejos se emplean para verse la cara; el arte para verse el alma" - George Bernard
Shaw (1856-1950), escritor.
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"El arte es una mentira que nos acerca a la verdad" - Pablo Picasso (1881-1973), artista.
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"El arte es sobre todo, un estado del alma" - Marc Chagall (1887-1985), pintor.
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"El arte no tiene nada que ver con el gusto. No existe para que se le pruebe" - Max Ernst
(1891-1976), artista.
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"El arte nunca progresa, evoluciona" - Raul Soldi (1905-1994), artista argentino.
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"Si es absolutamente necesario que el arte o el teatro sirvan para algo, será para enseñar a
la gente que hay actividades que no sirven para nada y que es indispensable que las haya" Eugene Ionesco (1909-1994), escritor.
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"Si el mundo fuera claro, el arte no existiría" - Albert Camus (1913-1960), escritor.
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"El arte es la firma de la civilización" - Beverly Sills (1929-2007), cantante.
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"Una pintura es un poema sin palabras" – Horacio (65 a.C.-8 a.C.), poeta.
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"La pintura es poesía muda, la poesía pintura ciega" – Leonardo da Vinci (1452-1519), pintor
e inventor.
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"La poesía es pintura de los oídos, como la pintura poesía de los ojos" – Lope de Vega
(1562-1635), poeta y dramaturgo.
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"La pintura es la amante de la belleza y la reina de las artes" – Nicolas Poussin (15941665), pintor.
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"La pintura se aprende en los museos" – Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), pintor.
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"La única forma de entender la pintura es ir y verla" – Pierre-Auguste Renoir (1841-1919),
pintor.
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"Me gusta una pintura que me hace querer pasear en ella" – Pierre-Auguste Renoir (18411919), pintor.
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"Un cuadro es un microcosmos que debe bastarse a sí mismo" – Pierre Bonnard (18671947), pintor.
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"La pintura es más fuerte que yo, siempre consigue que haga lo que ella quiere" – Pablo
Picasso (1881-1973), artista.

"La pintura es cosa mental" – Pablo Picasso (1881-1973), artista.

"La pintura no ha sido hecha para decorar los departamentos. Es un instrumento de guerra
ofensiva y defensiva contra el enemigo" – Pablo Picasso (1881-1973), artista.
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"El propósito de la pintura no es más que darnos una visión más plena, más completa de los
objetos que la lograda en nuestro trato cotidiano con ellos" – José Ortega y Gasset (18831955), filósofo.
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"Con frecuencia los cuadros son más auténticos que la realidad" – Oskar Kokoschka (18861980), pintor.
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"Contra toda opinión, no son los pintores sino los espectadores quienes hacen los cuadros" –
Marcel Duchamp (1887-1968), artista.
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"Una pintura es una fotografía hecha a mano" – Salvador Dalí (1904-1989), artista.
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"Toda pintura es un hecho: las pinturas están cargadas con su propia presencia" – Andy
Warhol (1928-1987), artista.
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"Lo malo de la pintura abstracta es que hay que molestarse en leer el título de los cuadros" –
Óscar Pin (1938), pseudónimo del escritor y humorista Fernando Perdiguero Pérez.
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"Los cuadros están hechos para estar en lugares de meditación" – Guillermo Pérez Villalta
(1948), pintor.
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"Pintar es otra manera de llevar un diario" – Pablo Picasso (1881-1973), artista.
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"En mi obra, un cuadro es una suma de destrucciones" – Pablo Picasso (1881-1973),
artista.
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"La pintura se ha de hacer tal como uno es" – Juan Gris (1887-1927), pintor.
 "El artista encuentra un mayor placer en pintar que en contemplar el cuadro" – Séneca (4
a.C.-65), filósofo.
 "Un hombre pinta con sus sesos, no con sus manos" – Miguel Ángel Buonarroti (14751564), escultor y pintor.
 "Si oyes una voz dentro de ti diciéndote 'no sabes pintar', pinta, ¡faltaría más! y la voz se
callará" – Vincent van Gogh (1853-1890), pintor.
 "Sueño mis pinturas y luego pinto un sueño" – Vincent van Gogh (1853-1890), pintor.
 "Las pinturas tienen una vida propia que nace del alma del pintor" – Vincent Van Gogh
(1853-1890), pintor.
 "Yo no pinto lo que veo, pinto lo que pienso" – Pablo Picasso (1881-1973), artista.
 "El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar escenas extraordinarias en medio de un
desierto vacío. El verdadero pintor es aquel que es capaz de pintar pacientemente una pera
rodeado de los tumultos de la historia" – Salvador Dalí (1904-1989), artista.
 "La pintura completa mi vida" - Frida Kahlo (1907-1954), pintora.
 "El pintor es el artista que toma más decisiones por minuto mientras trabaja" – Antonio
Saura (1930-1998), pintor.
 "El pintor no usa palabras, usa materiales, trabaja el sentimiento con la mirada y el cerebro.
El color es un lenguaje, como la música" – Vlady (1920-2005), pintor.