dia de partit - Teatre Lliure

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dia de partit
de david plana
dirección rafel duran
Teatre Lliure: Montjuïc – Espai Lliure, del 15 de mayo al 8 de junio de 2008
dia de partit
de david plana
dirección rafel duran
intérpretes
Chantal Aimée Maite / Joan Carreras Ventura / Julio Manrique Fredy / Maria
Molins Rita / Fèlix Pons Pujades / Bruno Oro locutor (voz en off)
escenografía Rafel Lladó / vestuario M. Rafa Serra / iluminación Quico
Planas (a.a.i.) / sonido Igor Pinto
ayudante de dirección Ricard Gázquez / alumna en prácticas de dirección del
Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona Charlotte Rodier
y los equipos del Teatre Lliure
producción Teatre Lliure
duración del espectáculo: 1h. 30’
un encargo del Teatre Lliure dentro del Projecte d’Autoria Textual Catalana
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Un hombre solo en un bar, con un güisqui en la mano, mirando en televisión el
resumen de la jornada futbolística. Domingo por la tarde. Y otro hombre que se
le acerca y le habla de fútbol, del Barça. Una conversación de hombres, banal.
Este es el punto de arranque de Dia de partit.
La obra es fruto de un encargo del Teatre Lliure. Uno de esos encargos en los
que te proponen un tema, dejándote libertad total a la hora de escribir. Yo,
naturalmente, hice trampa. ¿Cómo se hace una obra sobre el Barça? ¿Qué
debería ser? ¿Una hagiografía? ¿Una crítica al club? Como dice uno de los
personajes en la obra, “¡Qué pereza!”.
Por lo tanto, empecé a tejer esta obra en torno al Barça, sí, pero para hablar de
otras cosas. Porque el Barça, en realidad, no existe. Como tantas otras cosas
importantes en la vida: como Dios, o el mercado de valores... Entelequias.
Tótems. Como dice George Steiner, sentimos nostalgia de lo absoluto.
Necesitamos creer en algo. O dicho de otro modo, necesitamos “buscar un
sentido a la vida”. Muchos lo encuentran en la familia, otros en el dinero y,
algunos, en el Barça.
De este modo, los dos personajes que se encuentran al principio de la obra y
hablan de fútbol se enfrentaran en una lucha por la supervivencia. Aunque
están muy lejos social y económicamente, pertenecen a un mismo mundo: el
de los hombres obsesionados por ganar el partido que tienen planteado con la
vida. Hombres en continua lucha, que no descansan, que se sienten vencidos o
a punto de empezar una remontada, o tocando el cielo de la victoria... Hombres
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que deben ir a la batalla y que se lo toman muy en serio.
Y mientras tanto, a cierta distancia, los dos personajes femeninos se lo miran
entre divertidas y despreocupadas. Porque las mujeres, en esta obra, están
más activas y más integradas que ellos, pero no pierden ni un segundo
pensando en cuál es su posición en la sociedad. Si están arriba, si están abajo,
si pierden, si ganan... Mientras los hombres están en la batalla, ellas trabajan y
se plantean qué hacer con los guerreros cuando terminen de jugar: ¿las
encontrarán allí o no?
El título provisional que puse a la obra era Merchandising. Alguien me dijo que
no era exactamente lo que sucedía en ella, que era un título engañoso.
Seguramente tenía razón y por eso lo cambié. Pero, pensándolo mejor, sí
expresaba un poco otro de los temas de la obra. Porque el motor de la acción,
de la trama, es unas entradas para la tribuna presidencial el día de un BarçaMadrid. Para alguien que se siente injustamente apartado de su núcleo social
éste puede ser un bien terriblemente preciado. Puede valer todo el dinero del
mundo. Hoy, en los países occidentales, puedes conseguir cualquier cosa que
desees, lo único que necesitas es el dinero y a alguien que sepa dónde
conseguirlo. Un comprador y un delaer, por decirlo en términos koltesianos. Así
funciona el gran mercado del mundo.
Y tal vez la obra no trata de eso... pero tal vez sí. Hablamos de un club que es
más que un club y, por lo tanto, una entrada de tribuna es mucho más que una
entrada de tribuna. Significa “formar parte”, “participar”, “ser”. Da sentido. Y
todo eso se puede conseguir con un puñado de euros. ¡Qué gran sociedad esta
en la que nos ha tocado vivir!
david plana
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david plana
Manlleu 1969
Estudia interpretación en el Institut del Teatre (Centro de Osona) y Dirección y
Dramaturgia en el Institut del Teatre de Barcelona. Trabaja esporádicamente
como actor y en 1997 estrena Mala Sang en la Sala Beckett. Con esta obra
recibe el premio Espectacle Revelació de 1997 otorgado por la crítica de
Barcelona, y el premio Serra d’Or al mejor texto teatral del mismo año. Ha
alternado la dirección de espectáculos con la escritura de textos teatrales y
guiones para radio y televisión. En este último medio ha participado en las
series La memòria dels cargols (TV3), Moncloa ¿dígame? (Tele 5), Jet-Lag
(TV3), L’un per l’altre (TV3) y Ventdelplà (TV3). En 1998 codirige la obra
Criatures de la compañía T de Teatre y Petita mort, un texto propio, en la Sala
Becket. En 1997 el Centre Dramàtic de la Generalitat le concede una beca
gracias a la cual escribe La dona incompleta. Este texto se estrena también en
la Sala Beckett con dirección de Sergi Belbel y recibe el premio Serra d’Or al
mejor espectáculo y el premio Butaca al mejor texto de 2001. Ha estrenado
Després ve la nit, en la Sala Beckett, interpretado por la actriz Miriam Iscla, y
Paradís oblidat en la Sala Tallers del Teatre Nacional, dirigida por Carlota
Subirós. Ha dirigido la obra Refugiats de Sergi Pompermayer, en la Sala Tallers
del Teatre Nacional de Catalunya y también el último espectáculo de la
compañía T de Teatre: Això no és vida, escrito este último texto en
colaboración con Sergi Belbel y Albert Espinosa. Su último espectáculo ha sido
una revisión de Boris Godunov dirigida por Àlex Ollé, de la Fura dels Baus en el
TNC.
obras editadas
-
PLANA, David: Després ve la nit, Arola Editors.
-
PLANA, David; GONZÁLEZ, Dani; LABUTE, Neil: Paradís oblidat; El
clavicèmbal; Excés (escenes dels darrers dies), Proa Edicions.
-
PLANA, David: La dona incompleta, Diputació de Barcelona.
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rafel duran
Director escénico formado a nivel teórico en el Institut del Teatre y en la
práctica en las salas alternativas de Barcelona. Autor y creador de varios
espectáculos multidisciplinarios y de dramaturgias con textos no teatrales. En
1993 crea la compañía La d’Hac para presentar sus propuestas más
personales y el teatro de texto de grandes autores contemporáneos: Thomas
Bernhard, Bernard-Marie Koltès, David Mamet, Hans Magnus Enzensberger,
etc. También dirige opera.
espectáculos dirigidos (selección)
•
Cosa de dos, de Gloria Montero. Biblioteca de Catalunya. 2007.
•
Panorama des del pont, de Artur Miller. TNC Sala Petita. 2006.
•
Yerma, de Federico García Lorca. Teatre Grec. Festival Grec. 2005.
•
Temptació, de Carles Batlle. TNC Sala Tallers. Projecte T6. 2004.
•
Medea Medea. Versión libre de la obra de Eurípides. Mallorca. 2004.
•
Casa de nines, de Henrik Ibsen. TNC Sala Petita. 2004.
•
L’occasione fa il ladro. Ópera de Rossini. Teatre Lliure. 2003.
•
Àrea privada de caça, de Enric Nolla. TNC Sala Tallers. Proyecto T6. 2003.
•
El cafè de la Marina, de Josep Maria de Sagarra. TNC Sala Gran. 2003.
•
L’enfonsament del Titànic, de Hans Magnus Enzensberger. Inauguración
del Sitges Teatre Internacional 2002. También en el Lliure de Gràcia dentro
del Grec 2002.
•
La dama enamorada, de Joan Puig i Ferreter. TNC Sala Petita. 2001.
•
Una vida al teatre, de David Mamet. Teatre Malic. Grec 2001.
•
El coronel ocell, de Hristo Boichev. Companía La d’Hac. TNC. 2000.
•
Hurracan, de Enric Nolla. Compañía La d'Hac. Sala Beckett. Festival d’Estiu
de Barcelona. Grec 2000.
•
Cantonada BROSSA, de Joan Brossa. Teatre Lliure de Gràcia. 1999.
•
Peep-Show Verona. Variacions Shakespeare, de Rafel Duran. Work in
progress. Primera versión. Compañía La d'Hac. Sala Artenbrut. Barcelona.
Versión convento. Convento de Sant Agustí. Festival d’Estiu de Barcelona.
Grec 1999.
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•
Perifèria Koltès, textos breves de Bernard-Marie Koltès (incluida la obra
teatral Tabataba). Compañía La d'Hac. Sala Beckett. Grec 1998. Premio
Serra d'Or al espectáculo teatral 1999. Premio de la Crítica de Barcelona a
la interpretación femenina1998.
•
Abans de la jubilació, de Thomas Bernhard. Compañía La d'Hac. Sala
Beckett. Barcelona. 1996.
•
L'alfabet de l’aigua, de Rafel Duran. Compañía La d'Hac. Mercat de les
Flors. Grec 1996.
•
A pas de gel en el desert, d'Enric Nolla. Compañía La d'Hac. Espai de
l'Escorxador. Sitges Teatre Internacional. 1996.
•
El joc de l’impudor, de Hervé Guibert. Compañía La d'Hac. Teatre Malic.
Barcelona. 1994.
•
La nit just abans dels boscos, de Bernard-Marie Koltès. Compañía La d'Hac.
Teatre Malic. Barcelona. Premio especial de la Crítica de Barcelona a la
interpretación masculina 1993. Premio de la Associació d'Actores y
Directors de Catalunya a la interpretación masculina 1993.
•
Assaig d'Hac, de Rafel Duran (espectáculo de creación con textos de Peter
Handke). Teatre Municipal de Manacor. Mallorca. 1990.
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los intérpretes
chantal aimée
Actriz licenciada en Arte Dramático por el Institut del Teatre de la Diputació de
Barcelona. Ha realizado stages con Carol Rosenfeld en el HB Studio de Nueva
York, Núria Espert, Stuart Hopps en la Lambda School de Londres y Franco di
Francescantonio. Ha trabajado, entre otros, bajo la dirección de Núria Espert,
Xavier Albertí, Pere Sagristà, Manel Dueso y Joan Castells. Entre sus
montajes destacan Criatures, dir. David Plana; Macbeth, dir. Calixto Bieito; El
sopar dels idiotes, dir. Paco Mir; L'oficiant del dol, dir. Carlota Subirós; La ópera
de cuatro cuartos, dir Calixto Bieito; J.R.S. (de dotze anys), dir. Manuel Dueso;
Homenatge a Catalunya, dir. Josep Galindo; Hombres, dir. Sergi Belbel. En
televisión ha participado en varias series como La Grande Battre (TV3 y TF1),
Laberint d’ombres, Jet Lag y Majoria absoluta (TV3) y Hospital Central
(Vídeomedia). En cine ha trabajado bajo la dirección de Francesc Bellmunt
(Rateta rateta), Siegfried Monleón (L’illa de l’holandès), Cesc Gay (En la
ciudad) y Patxi Barco (El final de la noche). En 2005 entra a formar parte de la
compañía Teatre Lliure participando en Ricardo 3º y Otelo, y en la explotación
en gira de Santa Juana de los mataderos. También formó parte del reparto de
Arbusht, dir. Àlex Rigola y de El dúo de la Africana, de Xavier Albertí y Lluïsa
Cunillé. Esta temporada ha estrenado La torre de La Défense, de Copi, dir.
Marcial di Fonzo Bo y 2666 de Roberto Bolaño, dir. Àlex Rigola.
joan carreras
Formado en el Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona. Ha trabajado
con varios directores, como Mosiès Maicas (Quan serà pintada una escena de
fons sense fi, de J. Brossa), Ferran Madico (Molt soroll per no res, de W.
Shakespeare), Rosa Novell (Les dones sàvies, de Molière), Magda Puyo
(Excés, de Neil LaBute), Ariel García Valdés (Galatea, de J.M. de Sagarra),
Toni Caffiero (Els dos bessons venecians, de C. Goldoni), David Plana (Mala
Sang) o Víctor Conde (La tienda de los horrores, de Alan Menken y Howard
Ashman). También ha trabajado en La filla del mar, dir. Josep Maria Mestres; El
coronel ocell, dir. Rafel Duran; El somni d'una nit d'estiu, dir. Àngel Llàcer;
L'escola de dones, dir. Carles Alfaro; Electra, dir. P. A. Angelopoulos y Nits
blanques, dir. Carlota Subirós. Con Àlex Rigola ha participado en Titus
Andrónico, Suzuki I y II, Woyzeck, Glengarry Glen Ross, Santa Juana de los
mataderos, Ricardo 3º. y Arbusht, y en la segunda temporada de Julio Cesar.
En 2006-07 participó en Otelo, dir. Carlota Subirós, y El dúo de la Africana, de
Xavier Albertí y Lluïsa Cunillé. En televisión ha trabajado en series como Porca
Misèria y también en varias telemovies. Este año ha formado parte del reparto
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de La torre de La Défense, de Copi, dir. Marcial di Fonzo Bo y de 2666 de
Roberto Bolaño, dir. Àlex Rigola.
julio manrique
Licenciado en derecho por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, sigue
los tres cursos oficiales de Interpretación en el Institut del Teatre de Barcelona.
Sigue su formación en el Aula de Teatre de la Universitat Pompeu Fabra y en el
Col·legi del Teatre de Barcelona, y en un curso de teatro sobre la obra de
William Shakespeare organizado por la Unión de Teatros de Europa, a cargo
de Bruce Mayers. Se estrena profesionalmente en 1994 bajo la dirección de
Josep Maria Mestres (Enemic de classe), con quien ha trabajado en varios
montajes (Klowns, Salvats!, Fashion Feeling Music, Romeo y Julieta). Desde
entonces ha trabajado con Rafel Duran (L’alfabet de l‘aigua, Perifèria Koltès),
Tamzin Towsend (Macbeth), Pep Anton Sánchez (Bunyols de quaresma), Joan
Ollé (Así que pasen cinco años), Calixto Bieito (Mesura per mesura) y Peter
Brook (Far Away). Entre otros montajes se cuentan Terra Baixa, dir. Ferran
Madico; Ànsia (Premio de la Crítica de Barcelona) y El pes de la palla, dir.
Xavier Albertí; The bug (el virus), dir. David Selvas; Salamandra, dir. Toni
Casares, y Titus Andrònic (Premio de la Crítica de Barcelona) y Juli Cèsar, dir.
Àlex Rigola. En 2004 estrenó una pieza suya, El miedo y la música, en el STICC. También ha participado en las series televisivas Nissaga: l´herència,
Temps de silenci y Porca Misèria, y en las telemovies Valèria y L´estratègia del
cucut, de Sílvia Quer; Delta, de Oriol Ferrer y Coses que passen, de Sílvia
Munt. En cine destaca su participación en Soldados de Salamina, de David
Trueba y en Febrero, de Sílvia Quer. También ha colaborado en En Pólvora, de
Àngel Guimerà, dir. Sergi Belbel y, como director, en Els boscos, de David
Mamet. Para el Festival Barcelona Grec de 2006 participó en Arbusht, un texto
de Paco Zarzoso dirigido por Àlex Rigola, y en 2007 entra a formar parte de la
compañía Teatre Lliure, participando en la explotación en gira de Otelo y
European House. También ha formado parte del reparto de El dúo de la
Africana, de Xavier Albertí y Lluïsa Cunillé; La torre de la Défense, de Copi, dir.
Marcial di Fonzo Bo, y 2666 de Roberto Bolaño, dir. Àlex Rigola. Esta
temporada se ha estrenado como director en el Teatre Lliure con La forma de
les coses.
maria molins
Sus trabajos más recientes en teatro han sido La sorra i l’Acadèmia de Joan
Brossa, dir. Jordi Faura y Abel Coll en el Espai Brossa; Arcàdia de Tom
Stoppard, dir. Ramon Simó en la Sala Petita del TNC; Sonets escrita y dirigida
por Jordi Prat; Trànsits de Carles Batlle, dir. Magda Puyo en la Sala Beckett;
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Fedra, dir. José Carlos Plaza, presentada en el Anfiteatro Grec de Montjuïc.
Este año ha estrenado Retalls, escrita y dirigida por ella misma. Ha participado
también en Aigües encantades de Joan Puig i Ferreter, dir. Ramon Simó;
Fuente Ovejuna de Lope de Vega, dir. Ramon Simó; L’oncle Vània de Chéhov,
dir. Joan Ollé; L’aparador de Victòria Szpunberg, dir. Toni Casares; El pati de
Emili Vilanova. dir. Pep Anton Gómez; Fedra de J. Racine dir. Joan Ollé; Victor
o els nens al poder de Roger Vitrac, dir. Joan Ollé; Caos dempeus de V. Olmi,
dir. Esteve Polls; Lulu de F. Wedekind, dir. Mario Gas; A little night music de S.
Sondheim dir. Mario Gas; El bell indiferent de J. Cocteau y ha interpretado el
monólogo dirigido por M. Prunés; T.E.M.P.U.S. de Comediants, dir. Joan Font.
En televisión ha interpretado el papel de Isabeleta en la serie El cor de la ciutat
de TV3, ha colaborado en la serie Homenots dirigida por Sergi Schaaff en
coproducción entre TVE y TVC y en la telemovie dirigida por Comediants con
motivo de la celebración del fin del milenio, una coproducción de BBC y TVE.
fèlix pons
Formado en interpretación en el Institut del Teatre de la Diputació de
Barcelona, también ha seguido varios cursos con Nancy Tuñón, Teodoros
Terzopoulos, Alla Demidova, Roberto Cerdán, Ionid Robermann y Augusto
Boal, entre otros. Ha seguido cursos de danza y movimiento con Miguel
Camarero, Mal Pelo, Andrés Corchero y Mònica Extremiano; de clown, con
Hernan Gené, y de escritura dramática, con José Sanchís Sinistierra. En teatro
destaca su participación en Aigües encantades, de Joan Puig i Ferreter, dir.
Ramon Simó; Primera Plana de Ben Hecht y Charles MacArthur, dir. Sergi
Belbel; Refugiats de Sergi Pompermayer, dir. David Plana; Dissabte, diumenge
i dilluns de Eduardo De Filippo, dir. Sergi Belbel; La màquina d’aigua de David
Mamet y 2666 de Roberto Bolaño, dir. Àlex Rigola; La barca nova de Ignasi
Iglésias, dir. Joan Castells; y El pati de Emili Vilanova, dir. Pep Anton Gómez.
En televisión ha trabajado en
las series Ventdelplà, El cor
de la ciutat, Sitges, La Lloll,
Des del balcó y Valèria.
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