EL PRERROMANTICISMO DE WILLIAM SHAKESPEARE

Revista VIS - Humanidades
Vol. 29, No. 2, Julio-Diciembre de 2000
EL PRERROMANTICISMO DE
WILLIAM SHAKESPEARE
Ludy Grandas*
La verdadera Inglaterra es la de Shakespeare y los Shakesperianos;
todo cuanto le precede no es más que preparación
y todo lo que sigue sólo es imitación frustrada
de este impulso original y audaz hacia el infinito.
Slefan Zweig
RESUMEN
Para comprender nuestra literatura romántica colombiana, se hace necesario el estudio del
movimiento romántico desde sus oligenes; es por esta razón que el presente escrito muestra las
caractelisticas del prerromanticismo de acuerdo con reconocidos teóricos en la materia. Con el fin
de sustentar dichas características, me apoyaré en uno de los primeros prerrománticos al que
mucho tiempo después de su desaparición se le reconocieran sus bondades: William Shakespeare.
Del autor inglés tomaré la obra maestra Harnlet, la cual servirá como base para la ejemplificación
de los aspectos más importantes y sobresalientes del periodo prerromántico.
SUMMARY
In order to understand our Colombian romantic literature, the study of the romantic movement
from its origins becomes necessary; it is for this reason that the present essay shows the
characteristics of the prerromanticism proposed by very well known theorists in this matter. With
the purpose of supporting this characteristics, I will take one ofthe first prerromántico authors, to
the one that very long time ago from death was recognized by his magnificence: William
Shakespeare. From this English author I will take his masterpiece Hamlet, which will work as the
basis for the exemplification of the most important and outstanding aspects in the prerromantic
periodo
'" Profesora Escuela de Letras, Universidad Industrial de Santander.
7
Ludy Grandas
los aspectos más representativos del
prerromanticismo y que desbordan al
Romanticismo, en una de las obras
trascendentales del autor inglés: Harnlet. Cabe
anotar que seleccioné esta obra aunque hay otras
que de igual manera muestran aspectos
prerrománticos.
INTRODUCCIÓN
l presente escrito se inscribe dentro del
proyecto de investigación en Literatura
Colombiana de la Maestría en Estudios
Semiológicos de la Universidad Industrial de
Santander, el cual toma como objeto principal
de estudio la novela romántica en Colombia.
Para realizar dicho estudio, fue necesario
indagar sobre los origenes del romanticismo y
sus caracteristicas generales y luego los aspectos
de este movimiento en nuestra literatura, la cual
recibió una innegable influencia de dicho
movimiento.
E
WILLIAM SHAKESPEARE:
ASPECTOS GENERALES
El espíritu romántico tUvo una manifestación
notable antes del movimiento romántico de
comienzos del siglo XVIII. Esto fue en
Inglaterra por los tiempos de Shakespeare y es
innegable que éste influenciara directamente el
movimiento prerromántico, porque él era
prelTomántico.
Sin lugar a dudas, William Shakespeare fue, es
y será uno de los escritores más reconocidos de
todos los tiempos. Innumerables estudios han
sido dedicados a sus obras dramáticas, comedias
y sonetos que están cargados de sOlprendentes
situaciones humanas. En numerosos estudios
realizados, donde se pone en duda la existencia
del hombre-genio en la persona de William
Shakespeare, es innegable que su obra no tiene
igual. Peter Brooks l dice al respecto: "Hemos
de enfrentarnos con el exasperante hecho de que
Shakespeare es todavía nuestro modelo". Lo
cierto es que quien quiera que haya sido este
personaje, dejó un gran legado artístico, poético,
y sobre todo humano a la civilización.
Paul van Tieghem en su estudio sobre "el
romanticismo en la literatura europea"2 , nos
muestra las caracteristicas más importantes del
movimiento prerromántico y ubica a
Shakespeare como prerromántico. Observemos
algunas de las características tanto del
movimiento como de lo que sobre Shakespeare
comentaron los más ilustres escritores
prerrománticos.
El presente escrito propone una aproximación
a Shakespeare y su relación con uno de los
movimientos artísticos que ha marcado la
historia de la humanidad: el Romanticismo, pero
particularmente el prerrqmanticismo.
Señalaremos para tal fin, los aspectos más
relevantes en cuanto a estudios hechos sobre
Shakespeare, para luego caracterizar algunos de
De acuerdo con Tieghem, Shakespeare (15641616) es el autor prerromántico más antiguo y
a quien más tardiamente se le reconociera. Sólo
a comienzos del siglo XVIII su obra fue objeto
de estudio y admiración. Francia y Alemania
vieron en la obra de Shakespeare elementos
fundamentales del prerromanticismo. Voltaire
-durante su exilio en Inglaterra- descubre
diversos escritos muy leídos, los cuales puso a
disposición de Europa sin dejar de tomar de él
BROOK, Peter. En MASCARAQUE y CARDONA. Estudio
preliminar de Hamlet Barcelona: Edicomunicación. 1994.
2 TIEGHEM, van Paul. El romanticismo en la literatura europea. Libro
Segundo. México: Uthea, 1985.
1
8
El Prerromanticismo de \Villiam Shakespeare
elementos para sus propias tragedias.
Igualmente, y pese a admirar la obra del
dramaturgo inglés, decía de ella aceradas
críticas de sus "defectos", como por ejemplo,
una constante de las reglas y de las
conveniencias de la mezcla de lo trágico con lo
cómico más íntimo, su estilo ampuloso y
grosero.
misterios del alma en los que "se hiciera sentir
no sé qué vigor que habla más íntimamente en
nuestro corazón y toca más de cerca los
sentimientos que nos han agitado personalmente
y donde el ideal, el ensueño y la melancolía
tengan acogida: en una palabra, una tragedia
más poética que se dirigiera más directamente
a todos los corazones, a todas las clases
sociales".
Vickers 3, a este respecto comenta que para
Voltaire, Shakespeare era un genio inculto que
reflejaba la barbarie de su época; que sus
escritos fueron la invención de la tontería y eran
sólo hilos conducidos por hombres de bajo
talante, los cuales eran tachados de ridículos,
bajos y vulgares para la delicadeza moderna.
Es suficiente con observar que dichos escritos
fueron adaptados al gusto y manera de, al
menos, parte de la audiencia para la que fue
escrita.
Por su parte, Chateaubriand, elogiaba
discretamente a Shakespeare y dice que éste
figura entre los 5 o 6 escritores que lograban
satisfacer las necesidades del pensamiento
humano, y le proporcionaban su alimento.
Alemania hizo progresos más rápidos en el
reconocimiento de Shakespeare. Lessing en un
artículo memorable publicado en 1759 rendía
tributo a la grandeza de Shakespeare y declaraba
que su teatro era superior al trágico francés y
estaba en el fondo más cerca de los griegos y se
conformaba más al genio del pueblo alemán.
Autores como Herder, padre del
prelTomanticismo alemán y otros, tomaron a
Shakespeare como el "dios del teatro". Ellos
veían en el autor inglés el modelo de aquella
poesía de "naturaleza" que descubrían
igualmente en la Biblia y en Homero, entre otras
obras maestras.
Pese a estos comentarios, algunos autores
franceses, inclinados a las innovaciones,
comenzaron a sospechar de la grandeza del
autor inglés; admiraban en él la verdad de los
caracteres, la fuerza de las pasiones al igual que
la originalidad en relación con la tragedia
neoclásica, cuyo tiempo ya había pasado.
Según Tieghem, Mme de Stael coloca a
Shakespeare en sus filas como un ilustre
representante de la literatura "del Norte" opuesta
a la del "Mediodía"4 . Esta escritora se apoyaba
en el ejemplo del autor inglés para recomendar
una tragedia histórica ágil, flexible, variada y
conmovedora para los corazones modernos, que
tratase problemas morales de interés íntimo,
La adopción de Shakespeare es uno de los
hechos
más
característicos
del
prerromanticismo alemán. No tomaron de él la
técnica, ni la estructura de la obra; sino los
caracteres en sí mismos, la violencia de las
pasiones, y aquella misma rudeza de expresión.
Herder asegura igualmente que Shakespeare era
el paradigma del poeta espontáneo, sin modelos
ni cánones; agregaba que toda poesía, toda
literatura, debe brotar directamente del genio
del autor, libre de las tradiciones, de reglas, de
sujeciones o imposiciones morales o sociales.
VlCKERS, Bdan. William Shakespeare: La herencia crítica.
Comwell: Routledge, 1981.
J
4 La Literatura del Norte era la litemtura escrita por autores del Norte
de Europa y nonnalmente se diferenciaba de la literatura del Mediodía,
o del Mediterráneo, por su marcada diferencia en estilo y tema.
9
Ludy Grandas
estilo neoclásicos encarnados en Pope; quieren
restituir aquel arte postizo, tan poco adecuado
con el genio nacional, aquella poesía bastarda
por una inspiración nacional, desenvuelta,
colorista. Cabe auotar que la aparición de los
prerrománticos coincide sorprendentemente con
la ascensión de la burguesía, primero en
Inglaterra, y luego en Alemauia.
El teatro de Shakespeare fue descubierto lenta
y penosamente a lo largo del siglo XVIII.
Tieghem dice que a lo largo de dicho siglo no
se le apreciaba todavía sino en Alemania, en
donde Schlegel y Tieck hicieron su excelente
traducción en verso de las obras y en donde erau
representadas sus obras en distintos escenarios.
Los progresos en el conocimiento de la obra de
Shakespeare fueron desiguales y diseminados
por Europa hasta aproximadamente 1830. En
aquel tiempo, la audacia de jóvenes entusiastas,
abatió las últimas vallas que se oponían a
aquella invasión de una dramática totalmente
nueva.
El prerromauticismo surge como la evolución
de una nueva sensibilidad histórica y cultural
cuyas mauifestaciones iniciales de esta actitud,
se reflejau especialmente en lo que respecta a
la compenetración entre naturaleza con los
sentimientos humauos. Shakespeare bien nos
señala estos rasgos en una de sus obras
dramáticas que más ha impactado a la
humauidad: Harulet.
Shakespeare es considerado un genio de las
letras por sus aportes tauto estilísticos como
humauos. Thoorens' en su "Pauorama de las
literaturas" comenta que el dinamismo de su
inspiración, su extraordinaria diversidad de
tonalidades, su maestría en todos los registros
y matices, su facultad de tratar simultáneamente
todos los temas y encarnarlos en forma tau
perfecta que se imponen sin esfuerzo en el
mundo como mitos universales, son las
características más notorias de Shakespeare,
quien cuida de alterar los géneros para no causar
al público y de reflejar los grandes movimientos
afectivos del sentir general de la época. Y es
precisamente por esto que Shakespeare es
considerado un prerromántico.
Es precisamente en Harulet donde Shakespeare
nos muestra toda su maestría, ingenio, gusto y
capacidad para ver el mundo a través de
situaciones y personajes que se nos presentan
en toda su complejidad. Es en esta obra donde
más claramente podemos apreciar algunos de
los rasgos prerrománticos más sobresalientes.
ASPECTOS PRERROMÁNTICOS
EN EL HAMLET DE WILLIAM
SHAKESPEARE
Hamlet, escrita entre 1600 y 1601, de acuerdo
con la crítica, ha sido considerada la obra
maestra de Shakespeare, al tiempo que la más
conocida y la que ha enriquecido el patrimonio
artístico-literario mundial con un mito sugestivo
y poderoso, como las graudes obras clásicas.
Thoorens 6 considera que Harulet "simboliza el
drama de las generaciones que se suceden,
legaudo pasiones y taras, responsabilidades y
Se denominau prerrománticos, de acuerdo con
Tieghem, a todos los escritores que antes de
aquel momento siguieron direcciones diferentes
de la tradición neoclásica. La intención de éstos
es la de destruir la tradición neoclásica, que
apenas tenía un siglo en Inglaten'a y procedía
de Fraucia, y con ellos tanto el gusto como el
THOORENS, León. Panorama de las litemtums. Vol 7. Barcelona:
Diamon, 1975. P. 78, 79.
5
6
10
Ibid. Pag. 80
El Prerromanticismo de William Shakespeare
¡ Vete a un convento! ¿Por qué habías de ser
madre de pecadores? Yo soy medianamente
bueno, y con todo, de tales cosas podría
acusarme, que más valiera que mi madre no
me hubiese echado al mundo. Soy muy soberbio,
ambicioso, vengativo, con más pecados sobre
mi cabeza que pensamientos para concebirlos,
fantasía para darles forma o tiempo llevarlos
para llevarlos a ejecución. (lII, 1). (Pág. 97)
orgullos: cadena fatal de la que se aspira a
desligarse, si se puede: ¿Qué son ese ser y ese
sueño del que se habla y, dónde puede trazarse
ellirnite entre las apariencias y la realidad, entre
la sana razón y la locura, entre la hipócrita
mentira y la auténtica sinceridad?" Todos estos
sentimientos, realidades, frustraciones y
contradicciones son, en ténrrinos generales, las
característica~ que predominan en la literatura
prerromántica y que se manifiestan a través de
escenas que reflejan estados de virtud, moral,
bondad, decepción, frustración, amor, muerte,
autodestlUcción, la relación con la divinidad,
melancolía, angustia, conflicto, la naturaleza,
las protestas por situaciones políticas, la noche,
entre otras que desbordan al Romanticismo.
La moral. La vida moral es un tema típicamente
prerromántico de donde se desprende un nuevo
ideal ni racional ni heroico, sino tierno, humano,
generoso, sensible, y frecuentemente
melancólico y soñador. En el Acto III 4, Harnlet
logra que su madre se mire hacia su interior, se
reconozca en su individualidad, en su
humanidad, y se vea allí reflejada su moralidad,
o mejor, su inmoralidad. En esta escena Harnlet
no muestra a su madre como una persona
poseedora de una moral intachable, más bien,
le reprocha su comportamiento que para nada
es generoso, sensible o tierno; sólo la ve humana
en estado lamentable. Ante los reproches de su
hijo, Gertrudis responde: "¡Oh Hamlet, no
digas más! ¡Me haces volver los ojos alma
adentro, y allí distingo tan negras y profundas
manchas, que nunca podrán borrarse!". (Pág.
124)
La virtud. Según 10 expuesto por Tieghem,
los prerrománticos utilizan constantemente la
palabra virtud, a la que no le dan su significado
original cual es el hábito o manera de ser de
una cosa; es así que en el camino de la virtud,
el corazón es un destierro seguro cuando la
razón vacila. Shakespeare toma la virtud como
tema básico en Harnlet. En palabras del propio
Príncipe de Dinamarca se resume el tema de la
obra: La virtud logra injertarse en nuestro viejo
tronco / sin que se nos quede de él algún mal
resabio. (IlI, 1).
La bondad. Ésta, como virtud que, de acuerdo
con Paz7 , "nos penrrite coexistir en la ciudad
simpatizando con el otro, yendo más allá de
nuestros deberes para con él y presentir un
universo metafísico" fue para los
prerrománticos una virtud pasiva, ausente de
inclinaciones perversas, como una
benevolencia, como una simpatía por los otros
hombres. Según los prerrománticos, para ser
bueno es necesario ser sensible. Ham1et, se
confiesa a sí mismo "medianamente bueno"
cuando en diálogo con Ofelia dice:
El sentimiento [como instrumento que permite
captar cómo la verdadera y profunda fuerza de
la naturaleza creadora está constituida por el
eterno amor]8 era considerado hacia 1700 como
un elemento de la vida moral que no debía ser
sacrificado a la razón, pues poseía tanto valor
al menos y tanta eficacia como ésta para el
perfeccionamiento moral del hombre. En el
corazón de Gertrudis, por ejemplo, no hay
8 MARTÍNEZ, L y MARTÍNEZ, H. Diccionario Filosofía. Bogotá:
Panamericana, 1998.
7 PAZ. Alfredo de. La revolución romántica. Poéticas, estéticas,
ideologías. Trad. De Mar García Lozano. Madrid: Tecnos, 1986.
11
Ludy Grandas
sensibilidad hacia lo moral. Luego de la muerte
del Rey Harnlet, ella comienza a llevar una vida
imnoral ante los ojos de la época. Su castigo es
el señalamiento, no del vulgo, pero del ser a
quien ella más ama: su hijo.
La decepción. Shakespeare expresa este
sentimiento a través de una situación en la que
pone a Harnlet cuando le sumerge en un estado
de soledad absoluta, por cuanto no puede confiar
en nadie. Pero, tal vez, la decepción más
profunda la experimenta el príncipe hacia su
madre, quien habiendo jurado amor eterno al
Rey Harnlet, una vez muerto éste, ella cae en
los brazos de su tío. Además, los que se decían
amigos y fieles servidores de Hamlet son
manipulados por el rey y prefieren ser leales a
éste y no al príncipe Harnlet. Sin mayor aviso,
Rosencrantz y Guildenstern visitan a Harnlet
en Elsinor. Luego de una corta charla, ellos le
dicen al Príncipe: "Nos tenéis a vuestras
órdenes". A esto Harnlet responde: "De ningún
modo. No quiero confundiros con el resto de
mis criados, porque afe de hombre sincero, me
sirven detestablemente. Pero, en el seno de la
amistad, ¿ qué hacéis en Elsinor? ". (Pág 79,80).
A esta pregunta, los dos hombres no tienen más
remedio que responder: "Señor, fuimos
mandados llamar". (Acto n,Z)
Por otro lado, Ofelia es la representación de lo
tierno, sencillo y soñador. Ella cree ciegamente
en los sentimientos que Harnlet le profesa. Ella
es para él y él para ella. Su desconcierto es muy
grande cuando Harnlet desmiente todo su amor
por ella. La muerte súbita de su padre, conjugada
por el supuesto desamor de Harnlet, la dejan en
un estado de demencia que la conducirá
posteriormente a la muerte.
Posición frente al mundo. Hamlet, como
personaje, muestra en varias escenas donde la
visión de su mundo se diría motivada por una
vana esperanza, afirma Lings 9 , de que "pueda
no ser necesario dar completamente la espalda
al mundo, o de que sea posible, por así decirlo,
llevar al mundo consigo". El Príncipe de
Dinamarca lo expresa mejor en su famoso
monólogo del Acto n, 1.
Escenas más adelante, luego de la
representación de los actores itinerantes,
Hamlet, perturbado, pero contento porque
gracias al teatro logra desenmascarar al asesino
de su padre, dice a sus dos amigos: "Y ahora
entre nosotros, decid, ¿por qué me acecháis,
tratando de ganarme el viento, como si
pretendierais cogenne en algún lazo?" (Acto
IIl,Z) Aquí el príncipe ya sabe de la traición de
sus viejos amigos, a quienes no perdona.
¡Ser o no ser: esta es la cuestión! ¿Qué es más
elevado para el espíritu: sufrir los golpes y
dardos de la insultante Fortuna, o tomar las
armas contra un piélago de calamidades, y
haciéndolesfrente acabar con ellas? ¡Morir...,
dormir; no más! (Pág. 95)
Shakespeare, que mira más allá de lo presente,
expresa en Harnlet una angustia de tener que
ver el mundo como va. Y es a través de la obra
como logra mitigar la angustia que le produce
el mundo.
9
Frustración. Expresar los sentimientos de
frustración por distintas causas era una práctica
común de los prerrománticos. Como ejemplo,
Shakespeare nos muestra el sufrimiento de
Harnlet en el momento en que es llevado a
enterrar el cuerpo de su bien amada Ofelia. Ella
habría sido para Hamlet la única posibilidad de
LINGS, Martin. El secreto de Shakespeare. Barcelona: Tradición
unánime, 1988.
12
El Prerromanticismo de William Shakespcare
"Todas las pasiones terrrrinan en tragedia, todo
lo que es limitado tennina muriendo, toda poesía
tiene algo de trágico. En la muerte, el alma
romántica encuentra la liberación de la finitud".
Hamlet muere tranquilo porque logra vengarse,
pero también porque sabe que Fortimbrás será
su continuidad.
felicidad terrenal y él mismo, ante el cadáver
de Ofelia, dice: "Yo amaba a Ofelia; cuarenta
mil hennanos que tuviera no podrían, con todo
su amor junto, sobrepujar el mío". (Acto V,I).
Harnlet se ve solo y aunque sabe que puede
convertirse en héroe, éso no es lo que le
preocupa. SchlegellO dice que Harnlet tiene en
lo más íntimo de su ser una nada atroz, un gran
desprecio por el mundo y de sí mismo. En el
Acto n, 2, Hamlet en diálogo con Polonia
manifiesta lo dicho por Schlegel así: No podéis,
amigo, tomar de mí cosa alguna de que yo
quiera con más gusto desprendenne; ¡excepto
mi vida, excepto mi vida!
Para Shakespeare la muerte tiene valor por
cuanto no se le da la relevancia al importante
hecho de la muerte. Para Hamlet, el problema
no es el de aceptar la muerte de su padre, sino
aceptar el mundo en el que la muerte ha perdido
su significado y su mensaje para los que quedan
vivos. La aparición de la sombra, surge,
entonces, como la necesidad imperiosa de
reflexionar sobre los muertos y su relación con
los vivos no se olvide. Apreciamos esta relación
cuando la Sombra, ya casi desvanecida por el
amanecer le dice a su hijo: "¡Adiós, adiós, adiós
Hamlet! ¡Acuérdate de mí!" (Acto I,V)
El amor. El amor es tema obligado de los
prerrománticos. El amor atrae a Harnlet, bien
como vía conocimiento del mundo, de los otros,
como sentimiento puro, y hasta como fe en la
vida. Sin embargo, Hamlet, al igual que los
románticos, no alcanza armonía en el amor,
porque amor y muerte están íntimamente
asociados en él.
Relación con la divinidad. Según Alfredo de
Paz, los prerrománticos estuvieron muy lejos
de la práctica del culto, del conocimiento del
dogma y de la obediencia al clero; pero
creyeron, sin embargo, en la existencia de un
Dios indulgente, creador y organizador del
mundo, al que no se le puede responsabilizar
del mal ni de las ignominias humanas.
Creen los prerrománticos en un sentimiento
interior y en una intuición esencial de lo divino
que conduce a la unión mística con Dios. En
Harnlet, Shakespeare muestra claramente las
creencias religiosas de la época. Toma
elementos de la religión católica como la manera
que el hombre tiene de pertenecer a un todo que
es Dios. En distintos apartes podemos leer
referencias a esta religión: "el día del Juicio
Final", (l,l); "Nuestro Salvador" (I,!).¡Oh no
hubiese fijado el Eterno su ley contra el
suicidio! (1, 1). La sombra menciona dos de
los sacramentos instituidos por Jesús como son
la unción de los enfermos y la confesión. (1,5).
Shakespeare nos muestra esta conciencia hacia
la escena final de Hamlet. Este es su punto
máximo, es decir, de madurez del personaje,
quien está preparado para la vida, el amor o la
muerte, y ello es resumido en las siguientes
palabras: " ...no hay más que hallarse prevenido.
Pues si nadie es dueño de lo que ha de
abandonar un día, ¿qué importa abandonarlo
todo tarde o temprano? Sea lo que fuere".
Harnlet sabe que ha llegado al final de su viaje
y que el final será su victoria, pero
necesariamente, su muerte.
Autodestrucción y muerte. En los espíritus
prerrománticos hay una aceptación de la
autodestrucción de la tragedia, porque en el
amor se deposita la esperanza de un renacer.
Cabe aquí la cita de Novalis a este respecto:
10
Paz, Op cit pág. 57
13
Ludy Grandas
expresión abatida del semblante, junto con
todas las fonnas, modos y exteriorizaciones de
dolor, lo que pueda indicar mi estado de animo!
¡Todo esto es realmente apariencia, pues son
cosas que el hombre puede fingir; pero lo que
dentro de mi siento va mas allá de todas las
exteriorizaciones que no son sino atavíos y
galas de dolor!" (1, 2)
En este sentido, la vida de los personajes se
debate entre la virtud y el defecto, entre el alma
limpia y la pecadora, entre el salvarse o el
condenarse. Además pareciera que lo que ocurre
a los personajes de alguna manera es porque lo
merecen porque sus actos así lo ameritan.
De otro lado, Shakespeare quería romper con
el paradigma neoclásico, pero no dejó de tomar
de este movimiento lo que necesitaba para sus
producciones. Así por ejemplo, y aunque toma
al catolicismo como creencia de fondo, también
se apoya en la mitología griega. La sombra, en
diálogo con HamIet dice: "¡Ya veo que estás
pronto, y serás más insensible que los hierbajos
que arraigan por sí solos a orillas del Leteo, si
no te convencieras hoy de lo que acabo de
decirte!" (Acto 1,5). El Leteo es un río
mitológico cuyas aguas provocan el olvido. El
dramaturgo inglés hace de esta manera acopio
de su conocimiento sobre los clásicos y los
aplica brillantemente en su obra.
Segundo: Hamlet, a pesar del amor que profesa
por Ofelia, debe dejarla porque ella podría
entorpecer sus planes de venganza, único tema
que le ocupa e interesa. Y, tercero: la soledad a
la que se ve sometido. Hacía poco tiempo él era
feliz, tenía a su padre, su madre y a los demás.
Ahora se siente simplemente abandonado. Este
estado de melancolía lo lleva a pensar en el
suicidio, lo obliga a desconfiar de todos, excepto
de Horacio, a quien a pesar de la confianza y
cariño, sólo cuenta la verdad hasta el finaL
El sentimiento de la angustia, aunque fue uno
de los rasgos más característicos de los
románticos alemanes, fue usado por
Shakespeare con gran habilidad. Paz argumenta
que esta angustia se considera como un
sentimiento que jamás puede alcanzar su
objetivo, porque no lo conoce ni puede ni quiere
conocerlo; se trata de la esencia del mal del
deseo.
La melancolía. En los tiempos de Shakespeare,
ser melancólico quería decir cambiar de estado
de ánimo repentinamente. La melancolía de
HamIet es uno de los "mtificios" en su plan de
vengar la muerte de su padre. Es así como
HamIet constantemente cambia de humor. Esto
desconcierta a los demás personajes, quienes
no hallando explicación razonable a tal
comportamiento lo catalogan de demente. Sin
embargo, la melancolía de HamIet a lo largo de
toda la obra es producida por diferentes causas.
Primero, la decepción que su madre le causa.
En diálogo con ella, Hamlet habla de su estado
general de melancolía así:
La naturaleza. Para el prerromántico, la
Naturaleza no es un objeto, sino un todo
orgánico, vivo. El Yo romántico rechaza formas.
Parte de la Naturaleza como una pieza más de
su engranaje, y, hace constar su individualidad,
su capacidad creadora y transformadora que
extrae de sí mismo, de su interior y plantea una
relación con la Naturaleza como una
comunicación del Uno al Todo, que a la vez
desencadena su aspiración al infinito:
"¡No es sólo mi negro manto, buena madre, ni
el obligado traje de riguroso luto, ni los
vaporosos suspiros de un aliento ahogado, no;
ni el caudal desbordante de los ojos, ni la
14
El Prerromanticismo de Wi1liam Shakespeare
"Imagínate lo finito bajo la forma de lo infinito
y pensarás al hombre" (P. Schegel)ll. Los
románticos profesan respeto, amor, admiración
por la Naturaleza que es el Todo. Los autores
no la miran como el paisaje solamente, sino
como el Todo, como la esencia misma de las
cosas.
importantes en Inglaterra, además de vivir los
primeros indicios del surgimiento de la
burguesía. El malestar del pueblo es escuchado
por Shakespeare, que en Harnlet lo expresa en
labios de Marcelo cuando, junto con Harnlet y
Horacio, esperan la visita de la Sombra. Marcelo
dice: "algo apesta en Dinamarca". (l, 5). Otro
ejemplo se da cuando Harnlet habla con Horacio
y un Noble en los siguientes términos:
La "Naturaleza" que Shakespeare intenta
reproducir directa y únicamente es la del hombre
despojado de todo lo que la civilización, en el
curso de los siglos, depositó en él en forma de
sentimientos, de ideas y de actitudes artificiales
y convencionales. El Harnlet de Shakespeare
muestra la Naturaleza desde diversas facetas de
carácter humano y que al igual que la Naturaleza
crean y transforman: por un lado, la bondad, el
amor, la virtud, la amistad, la lealtad; y, por el
otro, la venganza, el odio, la ambición, el deseo
de poder. Nadie mejor que Shakespeare para
reunir en una sola obra la Naturaleza del mundo
en todas sus dimensiones.
"...según veo, chochea este frivolo siglo, tan
sólo ha logrado adquirir el tono de la época y
las exterioridades del buen trato; especie de
agregados de espuma que fluctúan a merced
de las más caprichosas y zarandadas opiniones;
pero no bien se sopla en ellos para probarlos,
las burbujas se desvanecen al instante". ('1,
2)(Pág. 117)
OTRAS CARACTERÍSTICAS DEL
PRERROMANTICISMO EN HAMLET
Esta visión de la Naturaleza es uno de los
aspectos que desborda al movimiento romántico
desatado más de siglo y medio después de la
muerte de Shakespeare.
La literatura prerromántica está acompañada de
otros tantos elementos entre los que se cuentan,
por ejemplo, escenas en cementerios o criptas.
Shakespeare no se aleja de ésto y en Harnlet
desarrolla toda una escena en un cementelio,
en el momento antes del entierro de Ofelia. Dos
aldeanos, bien acostumbrados al oficio de ablir
fosas diciendo adivinanzas y cantando versos,
asombran a Harnlet por la poca relevancia que
le dan al hecho inevitable de tener que molir y,
sobre todo, al hecho de que quedamos
convertidos en no gran cosa luego de atravesar
los caminos de la muerte.
Sentir hacia la patria. Comenta Tieghem que
en la mayor parte de los prerrománticos, sobre
todo en los más jóvenes, se observa a falta de
protesta aunque sea mitigada, un estado general
de malestar, de insatisfacción en cuanto a la
manera como miran su patria. Este fenómeno
moral se debe en gran medida al creciente
descrédito en al ámbito político. Shakespeare
no deja pasar por alto este tipo de
acontecimientos de su época. Recordemos que
el autor inglés presenció cambios políticos
1]
Los románticos cantan a la noche, a la cual le
atribuyen la inspiración de reflexiones
salvadoras, mientras que los prerrománticos ven
la noche como el tiempo propicio para las
Tomado de http://wwwluii.cs/alelromuniv.ht
15
Ludy Grandas
revelaciones. Una noche, La sombra del
asesinado Rey Hamlet, cuenta al príncipe la
verdad sobre los hechos de su muerte y le pide
venganza. Se convierte así, la noche, no en
espacio de canto y risa, sino en escalofriante
rumor de muerte, desconcierto y clamor de
venganza para dar paso al descanso del alma.
CONCLUSIÓN
Estudiar
las
características
del
prerromanticismo y romanticismo en "Hamlet"
de William Shakespeare es un trabajo
interesante, por cuanto se confirma de manera
sorprendente que el dranlaturgo inglés era un
adelantado para su tiempo y que sin temor se
lanzó a decir más de lo que le estaba permitido
en su época. En esto radica su magnificencia.
Los prerrománticos llevan a sus personajes a
visitar criptas de iglesias o de capillas para
meditar allí sobre la muerte y la inmortalidad.
Sus reflexiones sobre el actuar son contadas por
Shakespeare en la escena donde el rey Claudia
reconoce su delito; encuentra que no hay vuelta
atrás en el fratricidio que ha cometido. El sitio,
que es una sala, parece lugar de oración. El
asesino se arrodilla muy a pesar de saber que
su acto no tiene perdón. Y, es en este mismo
lugar que parece sagrado, donde Hamlet,
escondido, piensa en quitarle la vida al asesino
de su padre. Pero al verlo en actitud de oración,
decide posponer sus intenciones de venganza
porque de matarlo allí mismo, y luego de
escucharlo, el rey saldría victorioso para
encontrar la muerte.
Hamlet es una obra rica en todos sus aspectos.
Psicológicamente hablando aporta un
siill1úmero de elementos que bien vale la pena
estudiar para reconocer las profundidades del
alma. En el ámbito moral, Shakespeare muestra
a través de los personajes de HamJet, toda una
gama de valores y defectos que los llevan a
reflexionar sobre sus relaciones con la
divinidad. De otro lado, es de admirar la
maestría como este autor llega a representar los
diferentes estados del alma. Harnlet propone una
gama de motivos y magias para desenmascarar
las almas más duras.
El escritor de Stratford Upon Avan nos muestra
lo complejo y fuerte de los poderes de la
Naturaleza humana en su obra dramática
"HamJet". Shakespeare quiere que sus lectores
y espectadores reconozcamos en "Harnlet" al
hombre que medita y que es llamado a actuar
ya sea por razones humanas o divinas.
Aunque existen otras tantas características del
prerromanticismo que se podrían ejemplificar
con Hamlet, y que además desbordaron al
movimiento romántico, creemos haber tomado
los elementos más relevantes de estos
movimientos que rompieron con la tradición
que, hasta ese entonces, parecía inquebrantable.
Gracias a Shakespeare se dio un gran paso en
el reconocimiento del alma. y naturaleza
humanas, de todos sus intentos por buscar su
ser interior, bueno o no, a través de sentimientos
como la angustia, la decepción, la frustración,
el amor; eventos como los de la muerte; la virtud
y la moral.
Podemos concluir que el prerromanticismo
surge como la evolución de una nueva
sensibilidad histórica y cultural. Entre las
manifestaciones iniciales de esta actitud,
especialmente, en lo que respecta a la
compenetración entre naturaleza y sentimientos
humanos, aspectos que continuaron
desarrollándose durante el romanticismo con tal
fuerza que llegaron a considerarse los pilares
del pensamiento de dicho movimiento.
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El Prerromanticismo de William Shakespeare
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