Il barbiere di Siviglia

Il barbiere di Siviglia
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Páginas 2-3 Ficha artística
Páginas 4 - 5 Argumento
Páginas 6 Il barbiere di Siviglia, «Una vitalidadasombrosa»
Páginas 7 Bografías
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Il barbiere di Siviglia
IL BARBIERE DI SIVIGLIA
Gioachino Rossini (1792-1868)
Melodramma buffo en dos actos
Libreto de Cesare Sterbini, basado en la obra homónima
de Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais
Director musical
Director de escena
Escenógrafo
Figurinista
Iluminador
Coreógrafa
Director del coro
Asistente del director musical
Asistente del director de escena
Asistente de la figurinista
Maestros repetidores
El conde de Almaviva
Bartolo
Rosina
Figaro
Basilio
Fiorello
Berta
Un oficial
Ambrogio
FICHA ARTÍSTICA
Tomas Hanus
Emilio Sagi
Llorenç Corbella
Renata Schussheim
Eduardo Bravo
Nuria Castejón
Andrés Máspero
Angelo Michele Errico
Javier Ulacia
Tiziana Magris
Riccardo Bini, Mack Sawyer
REPARTO
Dmitry Korchak (14, 17, 19, 21, 23, 25)
Edgardo Rocha (15, 18, 22, 26)
Bruno De Simone (14,17,19,21,23,25)
José Fardilha (15, 18, 22, 26)
Serena Malfi (14, 17, 19, 21, 23, 25)
Ana Durlovski (15, 18, 22, 26)
Mario Cassi (14, 17, 19, 21, 23, 25)
Levente Molnár (15, 18, 22, 26)
Dmitry Ulyanov (14, 17, 19, 21, 23)
Carlo Lepore (15, 18, 22, 25, 26)
Isaac Galán
Susana Cordón
José Carlo Marino*
Eduardo Carranza
* Miembro del Coro Titular del Teatro Real
Fortepiano
Violonchelo
Contrabajo
CONTINUO
Angelo Michele Errico
John Paul Friedhoff*
Holger Ernst*
* Miembro de la Orquesta Titular del Teatro Real
Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real
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Il barbiere di Siviglia
ACTORES-BAILARINES
Cristina Arias, Fran Bas, Edgar Calot, Ariel Carmona,
Javier Crespo Lorenzo, Pedro Fernández, Alberto Ferrero,
Francisco Guerrero, Sergio Herrero, Cristina Jurado, Fran Leiva,
Joaquín León, María López, David Martín, Silvia Martín Reina,
Fermín de Mora, Mar Moreira, Pedro Navarro, Joseba Pinela,
José Carlos Quirós, Luis Romero Ruiz, Diniz Sánchez,
Juan Carlos Sánchez, Jorge Vicedo, Rosa Zaragoza
EDICIÓN MUSICAL
Il barbiere di Siviglia de Gioachino Rossini
Edición crítica a cargo de Alberto Zedda
Casa Ricordi SRL-BMG & Asociados (Milán)
DURACIÓN APROXIMADA
Acto I: 1 hora y 35 min.
Descanso de 25 min.
Acto II: 1 hora
FECHAS
14, 15, 17, 18, 19, 21, 22, 23, 25, 26
de septiembre de 2013
20.00 horas; domingos, 18.00 horas
Estreno de la temporada 2013-2014 con la colaboración de:
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Il barbiere di Siviglia
ARGUMENTO
Acto I
Sevilla al amanecer. Una plaza delante de la casa del doctor Bartolo
El apuesto conde de Almaviva se esfuerza por llamar la atención de la bella Rosina, joven pupila de Bartolo, mediante
una serenata bajo su balcón. Habiéndose enamorado de ella en Madrid, la ha seguido hasta Sevilla, donde, para
conquistar su amor y evitar deslumbrarla con su condición de noble, se hace pasar por un estudiante de nombre
Lindoro. Rosina no aparece. El Conde paga a los músicos que le han acompañado en la serenata y se queda
esperando en la plaza. Entonces hace su entrada Figaro, que se presenta como “barbero de calidad” y alcahuete, sin
el cual “no se casa en Sevilla una muchacha”. El Conde lo reconoce como un antiguo criado y Figaro le ofrece sus
servicios de intrigante para conquistar a Rosina, ya que él es el barbero personal de Bartolo y tiene gran influencia en
la casa. Por fin Rosina sale al balcón durante breves instantes y deja caer una carta en la que manifiesta su interés
por conocer a Lindoro y se lamenta del estado de cautividad en el que vive día y noche bajo el tiránico control del
viejo avaro Bartolo. Este, en efecto, se dispone, con ayuda de Basilio, el maestro de música de Rosina, a casarse con
la muchacha lo antes posible, a fin de poder disponer de su herencia. Tras una segunda serenata acompañado de su
propia mandolina, el Conde acepta los servicios de Figaro, que le explica los prodigiosos efectos de una buena bolsa
de oro. Ambos urden un plan para introducir al Conde en la casa y liberar a Rosina de la vigilancia de Bartolo.
Habitación en casa de Bartolo
Rosina se confiesa enamorada de Lindoro y manifiesta su intención de contactar con él. Entra Figaro y le muestra su
complicidad, pero tiene que esconderse rápidamente porque llega Bartolo, que sospecha algo e interroga a los
criados acerca de la presencia del barbero en la casa. Entra Basilio, que se ha enterado de que efectivamente el
conde de Almaviva se encuentra en Sevilla. Hay que hacer que el Conde se marche y para ello lo mejor es difamarlo a
base de difundir calumnias por la ciudad. Bartolo decide casarse con Rosina ese mismo día. Figaro, escondido, lo ha
oído todo y puede informar a Rosina sobre los planes de su tutor, así como declararle el amor de Lindoro. La joven,
en respuesta, le entrega una carta dirigida a su amado. Cuando se va Figaro entra Bartolo, que, celoso, sospecha de
cualquier detalle y acusa a Rosina. Llaman a la puerta. Es Almaviva disfrazado de soldado, que, mediante un
documento falso, exige a Bartolo el derecho a ser alojado en la casa. Para crear confusión se finge borracho y
comienza a discutir con el doctor. En un momento de descuido de este, Almaviva le entrega a Rosina una carta.
Bartolo se da cuenta, pero Rosina cambia a tiempo la carta por una lista del lavado. La muchacha se queja
amargamente de las acusaciones de su tutor y entonces Almaviva no puede contenerse y arremete, espada en mano,
contra Bartolo, que pide auxilio. Acude la fuerza pública. Al ir a prender al supuesto soldado, este da a conocer al
oficial su verdadera condición de conde y queda en libertad ante el asombro de todos.
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Il barbiere di Siviglia
Acto II
Habitación en casa de Bartolo
Bartolo, a solas, expresa sus sospechas con respecto al supuesto soldado. Llaman a la puerta y se presenta Almaviva,
esta vez disfrazado de maestro de música. Se trata de un nuevo plan de Figaro: hacer creer al doctor que el
verdadero maestro, Basilio, se encuentra enfermo y ha enviado a este joven alumno suyo, llamado Alonso, para
sustituirle, el cual está de su parte en el asunto de Rosina. Para demostrárselo le entrega la carta que le hizo llegar
Rosina, como si la hubiera conseguido por medios oscuros y quisiera utilizarla en favor del doctor. Comienza la
lección. Mientras entonan el rondó de L’inutil precauzione, la nueva ópera de moda, Almaviva promete a la joven
sacarla de la casa. Entra Figaro, que se dispone a afeitar al doctor para distraer su atención. Bartolo le entrega las
llaves del armario donde se encuentran los utensilios para el afeitado. Entre ellas se encuentra la llave del balcón de
Rosina, que Figaro sustrae con habilidad. Para desgracia de todos entra Basilio, al que Bartolo cree enfermo. Para
evitar dificultades Almaviva ofrece dinero a Basilio para que se marche, y este acepta sin entender lo que está
ocurriendo. Mientras Figaro afeita a Bartolo, Almaviva da instrucciones a Rosina: deberá estar preparada para
escapar por el balcón a las doce en punto. Entonces Bartolo, siempre alerta, oye algo sospechoso en la conversación
y acaba desenmascarando al maestro de música, que huye con Figaro. Entra la criada Berta y se queja de la confusión
que reina en la casa. En la siguiente escena Basilio declara no conocer en absoluto al tal Alonso, supuesto sustituto
suyo. Bartolo le envía a buscar al notario para estipular el contrato de boda con su pupila. Sale Basilio y al doctor se
le ocurre una idea para desacreditar a su rival: hace creer a Rosina que Lindoro y Figaro conjuran contra ella para
conducirla a los brazos de otro: el conde de Almaviva, como si este y Lindoro fuesen dos personas diferentes. Para
demostrárselo se muestra en posesión de la carta que le entregó el supuesto maestro de música. En su confusión y
por despecho, la muchacha accede por fin a casarse con el viejo tutor y le confiesa las intenciones de Lindoro de
venir a buscarla esa noche. Bartolo decide dejar hacer a su rival para sorprenderlo in fraganti.
Una tormenta
Entran Figaro y Almaviva por el balcón, mojados por la lluvia y alumbrándose con un farol. Aparece Rosina, que
expresa su decepción por el engaño al que cree que ha sido sometida. Entonces el Conde revela su verdadera
identidad: Lindoro y Almaviva son la misma persona. Rosina queda maravillada y la pareja vuelve a declararse su
amor. Cuando por fin van a huir de la casa, observan que la escalera de mano para bajar por el balcón ha
desaparecido. Se oyen voces y entra Basilio acompañado del notario. De nuevo el Conde consigue sobornar a Basilio,
de modo que la boda entre Rosina y Almaviva se celebra de inmediato, aprovechando la presencia del notario. Una
vez casados los dos amantes entra Bartolo, que es quien ha retirado la escalera del balcón. Esto no ha hecho más que
acelerar el matrimonio que él quería evitar: ha sido una inutil precauzione.
Elena Mendoza
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Il barbiere di Siviglia
«Una vitalidad asombrosa»
Il barbiere di Siviglia
El barbero más famoso de la historia de la música vuelve al Teatro Real de la mano de Emilio Sagi, uno de nuestros
más internacionales directores de escena. Desde que se estrenó sobre este escenario en 2005 ha viajado por varios
teatros, entre ellos el Châtelet de París, ha cosechado premios, como el Campoamor a la mejor dirección de escena,
y pervive en forma de apreciado dvd. Esta obra llena de vitalidad y alegría, aunque con los claroscuros tan propios de
Rossini, abrirá la nueva temporada del Real. La más hermosa ópera bufa que existe, como declaró Verdi, supone
todo un reto para todos aquellos que la afrontan, precisamente por tratarse de uno de los títulos más populares del
repertorio y por las numerosas dificultades ocultas bajo su burbujeante apariencia.
“Es una ópera dotada de una vitalidad asombrosa”, afirma Emilio Sagi con el entusiasmo que le caracteriza, “y el
concepto de los personajes es muy moderno. Hay un modelo de nuevo héroe en Fígaro, y Rosina es la imagen de la
mujer rebelde.” Su intención es poner en pie toda la fuerza que transmite la música, mostrándola como una comedia
elegante, que surge de las situaciones. “No es una obra lógica, y el montaje no lo es. Fiel a la teoría de la follie
organisée de la que habla Alberto Zedda, creo que Il barbiere es la locura organizada por antonomasia, aunque
también hay que narrar una historia. Es una obra difícil porque no es tan graciosa como se cree, pero tampoco tan
seria como a veces se piensa”, afirma. El juego, el guiño sevillano, una inyección de energía positiva… Con estos
términos se ha expresado el director ovetense para referirse a esta producción, en la que también tiene en cuenta el
propósito de Rossini quien, basándose en el libreto de Sterbini escrito a partir de la transgresora obra de
Beaumarchais, se burla de la moral establecida. Para ello ha elegido un decorado que, en la estela de la Ilustración
irrumpiendo en los decadentes valores del Antiguo Régimen, surge de la noche para ir hacia la luz y el color. “El
decorado es muy austero, muy luminoso, y cambia constantemente, aunque siempre al servicio de la narración.”
Este montaje, que no dejó a ningún espectador indiferente cuando se presentó en Madrid, se sitúa en la Sevilla del
XVIII. Emilio Sagi no ha querido cambiarla de época, aunque muestra una ciudad bastante abstracta, para que el
público no se aparte de la esencia del espectáculo. “No he planteado una reconstrucción histórica, si bien todas las
imágenes y los volúmenes representan esa época en la que el mundo está cambiando, en el paso del oscurantismo
anterior a la época de la Iluminación, con un uso muy particular del color.” El vestuario también juega con las
referencias sevillanas. Como el Guadalquivir fluyendo hacia el mar, la acción desemboca en una gran fiesta en la que
todo el mundo participa, bailando y dando palmas.
De la Revista del Teatro Real
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Il barbiere di Siviglia
BIOGRAFÍAS
TOMAS HANUS
DIRECTOR MUSICAL
Uno de los más destacados directores musicales de su generación, con una sólida reputación en el repertorio
operístico checo, estudió en la Academia Janáček de Música y Drama de Brno. Tras ganar el Concurso Internacional
de Directores Musicales de Katowice, en 1999, su carrera internacional ha ido en ascenso constante. En 2001 realizó
su debut en el Teatro Nacional de Praga con El muro del Diablo de Smetana. En 2003 fue asistente de Jiří Bĕlohlávek
en la Ópera de Helsinki en una nueva producción de Katia Kavanová, y fue invitado a dirigirla en la reposición en
2005. Desde entonces ha sido invitado a colaborar con la Deutsche Oper de Berlín, la Ópera Nacional de París, la
Ópera Estatal de Baviera, la Ópera de Varsovia, el Teatro de Basilea y la Ópera de Liubliana, entre otros centros
líricos. Entre los años 2007 y 2009 fue director musical de la Ópera de Brno. Además de un amplio repertorio
sinfónico, también ha dirigido las óperas Jenůfa, El caso Makropulos, Rusalka y Der Sandmann de Scartazzini. Ha
colaborado con directores escénicos del prestigio de Krzystztof Warlikowski, Richard Jones, Martin Kušej, Christopher
Alden, Katharina Thalbach y Christof Loy. La próxima temporada dirigirá óperas en la Semperoper de Dresde, en el
Teatro Real de Copenhague y la Ópera Estatal de Baviera. Recientemente ha dirigido Hänsel und Gretel de
Humperdinck en Múnich y La zorrita astuta de Janáček en Lyon. (www.tomas-hanus.com).
EMILIO SAGI
DIRECTOR DE ESCENA
Considerado uno de los directores de escena más destacados de la actualidad, tras doctorarse en filosofía y letras en
su ciudad natal, Oviedo, estudió musicología en Londres. Su debut como director de escena fue en Oviedo, con La
traviata. En 1990 fue nombrado director artístico del Teatro de la Zarzuela, cargo que ocupó hasta 1999. De 2001 a
2005 fue director artístico del Teatro Real. En el 2006 recibió el Premio Lírico Teatro Campoamor a la mejor dirección
de escena por Il barbiere di Siviglia del Teatro Real. Como creador teatral tiene en su haber más de treinta
producciones, desde zarzuela barroca hasta ópera contemporánea. Ha dirigido en los más prestigiosos escenarios de
Europa, Asia y América, como el Teatro de La Scala de Milán, el Teatro La Fenice de Venecia, los teatros Comunal de
Bolonia y Carlo Felice de Génova, el Teatro Nacional de Tokio, el Colón de Buenos Aires, las óperas de San Francisco,
Washington y Los Ángeles, así como el Festival Rossini de Pésaro y la Volksoper de Viena. En la actualidad es director
artístico del Teatro Arriaga de Bilbao. Recientemente ha dirigido La fi lle du régiment en Seattle, Carmen en Buenos
Aires, L’italiana in Algeri en Lieja y La bohème en Bilbao. En el Teatro Real ha dirigido Carmen, Margarita la tornera,
Bastien und Bastienne, Il viaggio a Reims, Il barbiere di Siviglia, El gato con botas, Luisa Fernanda, Le nozze di Figaro e
I due Figaro. (www.emiliosagi.com).
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