LA HORMA DEL ZAPATO: MANGINI MAL PARADO EN SU JUICIO CONTRA EL PERIODISTA QUE LO SEÑALÓ COMO ASESINO. 3 CULTURA > páginas 6 y 7 HABLAN INTEGRANTES DE “LA MELAZA”, PRIMERA COMPARSA FORMADA SÓLO POR MUJERES QUE SALE EN LAS LLAMADAS. CULTURA > página 8 EL PARTIDO POPULAR DE ESPAÑA INSISTE CON SU PROYECTO PARA QUE LOS INMIGRANTES ELIJAN SI SE ASIMILAN O SE VAN. INTERNACIONAL > página 13 WANDERERS NO LE PUDO GANAR AL CIENCIANO DE PERÚ Y URUGUAY QUEDÓ CON DOS CUADROS EN LA COPA LIBERTADORES. DEPORTE > página 08 02 08 14 De alquilar balcones www.ladiaria.com.uy EL DESFILE DE LAS LLAMADAS REUNIÓ ANOCHE A UNA MULTITUD Y LA LLUVIA NO QUISO ESTROPEAR LA FIESTA la diaria [email protected] Tina Ferreira desfilando con Sarabanda anoche durante el desfile de Llamadas en el barrio Sur./ FOTO: JAVIER CALVELO MONTEVIDEO URUGUAY Suscripción mensual $275. Por unidad $ 15 POLÍTICA > página TRES NUEVOS LIBROS DE ERCOLE LISSARDI, CULTO RELATOR DE RELACIONES SEXUALES DURAS Y NO NECESARIAMENTE PURAS. VIERNES la diaria Nº 485 HUMOR DEPORTE ECONOMÍA La horma del Zapato SOCIEDAD INTERNACIONAL POR PRIMERA VEZ UN INTEGRANTE DE LA JUP RESPONDE ANTE LA JUSTICIA, PUEDE NO SER LA ÚLTIMA CULTURA POLÍTICA Borda y desborda 08 Charles recibirá este lunes a varios testigos y tiene poco tiempo para resolver la cuestión. notas que escribió sobre Zapato fueron aportados al juez y a la fiscal Diana Salvo. Las buenas relaciones que la JUP tenía con la autoridad policial y militar también quedaron desnudas, tanto en las notas como en las palabras del declarante. Cuando ocurrió la muerte de Rodríguez Muela, las personas detenidas pertenecían a la JUP. En la comisaría 9ª, donde Mangini permaneció cinco días, les permitieron a los prisioneros cambiarse de ropa para que los testigos no los reconocieran. El revólver que causó la muerte del joven fue vaciado en plena calle. Mangini fue visitado en la comisaría por su tío, el coronel Ramón Trabal, asesinado un par de años después en París. El denunciante se pisó el palito un par de veces. Admitió ser un militante jupista y participar de sus actos políticos y “actividades de estudio”. Ingresó en esa organización parapolicial al fundarse en la ciudad de Salto cuando él tenía quince años, en 1970. También recordó aquel día fatídico en el Liceo 8, pero negó haber apretado el gatillo. No pudo o no quiso determinar con quién estaba, ni sabe quién pudo haber asesinado a Rodríguez Muela. “¡Fascista, asesino!” le gritó Irma Leites a Mangini una vez finalizada la audiencia. Este lunes comparecerán varios testigos en el juzgado de Charles, que tiene poco tiempo para escuchar el dictamen fiscal y resolver el tema. Uno de los testimonios que se escucharán será el de la investigadora Clara Aldrighi. Rodríguez adelantó en la audiencia que ella está investigando a la JUP y su vinculación con los Escuadrones de la Muerte, bajo la hipótesis de que “actuaban paralelamente”. Si esto fuera así, y teniendo en cuenta que después de decretado el Estado de Guerra Interno, el 15 de abril de 1972, los grupos de ultraderecha parapoliciales siguieron actuando, “llegaríamos a la conclusión de que en ese entonces existía terrorismo de Estado” y “los crímenes serían de lesa humanidad”, que “no prescriben y deben ser juzgados hoy”, sentenció el acusado.< Marcelo Jelen MONTEVIDEO URUGUAY a sala del quinto piso del juzgado de Bartolomé Mitre se abrió ayer a eso de las 8.15. Mangini trabaja en una empresa de seguridad llamada Señal Delta y le inició juicio a un periodista que sistemáticamente viene denunciando las atrocidades de la dictadura. Roger ayudó a encontrar a Simón Riquelo y destapó los “vuelos de la muerte”, por nombrar sólo dos hallazgos importantísimos para la historia nacional. Hace más de veinte años que es periodista. En las publicaciones que dieron lugar a la demanda, señaló a Mangini como probable asesino de Santiago Rodríguez Muela en el Liceo 8, el 11 de agosto de 1972. Zapato alega que fue víctima de difamación e injurias. Lo primero que hizo el juez Luis Charles fue la llamada legitimación pasiva: Rodríguez se declaró autor de la nota y automáticamente el diario La República, representado por Carlos Fasano (redactor responsable), quedó desvinculado del caso. Fasano se fue y Roger quedó solo con la asistencia de su defensora, María del Pilar Elhordoy. Vino un cuarto intermedio y el juez buscó acordar una solución que desactivara el proceso. No la hubo y continuó el juicio. El periodista pasó a sentarse frente al magistrado. La primera L pregunta de Charles indagó sobre el proceso de trabajo que concluyó con las notas. El interrogado lo explicó muy detalladamente, comenzando por el 30 de octubre de 2007, cuando Mangini acompañó a su “amigo” el general retirado Iván Paulós, que iba a declarar ante Charles por los traslados clandestinos entre fines de 1977 y principios de 1978. El ex integrante de la JUP llevaba en su cintura un revólver con el que entró y salió del juzgado, “por lo que saber quién era se constituyó en una cuestión de información pública”, señaló Rodríguez ante las manos entrelazadas y los atentos ojos azules de Charles. Los pormenores de cada una de las cuatro 08 www.ladiaria.com.uy Eduardo Zapato Mangini, ex integrante de la Juventud Uruguaya de Pie (JUP), estuvo presente cuando mataron a un estudiante en 1972. Pero negó haber sido el homicida. El lunes sigue el juicio contra el periodista Roger Rodríguez. 02 la diaria [email protected] Primera audiencia pública del juicio del mayor retirado Enrique Mangini contra el periodista del diario La República Roger Rodríguez, ayer en el juzgado de la calle Bartolomé Mitre. / FOTO: FERNANDO MORÁN A estas alturas, Pedro Bordaberry parece comerse con vinagre y nada de aceite lo que queda del coloradismo. Los últimos sondeos le dan entre 40 y 45 por ciento de la intención de voto de los encuestados de ese partido. En los comicios internos en que participaron unos 40 mil jóvenes, su Vamos Uruguay fue el movimiento que cosechó más voluntades, aunque sin alcanzar la mayoría absoluta. El reciente cuestionamiento del ex vicepresidente Luis Hierro al talante democrático y liberal de Bordaberry permitió vislumbrar el conflicto más amplio: entre Vamos Uruguay y el resto del Partido Colorado, compuesto por la Lista 15 y el Foro Batllista, dos sectores enfrentados desde hace unos 20 años. Bordaberry se había reivindicado como “idealista, pragmático y desarrollista”, un apunte casi naïf. “Somos desarrollistas porque tenemos que desarrollar proyectos de Estado para consolidar el crecimiento del país”, dijo, entrevistado por el Magazine Digital de la inmobiliaria Arteaga Hill. Definirte así por eso es como llamarte “nazi” porque sos nacionalista y socialista. Hubiera sido mejor que buscara otra denominación: no suena muy coherente que un ex ministro de Jorge Batlle abrace algún concepto del desarrollismo cepalino, como la sustitución de importaciones. Pero no fue eso lo que soliviantó a Hierro, sino que Bordaberry ubicara al ex presidente blanco Luis Lacalle entre sus “referentes”, junto con los colorados Batlle y Julio Sanguinetti. Además, sugirió que el “pragmatismo” del líder de Vamos Uruguay carecía de “valores” e “ideas”, y lo consideró “titubeante” en su rechazo a la dictadura. Bordaberry replicó con su profundidad habitual: estimó que Hierro tuvo un “mal día”. Ése no parecía el caso en un dirigente que se caracteriza por calcular bastante sus pasos y sus palabras. Sus comentarios reflejan, más bien, pánico por la posibilidad de que el ex ministro de Turismo se apodere del Partido Colorado y, con su abolengo (un dato no menor) y su natural respaldo en la derecha, achique un lema que apenas convenció a ocho por ciento de la ciudadanía en 2004. En otras circunstancias, el 26 por ciento que alcanzó meses después su candidatura a intendente de la capital, con el apoyo compacto de su partido, habría hundido a Bordaberry en el imaginario colorado como el mariscal de la derrota. Sin ir más lejos, Óscar Magurno obtuvo 27 por ciento de los votos para el mismo cargo en 2000. Pero con el mísero antecedente de 2004, lo de Bordaberry se midió como un avance titánico que le dio estatura nacional. Vamos Uruguay fue logrando, sin pausa, la adhesión de gran cantidad de conocidos dirigentes colorados tan disímiles como Ope Pasquet, Guillermo Stirling y Alberto Brause. Esas fugas, el resultado de las encuestas y el de las elecciones juveniles aterrorizan a la 15 y al Foro Batllista, que, con sus líderes en cuarteles de invierno, presentan varios aspirantes a la presidencia que no llegan al dígito porcentual de apoyo. Sin embargo, los cuadros medios de ambos movimientos continúan fantaseando con una candidatura única que reedite el Batllismo Unido triunfante en las elecciones de 1984. Los dirigentes de mayor nivel, lejos de desalentarlos, les dan letra y hasta nombre. En las últimas semanas, algunos círculos han creído en vías de definirse una improbable precandidatura cuya concreción tendría un impacto considerable dentro del Partido Colorado, así como en el Partido Nacional y en toda la política uruguaya: la de Alejandro Atchugarry. El ex senador y ex ministro es venerado por el sanguinettismo, a pesar de su origen jorgista. Incluso Batlle, vencido por la realidad, se tragó los recelos hacia su antiguo colaborador. Los rumores chocan con la reticencia de Atchugarry a volver a escena más que para aderezar cenas del Rotary Club con sus charlas o dar alguna entrevista a diarios del interior. El murmullo cumple, sí, con el cometido de aplacar a las bases del Foro y la 15 y encenderles una velita de esperanza, al tiempo que se cocinan alternativas como la de Luis Mosca, otro ex ministro de Economía con llegada a ambos sectores. Mientras no aparezca esa pretendida fórmula mágica, el victorioso Partido Colorado se encamina este año hacia el predominio de Pedro y la fragmentación de los pedregullines.< 3 POLÍTICA 08 02 08 CULTURA Una de las novedades del 2007 fue la publicación de la Biblioteca Ercole Lissardi en la nueva editorial Hum. La colección implica una apuesta arriesgada que combina el interés comercial por un escritor cuya imagen pública fue un misterio y un proyecto literario atípico -aunque cada vez menosen el mercado literario local que cruza pornografía (o mejor, como el propio Lissardi sugiere, “relatos de relaciones sexuales”) y alta literatura. Entre agosto y octubre de este año ya fueron publicadas dos entregas de una trilogía inédita del autor compuesta por Los secretos de Romina Lucas y Horas-puente. La tercera novela, de la serie, Ulisa, estará próximamente en las librerías. n 1994 apareció Calientes, el primer libro de cuentos de Ercole Lissardi. Por aquel entonces los lectores supuestamente se encontraron con la obra póstuma de un autor desconocido en el medio. Sin embargo, hacia fines de 1998 fueron publicadas algunas conversaciones del escritor con Álvaro Buela (en El País Cultural) y Carlos Rehermann (en el suplemento Insomnia de Posdata). Las contratapas de sus primeros libros mentían, Lissardi no estaba muerto, ocultaba su identidad tras un seudónimo. El misterio alrededor de su imagen pública se acrecentó, hasta que en diciembre de 2004 tomó la palabra en el relanzamiento por parte de H Editores de la novela Artigas Blues Band, de Amir Hamed. No había demasiadas personas presentes en ese evento, pero en marzo de 2006 Lissardi concedió una “microentrevista” a la diaria para la que envió una fotografía de sí mismo, con el torso desnudo. Hace tres meses, la editorial Hum y el propio autor decidieron darle intensidad al asunto, y Ercole Lissardi apareció públicamente, en las entrevistas para la promoción de Los secretos de Romina Lucas, cortando definitivamente con años de especulaciones de lectores y críticos. Sin embargo, todos estos juegos ya son parte de la obra firmada por alguien que dice llamarse Ercole Lissardi. En un artículo publicado en henciclopedia (“Del seudónimo: confesiones verdaderas” que puede consultarse en www.henciclopedia. org.uy/autores/Lissardi/seudonimo. htm) el autor sugiere, basándose en el cuento “La vida privada” de Henry James, que llegó a pensar en la posibilidad de contratar a alguien que se ocupara de su vida pública. ¿Y si lo hizo? ¿Y si este hombre que vemos en las entrevistas no es el narrador? Está bueno dudar, mantener el misterio un poco más, aunque Lissardi aparezca ahora entre nosotros con una identidad. Porque, en algunas ocasiones, la jugada consiste (o consistió) en confundir la identidad del autor (Lissardi) con la del narrador (con las características de un fauno, como él mismo escribió en alguna parte), una práctica llevada adelante por otros escritores con diferentes estrategias y resultados en todas partes del mundo. En este caso alguien inventa un pseudónimo y la mayoría de las veces escribe en primera persona representando las relaciones sexuales sin vueltas. INTERNACIONAL A PROPÓSITO DE LOS NUEVOS LIBROS DE ERCOLE LISSARDI, EX ESCRITOR MISTERIOSO Y BALUARTE DEL EROTISMO CRIOLLO SOCIEDAD ECONOMÍA DEPORTE Vale todo la diaria [email protected] www.ladiaria.com.uy MONTEVIDEO URUGUAY E 6 > Los secretos de Romina Lucas. Montevideo, Hum, 2007. 116 páginas. Una estrategia que suena bien en una literatura (y una cultura) bastante mojigata en ese punto, salvo en versiones “científicas” de abuelos sabios y picarones que se “atreven” a decir clítoris frente a la cámara de TV. Las cosas por su nombre Si el lector compara un relato en una revista pornográfica y un cuento o novela de Lissardi inmediatamente podrá darse cuenta de las diferencias. Para empezar, el medio. El escritor utiliza formas y procedimientos reconocidos como “literarios” y no una revista en la que las fotografías son el centro y, a veces, hay textos. Luego porque si bien la representación de las relaciones sexuales son un ingrediente importante, no son el centro de la narración en sentido estricto. Lo novedoso (en Uruguay, claro) es la introducción de una importante gama de fantasías sexuales -que la pornografía explota, pero sobre las cuales no tiene el monopolio- dentro de unas formas que pertenecen a la “alta cultura” literaria. El propio autor se ha encargado periódicamente de reflexionar sobre la no pertinencia de la separación entre erotismo y pornografía, y de analizar la historia y el significado cultural de la representación de las relaciones sexuales en la literatura y las artes plásticas occidentales (una zona del mercado editorial y del consumo de hombres y mujeres muy poco abordado por el análisis cultural en Uruguay). > Horas-puente. Montevideo, Hum, 2007. 94 páginas. Se podrá decir que Lissardi denigra a la mujer o la convierte en un objeto sexual como cierto feminismo intenta demostrar al atacar la pornografía y sus modos de representar las relaciones sexuales. Pero sería una forma del reduccionismo que tal vez sea injusto incluso con la pornografía. Lo que no cierra definitivamente la posibilidad de hacer una lectura de Lissardi desde el feminismo, que sería por demás interesante y que está pendiente como tantas otras lecturas que nos debe la crítica literaria feminista local (si es que existe). Sin entrar en detalles -por ahora- se puede adelantar que las mujeres representadas en las novelas comentadas aquí no son meros sujetos pasivos, pobres víctimas de las vejaciones masculinas, sino más bien lo contrario. Otro capítulo aparte son las referencias literarias de Lissardi que muestran a un hombre de letras. Un paseo por algunos de sus artículos, disponibles en www. henciclopedia.org.uy, permitirá al lector conocer las preferencias literarias de Lissardi tanto locales como universales, así como distintas reflexiones sobre sus elecciones estéticas, sobre su imagen pública y sobre su perspectiva. Para conocer sus afinidades a nivel local conviene leer una nota del autor publicada en 2004 en la revista Relaciones y que está colgada en www.henciclopedia.org.uy/autores/Lissardi/Sexoinfinito.htm. Allí el autor traza una zona de conexio- nes entre diferentes novelas uruguayas: Semidiós de Amir Hamed (H Editores, 2001), Julián, el diablo en el pelo de Roberto Echavarren (Trilce, 2003), Yo, el otro de Coral Godoy (H Editores, 2003) y Arena de Lalo Barrubia (Planeta, 2003) en lo que señala como la “emergencia -tardía, por supuesto, como lo prescribe la manera nacional de hacer las cosas- de la temática sexual pura y dura, sin mediaciones ni metaforizaciones”. Todo esto deriva en otro elemento que distingue a Lissardi. Se trata de su actitud casi militante respecto a cierta “pedagogía” sobre el relato de relaciones sexuales, dándole un cierto marco entre teórico y crítico a su obra, y como se ve, a la de otros escritores locales. Algo que puede explicarse en parte por el escaso interés que la mayoría de la crítica literaria tiene (tanto en el periodismo como en la academia) por explicar el presente y establecer genealogías, trayectos, hallazgos o novedades en la literatura local. El enigma del otro En aquel artículo de 2004 Lissardi afirmaba que uno de los ejes de esta literatura emergente era la cuestión de la relación amorosa con un otro enigmático que tortura al narrador y lo impulsa a resolver esta tensión. Éste podría ser el resumen argumental de Los secretos de Romina Lucas. Sólo que Lissardi introduce un elemento inesperado y trágico. E incluso, si se quiere, sobrenatural. Porque el HUMOR enigma al que se enfrenta Domingo -el narrador de esta novela, un cincuentón de clase media, felizmente casado con Lita- no es el de un otro vivo sino una mujer que muere trágicamente, unos minutos después de cruzar miradas, en un accidente automovilístico. A partir de allí Domingo inicia una búsqueda obsesiva para intentar conectarse con Romina, si se quiere con su espíritu, y confirmar si estaban predestinados, unidos por algún vinculo especial. Pero la búsqueda obsesiva no tiene nada místico en principio, incluso por momentos se torna una investigación, con vueltas detectivescas, sobre Romina y su vida sexual. La novela es más el relato de una búsqueda en la vida material de Romina (su ropa sucia, su agenda, su auto destrozado) y también a través de los trazos que dejó en la vida de los otros: Felicia, su compañera de juegos sexuales; el doctor Ferrari, su amante; Cecilia, la esposa resentida del doctor; el Sr. Lucas, milico retirado y padre de Romina; y Gloria Fernández, madre y esposa sumisa. Con unos pocos restos materiales y en sucesivas conversaciones con esos otros de Romina, Domingo va componiendo en su interior una imagen de la mujerenigma que lo obsesiona, con la ayuda incluso de Lita -su esposaquien comenta y sugiere cosas, y a quien por supuesto el narrador debe ocultar algunos detalles. En Horas-puente el tema es otro y el mismo. Se trata de la atracción sexual de dos sujetos cuyas vidas matrimoniales son opuestas. Ambos encuentran uno en el otro la solución a las carencias que tienen en sus matrimonios. Irina, profesora de Idioma Español casada infelizmente con Manuel, y Andrés, profesor de Historia casado felizmente con Julieta, inician una relación extramarital. La relación se da cada martes y jueves en un fragmento de tiempo ocioso dentro de su actividad laboral en un liceo montevideano (las “horas-puente” del título). A partir de un encuentro fortuito ambos deciden encontrarse en un viejo hotel, fuera del circuito turístico y que tuvo en un pasado remoto su momento de gloria. Así en horas muertas de su trabajo y en un hotel marginal, Irina encuentra la satisfacción sexual que su marido no puede darle (o mejor, que prefiere darle hace años a su amante) y Andrés realizar las fantasías que no puede concretar con su esposa, a la que adora. Hacia el final de la novela hay un momento en que el narrador, en esta oportunidad en tercera persona, parece sugerir que una transgresión a la institución matrimonio siempre es buena para mantener el sistema, para que todo se corrija. Julieta accede a las peticiones sexuales de Andrés, Manuel abandona a su amante y recompone su relación con Irina. Sin embargo, la novela sugiere otra posibilidad, otra lectura. El deseo del otro es más grande que la insatisfacción que inició la relación y que finalmente se corrige. La relación entre los amantes se convierte en algo más que un simple escape a malas experiencias CONTINÚA EN PÁG.7 HUMOR DEPORTE ECONOMÍA SOCIEDAD INTERNACIONAL CULTURA POLÍTICA VIENE DE PÁG.6 El último de los pintores aristócratas CIEN AÑOS DEL CONDE BALTHUS, OTRO ARTISTA MISTERIOSO 08 Reproducción de la entrevista que Lissardi concedió a la diaria el 31 de marzo de 2006. matrimoniales para pasar a ser el motor del deseo de los dos profesores de secundaria, entre ellos y con sus respectivas parejas también. Estas dos novelas continúan el proyecto de Lissardi. Hay tal vez una escritura menos “libresca”, con abundantes usos rioplatenses y coloquiales, algo diferente al que utilizó, por ejemplo, en Conversaciones con el fauno (1997). Hay también un manejo interesante de la ironía, en las referencias al “lector medio y razonable” como escribe en Los secretos de Romina Lucas. Pero no se puede evitar hablar de sexo, de la representación de las relaciones sexuales. En ambas novelas las mujeres gozan igual o más que los hombres, y todo lo que parece “aberrante” para una perspectiva puritana del sexo, aquí aparece como relaciones en las que no hay lugar para los límites. Lo cierto es que Lissardi explora todas las fantasías sexuales atendidas por la pornografía y que pertenecen al mundo real de los hombres y las mujeres, mal que le pese al moralista. Si ustedes quieren, y en un nivel menos “refinado”, más funcional, esta literatura calienta a un pueblo. < Alejandro Gortázar Balthus nació en París, dentro de una aristocrática familia de origen polaco que formó parte de la élite cultural de su época. Su padre, Erich Klossowski, fue un destacado historiador del arte; su madre, Elizabeth Dorothea Spiro (conocida como Baladine Klossowska) mantuvo una relación muy cercana con Rainer María Rilke de la que da cuenta una nutrida correspondencia; su hermano mayor Pierre Klossowski fue un filósofo interesado por la teología e influenciado por el Marqués de Sade. Entre los asiduos visitantes de la familia se encuentra Jean Cocteau, quien se inspiraría en ellos para su novela Les Enfants Terribles (1929). La pintura de Balthus, próxima al surrealismo por su carácter figurativo inmerso en una atmósfera onírica de intemporalidad e iluminación inquietante, tiene temas recurrentes: la calle, lúgubres interiores con personajes solitarios que parecen tener una existencia separada del mundo, y muy frecuentemente adolescentes en actitudes eróticamente sugerentes. Calvo Serraller describe impecablemente el clima muchas veces desolador de estos escenarios: “En sus cuadros aflora el mal, lo prohibido, pero entre figuras adormecidas, lánguidas, núbiles, cotidianas. Por si fuera poco, en estos casi siempre inte- riores en los que el tiempo parece suspendido, la soterrada libido acechante queda como ‘esculpida’ por una capa de materia calcárea, que congela los gestos, las emociones, el cruce sesgado de las miradas”. A pesar de estos rasgos de indudable proximidad con el surrealismo, hay un toque muy personal que combina con fuertes reminiscencias de la pintura académico-clásica. Nunca se afilió a esa corriente de vanguardia a la que criticó duramente adjudicándole frivolidad e inconsistencia. Antonin Artaud, que lo reconocía como un padre de su “teatro de la crueldad”, escribió: “La pintura de Balthus es una revolución irrebatiblemente dirigida contra el surrealismo, mas también contra el academicismo en todas sus formas. Más allá de la revolución surrealista, más allá de las formas del academicismo clásico, la pintura revolucionaria de Balthus alcanza una especie de misteriosa tradición”. Allá la vanguardia Mucho menos interés demostró Balthus por las corrientes vanguardistas más abstractas y la novedad que ellas significaban. Durante la mayor parte de su vida pasó casi inadvertido para el gran público y el jet set artístico; sin duda su aristocrática resistencia a ser arrastrado por las modas, las novedades de temporada y a prestarse a cualquier forma de publicidad, contribuyó a esta marginalidad que él mismo alimentaba. En 1965, con motivo de una exposición retrospectiva de su obra en la Tate Gallery de Londres, John Russell, su curador, le pidió que le proporcionara algunos datos de su vida personal para integrarlos al catálogo de la muestra; la única respuesta que recibió del artista fue: “Empiece así: Balthus es un pintor del que no se sabe nada. Ahora podemos mirar sus cuadros.” Aunque apadrinado por Rainer María Rilke, Pierre Bonnard y Henri Matisse entre otros destacados artistas, desde sus inicios Balthus fue un autodidacta que se formó observando y copiando las obras de los pintores prerrenacentistas: Giotto, Fra Angélico, Piero della Francesca y Masaccio; también Nicolas Poussin, Eugène Delacroix, Gustave Courbet y Paul Cézanne fueron quienes despertaron desde joven su pasión por la pintura que concebía del siguiente modo: “Yo veía lo que había que pintar a través de Bonnard y de Cézanne, y también de lo que escribía Rilke, era el mundo invisible y visible a la vez, el lugar donde lo real y el sueño llegan a tocarse y nos llevan muy lejos. No se puede pintar en la algarabía del mundo, con sus facilidades y seguir su mismo compás. Por el contrario, debemos conseguir cada vez más soledad y silencio, mezclarnos con los maestros de antaño para volver a inventar el mundo y no dejarse enredar por las falsas sirenas, el dinero, las galerías, la vida mundana...” Esto no significa que su mirada estuviera puesta sólo en ese pasado. Muy por el contrario, inventó su propio lenguaje realista tal como lo hicieron otros artistas contemporáneos suyos preocupados por los problemas de la representación de lo real, y fue en ese sentido tan vanguardista en su carácter innova- 08 MONTEVIDEO URUGUAY Buena familia Les beaux jours (Los días dorados), óleo sobre lienzo que Balthus realizó entre 1944 y 1946. 02 www.ladiaria.com.uy in brindar entrevistas ni notas biográficas vivió retraído en su mundo, dedicado sólo a su pintura, del único modo en el que concebía tal actividad: en soledad, tranquilo, en silencio y con todo el tiempo del mundo a su disposición. Sin embargo, estamos hablando de un pintor que realizó una obra auténticamente moderna, un “artista pintor figurativo”, como le gustaba presentarse a sí mismo, particularmente destacable dentro de la significativa línea realista del arte moderno, corriente particularmente desatendida cuando críticos e historiadores hablan del fenómeno general del arte de vanguardia del siglo XX. S dor como lo fueron los artistas que formaron parte de los significativos movimientos realistas modernos: Valori Pasltici en Italia; Nueva Objetividad y Realismo Mágico en Alemania y el Noucentismo Catalán entre otros. Una tradición a la que no fueron ajenos Francis Bacon y Lucien Freud, a quien Balthus conoció en 1950 y con el que desarrolló una estrecha amistad. Antoni Tàpies apunta a un aspecto interesante de su realismo que por momentos parece tender a la imagen naïf o a la caricatura: “Era un pintor figurativo, pero no en el sentido fotográfico. La suya es una figuración que recuerda a los anuncios pintados de cine o los cartelones de feria”. Sus imágenes de adolescentes cargadas de erotismo son, para él, un modo simbólico de expresar la bivalencia de lo prohibido, lo oculto y misterioso y la pura sencillez de lo cotidiano: “...La turbación adolescente de los cuerpos de mis niñas revela esa ambigüedad: luz de las tinieblas y luz de los cielos. No obstante, creo que el camino que puede despejar mi pintura no va en la dirección del cínico Don Juan, como tampoco en la de una piedad angelical. Como Byron, o como el protagonista violento y entero de Cumbres Borrascosas, he buscado en la sombra y la luz el rastro de la naturaleza pura”. El cuidado por su pintura, la meticulosidad y la atención en el detalle hacía que se demorara muchos meses e incluso años en cada uno de sus cuadros, que por esta razón llegan apenas al medio centenar. Hay, por supuesto, numerosos dibujos, bocetos y ensayos de gran valor pero sus pinturas terminadas son escasas. También en este aspecto se mantuvo al margen del vértigo productivo vanguardista. Sí colaboró en los decorados para obras teatrales de Albert Camus y diseño figurines para montajes teatrales de Artaud. En su estadía en Roma, a donde le enviara en 1962 el entonces ministro de Cultura André Malraux, para desempeñar el cargo de presidente de la Villa Medici como director de la Academia Francesa en Roma, hizo una gran amistad con el cineasta Federico Fellini. No fue su único contacto con el séptimo arte: su pintura ha sido inspiradora de realizaciones como Hurlevent (1985) de Jacques Rivette. Y -una curiosidad- seguramente el misterio que rodeó su personalidad hizo que en el tercer capítulo de la serie Hannibal Lecter apareciera como primo del asesino serial que da nombre al libro.< la diaria [email protected] El próximo día 29 se cumplirán cien años del nacimiento del conde Balthazar Klossowski de Rola, más conocido en el mundo del arte como Balthus, y el 18 de este mismo mes, siete años de su muerte. Envuelto siempre en un halo de misterio, como un personaje de alguno de sus cuadros, Balthus se mantuvo alejado del mundillo agitado y efervescente de los diferentes círculos artísticos que aparecen en las primeras décadas del siglo XX. Inés Moreno 7 CULTURA INTERNACIONAL SOCIEDAD ECONOMÍA DEPORTE CON LA MELAZA, LA PRIMERA COMPARSA COMPUESTA EXCLUSIVAMENTE POR MUJERES Niñas del Parque Rodó 08 02 08 Si el clima lo permitió y no hubo mayores problemas -a la hora del cierre el panorama todavía no estaba claro-, anoche a la madrugada se presentó, por primera vez en las Llamadas, la comparsa La Melaza. Esta formación de carnaval tiene una característica distintiva: toda su cuerda de 40 tambores está constituida exclusivamente por mujeres. Sobre esta propuesta original y riesgosa, en un ambiente en el que el tambor se considera trabajo de hombres y las mujeres rara vez encuentran un lugar fuera de los cuerpos de baile, hablamos con dos de sus responsables, Fernanda Bértola y Patricia Amorín. -¿Cuánta gente estuvo trabajando para esta salida de la comparsa? -F: Como veinte o treinta; en vestuario nomás son como seis, las estrellas, pasacalles... somos un montón. -P: Es que llegamos a esto gracias a haber mantenido en el tiempo aquello del 2005, lo que generó un grupo humano muy fuerte. Más allá de que haya gente que va y viene hay un grupo que se mantiene fijo y hay como una amistad, no es que la comparsa la saquen uno o dos con algún conocido. Es algo que viene de mucho tiempo y donde lo humano tiene mucho peso. -F: Hemos curtido mucho tocando en grupo, intercambiando, ayudándonos unas a otras. ¿Están nerviosas? Fernanda: Nerviosas no, estresadas, cansadas... Mucha ansiedad y agotamiento. la diaria [email protected] www.ladiaria.com.uy MONTEVIDEO URUGUAY - 8 -¿Cuánto hace que decidieron salir en las Llamadas? -Patricia: Lo decidimos en setiembre. -F: Pero además tuvimos que decidir si íbamos a tocar solamente mujeres o no. -P: La idea venía desde principio de año, era algo que estaba en la vuelta lo de “vamos a hacer Llamadas”. Nosotras estamos juntas desde marzo del 2005. El nombre surgió a partir de una canción que decía “somos la melaza que ríe, que llora...”. -F: Esto surgió de un objetivo concreto que era el de desfilar el 8 de marzo, en el marco de los festejos del Día de la Mujer. Para ese día se nos ocurrió a un grupo de nosotras -tocadoras de candombe, algunas percusionistas que daban clase- qué pasaría si nos juntábamos un grupo grande de tocadoras y hacíamos un desfile por 18 de Julio. Para eso pedimos permiso a la IMM y asistencia a la Comisión de la Mujer, que nos ayudó con dinero para el flete y para maquillarnos. En ese momento no había una intención de formar una comparsa ni nada, era solamente juntarnos para ese día en particular. Pero la convocatoria fue impresionante y terminó reuniendo a 77 mujeres, que desfilamos tocando, y a 50 bailarines -entre ellos Afrogama, un coro de mujeres afrodescendientes- y aunque sólo tenía el objetivo de reunirnos el 8 de marzo, seguimos ensayando hasta que dijimos “tenemos que buscarnos un nombre, porque esto sigue rodando”. Y bueno, se sumó gente, se fue otra y en algún momento vimos que estaba mejorando el toque y que podíamos ponernos un objetivo nuevo, que en este caso fueron las Llamadas. HUMOR Momogramas POLÍTICA La Melaza prepara uno de los últimos ensayos rumbo al desfile de Llamadas 2008. / FOTO: JAVIER CALVELO -¿Qué días salen a tocar acá en Parque Rodó? -F: Bueno, nosotros salíamos los domingos. Después cambiamos a los viernes y después volvimos a los domingos, porque los viernes se armaba un poco de tuco. Los viernes de noche el ambiente se pone un poco bravo y pasaron algunas cosas que nos llevaron a cambiar día y hora. -¿Tuvieron que ampliar la cuerda o con la gente con la que salían les alcanzaba? -F: Tuvimos que salir a buscar más gente porque para las Llamadas te piden una cuerda de 40 tambores mínimo, y las que seguíamos ensayando domingo a domingo éramos 20. -P: En realidad la gente estaba y eran más de los que somos ahora, el tema es que en los ensayos había un grupo de gente fija y otro que rotaba, que venía o no venía, que se iba de viaje y luego volvía. 40 tambores no éramos nunca, así que hubo que hacer todo un trabajo para juntarlos. -Pero ya estaba decidido que fueran sólo mujeres aunque fuera complicado juntar 40. -P: Sí, en la reunión en la que se decidió si salíamos o no también se decidió que fuéramos sólo mujeres en relación a la convocatoria del 8 de marzo que nos reunió al principio. -El cuerpo de baile no es exclusivamente de mujeres. -F: El cuerpo de baile siempre estuvo la idea de que fuera diverso: hombres, mujeres. El tema era la cuerda de tambores, que fue donde arrancó todo. Ése era el debate: si íbamos a ser sólo nosotras o si iban a venir algunos amigos o novios. -P: Que ya venían a tocar a los ensayos cuando todavía no pensábamos en esto. -F: Después del 8 de marzo siempre venían amigos nuestros que se sumaban a tocar, pero eran pocos, siempre fuimos mayoría nosotras. En algún momento empezaron a venir más y más y llegaron a cambiar la música, el ritmo y la manera de tocar. Esto llevó a una votación en la que se planteó: “bueno, qué vamos a hacer; se da esta situación: volvemos a lo que éramos antes o nos volvemos una cuerda mixta”. Y en esa votación se decidió que iban a venir una vez por mes, así nosotras teníamos la oportunidad de escucharnos a nosotras solas. -¿Hay una diferencia entre el toque de los hombres y el de las mujeres? -P: Hay una diferencia, creo que son dos energías distintas. Muchas veces nos dicen que tocamos más lento, más suave, y yo creo que eso forma parte de nuestra identidad. Aunque con este desafío empezamos a soltarnos más, armamos talleres para los toques para adquirir resistencia. Y ahora, más allá de que hayamos desarrollado más resistencia y velocidad, igual sigue siendo algo distinto. Suena distinto. -Me pareció que en algún ensayo les escuché tocar cosas que no eran propiamente de candombe, sino más caribeñas. -F: Ah, algún corte... es alguna cosa afro-cubana, de la santería cubana. Pero no lo hacemos para las Llamadas, decidimos hacer una cosa más simple. -Dentro de un punto de vista más tradicional puede ser una herejía meter algo así en las Llamadas. -P: Pero se meten: se han metido plenas, y la plena no tiene nada que ver con el candombe. Pero es un tema de debate dentro de la comparsa, sobre lo que hacemos en los cortes. -F: De hecho, el hacer cortes en sí es un tema de debate. Hay muchos que están en desacuerdo con que haya cortes. -P: Decidimos mantener uno de los cortes porque fue el primero que hicimos. Hay gente que se arrimó porque se enteró de que salíamos en las Llamadas, pero la que hacía tiempo que no venía al menos ese corte ya lo conocía. Así pudimos trabajarlo más para que saliera bien, y no probar con alguna de las otras cosas más complicadas que de pronto no están en la misma clave. -¿Esperaban despertar el interés mediático que se generó? -F: Yo la verdad que no, me sorprendió un poco. En lo único que pensábamos era en llegar al número de tambores, en conseguir el escobillero, la mama vieja. Todo nuevo para nosotros, aunque algunas ya habíamos salido en Llamadas, pero no organizando. Pero en el medio de todo eso, bueno, es lógico, si es algo nuevo. Es algo distinto y es lógico que vengan muchas personas a hacernos las mismas preguntas: si tocamos distinto, si es la primera vez. -¿Tuvieron contacto con otras comparsas más tradicionales? -F: Nos han ayudado; sobre todo los de Ansina, que son de acá de Isla de Flores. Nosotros tenemos un cierto toque de Ansina y nos han asesorado. Yo escuché a uno de Ansina comentar cómo hemos mejorado en un año. -P: Ellos en lo que más se fijan es en el toque. -F: Nos señalan que hacemos mucha madera, que es algo que se ha perdido mucho porque los repiques hacen repique todo el tiempo. La madera es re importante porque es donde está la clave y tiene que sonar. -P: Cuando la gente quiere participar en el toque, lo que hace es marcar la clave con las manos. -¿Se consideran una comparsa del Parque Rodó? -F: Y sí, salimos de acá. -P: Pero hay muchos barrios, generalmente las comparsas salen de un barrio con uno o dos de afuera, pero ésta es una comparsa multibarrial. Al convocar solamente a mujeres han venido personas que tocaban en otras comparsas, mujeres del Cerro, de Pocitos, de la Curva de Maroña, de Neptunia, Solymar, Marindia... -¿Es una cosa de una vez o piensan seguir en otras Llamadas? -F: Y ojalá que siga. Ahora mismo están saliendo en los aprontes ideas que ya no podemos meter en este desfile. P: Y más allá del estrés hay mucho entusiamo. Me parece que con esta expectativa de la nueva experiencia todo se va a hacer muy cortito. Son 70 minutos pero cuando nos vayamos a dar cuenta creo que ya se va a haber terminado.< Gonzalo Curbelo POLÍTICA CULTURA INTERNACIONAL SOCIEDAD ECONOMÍA DEPORTE HUMOR PRONÓSTICO DEL TIEMPO cartelera 08 02 CINE 08 Preestreno =La joven vida de Juno. Movie Mdeo.: 20.05, 22.10. Estrenos =Sin lugar para los débiles. Hoyts Pta. Ctas.: 15, 17.30, 20, 22.30 (1.00). Movie Mdeo.: 14.45, 17.15, 19.45, 22.15 (v/s. 0.45). =Sweeney Todd. Grupocine Ejido: 15.30, 17.45, 20.05, 22.25 (v/s 0.40). Movie Mdeo.: 15, 17.25, 19.50, 22.15 (v/s 0.40). Movie Portones: 14.30, 17, 19.30, 22 (v/s 0.30). Movie Pta. Ctas.: 14.45, 17.15, 19.45, 22.15 (v/s 0.45). la diaria [email protected] www.ladiaria.com.uy MONTEVIDEO URUGUAY Siguen en cartel 16 =27 bodas. Hoyts Pta. Ctas.: 15.25, 17.45, 20.05, 22.25 (v/s 1.05). Grupocine Arocena: 20.10, 22.25. Movie Mdeo.: 17.40, 20, 22.20 (v/s 0.40). Movie Portones: 17.25, 19.50, 22.15 (v/s 0.40).=Al otro lado del mundo. Casablanca: 17.30, 19.55.=Alien vs. Depredador II. Movie Mdeo.: (v/s 1.10). Ópera: 20.40, 22.30 (v/s 0.30).=Alvin y las ardillas. Grupocine Pta. Ctas.: Esp. 16.10, 18.10. Grupocine Torre Prof.: Esp. 15, 16.30, 18.15. Movie Mdeo.: Esp. 15.30, 17.35, 19.40. Movie Portones: Esp. 16.15, 18.20, 20.25. Ópera: Esp. 16.50, 18.40, 20.30.=Antes de partir. Hoyts Alfabeta: (s/d 16.15) 18.20, 20.25, 22.30. Grupocine Ejido: 15.50, 18, 20.10, 22.20 (v/s 0.30). Movie Mdeo.: 15.30, 17.40, 19.50, 22 (v/s 0.10). Movie Portones: 15.40, 17.50, 20, 22.10 (v/s 0.20). Movie Pta. Ctas.: 15.50, 18, 20.10, 22.20 (v/s 0.30).=A través del universo. Casablanca: 19.40, 22.15. Movie Pta. Ctas.: 19.45, 22.30 (v/s 1.15).=Desapareció una noche. Ópera: 22.25 (v/s 0.40).=El amor en los tiempos del cólera. Hoyts Alfabeta: 17, 19.45, 22.35. Grupocine Arocena: 19.50, 22.20. Grupocine Pta. Ctas.: 20, 22.30 (v/s 0.55). Grupocine Torre Prof.: 15, 17.30, 20, 22.30. Movie Mdeo.: 19.35, 22.25.=El sospechoso. Casablanca: 17.15, 22.20.=Elizabeth: la edad de oro. Hoyts Alfabeta: (s/ d 15.30) 17.55, 20.20, 22.45. Movie Pta. Ctas.: 17.45, 20.10.=Encantada. Grupocine Arocena: Esp. 15.35, 17.40. Movie Mdeo.: Esp. 14.55, 17.55. Movie Portones: Esp. 15.05. Movie Pta. Ctas.: Esp. 15.05, 17.25.=Entrenando a papá. Grupocine Arocena: Esp. 15.30, 17.50. Grupocine Pta. Ctas.: Esp. 16.05. Movie Mdeo.: Esp. 15.15, 17.35. Movie Portones: Esp. 15.35, 17.55. Ópera: Esp. 16.30, 18.30.=Expiación, deseo y pecado. Hoyts Alfabeta: 17, 19.45, 22.25. Grupocine Pta. Ctas.: 15, 17.20, 19.45, 22.15 (v/s 0.45). Movie Mdeo.: 22.35. Movie Portones: 19.45, 22.25 (v/s 1.05).=Gángster americano. Casablanca: 19.10, 22.05.=Halloween. Movie Mdeo.: (v/s 0.15). Movie Portones: (v/s 0.35).=Juego de poder. Hoyts Alfabeta: (s/d 16.05) 18.10, 20.15, 22.20. Grupocine Pta. Ctas.:18.20, 20.30, 22.40 (v/s 0.50). Movie Mdeo.: 19.55, 22.05 (v/s 1.15). Movie Portones: 20.15, 22.25.=La brújula dorada. Movie Mdeo.: Esp. 15.10.=La historia de un amor. Casablanca: 17.10.=La leyenda del tesoro perdido: el libro de los secretos. Grupocine Arocena: 15.30, 17.30, 20, 22.30. Grupocine Ejido: 15, 17.30, 20, 22.30 (v/s 0.55). Movie Mdeo.: Ing. 14.55, 17.30, 20.05, 22.40 (v/s 01.15). Esp. 14.40, 17.10. Movie Portones: 14.35, 17.10, 19.45, 22.20 (v/s 0.55). Movie Pta. Ctas.: 14.40, 17.15, 19.50, 22.25 (v/s 1.00).=Los seis signos de la luz. Movie Mdeo.: Esp. 15.40, 17.50. Movie Portones: Ing. 15.05.=Michael Clayton. Grupocine Torre Prof.: 20.05, 22.25. Movie Mdeo.: 20, 22.30 (1.00). Movie Portones: 17.15. Movie Pta. Ctas.: 15.15, 22.35 (v/ s 1.05).=Soy leyenda. Movie Mdeo.: (v/s 0.15). Movie Portones: 22.35 (v/s 0.45). =Cinemateca 18: Funny Ha Ha. V/ s/d 18, 19.30, 21.=Sala Cinemateca: Identidad desconocida. Vi. 17.10, 19.15, 21.20. La supremacía Bourne. Sá. 17.20, 19.15, 21.10. Los hermanos Grimm. Do. 17.10, 19.15, 21.20.=Sala 2: La ventana indiscreta. Vi. 17.30, 19.30, 21.30. Para atrapar al león. Sá. 17.40, 19.30, 21.20. En manos del destino. Do. 17.25, 19.30, 21.35.=Sala Pocitos: Copacabana. Vi. 20. Maria Bethânia. Sá/do. 20, 22. Otras salas =Dodecá: descanso.=Universitario: Acuérdate de mí. Vi. 15.30, 17.45, 20, 22.15. Sá. 16, 18.15, 20.30. Do. 15.45, 18, 20.15. New York, New York. Vi. 18. Desapareció una noche. Sá. 15.30, 17.45, 20, 22.15. Do. 16, 18.15, 20.30. La programación de los cines está sujeta a modificaciones definidas por las salas posteriormente a la edición de esta cartelera. Los datos de las salas de cine se publican en la cartelera de los días martes. TEATRO Reposiciones =El viento entre los álamos, dirigida por Mario Ferreira, se repone esta noche por la Comedia Nacional. Irá durante todo el mes de febrero los viernes y sábados a las 21.00 y los domingos a las 19.00.=Fue mi culpa, lo hice por amor, de Omar Varela con las actuaciones de Petru Valensky, Marcelo Galli y Rosita Freiría. Teatro del Anglo. Sá. 21.30, do. 20.30. =Hoy viernes: Fresco y templado a caluroso en el norte, cálido en el sur. Cielo nuboso y cubierto, tormentas y precipitaciones principalmente en zonas centro sur y litoral oeste. Temperaturas extremas previstas para Montevideo: 20ºC/27ºC. =El sábado: Cielo nuboso y cubierto, persistencia de lluvias y tormentas con mejoras temporarias. Temperaturas extremas previstas para Montevideo: 20ºC/26ºC. =El domingo: Fresco a cálido con nubosidad variable. Algunas lluvias aisladas. dores de la Muestra de Teatro Joven 2007 organizada por el Ministerio de Educación y Cultura. Teatro Circular. J/v 21.30.=Corpus, de Sebastián Barros dirigida por Elbio Jara. Obra ganadora de los Fondos Concursables. Sá. 21.30. Do. 20.00. =Dos en la carretera. De Dino Armas por Teatro sobre ruedas. Dirige Marcelino Duffau. El Galpón. Últimas funciones:. V/s 21.30. Do. 20.00.=Fontanarrisa de boliche. Autor: Fontanarrosa. Vieja Farmacia Solís (Agraciada 2623). Viernes a las 21.30.=La Divina Comedia Humana. De la compañía teatral BCG. Sala Zitarrosa. V/s 22.00, do. 21.00. Entradas a la venta en boletería de la sala y Red UTS.=La locura uruguaya, de Gustavo Ekroth. Teatro del Centro. V/s 21.30, do. 20.00.=Las presidentas, de Werner Schwab, con dirección de Marianella Morena. V/s 22.00. Do. 20.00. Último fin de semana en Sala Teatro Movie Center.=Leonardo y la máquina de volar. V/s 21.30. Do. 20.00.Teatro Circular, Sala 2.=Monólogos del pene, de Alberto Restuccia. J/v/s 22.45. Entrada con consumición incluida: $90. Socio Espectacular y Cinemateca: 2 por 1. Centro Cultural Intramuros.=Padre Gino (La balada de los tres inocentes), de Pedro Mario Herrero. Dirección: Marcelino Duffau. Espacio Teatro (Mercedes 865). V/s 21.30. Do. 20.00.=Políticamente incorrecto, con dirección de Jorge Denevi y Juancho Saraví. Teatro Anglo. V/s 21.30, do. 20.30.=Resiliencia. Teatro El Galpón. Últimas dos funciones. Sá. 21.30, do. 20.00. CARNAVAL Escenario popular =Club Salud (Pena 5378). A partir de las 20.45. Viernes: La Apasionada, Todavía no se sabe, Curtidores de Hongos, La Margarita y Nazarenos. Sábado: Di.Acaras, Mi Morena, Sociedad Anónima, La Yapa, Zíngaros. Domingo: Demimurga, El Gran Tuleque, Madame Gótica y Jacquet’s. Entrada: $ 30. Rondamomo =Escenarios móviles a partir de las 21.00. Viernes: Club Social Penino (Ruta 1 Km 29): Mago Ariel, Reina de la Teja, Mi Morena, Bafo y sus mulatas. Sábado: Bar Santos Dumont (Cno. Maldonado Km 16): Capablanca, C1080, Bafo y sus mulatas, Nazarenos. Domingo: Convisunca (Zum Felde y Pitágoras): La Klinika del Klan, La Tito Pastrana, Yambo Kenia, La Gran Muñeca. En el Mercado =Los domingos de febrero de 12.00 a 14.30 se presentarán conjuntos de carnaval en el Mercado Agrícola (José L Terra y Martín García) acompañando la oferta gastronómica de la plaza de comidas. El Concurso Oficial y los tablados Siguen en cartel =Barro negro. S/d 21.00. Reservas: 9158618.=Busco al hombre de mi vida, marido ya tuve. De Andrés Tulipano. Dirección: Jorge Denevi. Teatro del Centro. V/s 23.00. Do. 21.30.=Bu, nadie tiene miedo, de Alejandro Gayvoronsky con dirección del autor. El espectáculo forma parte del ciclo de gana- ticipantes son: C1080, Elumbé, Tronar de Tambores, La Gozadera, Mi Morena, La Fuerza, Cuerdas de Ejido, La Roma, La Tangó, Al Toque Cardal, Los Chin Chin, Retumbe de Encina, Africanísima Negranza, La Gozanegra, Aunke, Tezirawa Ngumba, La de Isla de Flores, Okavango, Camelan Ango, La Mazumba, Lulonga, Serenata Africana y Curumbé. Localidades desde $ 65 a $ 300 en venta en Red Abitab.=Corsos en los barrios. El sábado 9 hay corso en la zona 17. A partir de las 21.00 lleve el pomo hasta Carlos María Ramírez entre Gibraltar y Santín Carlos Rossi.=2ª Rueda del Concurso Oficial. El próximo lunes 11, siempre y cuando no haya suspensiones por causa del tiempo este fin de semana, comienza la 2ª Rueda del Concurso Oficial del Carnaval 2008 en el Teatro de Verano. Ese día actuarán la revista Vértigo, la murga Viva la Pepa, los Humoristas del Betún y la murga Queso Magro. Noticias carnavaleras =Llamadas, segunda parte. Este viernes 8 desde las 21.00 se desarrollará por la calle Isla de Flores la última parte del desfile de Llamadas. Los grupos par- =Al cierre de nuestra cartelera, ésta es la programación confirmada por los locales de espectáculos carnavaleros.=Teatro de Verano Ramón Collazo. El viernes no hay concurso debido al desfile de Llamadas y el sábado finaliza la primera etapa con las actuaciones de: Reina de La Teja (murga), Carambola (revista), Los Carlitos (humoristas) y Curtidores de Hongos (murga). El espectáculo comienza a la hora 21.00. Las entradas están a la venta en la Red Abitab. Precios: platea alta $85, platea baja $165. Por mayor información: DAECPU (Joaquín Suárez 2927). Tel.: 2005133 y 2080289.=Club Albatros (Luis A de Herrera 4235). A partir de las 21.00. Viernes: Nazarenos, Colombina Che, Zíngaros, Curtidores de Hongos, Reina de La Teja, Momolandia. Sábado: Zíngaros, Jacquet’s, Viva la Pepa, A Contramano, Sociedad Anónima, Crazy’s. Domingo: Queso Magro, Araca la Cana, espectáculo a confirmar, Nazarenos. Viernes, sábados, domingos y vísperas de feriado: platea $80 y generales $70. TJ todos los días a $50.=Club Malvín (Legrand esq. Rivera). A partir de las 21.00. Viernes: La Lunática, Sociedad Anónima, La Gran Muñeca, Curtidores de Hongos, El Gran Tuleque, Jacquet’s. Sábado: Agarrate Catalina, Colombina Che, Zíngaros, Los del Betún, Diablos Verdes. Domingo: Crazy’s, Momolandia, Nazarenos y Los Carlitos. Entradas: viernes, sábados y feriados $80; TJ, jubilados y socios $70. =Velódromo Municipal. A partir de las 20.30. Viernes: Colombina Che, Agarrate Catalina, Sarabanda, La Tito Pastrana, Queso Magro, Curtidores de Hongos. Sábado: Diablos Verdes, El Gran Tuleque, Araca la Cana, Sociedad Anónima, A Contramano, La Mojigata. Domingo: a confirmar. Precios: platea $100, tribuna $75, TJ, jubilados y afiliados al PIT-CNT $35. Informes: 7074955, 7083013 y 7067805. =Monumental Tres Cruces. Frente al shopping y terminal de ómnibus, a partir de las 21.00. Viernes 8: Festival de parodistas. Se presentan Crazy’s, Jacquet’s, Nazarenos, Momosapiens, Zíngaros. El sábado 9 actúan: Sociedad Anónima, Todavía no se sabe, Momolandia, Tronar de Tambores, La Mojigata y Araca la Cana. Domingo 10: Festival de murgas: El Gran Tuleque, Colombina Che, La Gran Siete, La Tito Pastrana, A Contramano. Precios: generales $90, bonificadas $70. Promoción especial para viajeros en tránsito: las personas que partan o arriben promediando el espectáculo pueden comprar su entrada, presentando el pasaje, por $50. Las entradas (excepto las bonificadas) incluyen una consumición de refresco Nix. Reservas por el 4864445 y reservas@monu mentaltrescruces.com.uy.<