VIII Festival Internacional de Teatro Universitario Universidad de

VIII Festival Internacional de Teatro Universitario
Universidad de Caldas
Octubre 3 al 7 del 2011
Manizales - Caldas - Colombia
Reseñas de las agrupaciones colombianas invitadas
Obra
Los empeños del mentir
Colombia
Universidad: Academia Superior de Artes de Bogotá.
Ciudad: Bogotá.
Autor: Antonio Hurtado de Mendoza y Francisco de Quevedo.
Dirección: Carlos Araque.
Duración: 60 minutos.
Dos buscavidas; Teodoro el amo y Marcelo el criado, llegan a Madrid con el propósito de conseguir
fortuna. Se les presenta una buena oportunidad cuando se encuentran con don Diego al que salvan de
una golpiza por parte de tres mujeres malandrinas.
Don Diego agradecido, les cuenta parte de su vida y que está a la espera de la llegada de Italia de don
Luis Vivero, quien debe casarse con su hermana Elvira. Aquí empiezan las mentiras, ya que Marcelo
habilidosamente afirma ser don Luis, lo que alegra a don Diego quien los lleva a conocer a su hermana.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=FGdkimNxLVw
-----------------------------------------------------------Obra
Producto Contingente
Colombia
Universidad: Escuela de Bellas Artes de Cali.
Ciudad: Cali.
Autor: Alberto Miralles.
Dirección: Alberto Ocampo.
Duración: 60 minutos.
Producto Contigente hace un recorrido irónico por la maquinaria de fabricación de un candidato, las
estrategias malévolas de un entrenamiento que consigue producir una imagen pública seductora; el
candidato ideal que coge las riendas del poder y somete a sus formadores.
Una puesta en escena tratada con gran sentido del humor, colorida, dinámica, centrada en el juego
actoral, al estilo malandro.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=w2dd1UUYBYQ
----------------------------------Obra
Crave
Colombia
Universidad: Universidad de Antioquia.
Ciudad: Medellín.
Autor: Sarah Kane.
Dirección: José Fernando Velásquez.
Duración: 75 minutos.
Originalmente, la obra es un poema a cuatro voces, en el que el concepto de progresión dramática se
desarrolla a través de las intesidades de la voz y el pensamiento y es, por lo tanto, mucho más cercano a
una estructura musical.
En esta adaptación, los personajes se multiplican en un colectivo angustiado por la soledad, la
incapacidad de establecer contacto con otros, la incapacidad de amar y ser amado, el vacío y la culpa,
situándonos en un lugar en el que la lógica del espacio y el tiempo se fragmentan, generando una obra
abierta a la creación de sentidos que trata sin hipocresías temas de amor, de crueldad, de dolor y de
tortura.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=g8xHDi_wp_k
-------------------------------------------------------Obra
Noche de Epifanía
Colombia
Universidad: Universidad Central – Teatro Libre.
Ciudad: Bogotá.
Autor: William Shakespeare.
Dirección: Christian Ballesteros.
Duración: 60 minutos.
Dos hermanos mellizos, Sebastián y Viola, son separados por un naufragio en las costas de Iliria. Viola
adquiere una identidad masculina y, con el nombre de Cesario, se emplea en la casa del conde Orsino,
eterno enamorado de la condesa Olivia, quien, aislada y triste por la reciente muerte de su hermano,
rechaza rotundamente las súplicas amorosas del conde.
Él conde empecinado en la consecución de su cariño, utiliza a Cesario (Viola) como mensajero de sus
sentimientos. La situación se enreda cuando un mismo mensaje de amor provoca que Olivia se
enamore de Cesario (Viola) y éste se enamore de Orsino.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=dFGkjVnmlPs
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Obra
Rosencrantz y Guildenstern han muerto
Colombia
Universidad: Universidad del Valle.
Ciudad: Cali.
Autor: Tom Stoppard.
Dirección: Gabriel Uribe.
Duración: 90 minutos.
Rosencrantz y Guildenstern Han Muerto remite a dos obras clásicas de distintas épocas del teatro, la
primera de ellas es Hamlet de William Shakespeare, donde Rosencrantz y Guildenstern son personajes
secundarios, dos viejos conocidos del príncipe que el rey Claudio emplea como herramienta para
desenmascarar a Hamlet, y que finalmente mueren, fuera de escena, en Inglaterra en lugar del príncipe.
La segunda es Esperando a Godot de Samuel Beckett, donde Rosencrantz y Guildenstern -al igual que
Vladimir y Estragón- mientras esperan construyen diálogos de sordos, realizan juegos absurdos y
cuentan anécdotas. Esta referencia de obras anteriores nos remite a una práctica de transtextualidad por
parte de la autor, característica que se refleja también en otros autores contemporáneos.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=qNSJn_ApwDU
------------------------------------------------Obra
Nichos
Colombia
Universidad: Universidad de Antioquia – Grupo de investigación.
Ciudad: Medellín.
Autor: Versión libre de Federico García Lorca.
Dirección: Maribell Ciódaro.
Duración: 70 minutos.
Aquí, el texto original de Federico García Lorca se ve afectado en su historia, debido a la inclusión de
interrogantes que mas allá de la forma estructural del drama, se preguntan por el tratamiento del
espacio como agente creador, para que la escena sea carne, existencia, Obra de arte.
En este sentido, la propuesta invita a levantar mundos, mediante el contacto con cada huella, cada
grafía, textura, recoveco, que otorga la pieza literaria, para desde crear el Nicho donde habita el
personaje, su intimidades y devenires.
Por eso, Nichos versión libre de Bodas de Sangre, trastoca los elementos estables para encontrar otras
superficies en la cuales producir el acontecimiento escénico, un poco más vacías, más huecas. Espacio
teatral, en el que se ven imágenes pasar, con personajes inmersos en navajas, relojes, lanas, tijeras,
flores, agujas, zapatos, abanicos, limones, espejos, siete nichos, nueve cuerpos.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=-86cG_dtcDE
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Obra
Lúcido
Colombia
Universidad: Universidad El Bosque.
Ciudad: Bogotá.
Autor: Rafael Spregelburd.
Dirección: Arley Ospina Navas.
Duración: 105 minutos.
Los sueños lúcidos son sueños en los que quien sueña es consciente de estarlo haciendo. Los
onironautas acceden a experiencias fascinantes e hiperreales en las cuales las fronteras entre el sueño y
la realidad suelen ser difusas e impiden que quienes las experimentan afronten la tragedia de la realidad
aplastante, para refugiarse en el universo de las ilusiones fallidas.
La obra muestra personajes viviendo este tipo de experiencias en donde el espectador debe decidir si lo
que atestigua es producto de su propia imaginación o de los personajes y si los mundos a los que se le
permite acceder solo pertenecen al ámbito de la imaginación o al de realidades que percibimos como
pesadillas y de las cuales todos necesitamos huir.
En medio de espacios imprecisos y de anomalías del tiempo los personajes establecen relaciones que el
pasado impedirá que sucedan y la realidad cederá paso a sueños que aparentan lucidez.
-----------------------------------------------------Obra
Rastros sin Rostro
Colombia
Universidad: Universidad de Caldas.
Ciudad: Manizales.
Autor: Liliana Hurtado.
Dirección: Liliana Hurtado y Carlos Jaime.
Duración: 105 minutos.
La obra
Creación Colectiva, producto del proceso de investigación sobre la problemática del desplazamiento
forzado en Colombia, realizado por docentes y actores profesionales integrantes del grupo de
investigación Teatro, Cultura y Sociedad, del Departamento de Artes Escénicas de la Universidad de
Caldas.
El proyecto aborda una sentida y compleja problemática social el cual procura no caer en la denuncia
y la literalidad, intentando encontrar expresiones poéticas que evidencien el horror cotidiano producto
de la indiferencia, el olvido y la ignominia a los que son sometidos miles de seres humanos.
Pretendemos crear una reflexión que se pliegue en sí misma y como en un juego de espejos nos
veamos reflejados y multiplicados a nosotros mismos.
La obra se soporta sobre estrategias escénicas contemporáneas que permiten hacer una relectura
estética de la situación del desplazamiento, desde la fragmentación, la simultaneidad, la performancia ,
los recursos audiovisuales y por supuesto las practicas escénicas tradicionales, donde el público
participa del hecho teatral de manera activa dentro de un espacio no convencional cumpliendo
diferentes funciones incluyendo practicas simbólicas de restauración.
La propuesta apela a los sentidos y a la libre interpretación del espectador a través de personajes en
estado permanente de liminalidad los cuales están inspirados desde el realismo pasando por la
mitología y las alegorías hasta aproximarse al futurismo.
En conclusión queremos poner de manifiesto nuestras propias voces que no son más que el eco de
aquellas que claman por ser escuchadas y que a diario son silenciadas o lo que es aún peor; son
ignoradas.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=9inJKzYC38w
----------------------------------------------Obra
Ubú Rey
Colombia
Universidad: Universidad de Caldas.
Ciudad: Manizales.
Autor: Alfred Jarry.
Dirección: Luis Fernando Loaiza.
Duración: 80 minutos.
Un capitán del ejército polaco decide, por insinuación de su esposa, asesinar al rey y quedarse con el
poder. Se alía con otro capitán ofreciéndole un ducado a cambio de su ayuda. Al asesinar al rey, a dos
de sus hijos y tras la muerte de la reina, se queda con el reinado y trata de ganarse la popularidad entre
los ciudadanos.
Sin embargo, a medida que avanza en el poder se muestra más insatisfecho y hace cambios drásticos en
el sistema económico y legal de Polonia, aumentando excesivamente los impuestos y proponiendo
leyes a su antojo.
Traiciona al capitán que le había ayudado, por lo cual este decide aliarse con el único hijo del rey que
se salvó y con el zar ruso, y emprenden una guerra con la cual derrocan al nuevo rey, que decide
escapar con su esposa a nuevas tierras en busca de nuevo poder.
-----------------------Obra
Yerma
Colombia
Universidad: Universidad de Caldas.
Ciudad: Manizales.
Autor: Federico García Lorca.
Dirección: Carlos Molano.
Duración: 80 minutos.
Yerma desea fervientemente tener un hijo. Al momento de casarse con Juan, anhelaba que pronto
pudiese quedar en cinta. Sin embargo, pasa el tiempo y alcanzar este anhelo parece volverse cada vez
más lejano. Juan se dedica a las labores del campo y se preocupa por colmar las necesidades de su
amada esposa y de su casa.
Contrario a lo que sucede con ella, Juan no aspira a tener hijos, y se complace con proveer su hogar y
construir una solidez económica para el buen vivir de él y su mujer. Yerma, en tanto, se obsesiona con
la maternidad, al punto de ir perdiendo paulatinamente la cordura.
La negativa de Juan a tener hijos y las murmuraciones de las gentes, terminan por generar un ambiente
insoportable para Yerma, quien recurre a todas las estrategias posibles con el fin de concebir. El sino
fatal se desata durante una romería a la cual Yerma asiste para pedir un hijo. La frustración
desencadena la tragedia.