23 June: Cuarteto Casals - Festival Internacional de Música y Danza

Cuarteto Casals
Vera Martínez-Mehner violín
Abel Tomàs violín
Jonathan Brown viola
Arnau Tomàs violonchelo
I
Franz Josef Haydn (1732-1809)
Cuarteto de cuerdas en do mayor, op. 33 núm. 3 (Hob. III.39) «El pájaro» (18 min)
Allegro moderato
Scherzo avec Trio
Adagio
Finale. Rondo. Presto
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Cuarteto de cuerdas en do mayor núm. 19, K 465 «Las disonancias» (28 min)
Adagio – Allegro
Andante cantabile
Menuetto (Allegretto)
Allegro molto
II
Enrique Granados (1867-1916)
Pequeña romanza (5 min)
Maurice Ravel (1875-1937)
Cuarteto de cuerdas en fa mayor (27 min)
Allegro: moderato, très doux
Assez vif, très rythmé
Très lent, modéré
Vif et agité
Concierto transmitido en directo por RNE-Radio Clásica y por la Unión Europea de
Radiodifusión (UER).
En conmemoración del centenario de la muerte de Enrique Granados
Con la colaboración de
Viaje de contrastes con el Cuarteto Casals
La historia del cuarteto de cuerda es larga y prolífica. Tradicionalmente campo
de experimentación de los grandes compositores, para esta formación se han
escrito muchas de las obras más personales y arriesgadas de la historia. El
concierto de hoy repasa algunos de los hitos de este género camerístico,
desde el considerado padre del cuarteto de cuerda, Haydn, hasta la negación
del impresionismo incidiendo en la estructura formal de Ravel.
El primer cuarteto de la noche, el op 33 número 3 de Joseph Haydn (17321809), fue escrito dentro de un conjunto de cuartetos (el op. 33) dedicados al
duque Pablo de Rusia. De ahí reciben su sobrenombre de Cuartetos rusos,
aunque este concretamente está apodado El pájaro por los numerosos
ornamentos, similares a gorjeos, que presenta la partitura. Fue escrito en el
verano de 1781 y sigue el esquema clásico de cuatro movimientos. En esta
obra cabe siempre esperar lo inesperado. Bruscos cambios de armonía, de
dinámica, de carácter... El segundo movimiento, marcado Scherzo, tiene en un
principio poco de gracioso. Consigue durante un tiempo engañar al oyente, ya
que reserva unas divertidas sorpresas más acordes con su título. El último
movimiento es un regreso triunfal que toma ciertos elementos de los giros
melódicos del primero de manera genial, concluyendo en un brillante do
mayor.
La publicación de este conjunto de cuartetos coincidió con la llegada de un
joven Mozart (1756-1791) a Viena, que, inspirado por Haydn, decidió abordar
el género. Hasta seis cuartetos escribió dedicados a él, siendo este, el famoso
Disonancias, el último. Su comienzo es extraordinario: lento, dramático,
explorando disonancias entre los cuatro instrumentos y augurando lo peor.
Para nuestros oídos modernos es un comienzo inusual, y no sorprende que sus
contemporáneos pensaran que había errores de impresión en la partitura.
Pero Mozart sabe perfectamente lo que se hace, y ese comienzo lleva
magistralmente a un primer tema en un luminoso do mayor. Aunque no
suenan ni remotamente parecidos, este tema allegro bebe directamente del
lento del principio y, de hecho, todos los movimientos tienen relación con él.
El cuarteto disfruta de un desarrollo contrapuntístico notable en el cuarto
movimiento, que recuerda a la famosa frase «un cuarteto de cuerda es una
conversación entre personas inteligentes».
En la segunda parte, tras una deliciosa pieza como es la Pequeña romanza de
Enrique Granados (1867-1916), que despliega en muy poco tiempo un gran
potencial, llega la última obra del programa, el Cuarteto de cuerda en fa mayor
de Maurice Ravel (1875-1937). Compuesto en 1903, cuando era todavía un
estudiante en el Conservatorio de París, fue admirado por Debussy, de cuyo
cuarteto tomaba la estructura pero no el espíritu. La intención de Ravel era, de
hecho, alejarse del simbolismo (lo que hoy entendemos por impresionismo)
de Debussy para llegar a un estilo más objetivo. No fue una obra que
obtuviera admiración en su estreno, más bien al contrario. En el ambiente
ultra conservador del conservatorio solo consiguió malas críticas, incluso de
compositores famosos como Lalo o Fauré, a la sazón dedicatario de la obra.
Sin embargo, no es un cuarteto especialmente rompedor, más bien al
contrario. La forma es clara y la técnica, meticulosa. Ravel usa en esta pieza
todas las posibilidades de los instrumentos, con largos episodios en pizzicato y
el uso de todo el registro. En el segundo movimiento hay quien ve influencias
de la música gamelan y otros que oyen las reminiscencias españolas del linaje
de Ravel. Juzgue el espectador y decida lo que prefiera.
Un programa tan variado sería motivo de pánico para muchas formaciones,
que prefieren rodearse de monográficos antes que abrazar lo heterogéneo.
No es este el caso del Cuarteto Casals, uno de los más versátiles del panorama
internacional. Formado en 1997 por unos jovencísimos estudiantes, pasó de
modestas ambiciones (tocar juntos La muerte y la doncella, de Schubert) a
ganar prestigiosos concursos y tocar en las salas más cotizadas. Su repertorio
abarca todos los clásicos del género además de muchos desconocidos para el
gran público, que han sabido tratar con cariño en el directo y en el estudio de
grabación. Sus discos abarcan autores como Arriaga, Zemlinsky o Kurtág, junto
con obras no tan famosas de Mozart o Schubert. Su especial tratamiento del
repertorio tiene como consecuencia el uso de arcos de época para el
repertorio clásico y el cambio de sillas entre los violinistas, Vera Martínez y
Abel Tomàs. Jonathan Brown, viola, y Arnau Tomàs, violonchelo, permanecen
siempre en sus puestos. Disfruten de este viaje por tres perlas de un género
que mantiene toda su vigencia en una interpretación excelsa.
© Miguel Calleja Rodríguez
CUARTETO CASALS
«A quartet for the new millennium if I ever heard one». Palabras publicadas en
el Strad Magazine poco después de la creación del Cuarteto, que tuvo lugar en
el año 1997, en la Escuela Superior de Música Reina Sofía en Madrid.
Tras ganar los primeros premios en los Concursos Internacionales de Londres y
de Hamburgo (concurso Brahms), el Cuarteto Casals ha llegado a ser
considerado como uno de los cuartetos de cuerda más importantes de su
generación. Ha sido invitado regularmente en los festivales y ciclos de
conciertos más prestigiosos del mundo. Ha actuado de forma asidua en las
salas Wigmore Hall, Carnegie Hall, Musikverein de Viena, Kölner Philarmonie,
Cité de la Musique de París, Schubertiade Schwarzenberg, Concertgebouw de
Ámsterdam y Philarmonie de Berlín.
Asimismo, el Cuarteto ha realizado una importante producción discográfica
con Harmonia Mundi, hasta ahora 11 Cds, grabando música de compositores
desde el periodo clásico hasta música del siglo XX. En otoño del 2015 graban
su primer CD con cuartetos de Beethoven y a lo largo del 2016 saldrá a la
venta una serie de 5 DVDs en formato Blu-Ray, bajo el sello Neu Records, con
la integral de los cuartetos de F. Schubert, grabados en 5 conciertos, en
directo, en el año 2013, en el Auditori de Barcelona, sala donde el cuarteto es
grupo residente desde 2006.
Críticas internacionales destacan, entre muchas otras cualidades, el gran
registro de sonoridades del grupo. Tras ganar el prestigioso premio de la
fundación «Borletti-Buitoni» de Londres, el Cuarteto empezó a utilizar arcos
del periodo barroco-clásico para los compositores desde Purcell hasta
Schubert, práctica que ha reportado al grupo una nueva dimensión acústica
que favorece aún más sus exposiciones de los diferentes lenguajes estilísticos.
El Cuarteto ha recibido una profunda influencia de compositores vivos de
nuestra época como György Kurtág y ha realizado estrenos mundiales de
notables compositores españoles de la actualidad. El cuarteto ha
encomendado un concierto para cuarteto y orquesta para la temporada 16/17
con la ONE al compositor Francisco Coll.
En conmemoración del próximo XX Aniversario de su fundación, el Cuarteto
Casals ofrecerá la integral de los cuartetos de Beethoven, junto con 6 obras de
encargo, una para cada concierto del ciclo, durante la temporada 2017/18.
En reconocimiento a su posición de primer cuarteto español con una
importante carrera internacional, el grupo ha recibido los galardones Premio
Nacional de la Música y el Premio Ciutat de Barcelona. Y también ha sido
invitado por la Casa Real para acompañar a los Reyes de España en visitas
diplomáticas al extranjero y a tocar con los Stradivari de la colección del
Palacio Real de Madrid.
Las ejecuciones del Cuarteto Casals han sido frecuentemente retransmitidas
por televisión y radio, tanto en Europa como en los Estados Unidos. Es
cuarteto en Residencia en la Musikhochschule de Colonia e imparte clases en
la Escola Superior de Música de Catalunya, en Barcelona, ciudad donde los
cuatro miembros del Cuarteto residen actualmente.