EL CANTO JAZZ: ELEMENTO UNIFICADOR DE GÉNEROS

EL CANTO JAZZ: ELEMENTO UNIFICADOR DE GÉNEROS POPULARES
CONTEMPORÁNEOS
PROYECTO DE GRADO
Participante:
Catalina De La Pava Buitrago
PONTIFICIA UNIVERSIDAD JAVERIANA – FACULTAD DE ARTES
ESTUDIOS MUSICALES – ÉNFASIS CANTO JAZZ
Bogotá 21 de mayo de 2010
INTRODUCCIÓN
Es innegable cómo la música popular contemporánea ha evolucionado de un lenguaje
particular a un discurso musical global, fruto de su inevitable influencia por los
movimientos socioculturales desde comienzos del siglo XX. Estos movimientos, han
plasmado dicha evolución a través de estos años en adición con nuevas herramientas
tecnológicas, nuevos instrumentos, nuevos timbres, técnicas interpretativas e
inclusive compositivas, permitiendo encontrar múltiples núcleos de creación,
desarrollo y legitimación a lo largo del hemisferio. El músico de hoy debe ser
consciente de todas estas características y núcleos de la música popular
contemporánea, ya que le permite convertirse en actor fundamental de dicho discurso
global y no solamente como un ponente de lenguajes aislados y particulares1.
Por lo anterior, se ratifica la importancia en el estudio de géneros populares
contemporáneos que van desde el jazz, el blues, la bossa nova, baladas, hasta
ulteriores movimientos como el funk, el pop y el rock entre muchos otros.
La carrera para ser un buen intérprete vocal contemporáneo exige habilidad en el
manejo de todos los recursos convencionales interpretativos, pero además, demanda
investigación y apresamiento de nuevas técnicas vocales, técnicas de improvisación,
conocimientos melódicos, rítmicos, exploración tímbrica, etc. necesarias como
herramientas fundamentales para abordar cualquier contexto musical popular y
ampliar, por lo tanto, el discurso vocal interpretativo.
El recital de grado se establece como el medio idóneo para la consolidación de los
objetivos anteriormente expuestos. Éste, comprenderá un repertorio de 7 temas no
sólo caracterizados por la diversidad estilística y contextual, sino también por el alto
nivel de exigencia vocal interpretativo. Por ello, se busca unificar el repertorio a partir
1
Basado en el artículo “La música popular contemporánea y la construcción de sentido: Más allá de la
sociología y la musicología” de Joan-Elies Adell Pitarch. URL:
http://www.sibetrans.com/trans/trans3/adell.htm
de la interpretación vocal, carcterística de la intérprete, adicional a la fijación de un
formato instrumental de trio con modificaciones mínimas en sus elementos, aún
cuando éste no sea el formato respectivo para algunos géneros a desarrollar.
Por lo tanto, el presente documento pretende analizar, justificar y enmarcar el
procedimiento de producción musical de un repertorio para la consecución de un
recital de grado, sustentando así las características fundamentales de cada tema
exponiendo, adicionalmente, la manipulación de los mismos dentro del marco de
unificación anteriormente planteado.
TRANSICIÓN
Se toma como referencia para la elaboración del proyecto y su consecuente recital –
enmarcado por el repertorio, el formato y los arreglos – los trabajos discográficos
Junjo (2006) y Esperanza (2008) de Esperanza Spalding; Carmen McRae en su disco
Carmen McRae Live (1986); In the Sun (2002), Never Never Land (2000) y Taking a
Chance on Love (2004) de Jane Monheit; y por último Karrin Allyson en sus disco
Footprints (2006) y Azure Té (1995), por ser artistas que de manera muy particular y
similar, conectan el repertorio dentro de un discurso de unificación de géneros
mediante sus voces y sus respectivos formatos.
Esperanza Spalding, bajista y cantante jazz americana, se distingue por interpretar
diferentes estilos como blues, funk, hip-hop, pop fusion, géneros afro-cubanos y
brasileros. En su disco Junjo (2006) usa un formato de trío, donde ella cantando e
interpretando el bajo es acompañada por el piano y la batería. Temas como “Loro”,
“Mompouana”, “Perazuán”, “Junjo” y “Perazela”, demuestran su habilidad para
cantar y tocar un instrumento simultáneamente. Todos los temas nombrados no tienen
letra ya que Spalding utiliza un patrón de sonido que permite fluidez y acople vocal
con la armonía al estilo scat2. También temas como “Love in Time”, “Body and
Soul” y “Samba em Preludio” de su último disco Esperanza (2008), tienen el mismo
formato de trío planteado. La elección de esta intérprete parte por el manejo del
mismo formato, por la inclusión de música jazz tradicional pero al mismo tiempo
temas originales de otros géneros.
Carmen McRae, cantante jazz, pianista y compositora americana, contemporánea de
Ella Fitzgerald y Sarah Vaughan, es considerada una de las cantantes más influyentes
en el siglo 20. En su disco en vivo Carmen McRae Live (1986) utiliza también un
formato de trío en temas como “That Old Black Magic”, “What a Little Moonlight
Can Do” y “Yesterdays”. Según lo describe Sam Graham para Amazon Editorial
Reviews, “ella usa su voz como un instrumento de viento, improvisando casi siempre
y jugando con la melodía de forma conocida. Sin embargo, no hay pirotecnias, sólo
es una artista madura de jazz con un swing excepcional, cantando con respeto y
sentido del humor en cada canción”3.
Jane Monheit es una cantante jazz contemporánea americana. En su disco Never
Never Land (2000) interpreta diferentes estilos como estándares de jazz, baladas e
inclusive pop. Similar a a las anteriores artistas, Monheit utiliza el mismo formato
basado en bajo, batería y piano para los géneros mencionados. Canciones de swing
como “Please Be Kind” se valen de este formato trío al igual que “Just Squeeze Me”
del álbum In The Sun (2002). En éstos, muestra un importante paso en la adquisición
de su posición como cantante dado por su versatilidad en el swing en adición con su
gran fraseo melódico y sentido de las dinámicas.
2
Scat: Es una forma de interpretación vocal sin palabras o con sílabas sin sentido altamente usado por
los cantantes de jazz. También se puede pensar en el scat como una emulación de un instrumento
solista en la voz. Tomado de: Revista online Spiritus-Temporis. “Scat singing” http://www.spiritustemporis.com/scat-singing/.
3
Tomado de: Amazon Editorial Reviews escrito por Sam Graham.
http://www.amazon.com/Carmen-McRae-Live-Bob-Bowman/dp/6305669252/ref=pd_rhf_p_t_3
Finalmente Karrin Allyson, vocalista de jazz americana, posee gran versatilidad y
diversidad en su material discográfico que ha cosechado y explorado durante su
carrera como cantante. Aunque se inició en el rock, el jazz ha ocupado la totalidad de
su carrera interpretando en diferentes idiomas – inglés, francés, italiano, portugués y
español. Ha expandido el repertorio jazz vocal, cantando bossanovas, blues, bebop,
pop, soft rock y folk rock, utilizando diferentes técnicas vocales como el ya
mencionado scat. En su disco Footprints (2006), Allyson también explora con un
formato trío básico – batería, piano y bajo – temas como “Life is a Groove (Jordu)”,
“How High The Moon” y “Ornithology”, éstos dos últimos del disco Azure Té
(1995). Aunque su estilo se reconoce por su canto scat, también es una excelente
baladista, punto de referencia para la interpretación vocal de este proyecto.
El recurso instrumental o formato, por tanto, se adapta fácilmente a las necesidades
de los géneros con mínimas variaciones bien sean excluyentes, aditivas o sustractivas,
tales como reemplazar el piano por guitarra eléctrica, agregar dos coristas o reducir el
cuarteto – trío más voz líder – a dueto como guitarra y voz. Lo anterior, permite
alcanzar el objetivo del presente proyecto con los diferentes géneros analizados y
producidos para el recital de grado como swing, blues, latin pop, balada, bossanova y
pop. Por ende, dichas referencias discográficas son una validación para convocar
diversos géneros bajo un mismo lenguaje: un mismo formato y una misma voz.
DESARROLLO
La selección del repertorio parte de una investigación basada en las referencias
anteriormente mencionadas complementadas por criterios interpretativos, en adición
con sus respectivos potenciales de manipulación, arreglos, análisis, montaje y
producción. Se establecen los siguientes criterios de selección:
-
Contextualización
-
Observaciones musicales: interpretativas, formales e instrumentales.
-
Arreglos: interpretativos, formales e instrumentales.
Los temas a presentar en el recital de grado son el resultado de un periodo de montaje
y producción de la investigadora e intérprete en apoyo con los siguientes músicos
base:
•
David González – Bajista
•
Óscar Caucaly – Pianista
•
Juan Camilo Anzola – Baterista
A continuación se presenta la descripción y análisis del repertorio.
NOTA: para todos los temas se anexan partituras al presente documento.
1. “After you’ve gone” – Creamer and Layton
Género: Medium Swing
Compositor letra y música: Creamer and Layton
Año de edición: 1918
Este tema se reconoce como un estándar de jazz además de tener múltiples
interpretaciones desde Bessie Smith, Nina Simone hasta Jamie Cullum.
El arreglo musical para “After you’ve gone” parte de las versiones de Bessie Smith,
en adición con un giro en el estilo blues de Billie Holiday de los años 40, como
consecuencia de la experimentación durante los ensayos para el recital de este
proyecto. Esta idea se corrobora en la introducción con un straight piano cuyo fraseo
recuerda el estilo blues de New Orleans.
Para este tema, la voz líder se acompaña por un formato compuesto por un trío
instrumental – batería, bajo y piano. Éstos, acompañan la melodía aprovechando los
espacios de la voz. Algo especial en este tema, es que se hace una improvisación
vocal a lo largo de éste, haciendo inclusive cuatros entre la voz y cada instrumento
del formato. Con esto, se logra una improvisación vocal e instrumental que conecta
toda la canción por medio de frases melódicas en un gran solo colectivo.
2. “Love Me Like a Man” – Diana Krall
Género: Blues
Compositor letra y música: Chris Smither
Año de edición: 1970
Este tema del cantante, guitarrista y compositor americano Chris Smither se toma
dentro del repertorio de grado para involucrar el blues como parte escencial del
proceso y desarrollo como intérprete. Esta obra se basa en la versión de Diana Krall,
pianista y cantante canadiense, de su disco The Girl In The Other Room (2004).
Llevando el estilo blues up-tempo a su usual expresión, “Love Me Like a Man”
permite un discurso genérico diferente a los demás temas del repertorio, comenzando
por su marcada forma blues y el inevitable uso de la escala pentatónica entre otros
recursos de este género.
Al igual que el tema anterior, el formato para éste se compone del trío instrumental
básico compuesto por piano, bajo y batería acompañando la voz líder. Por sus
características formales, armónicas y melódicas, esta canción permite a la voz
improvisar en algunos momentos y en otros adherirse al tema. También se permitió el
cambio de forma y cambio melódico a lo largo de la obra.
Las anteriores modificaciones se basan en la partitura, documento que se anexa al
presente trabajo con sus respectivos cambios sobre la partitura original.
3. “Think of me” – Catalina De La Pava B
Composición Inédita
Género: Balada
Música y letra: Catalina De La Pava B
También como requisito al presente documento, este tema inédito de métrica binaria,
está construido en la tonalidad de Re mayor con un énfasis reiterado a la dominante,
en adición con pasos cromáticos y mixturas en sus diferentes grados. Existe, además,
el uso de la escala pentatónica mayor ornamentada por notas de paso cromática.
El formato planteado es una sustitución al trio instrumental inicial, donde en lugar del
piano se reemplaza por guitarra eléctrica. Participa en la guitarra el músico Camilo
Vesga. Esta canción se nutre del bossa nova y de la balada pop enfocada hacia un
manejo vocal contemporáneo, similar a cantantes como Norah Jones en sus discos
Feels Like Home (2004), Not Too Late (2007) y The Fall (2009) con temas como
“Sunrise”, “Thinking about you”, “Be my somebody” y “Chasing Pirates”. También
como Melody Gardot con su disco My One and Only Thrill (2009) con temas como
“Who will comfort me” y “Cry Wolf”. Y por último Corinne Bailey Rae en su disco
Corinne Bailey Rae (2006) con temas como “Like a Star” y “Butterfly” fueron de
gran influencia al componer esta balada sencilla en principio, pero con gran expresión
musical.
4. “My Foolish Heart” – Victor Young
Género: Bossa Nova
Compositor música: Victor Young
Compositor letra: Ned Washington
Año de edición: 1949
La elección de un bossa nova dentro del repertorio de grado responde al interés de
diversificación en los géneros tratados modificando incluso el formato de trío
propuesto. “My Foolish Heart” es un estándar que se puede interpretar en diferentes
géneros como swing, balada y en este caso bossa nova.
Esta obra hace parte de la banda sonora compuesta por Young y también como
canción original de la película homónima que estuvo nominada a los premios de la
academia en 1950. Es por esto que Victor Young es reconocido más como un
compositor para cine que como compositor musical de jazz. Sin embargo, tal es la
popularidad de esta obra que se incluye como estándar en la literatura musical de jazz
(Real Book).
Para el recital, el formato está compuesto solamente por voz y guitarra eléctrica,
interpretada por Rafael Vallejo. El carácter y estilo de este tema permite un sustrato
para la improvisación vocal a través de ornamentaciones y variaciones melódicas, que
logran una interacción y comunicación contundente entre el dúo en virtud del fraseo y
la articulación.
5. “Yo de Ti” – Catalina De La Pava
Composición Inédita
Género: Latin Funk
Música y letra: Catalina De La Pava B
Esta composición, al igual que “Think of Me”, parte del interés en la exploración
genérica e instrumental. El funk, como un género afroamericano, permite en éste una
convergencia de géneros como el soul y el rhythm and blues, sin embargo, se funde
en el formato de trío propuesto excepto por el cambio de piano por guitarra eléctrica,
interpretada por Camilo Vesga y la inclusión de coros por parte de Lina Posada y
Duina Duque.
Las referencias para este tema parten de la influencia nuevamente de artistas como
Corinne Bailey Rae en su tema “Put Your Records On”, Sara Tavares en temas como
“One Love” y “Balancê” e inclusive el grupo español Presuntos Implicados.
Esta canción de métrica binaria tiene centro armónico en Mi menor y hace uso de su
escala sin ninguna ornamentación. Sin embargo, esto último permite mayor libertad y
expresividad en la construcción armónica de los coros.
6. “Honeysuckle Rose” – Thomas “Fats” Waller
Género: Swing
Compositor letra : Andy Razaf
Compositor música : Thomas “Fats” Waller
Año de edición: 1928
Este tema fue introducido como una pieza bailable en 1929 en una muestra multiartística reveu4 llamada Load of Coal, en Harlem, NY. Es uno de los estándares más
tocados por cientos de músicos ya sean instrumentistas o cantantes como Ella
Fitzgerald, Jane Monheit y Charlie Parker. Este último uso la armonía de la sección A
de este tema en su canción “Scrapple from the Apple”.
La armonía de esta canción no es inusual o díficil en cuanto a estándares se trata,
usando siempre la progresión ii – V7 ó ii – V7 – I. La progresión armónica en la
sección B es una variacion encontrada en las secciones B de temas como “On the
sunny side of the street”, “Yes Sir, That’s my baby” y “Cloudburst”. Como la
melodía asciende por tonos, es imperativo que el bajo se mueva en movimiento
contrario ya que al no hacer esto, quedaría éste con la melodía haciendo la misma
línea una octava abajo perdiendo su independencia.
Este tema fue escogido como tema swing con el fin de lograr, en el momento de la
improvisación, un lenguaje jazzístico acorde con el contexto up tempo. El formato
para este tema es también el trío instrumental de batería, bajo y piano.
El punto de partida es la versión de Jane Monheit de su disco Taking a Chance on
Love (2004), ya que contiene elementos musicales, sonoros e interpretativos según la
instrumentación planteada para este recital. Tambien se tiene en cuenta la versión de
Ella Fitzgerald con Count Basie en el álbum Ella and Basie (1963), aunque con un
formato proveniente de las Big Band.
4
Show musical compuesto de comedias, canciones, danza que satirizan tendencias y personalidades.
Tomado de: Reference Answers – Answers.com http://www.answers.com/topic/revue
7. “Oh Lady be good” – Ella Fitzgerald
Género: Swing – Solo vocal por Ella Fitzgerald
Ella Fitzgerald es reconocida como una de las cantantes jazz más talentosas y
habilidosas en su época por hacer scatt simulando un instrumento de viento y con un
amplio registro vocal.
Este solo vocal, además de poseer un único núcleo armónico, utiliza diferentes
recursos melódicos como secuencias, pasos cromáticos, alteraciones rítmicas dentro
un up-tempo y particularmente, efectos especiales en la voz como un canto gutural de
alto registro simulado el timbre de una trompeta con sordina.
CONCLUSIONES
Ser un músico vocal contemporáneo compromete no sólo la apropiación de códigos y
procedimientos académicos tradicionales, sino también la exploración de diferentes
manifestaciones culturales que no necesariamente se encuentran dentro del ámbito
universitario. La formación musical occidental permite la cuantificación y
cualificación del fenómeno sonoro en general, no obstante, la asimilación de nuevas
fuentes expresivas y artísticas, muchas de ellas concebidas de forma no académica e
intuitiva, permiten ampliar el espectro de apreciación y evolución técnica en la
carrera musical de cualquier intérprete.
El momento actual de la música goza de infinidad de fuentes, estilos y corrientes
artísticas que aumentan la oferta de géneros, sin embargo, pretender etiquetar
cualquier nuevo núcleo musical dentro una de estas nomenclaturas, puede ir en contra
de la evolución de éstos. Por lo tanto, es labor del músico contemporáneo acompañar
el desarrollo de cualquier núcleo bien sea reciente, modificado o fusionado, y
procurar apropiarse de éstos dentro de un contexto que permita incluirlo en un
discurso expresivo y particular del intérprete. Ese discurso será por ende, el de
comprender y asimilar la música como un gran núcleo dinámico, que crece
nutriéndose de estas diversas manifestaciones que aunque ajenas entre sí, pueden
coincidir gracias a la definición que el músico e intérprete pueden dar, motivados por
su responsabilidad de ser actor fundamental en el desarrollo de la música
contemporánea.
El anterior documento junto con el recital de grado, son un primer paso en la
convergencia de diferentes núcleos dentro de un mismo discurso y por tanto,
argumentado con hechos sonoros según lo propuesto. Finalmente, el beneficio del
candidato a grado se da por el cúmulo de experiencias diversas y constructivas en su
culminación académica y comienzo no sólo profesional sino también experimental.
BIBLIOGRAFÍA Y REFERENCIAS
Textos
[1] The Jazz Masters 100 años de Swing, Ediciones Folio, S.A. 1996
[2] Randel, Don Michael. Diccionario Harvard de Música, Editorial Diana México.
1984
[3] Cifuentes, Juan Claudio. El gran jazz volumen 3, Ediciones del prado. 1994
Internet
-
Grove Music Online ed. L. Macy http://www.grovemusic.com
-
Colapinto, John (2010). “Profile of musician Esperanza Spalding”. New
Yorker Online. Marzo 15 de 2010.
http://www.newyorker.com/reporting/2010/03/15/100315fa_fact_colapinto
-
Dooley, Tara (2010). “Esperanza Spalding sings her brand of jazz”. Chron
Online. Abril 13 de 2010.
http://www.chron.com/disp/story.mpl/ent/6957345.html
-
McRae, Carmen. “Carmen McRae The Definite Website”.
http://www.carmenmcrae.com
-
Monheit, Jane. “Jane Monheit’s Official Website”.
http://janemonheitonline.com
-
Allyson, Karrin. “Karrin Allyson’s Official Website”.
http://www.karrin.com
-
Morgan, Thomas L. (2000). “Henry Creamer & Turner Layton”. Jazz Roots
Online. http://jass.com/creamer.html
-
McElrath K. J. “After You’ve Gone (1918)”. Musicologist for
JazzStandards.com.
http://www.jazzstandards.com/compositions-0/afteryouvegone.htm
-
Krall, Diana. “Diana Krall’s Official Website”.
http://www.dianakrall.com/
-
Space Age Musicmaker “Victor Young”.
http://www.spaceagepop.com/young.htm
-
McElrath K. J. “My Foolish Heart (1949).
http://www.jazzstandards.com/compositions-1/myfoolishheart.htm
-
The Red Hot Jazz Archive. “Thomas ‘Fats’ Waller” (1904 – 1943).
http://www.redhotjazz.com/fats.html
-
McElrath K. J. “Honeysuckle Rose (1929)”.
http://www.jazzstandards.com/compositions-0/honeysucklerose.htm
-
Asociación Apolo y Baco (1999). “Biografía de músicos de Jazz – Diana
Krall” . http://www.apoloybaco.com/dianakrallbiografia.htm
Referencias discográficas
-
Esperanza Spalding (2006). Junjo. CD. Ayva.
-
Esperanza Spalding (2008). Esperanza. CD. Heads Up Records.
-
Carmen McRae (1986). Carmen McRae Live. CD.
-
Jane Monheit (2000). Never Never Land. CD. Encoded Music.
-
Jane Monheit (2002). In The Sun. CD. Sony Music Distribution.
-
Jane Monheit (2004). Taking a Chance on Love. CD. Phantom Import
Distribution.
-
Karrin Allyson (1995). Azure Té. CD. JVC Victor.
-
Karrin Allyson (2006). Footprints. CD. Concord.
AFTER YOU'VE GONE
Creamer and Layton
C Maj6
D7
E/G (
G 7C Maj6
Now won't you lis ten honey while I
E7
$
!# '
Don't
say
sa y that
we
must
Don't
F ( dim
You know I've loved you tru ly
G ( dim
ma ny
years
C/G
3
3
I
B,9
$ %
$
!$ $
17
Af ter you've
gone
- $ $ %
! $
'
$ $ $' %
blue
There'll come a
%
D m7
29
!
You'llfeel
$ $ $ %
! $
25
A7
%
Some day
time
D m7
$
# $ $ $ $' $ +
G9
21
F Maj7
tears
sad
F m6
night
D7
$ $
$ $ $
Af ter you've
gone
F m6B , 9C Maj7
now don't for get it
$
$ $$
%
E7
$ $ $ #($ $ $ .$ ($ $ $
($ $
lone
ly
C7
*
A9
# $ $ $ $ $+
'
there's no de ny ing
There'll come a time
B m7
)
say
E m7
C7
$ $- %
'$
$
You'll miss the best ess pal you've
C Maj7
%
day
lis ten while I
# $ $ $ $ $ $
# $ $ $ $' $ +
when you grow
and
C Maj6
B,9
F Maj6
G7
$ %
$ &
heart
$$ $ $ $ $ $
Now
C Maj7
and left me cry ing
D9
You'll feel
F m6
loved you
A m7
How could you tell it to me ho ney can't you see my
F Maj7
a ching
E7
$ $ $ $ $ $ $ $ $ $ $$
!# $ $ $
13
break my
way
$ $
$ # $' $ $ $ $ $ $ $ $
3
F Maj7
$ $ $ $$
G7
$ $ $
!# $ $ $ $ $ $ $ $
$ $ $ $&
G7
# $'
part
D7
9
D7
$ $ $ $ $ &
C Maj6
G7
Howcould you tell me that you're goin' -a
A m7
$ $$ $
5
D7
$ $ $$ % # $ $ $ $ $
$
$
!" #$ $ $ $ $ $$
3
e ver
E m7
# $
had
A9
$ $ $ $+
'
F ( dim
when you'll re gret it
A m7/G
$
$ $ $
($ $
Your heart will break like mine and you'll want me on
ly
AFTER YOU'VE GONE
2
C 6/G
!" " "
33
Af
ter you've
"
gone
A7
#
D m7
$ " " "
Af
G7
"
ter you've gone
"
a
C6
" " #%
way.
&
THINK OF ME
Catalina De La Pava B
" " # GUIT INTRO
! # % %
&
If
"
! " ' ( *+ *+ * +* ,
A7
11
!
""
freeze it
time could stand sti
- *) * * * * * * ( %
+
here
so
you'll be with me
ill
- * *
+
e
close and
* * -*
% -* * *
- * * * % - * * * * - *+ * * * *
A7
D Maj7
* ' %
near
of all the
"
* .* *
! " * '
F "7
we can ke
" **
' %
! "
E m7
e
no ot
/0
,(
F " 7 "5
I've
"
! " * * * * *+ * (
found
"
)* *
! " ' ( * + *+
31
** * %
and ha ppi ne
" * * * * **
! "
+ +
A7
36
ain't going any whe e ere
one
* *(
%
+
I
i i i
%(
e ess
3
that this
* ' %
%
With
D Maj7
-* * * * ,
+
than a
- *+
A
ton of fun
* * *( * * * * * *( *
+ +
+
D Maj7
/0
B m7
* *
*
, - + * * %
F " 7 "5
bond so strong a
* * * ' * * *( * * * * *
+ +
+
G Maj7
3
to night We can kee e
is
)
- *
%(
ing
A7
less
* * 1*
ding
A7
di
can't for get
%
** * *** *
' %
no
A7
* *
G Maj7
- * *)
%
26
you are the
B m7
pre ten
the en
D Maj7
e ver met
e ep
* *
%(
21
peo ple
G Maj7
16
3
A7
*( *( * *
A7
you I ha ve
* * *+ * (
D Maj7
%(
%
6
I'll
)
#$ ' ( * ## * *
D Maj7
e e eep
bond so
pre e
ri i ight you
ten di ing
THINK OF ME
2
"" # $ $ % $ $ $ & & $ $
!
E m7
41
3
that this
is
" $ & # +$ $
! "
'
is no
" $( $ ,(
! "
ten di ing
" $ $( $ $ $
! " '
61
3
i ing So when you
i i i
ing
So when you
$ ( $ $ $ $ $+ 3
$ $
D Maj7
3
when the nightsare darkand
cold
e
F "7
G Maj7
whenyou're
3
F "7
o ve
We can
$ $ %$ $ $
$ $
& & + $'
#
E m7
ke
e
D Maj7
$ & #
leave
is
no ot
is
+ $ $' & ( $'
I hope
you
e
eep
pre e
+ $' $' $ ( + $ $ $
G Maj7
3
that this
A7
di
A m7
3
or you're with some o ther
lo
#
A7
$ $ $ $ $ $(
$ $ $ $ $ ( $' $' $ ( $' $
+'
$ ' #&
+
"" $ ( $ $ $ $ 3
+$ $
$
!
56
3
you think of me
51
B m7
the en
$+ $ $ $ $ $$ & #( $ $
'
3
I hope
ly ing all 3a lone
ot
$ $( $ $ $ $ $ & + $ $ $
'
G Maj7
A m7
46
leave
3
no ot
D Maj7
)*
$ $( $ $
' &
F " 7 "5
no ot
the
en di
i i i
3
$ $ $ $ $ $ $(
'
' ' & + $ $
A m7
think of me e e
e
when the
" " $ ( $ $ $ $ $+ 3
$ ( $ $ $ $ &+ 3 $ $ $ $ $ $ $-$ && $ $ , #
$ $
$$
!
D Maj7
A m7
66
3
nightsaredarkandcold
whenyou're ly ingall a3 lone
3
oryour withsomeo
3
therlo
3
ve
thinkof me.
MY FOOLISH HEART
Victor Young - Ned Washington
!" # %
F Maj7
&
$$
'
!" (
'
night
D m7
white
A m7
F7
'
! " '$ ' ' ' ' ' ' ' '
be tween love and fas ci
A 7#5
)
!" ' '
)
' ' ' '
14
B " Maj7
both give
F Maj7
!" (
18
take
F Maj7
A 7#9
22
should
D m7
!" '
26
this
tion
sa
' ' ' '
our
ea
ger
is n't fas ci
!" (
love
lost
G m7
'
(
G m7
'
lips com bine
then
(
na tion,
or a
'
dream
in the mag ic of a kiss.
' ' ' ' ($
my fool ish heart
E m7b5
'
this
'
time,
'
it's
'
love,
($
B " Maj7
let
the fire
start
A m7b5
' ' ' ' ' '
that will fade and fall
G m7/C
'
a
F
'
my
' '
for they
C7
' ' ' '
F Maj7
''
such as this,
A 7b9
'
His
C 7b9
ware
D m7
D "7
' ' ($
' ' ' ' ' ' ' ($
D7
be
' ' (
There's a
E m7b5
C Maj7
when you're
close to mine,
G m7
30
tion
How
' '
my fool ish heart
see on an evening
' *'
' ' (
' ' ' ' ' ' ' (
time it
B"6
G7
' ' (
sen
' ' ' ' ($
care
that's hard to
D m7
'
C7
' ' ' ' ' ' ' ' '
A m7
' ' ' '
are much too
lips
!" (
the ver y same
na
(
F 7b5
10
line
C 7b9
G m7
con stantmoon;
D m7
D 7 G m7
' ' ' ' ' ' ( ' ( ' ' ' ' ($
is like a love ly tune,
be
ware
my fool ish heart
' ' (
'
' '
the ev er
F Maj7
(
The
A 7#9
6
F Maj7 B " Maj7
'
fool
'
ish
+
heart.
($
part,
'
but
A 7b5
'
for
D7
'
it's
MY FOOLISH HEART
2
G m7
!" $
33
%
%
C7
$
The
F
## &
heart
&
YO DE TI
)+
F " m7 * 5
)+
Catalina De La Pava B
B 7 "5
"
,$ - , - - ! # $$ % $ & % & & & % $ ( & & $ & % $$
' '
' '
'
'
uh
uh
mm de
F " m7 )* 5+
B 7)" 5+
E m C Maj7
B mA m
F " m7 )* 5+
B 7)"5+
7
"
,$ - , - - - , - - "- - "- - /
! , . ( -' - - - /
' '
' ' ' '
E m C Maj7
!
19
!
"
"
E m C Maj7
E m7
te
tu
e
)+
C " m7 * 5
tu
u
e
uh
uh
mm de
B 7 " 5 E m7
C Maj7
Am
u
pen sar
no ne ce si te
0
-- -- $$ ,,
)+
B mA m
)+
C Maj7
0 0. $
0 0
( - -0 -- - , $
(
.
- - - - -0 - - - - - - - - - - - - - , - unnain - vi ta ción
sea tra ve só
en
mi ca mi
no o co mou na pa ri ción
lle gas
Am
B 7)" 5+E m7
C " m7 )*5+
C Maj7
A mB 7)" 5+
( - $ , . - " - - - . - - -0 - -0 -0 - -0 -0 - $ ( - - -0- $ -0 - $ /
C " m7 * 5
e
13
)+
B mA m
)+
lo
A m B 7 "5
m te te
C " m7 *5
te que que
de ma sia
do
que
o
"
,, - - , - - -0 , - ! ( - - - - - - -0 ( -'
-$ - pa ra ca er ren di
da en tus bra
zo os
Por que
yo
de ti
ay mee
B 7)" 9+
E m7
C Maj7
A m7
B 7)" 9+
31
"
0 - - - - - - - - - - - - .- - - - - - - - / /
! , -' - - (- - $
' ' '
- '
'
na
mo ré
mientraselmundoseantus
e
o jos yoes ta ré su
je ta daa ti
i
Por que
E m7
C Maj7
A m7
B 7)" 9+
E m7
C Maj7
A m7
37
"
0
0 - - - - - -- - - - --. . ,
! , -' - - , - - , -' - - (- - $
'
yo
de ti
ay me
ena
mo re
mientrastuamorme per te nez ca yoes ta re
a hí
B 7)" 9+
E m7
C " m7 )*5+
C Maj7
Am
B 7)" 5+
43
3
"
. $ -0 -0 - -0 -0 - -0 -0 -0 -0 0 - . - - ! -' - $ /
- - - E m7
25
si i
C Maj7
Tu me di jis
te de
ja te
E m7
que re
C Maj7
er
A m7
y te mos tra re
"
! #
YO DE TI
C " m7 %& 5'
2
E m7
%'
%'
C Maj7
(
( (
$ $ $ $ $) $ $ $) $) $
C " m7 & 5
A m B 7 " 5 E m7
C Maj7
( $( $($ ) *
$ $ $ $ $$ $ $
mil momentos pa ra
com par
tir
y un so loa mor que
vi vi i
A m B 7%"5' E m7
C Maj7
A m7
B 7%" 9'
55
"
(
( $ $$$ $ $ $
! $ ) $ ) # + $ $ , $- $ $ , $ $ , $- $ $ .$ $ )
49
3
ir
Por que
yo
de ti
C Maj7
A m7
61
!
73
!
"
"
B 7 "9
su
je ta daa ti
na
mo re
mientras
e
el mundo sean tus
E m7
C Maj7
+ $ $ , $ $ $( , $ $
-
i
Por que
A
" (
! $ $ $ $ $( *
B7
Em
A m7
a ha blar a sí
"
(
! # $ $ $ $ $C Maj7
85
tu son ri sa mei
"
! *
C Maj7
B7
dee sa ma ne ra meha ces
$$ $ $ $ $ $
- -
lu mi na me na mo
E m7
C Maj7
yo
de tí
pen sar
B7
$ $) +
ra
, $ $ , $ $( , $ $
-$
Por eso
do
yo
ro
de ti
cuan do meem
ay me
pie zas
(
( (
$ $ $ $ $ $ $ $- $ $ , *
.$ $ $ $ $
$
$
79
91
B 7 "9
%'
E m7
C Maj7
A m7
B 7%" 9'
, $ $ $( .$ $$ ) $ $ $ $ $ $ $ $ $ $ $ # # $ , $ $ ) +
ena
mo ré
mientras tua mor me per te nez ca yoes ta ré
a hí
si i
E m7
C " m7 %& 5'
C Maj7
B 7%" 9'
C Maj7
GUITAR SOLO X 4
( (
)) / / / / / / / / )) . $ $( $ ) $( $ $ $
$ $ $
o jos yoes ta ré
67
%'
ay mee
" $ $ $ $ $ $ $$ $ $ $ $ $
+
!
- #- E m7
+)
aen ti
E m7
( (
$ ,
$ $$$ $ $ $
%'
, $ $ $( .$ $$ ) $ $ $ $ $ $
me
A m7
ay mee
to doel dí
na
gri ta pa sión me ha bladea mor
B 7 "9
mo rñe
mien tras el mun do sean tus
YO DE TI
" # # # # # %# # # # # # # # &
!
$ $ $
$
E m7
C Maj7
A m7
97
'(
B 7 "9
3
E m7
C Maj7
& # # ) # #* ) # #
$#
A m7
'(
E m7
C Maj7
A m7
B 7'" 9(
103
"
* # # # # # ## # # # ##% % ) ## &
! ) #$ # # ,# # +
#
$ +
$
o jos yoes ta ré
B 7 "9
ena
mo rñe
su
je ta daa ti
Por eso
mientras tua mor me per te nez ca yoes ta ré
"
*
! ++ ## ## ## ## ## ## ##
$
E m7
109
pa du du ba
i
pa
pa
C Maj7
))
&
yo
a hí
*
## ## ## ## ## ## ##
$
A m7
pa du du ba
de ti
pa
pa
ay me
sí i
B7
## ## # # # ## # ++
# # # #
du da du de di o
HONEYSUCKLE ROSE
Thomas “Fats” Waller
" $ $ $ %
!" #
$
C m7
B"6
!"
" $
!"
" $
5
9
!"
13
!"
17
$
$
B"6
$ $ %
" $
B "7
good
" %
Don't
$
ness
!"
29
my
good
E"6
su
gar
su
F7
$ $ %
$
ness
B "7
(%
%
B " 7/D
%
knows
ney
E"6
ho
you
E" 6
it's
ckle
just
$ $
sweet
rose
"$
su
ckle
$ $
touch
$
B " 6/F
seems the ho ney fair ly
ney
B"6
why you're much swe eter
'
$ $ $ $
$ $ $
$
$ $ $
&
when you
E dim7
ho
B " 6/F
have to
C m7
$ $ %
rose
$ $ $
$ $
F7
from your tas ty lips
%
su
$ $
gar
$ $
ney
$
'
and I know the rea son
$ $
)
&
$ $ $ $ % $
$ $ $
$
$
I don't blame them
F7
E dim7
)
C m7
ckle
C m7
$ $ %
F7
(%
su
$ $
F7
%
B " 6/F
when they see you out with me
flo wers droop and sigh
"%
When I'm tak in' sips
" $
$ $
$ $ % $ $
$ $
$ $ $
$
ho
C m7
F7
E dim7
%
F m7
buy
You're
B"6
knows
%
%
" $ $
feels with jea lou sy
%
C7
"
!" %
!"
B " 7/D
C m7
%
$ $
knows
F7
$ $
F7
E"6
%
ness
21
25
B " 7/D
When you're pas sing by
C m7
C m7
Ev' ry ho ney bee
good
C m7
$ $
F7
&
rose.
my
%
cup
"$
$ $ %
stir
it
F7
%
up
$ $ $ $
drips you're con fec tion
'
LADY BE GOOD
"
!" #$
B " Maj7
% && &&&&
C m7
F7
B " Maj7
E "7
E "7
B " Maj7
SOLO - ELLA FITZGERALD
E "7
D m7
G7
% &&
&& & & &&&& & & & &&&& & & && &
B " Maj7
G7
C m7
F7
"
! " & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & & '& & & & &
6
"
! " &(
10
&(
B " Maj7
) &* &
&
& & & & & & &(
C m7
B " Maj7
F7
"
! " "& & & & & & & & & & & & &
E " Maj7
E dim7
"
!" ) & & & & & & & & & & & & & &
Gm
"
!" & & & &
22
!"
26
!"
30
B " Maj7
"
"
&
C m7
&
) *
&
& &
& &
C7
& '& & %
G7
) &* &
&
& & & & & &
&(
B "7
F m7
B " Maj7
$
D7
A m7b5
) & & && & & & & & & & & & &
C m7
F7
& & & & & & & & & & & &
& & "& '&
E "7
B " Maj7
& &
& & & & & & &
F7
& &
& &
& & &
D m7
& & & & & &
&
& & & &
14
18
E "7
&
%
B " Maj7
E "7
D m7
G7
& & & & & "& &
G7
& & & & &
C m7
&
+(
&
&
F7
%
2
B " Maj7
E "7
"
# #
!" # # # # # # # # #
34
!"
38
!"
42
!"
46
C m7
" # # # # #
"
"
# # # # &#
E " Maj7
# "# # # # # #
"
# #
! " (# # #
#
3
"
!" +
58
C m7
"
!" +
62
E "7
3
,
F7
C7
('
D m7
#
G7
#
#
E "7
%
# # #
%
$
B " Maj7
B " Maj7
# # # #
E dim7
Gm
B " Maj7
#
#
F7
# &#
# # # #
54
#
# # "# #
C m7
"
!" '
50
E "7
#
E "7
G7
# # # # # # # # # # % # #
$
F7
#
B " Maj7
B " Maj7
B " Maj7
C m7
#
#
#
# # # # #
#
#
#
A m7b5
'
# #
#
# # #
# # # # '
# # # # #
B "7
%
D m7
, # #
-
G7
C m7
# # # # # # # # # #
')
')
%
*
#
%)
'
3
D7
#
F7
3
E "7
$
# # # # #
C m7
B " Maj7
G7
F m7
B " Maj7
B " Maj7
# # # #
#
D m7
# # # #
#
F7
#
G7
#
#
F7
, &#
-
B " Maj7
E "7
" # # #
! " # $#
66
% # # # $# # #
&
C m7
"
!" # # # #
70
B " Maj7
"
! " *)
74
#
F7
'
# # #
*
"
! " "#
E " Maj7
# # #
# # #
# # #
E dim7
G7
C m7
F7
'
# # # # # # # # # # (# # #
B " Maj7
*)
B " Maj7
# # #
B " Maj7
*
(,
3
D m7
G7
F7
"
!" ,
82
*
E "7
% # # # $# # # # # # # # #
&
#
B " Maj7
E "7
C m7
78
B " Maj7
E "7
D m7
#
*
G7
+
F m7
#
#
#
'
#
C7
C m7
B " Maj7
E "7
B " Maj7
+
-
*
Gm
B "7
F7
"
! " # "# # (# "# # (# "# # # "# # (# "# # (# "# # "# # (# "# # (# "# "# (# "# # (# "# #
86
"
!" *
90
C m7
+
"
! " # # # "# #)
94
'
*)
F7
.
# #)
*
.
# "#)
B " Maj7
.
# #)
E "7
D m7
+
'
G7
*)
G7
C m7
.
# "#)
.
# *)
F7
'
4
B " Maj7
"
!" #
98
!"
102
!"
106
# # #
E "7
%$
#
C m7
& & #
3
F7
3
B " Maj7
"
# # $'
E "7
(
3
D m7
# # # # # #
B " Maj7
3
#
#
F7
"
!" # # # # # # # # #
E " Maj7
3
G7
& & #
3
C m7
F7
"
! " # %# # # # #
3
3
B " Maj7
"
!" (
C m7
B " Maj7
E "7
E "7
C7
# $
# # # $
# # # # # #
F7
3
D m7
(
)
#
G7
#
# # # # # #
B "7
F m7
& *
# # # # # # # # # # #
#
# # #
E dim7
Gm
118
3
3
B " Maj7
"
! " & # # # # # # # # # "# $
3
B " Maj7
&
#
### ## #
# #
# #
B " Maj7
D7
A m7b5
"# # %# $
C m7
F7
+
E "7
D m7
+
G7
( # # # # # "# # # # -# # %# # # # # #
,
B " Maj7
G7
C m7
"
! " # # # ( #) # # # # ( #) # # # # ( #) # # % # #
126
G7
3
(
# # # $
# # # # # # #
C m7
122
E "7
" # # # # # # # # # # # #
# # # # # # # #' ( #'
3
110
114
B " Maj7
F7
# # "# %#
!"
130
B " Maj7
"
#
# # #
#
E "7
#
C m7
"
! " # # "#
134
B " Maj7
B " Maj7
#
F7
# # # # "#
E "7
#
# # #
# # # # #
E "7
# # #
B " Maj7
B " Maj7
5
& " #'
D m7
#
%$
G7
# # # # #
E "7
G7
C m7
C m7
F7
B " Maj7
(
# # %$
D m7
"
! " # # # # # # # # "# # ( # # # # # # "# # # # %
138
F7
G7
( & #'
B "7
F m7
"
! " # # # )# # # )# # )# # *# )# )# *# # # # # # # # # #
# # # %
142
!"
146
!"
150
E " Maj7
"
"
E dim7
B " Maj7
&
# # # # # # # # # # #
#
#
# # # %
#
#
#
Gm
C7
C m7
A m7b5
+
F7
D7
( & '
#
# # # # # # # # # # "# # # "# # # # # )# # # )# *# %
# ####