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TEMA 5 LA HISTORIA DE LA MÚSICA ACTUAL 1. EL NACIMIENTO DEL ROCK AND ROLL El gran desarrollo de esta música comienza en la década de los años 50. Es en los años posteriores a la II Guerra Mundial cuando la juventud europea comienza a expresar su inconformismo y trata de buscar y experimentar un mundo nuevo. De ahí esta manera nueva de hacer, entender y usar la música. El rock and roll nace en Estados Unidos, aproximadamente en 1950. Este nuevo estilo supuso una revolución en la música. 1.1. - LAS CLAVES DEL ÉXITO Los orígenes musicales del rock and roll se encuentran en estilos como el blues y el jazz. La mayoría de los elementos musicales del rock and roll tienen su origen en la música negra. El estilo se popularizó cuando los diversos artistas blancos comenzaron a interpretar estos temas y ritmos negros. - El mayor representante de este estilo es Elvis Presley. Un ídolo de la juventud que añadía a su gran voz, un atractivo físico y unos movimientos sensuales que le convirtieron en el rey del rock and roll. - La música del rock and roll, tiene una estructura sencilla, basada en las estrofas del blues. El ritmo es vivo y dinámico, y el tempo es rápido. Los principales instrumentos son 3, el bajo, la batería y la guitarra eléctrica. 1.2. EL ROCK AND ROLL Y EL BAILE Desde que surge el rock and roll, una parte de la música popular urbana se ha orientado hacia el baile. Esto ha dado lugar a numerosos estilos diferentes además del rock and roll, como el twist, la música tecno, la música house o la salsa. Todos estos estilos han evolucionado durante la segunda mitad del siglo XX. 2. LA DÉCADA DE 1960 A partir del primer rock and roll, la música popular urbana ha evolucionado mucho, surgiendo así gran cantidad de nuevos estilos. Algunos se asocian al término “música pop”. Este tipo de música podemos definirla como música más accesible, sin alardes de virtuosismo y se utiliza desde la industria musical como objeto de consumo. Otro de los estilos más conocidos es el rock. Este estilo de música se caracteriza por tener un sonido más fuerte. Las fronteras entre uno y otro, a veces son difíciles de establecer, por lo que el término pop-rock engloba varios estilos. El grupo más significativo de la década de los 60 es el grupo “The Beatles”. Este grupo obtuvo un éxito arrollador, tanto en Europa, como en Estados Unidos. Comenzaron tocando versiones de rock and roll, pero poco después John Lenon y Paul McCartney se revelaron como grandes compositores. En sus composiciones utilizaron una gran variedad de elementos musicales e incorporaron sonoridades nuevas al mundo del pop-rock. Una de sus canciones “Yesterday” es la canción más versionada de la historia. 2.1. LA MÚSICA FOLK En la década de 1960, se desarrolla también un nuevo estilo, la música folk. Éste tipo de música se caracteriza por la sencillez de medios como, por ejemplo, la utilización de instrumentos acústicos, y dan una gran importancia a las letras. En ellas, se critican las injusticias sociales, y las guerras. El cantante más importante en este ámbito es Bob Dylan. 3. EL ROCK DESDE LA DÉCADA DE LOS 60 A finales de los años sesenta se celebraron algunos de los festivales de música más importantes de la historia, como es el Woodstock. En estos festivales se interpreta una música que busca la autenticidad y el compromiso con los valores sociales. Su objetivo no es ser comercial sino que busca se más experimental. El rock es un género musical que nace, entre otros, del rock and roll. Este género musical tiene sus raíces en la era del rock and roll y el rockabilly de los años 1950. Suele interpretarse con diversos instrumentos: guitarra, bajo, batería, y órgano o piano. El rock deriva de muchas fuentes, pero principalmente del blues, rhythm and blues y el country. Todas estas influencias se combinan en una estructura musical simple, que la define como una música rápida, bailable y pegadiza. En 1960: - Se combina el rock con el folk, para crear el folk rock. La música se define como armonías vocales y una instrumentación relativamente limpia, sin demasiados efectos de distorsión o pedales para los instrumentos eléctricos. Bob Dylan, The Byrds, The Mamas & the Papas (“california dreamin”) Este último era el más representativo del movimiento hippie. - Se combina el rock con el blues, para crear el blues rock: Janis Joplin - Se combina el rock con el jazz, para crear el jazz-rock fusión, aquellas formas derivadas de la combinación entre conceptos y fraseos jazzísticos, y sonidos y ritmos de origen roquero, a menudo con influencias de otros géneros cercanos, particularmente pop , R&B ,hip hop , soul y/o música electrónica. Estilo típicamente instrumental, que contiene formas complejas de tempo, métrica y patrones rítmicos. Máximo representante es Miles Davis. - Surge lo que se denomina la invasión británica y la Beatlemania. Entre otros grupos importantes: The Beatles, The Rolling Stones, The Who, The Animals… - En España surgen los primeros grupos de rock: Los Relámpagos, Los Continentales, Los Pekenikes… En 1970: - Se incorporaron nuevas influencias del soul, el funk y la música latina. - Se desarrollaron varios subgéneros, entre los que destacaremos: o Hard rock. The Faces (Rod Stewart). Este estilo es un género musical derivado del rock and roll y blues rock. Aeorsmith mezcla entre hard rock con ritmos funkys. o Rock progresivo: Pink Floyd. Este género se caracteriza por tener un carácter innovador y la importancia que concede a la progresión armónica. o Heavy metal: Deep Purlple, Led Zeppelin o Queen. Es un género musical que incorpora elementos del blues rock, del rock and roll, del rock psicodélico de los años 60, de la música clásica, e incluso del folk rock y de la música celta, dependiendo del artista y del subgénero. o Queen mezcla diversos estilos: hard rock, rock progresivo, heavy metal, glam rock y ópera rock. o Punk rock: música caracterizada por ser más simple y no tener grandes solos de guitarra. Sus letras son reivindicativas hacia problemas políticos y sociales. Un claro representante son Los Ramones. En 1980: - Algunos de los subgéneros que se desarrollaron: o New wave: es el fin del punk. U2, The Police. Derivado del punk rock, evolucionó durante los años 80, proyectándose como un movimiento musical y estético (en la forma de llevar el pelo y el vestir). Este estilo nació en Inglaterra. o Rock alternativo: Red Hot Chili Peppers. En este subgénero se hace referencia a un conjunto de géneros de rock que nacieron a partir de los 80. Este término se utiliza para describir la música de los grupos que grababan sus discos en discográficas independientes. o 1987 Guns N’Roses redefinen el hard rock y utilizan elementos del Heavy metal. o Rock comercial: renombrados a nivel mundial, Michael Jackson, Madonna y Prince. En 1990: - Algunos de los subgéneros que se desarrollan: o Grunge y el rock alternativo, se revoluciona a raíz de “Smells like Teen Spirit” del álbum Nervermind de Nirvana. o Indie pop Este estilo de música tiene sus orígenes en los años 80 en el Reino Unido (new wave, punk rock, folk). Es la música pop que se mueve fuera de los límites de la música pop convencional. En España, con la “Movida madrileña” surgen sellos independientes que dan lugar al surgimiento del indie pop en España. Vetusta Morla, Supersubmarina, Ivan Ferreiro o Love of Lesbian. Estos grupos alcanzan más éxito gracias al FIB (1995) o al Sonorama (1998) o En la década de los 90 también triunfan solistas, entre las que cabe destacar Björk. Esta artista tiene influencia de gran variedad de géneros como de la música clásica, folklore, electrónica, jazz y pop. Considerada como género alternativo. o En España surgen grupos de gran éxito como Extremoduro, Platero y tu, Dikers, Marea, la Fuga. Prevalece el rock urbano por encima del pop rock clásico. A partir del 2000 - Es difícil separar por géneros ya que muchos grupos o cantantes tienen influencias de diferentes estilos en muchos de sus temas. Por eso escucharemos diferentes grupos como: o Muse, Coldplay, Green Day, Evanescence…. 3.1 GRANDES GUITARRISTAS A LO LARGO DE LA HISTORIA: En el Power Point 4. LA DÉCADA DE 1980: LA MÚSICA AFROAMERICANA A lo largo de todo el siglo XX, la música de raíces afroamericanas ha influido en todos los estilos de la música popular urbana de occidente. Desde el antiguo blues y góspel, y pasando por el jazz, la música negra se ha desarrollado en muchos géneros y estilos. Entre ellos veremos el soul y el rap. 4.1. EL SOUL Inicialmente se utilizaba el término soul (alma) para definir un estilo muy concreto de música de la década de 1960, creado por artistas negros. Incluía baladas o canciones lentas y una entonación vocal muy expresiva. En instrumentación se empleaban grupos de viento y coros. Sus elementos musicales se han popularizado hasta hacerse presentes en la mayor parte de la música que hoy en día llamamos pop-rock. Uno de los intérpretes más importantes de este estilo es Ray Charles. 4.2. EL RAP El rap, es quizás la novedad musical más importante de los últimos años del siglo XX. Básicamente consiste en el recitado de versos, improvisados o no, sobre una base rítmica. Los temas del rap utilizan patrones musicales como base para sus recitados. El rap, que empezó siendo una música de protesta, destinada a la juventud urbana afroamericana de EEUU, ha traspasado fronteras raciales y geográficas. El hip hop surge como música a finales de los años 50, en las fiestas callejeras de nueva york, concretamente en el Bronx, debido a la poca accesibilidad que había para entrar en los clubes y discotecas pudientes. Las fiestas callejeras se ambientaban con música funk y soul, hasta que los primeros DJs empezaron a aislar la percusión y extenderla, y así hacer más bailable la música. Esta técnica ya era común en Jamaica. A partir de aquí surgen las improvisaciones de los MC. Los componentes que integran el rap son: - MC (Master of ceremonias) - DJ el que pone la base musical. - Graffiti es la rama artística (pintura) de esta cultura aplicada sobre superficies urbanas. La estética de los graffitis ha influido en la historia, en el diseño de ropa, portadas de discos… - B-boying, es el baile popularmente conocido como breakdance. El que practica este tipo de baile se denomina bboy o bgirl. Existe una diferencia entre un bboy y un breaker. El bboy baila por cuestiones meramente culturales y por aportar elementos nuevos. Un breaker es una persona que baila solo por “moda” y no tiene conciencia del movimiento del hip hop. - Beatbox, está inspirado en un arte de origen maya que consistía en imitar sonidos de la naturaleza con la boca. Es la técnica de emitir sonidos de percusión o instrumentos propios de la música rap con la boca. Este arte surge en la época de los 80 debido a que los raperos no tenían suficiente dinero para comprar equipos de audio y empezaron a imitarlos con la boca. Se puede separar el rap en 5 estilos diferentes: - Underground: este tipo de rap se caracteriza por hablar de lo que ocurre en la calle. o SDJ CREW - Dancehall: es una mezcla entre el reggae y el rap. o SWAN - Old school (la vieja escuela) o ZENIT, SFDK, Violadores del Verso… - Hardcore: música más dura, como underground. Las rimas no son tan seguidas. o Bajo mínimos - Político: habla sobre temas de política. o Los Chicos del Maiz 5. EL ROCK EN ESPAÑA 5.1. DÉCADA DE LOS 50 El rock llegó a España a finales de la década de los 50 influenciado por Elvis Presley, entre otros. Algunos de los grupos más importantes fueron: Los Brincos, Los Bravos, Fórmula V, Los Salvajes…. 5.2. DÉCADA DE LOS 60 Y 70 Los artistas apenas vivían con las ventas de los discos. Actuaban por todas partes del territorio español. Normalmente intercalaban sus propios temas con versiones de grupos anglosajones. Para dar un paso más en lo relativo a lo musical de esta época, se crearon festivales como el de Benidorm. En la década de los 60, en Sevilla se apostó por la fusión del rock progresivo con el flamenco, como Triana, Cai… 5.3. DÉCADA DE LOS 80 Con la muerte de Franco en 1975, en España se produjo una apertura política y cultural que posibilitó la difusión de todos los estilos musicales del momento. Es en esta época donde surge la “Movida Madrileña”. Nace un gran número de grupos musicales, de muy diversas tendencias, reflejo de la libertad que ha adquirido el país. Los grupos de pop-rock proliferaban en España y se consolidaban como una nueva forma de expresión artística. Algunos de los grupos o cantantes más importantes: loquillo, Alaska, Juan perro, Danza Invisible, Héroes del Silencio, Radio Futura, Los Secretos, Tino casal, Miguel Ríos A nivel de grandes audiencias triunfaron grupos como Mecano, Duncan Dhu o La Unión. A veces se discute que estos grupos pertenezcan a la “movida madrileña”, debido a su importancia y repercusión en la música de nuestro país, pero sin duda, tenían relación con el movimiento artístico que se vivía. 5.4. EL HARD ROCK Y EL HEAVY METAL EN ESPAÑA Los grupos más representativos en un principio fueron Baron Rojo, Obus o Barricada. A veces los medios de comunicación se empeñaban en “condenarlos” al olvido por sus letras de crítica social. Estos grupos tenían un mayor poder de convocatoria en sus conciertos que vendiendo discos por así decirlo. - Pop rock: Los Piratas, Los Rodriguez - Heavy metal: Saratoga, Tierra Santa, Mago de Oz, Ars Amandi - Rock alternativo: Los planetas, La habitación roja... Dover (usando sus letras en inglés) - Rock urbano: Platero y tu, Extremo Duro o Barricada, que éstos, a su vez, influyeron en grupos como Marea. Muchos de estos grupos, han utilizado un mayor o menor medida, su música y sus letras como protesta social y política, incluyendo temas de drogas, igualdad, inconformismo, libertad… (Boikot, Ska-P, Reincidentes o Celtas Cortos) Otros grupos tratan sobre temas cotidianos de la vida, como el amor, la amistad, felicidad…. (Extremoduro, Los Suaves, La Fuga, Fito y Fitipaldis, Marea…)
