índice – noviembre 2009

ACTION PAC
NOVIEMBRE 2009
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ÍNDICE – NOVIEMBRE 2009
Los Arquitectos................................................................................................................................................................... 3
Pilotos Automaticos ............................................................................................................................................................ 4
Iglesia de San Nicolás ……. ............................................................................................................................................... 5
La Vida y El Tiempo de Max Lorenz ................................................................................................................................. 6
La Fuga ............................................................................................................................................................................... 7
Acerca de Buscar y Encontrar el Amor .............................................................................................................................. 8
Jean de La Fontaine ............................................................................................................................................................ 9
La Cantata de Hitler .......................................................................................................................................................... 10
El Amor en el Pensamiento, Una Historia Real ................................................................................................................ 11
Lo Mas Lejos Que Mis Pies Me Puedan Llevar ............................................................................................................... 12
La Historia de la Filarmonica de Berlin ............................................................................................................................ 13
Ciclo “Notas de Música y Danza” .................................................................................................................................... 14
La Batuta Roja, Escenas de la Vida Musical en la Rusia Stalinista / Zdravitsa - Cantata de Prokofiev .......................... 16
Ciclo Maigret .................................................................................................................................................................... 18
Estos Senores de la Familia – Christian Jaque .................................................................................................................. 20
Colección Artistas ............................................................................................................................................................. 21
Air: Love 2........................................................................................................................................................................ 23
David Guetta: Our Love ................................................................................................................................................... 24
Eurofestival ....................................................................................................................................................................... 25
Viajes Musicales en Europa .............................................................................................................................................. 27
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La arquitectura de Alemania del Este es analizada en una película de
Eurochannel
La inestabilidad de Alemania en el periodo que antecedió la caída del Muro de Berlín ejerció una enorme
influencia sobre la población, especialmente, las clases trabajadoras. Los arquitectos, fueron muchas veces
obligados a descartar las nuevas ideas, para seguir el estándar de la arquitectura del país. Esto es lo que
muestra Los Arquitectos (Die Architekten, 1990), producción alemana en cartel en Eurochannel en
noviembre.
A pesar de que muchas construcciones de Alemania Oriental ya habían sido demolidas, la película revela
como era el paisaje local por medio de la historia de Daniel (Kurt Naumann), un arquitecto que sufre las
restricciones del gobierno en la concepción de sus proyectos.
Eurocinema: Los Arquitectos
Día 1/11 (domingo), a las 18:00 Hrs. (Argentina)
A las 14:00 Hrs. (México)
Los Arquitectos (Die Architekten, Alemania del Este, 1990)
Dirección: Peter Kahane
Intérpretes: Kurt Naumann, Rita Feldmeier, Uta Eisold, Ute Lubosch y Jörg Schüttauf
Duración: 108 minutos
Género: Drama
Sinopsis: En un retrato alegórico de los últimos días de la República Democrática Alemana, Daniel Brenner
(Kurt Naumann) es un arquitecto que ve que su proyecto es rechazado por no estar de acuerdo con el aburrido
modelo de los edificios en el país. Su esposa Wanda (Rita Feldmeier) y otros jóvenes arquitectos, pierden el
valor y renuncian a la burocracia gubernamental y a la falta de perspectivas.
3
Eurochannel presenta una película alemana
presentada recientemente en el Festival de Berlín
Uno de las estrellas del cine alemán actual, el joven y promisorio cineasta Bastian Günther se destaca en
Eurochannel en noviembre. Su película Pilotos Automáticos (Autopiloten, 2007), presentada en el Festival
Internacional de Berlín en 2007, revela la historia de cuatro personas que descubren tener una característica
en común: todos intentan conciliar, sin éxito, sus ideales y sus necesidades. Por ironía del destino, tienen sus
vidas y caminos entrelazados en una simple carretera.
Eurocinema: Eurocine: Ciclo de Cine Alemán
Pilotos Automaticos
Día 2/11 (lunes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)A las 18:00 Hrs. (México)
Pilotos Automaticos (Autopiloten, Alemania/Francia, 2007)
Dirección: Bastian Günther
Intérpretes: Charly Hübner, Wolfram Koch, Walter Kreye, Manfred Zapatka y Susanne-Marie Wrage
Duración: 106 minutos
Género: Drama
Sinopsis: Cuatro personas se encuentran en una carretera: el entrenador de un equipo de fútbol que debe
ganar el partido de esa noche para mantener su empleo, un periodista que pasa el día persiguiendo historias
sensacionalistas pero tiene poco tiempo para su hijo, un vendedor que ya no logra mantener una doble vida y,
por último, un cantante que ha vivido tiempos mejores. La película fue presentada en la Berlinale.
4
Periodo turbulento de la historia alemana
es retratado en la película de Eurochannel
La caída del Muro de Berlín, en 1989, fue uno de los capítulos más importantes de la historia de Alemania.
Erguido por sorpresa en agosto de 1961, el Muro dividió físicamente a la ciudad al medio, en dos regímenes
políticos e ideológicos distintos: el socialista y el occidental. Los grandes cambios de ese periodo de
transición, reflejadas en la vida de los ciudadanos, son expuestos en la película Iglesia de San Nicolás
(Nikolaikirche, 1995), atracción de Eurochannel en noviembre.
Con la aproximación del fin del gobierno comunista de Alemania Oriental, Astrid (Barbara Auer), natural de
una familia de Leipzig, atraviesa uno de los periodos más turbulentos de su vida. En búsqueda de cambios,
ella se desentiende con sus parientes y se involucra en una protesta decisiva para los nuevos rumbos del país.
Eurocine: Ciclo historias del final – Visión de un nuevo comienzo
Iglesia de San Nicolás
Día 2/11 (lunes), a las 00:00 Hrs. (Argentina)
A las 20:00 Hrs. (México)
Iglesia de San Nicolás (Nikolaikirche, Alemania, 1995)
Dirección: Frank Beyer
Intérpretes: Barbara Auer, Ulrich Matthes, Daniel Minetti, Ulrich Mühe y Otto Sander
Duración: 138 minutos
Género: Drama
Sinopsis: Mientras se acerca el final de la República Democrática Alemana, Astrid Potter (Barbara Auer)
también vive un momento crucial. Las cosas deben cambiar en su matrimonio, en el trabajo y en la sociedad
en general. Tiene constantes desacuerdos con su hermano Alexander (Ulrich Matthes), un funcionario del
Departamento de Seguridad del Estado, mientras que el movimiento por la paz de la Iglesia de San Nicolás,
se convierte en una amenaza real para el gobierno. Para empeorarlo todo, Astrid se incorpora al grupo.
5
La controversial vida del tenor favorito de Hitler:
homosexual y casado con una judía
Ciertamente, el siglo XX estará marcado para siempre en la historia alemana. Además de las guerras, los
desastres, la dictadura y los genocidios, el período ofrece una serie de historias controversiales tan
impresionantes que parecen de ficción. El documental alemán La Vida y El Tiempo de Max Lorenz
(Wagners Meistersänger, Hitlers Siegfried - Auf den Spuren von Max Lorenz, 2008), que Eurochannel
presenta en noviembre, cuenta una de estas extraordinarias historias.
Dirigida por Eric Schulz y Claus Wischmann, la película cuenta la historia de Max Lorenz, tenor favorito de
Adolf Hitler. Contra todas las expectativas, su biografía revela detalles curiosos para un personaje tan
admirado por el Führer: además de ser homosexual, estaba casado con una judía.
Narrada por Ian Dickinson y Thomas Strauss, la película cuenta que Lorenz, aclamado como el mejor
intérprete de Wagner y considerado un rey en el tradicional Festival de Bayreuth, fue involucrado en un
escándalo cuando se encontraba en la cúspide de su fama: lo encontraron con un entrenador, en un momento
en que la homosexualidad era un delito y fue llevado a juicio.
Amenazado con no poder más cantar, recibió la ayuda de Winifred Wagner, nuera de Wagner y responsable
del Festival de Bayreuth. Ella argumentó públicamente que «Bayreuth es imposible sin Lorenz». Así, el
tenor recibió un permiso especial tanto para su homosexualidad, como para sus relaciones con el pueblo
judío. Después de luchar para ampliar la protección a su esposa, el cantante también usó su influencia para
ayudar a varios amigos judíos.
Con el fin de la guerra, Max Lorenz fue tachado de nazi. Por lo tanto, decidió emigrar a Austria y estableció
su base artística en la Opera Estatal de Viena. Mentor de jóvenes como King James y Jess Thomas, mantuvo
una voz impecable hasta su retiro en 1963. Aunque haya expresado en el escenario el dolor generado por los
conflictos sexuales, psicológicos y políticos, decidió pasar sus últimos años lejos de la atención pública.
El famoso tenor murió en 1975 en Salzburgo (Austria).
Eurocinema: La Vida y El Tiempo de Max Lorenz
Día 7/11 (sábado), a las 15:00 Hrs. (Argentina)
A las 11:00 Hrs. (México)
6
Actor alemán Armin Mueller-Stahl está en La Fuga,
película en cartel en Eurochannel en noviembre
Elegido por varios años como el actor favorito de la República Democrática Alemana y nominado al Oscar
como Mejor Actor de Reparto por Shine (1996), Armin Mueller-Stahl es el gran destacado de La Fuga (Die
Flucht, 1977), emitido por Eurochannel en noviembre.
Filmada en la década de 1970, uno de los periodos políticos más turbulentos de Alemania, la película narra la
historia de un médico que, por falta de libertad, es imposibilitado de dar un gran paso para la medicina del
país y del mundo.
Eurocinema: La Fuga
Día 8/11 (domingo), a las 18:00 Hrs. (Argentina)
A las 14:00 Hrs. (México)
La Fuga (Die Flucht, Alemania del Este, 1977)
Dirección: Roland Gräf
Intérpretes: Armin Mueller-Stahl, Jenny Gröllmann, Erika Pelikowsky y Wilhelm Koch-Hooge
Duración: 94 minutos
Género: Drama
Sinopsis: El Dr. Schmith (Armin Mueller-Stahl), de 40 años, trabaja en un hospital de niños y quiere
investigar las muertes ocurridas en partos prematuros, pero los directivos del hospital no tienen interés en el
proyecto. Decepcionado, se pone en contacto con una organización de Alemania del Oeste, que lo ayuda a
preparar su huida. Sin embargo, una sorpresa le hace cambiar sus planes. El veterano actor Armin MuellerStahl ganó notoriedad en todo el mundo al interpretar el aniquilador padre del pianista David Helfgott
(Geoffrey Rush), en Claroscuro (Shine, 1996). El papel le valió una nominación al Oscar al mejor actor de
reparto.
7
Película alemana inspirada en el mito de Orfeo
es destacada en Eurochannel para noviembre
La trágica historia de amor vivida por Orfeo y Eurídice gana contornos de comedia en la película alemana
Acerca de Buscar y Encontrar el Amor (Vom Suchen und Finden der Liebe, 2005), del director Helmut
Dietl, destacada en Eurochannel para noviembre.
Preservando algunos elementos de la clásica historia, como la música y la muerte de uno de los amantes, la
producción invierte los papeles de los personajes: y la cantante Venus (Alexandra Maria Lara) que irá al
infierno para rescatar el gran amor de su vida, el compositor Mimi (Moritz Bleibtreu). Así como Orfeo,
Venus cree que su sentimiento es más fuerte que la muerte.
Eurocinema: Acerca de Buscar y Encontrar el Amor
Día 9/11 (lunes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Acerca de Buscar y Encontrar el Amor (Vom Suchen und Finden der Liebe, Alemania, 2005)
Dirección: Helmut Dietl
Intérpretes: Moritz Bleibtreu, Alexandra Maria Lara, Uwe Ochsenknecht, Anke Engelke, Heino Ferch,
Justus von Dohnányi y Harald Schmidt
Duración: 110 minutos
Género: Comedia romántica
Sinopsis: El compositor Mimi Nachtigal (Moritz Bleibtreu) y la cantante Venus Morgenstern (Alexandra
Maria Lara) están locamente enamorados. Después de siete años de intensa pasión y de difíciles desacuerdos,
se separan. Cada uno sigue su tortuoso camino… y entonces descubren que no pueden vivir uno sin el otro.
Mientras Venus se pone de novia con otro, Mimi decide poner fin a su propia vida.
8
La saga de Jean de La Fontaine relatada en una película exclusiva de
Eurochannel
Con la participación especial de Daniel Duval, uno de los integrantes del elenco del exitoso Caché (2005),
Eurochannel emite en noviembre la película francesa inédita Jean de La Fontaine (Jean de La Fontaine –
La Défi, 2007).
La Fontaine (1621-1695) fue uno de los mayores escritores de la Humanidad. Llenas de bellas imágenes
poéticas, sus obras brindan un humor más refinado a populares fábulas infantiles. Generalmente, sus historias
son protagonizadas por animales comportándose como seres humanos, representando las costumbres y vicios
de la sociedad. Entre ellas, La Cigarra y la Hormiga, El Cuervo y la Raposa y El Lobo y el Cordero.
Eurocinema: Jean de La Fontaine
Estreno el día 12/11 (jueves), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Jean de La Fontaine (Jean de La Fontaine – La Défi, Francia, 2007)
Dirección: Daniel Vigne
Elenco: Lorànt Deutsch, Philippe Torreton, Jocelyn Quivrin, Nicky Naude, Jean-Claude Dreyfus, Daniel
Duval y Sara Forestier
Duración: 90 minutos
Género: Drama
Sinopsis: En el siglo XVII, el joven rey Luis XIV (Jocelyn Quivrin) domina desde el chateu de Vaux-leVicomte. Una de sus primeras medidas es apresar al dueño del lugar, el secretario de finanzas Nicolas
Fouquet (Nicky Naude), con la ayuda de su brazo derecho: Colbert (Philippe Torreton). Con el nuevo
gobierno, todos los artistas se vuelven fieles a Luis XIV, excepto el escritor Jean de La Fontaine (Lorànt
Deutsch), que mantiene su lealtad a Fouquet. Cada vez más adorado por el pueblo, La Fontaine es consagrado
como el escritor más popular de su época, aún con la objeción del rey y con cierto beneplácito de Colbert.
9
Sinfonía para Hitler puede llevar a amantes a la locura
en una película exclusiva de Eurochannel
Figura compleja y temida por sus métodos autoritarios y racistas, Hitler sirvió de inspiración para muchas
películas. En La Cantata de Hitler (Die Hitlerkantate, 2005), destacada de Eurochannel en noviembre, el
dictador es el telón de fondo de una historia basada en un romance y diferencias étnicas.
Contratados para componer una cantata en conmemoración al 50º aniversario de Hitler, el compositor Broch
(Hilmar Thate), un ex comunista, y su asistente Úrsula (Lena Lauzemis), una estudiante de música
admiradora del dictador, se enamoran durante su estadía en la casa de campo del músico en Finlandia.
Afectados por el escenario político perturbado y por las diferencias ideológicas, ellos tendrán dificultades
para terminar el proyecto y para sostener su relación.
Eurocinema: La Cantata de Hitler
Día 15/11 (domingo), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
La Cantata de Hitler (Die Hitlerkantate, Alemania, 2005)
Dirección: Jutta Brückner
Intérpretes: Lena Lauzemis, Hilmar Thate, Rike Schmidt, Arnd Klawitter, Krista Stadler y Dirk Martens
Duración: 114 minutos
Género: Drama
Sinopsis: Úrsula (Lena Lauzemis) asume como asistente del célebre compositor Broch (Hilmar Thate).
Juntos, en pleno Tercer Reich, necesitan componer una cantata para celebrar los 50 años de Hitler. Ella, una
admiradora del dictador, y él, un ex comunista, se ven obligados a superar sus diferencias para terminar el
trabajo. Todo cambia, sin embargo, cuando ella comienza a sentir en carne propia el miedo y el peligro en
que vive la población judía. La película muestra también la extraña locura y la histeria despertadas en las
mujeres por Hitler, que ejercía una fascinación espeluznante sobre ellas.
10
El Amor en el Pensamiento, una historia real con el actor de la
última película de Quentin Tarantino
Destacado en ¡Adiós a Lenin! (Good Bye Lenin!, 2003), nominado al Oscar por Mejor Película Extranjera en
2003, el español Daniel Brühl es el gran astro de El Amor en el Pensamiento, Una Historia Real (Was
nützt die Liebe in Gedanken, 2004) en la programación de Eurochannel en noviembre. La actuación intensa
de Brühl llamó la atención de Quentin Tarantino, que lo invitó a participar de su nueva película, Inglourious
Basterds (2009).
En la producción alemana dirigida por Achim von Borries, basada en hechos reales, Brühl es Paul, amigo de
Guenther (Auguste Diehl); juntos deciden vivir el pasaje de la adolescencia a la etapa adulta en forma
intensa.
Eurocinema: El Amor en el Pensamiento, Una Historia Real
Día 16/11 (lunes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
El Amor en el Pensamiento, Una Historia Real (Was nützt die Liebe in Gedanken, Alemania, 2004)
Dirección: Achim von Borries
Intérpretes: Daniel Brühl, August Diehl, Anna Maria Muehe, Jana Pallaske y Thure Lindhardt
Duración: 88 minutos
Género: Drama
Sinopsis: Paul (Daniel Brühl) y Guenther (August Diehl) quieren vivir hasta el límite y sin compromisos lo
que ellos creen es el pináculo de su vida. Ambos pasan el fin de semana junto a la hermana de Guenther,
Hilde, en una casa de verano en el campo. Paul está enamorado de Hilde que, al parecer, le corresponde. Sin
embargo, Hilde es una mujer de muchos amores y está saliendo con Hans (Thure Lindhardt), ex amante de su
hermano. Mientras celebran una fiesta regada a alcohol y música en el jardín, Hans aparece de improviso y
pone en marcha una peligrosa montaña rusa de emociones.
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Eurochannel emite el épico inédito Lo Mas Lejos Que Mis Pies Me Puedan
Llevar, adaptación cinematográfica del libro de Josef Martin Bauer
En noviembre, Eurochannel emite una aventura dramática inédita, que tiene semejanzas con la Odisea, de
Homero. Se trata de Lo Mas Lejos Que Mis Pies Me Puedan Llevar (As Far as My Feet Will Carry Me,
2001), coproducción entre Alemania y Rusia basada en el romance homónimo de Josef Martin Bauer. La
película narra la emotiva historia real y épica de un soldado alemán, que huye de un campo de concentración
en Siberia y usa todas sus fuerzas para retornar a su familia.
Eurocinema: Lo Mas Lejos Que Mis Pies Me Puedan Llevar
Estreno el día 19/11 (jueves), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
As Far as My Feet Will Carry Me (As Far as My Feet Carry Me, Alemania/Rusia, 2001)
Dirección: Hardy Martins
Elenco: Bernhard Bettermann, Hans Uwe Bauer, Iris Boehm, André Hennicke, Anatoly Kotenyov,
Michael Mendl e Irina Pantaeva
Duración: 158 minutos
Género: Drama
Sinopsis: Durante la Segunda Guerra Mundial, el soldado alemán Clemens Forell (Bernhard Bettermann) es
capturado y mantenido prisionero en un campo de concentración en Siberia. Luego de cuatro años de trabajo
esclavo en las minas, logra finalmente escapar. Pero para retornar a su familia, Forell, necesita hacer un
trayecto de 14 mil kilómetros... a pie. Por tres largos años él intenta mantenerse vivo, enfrentando los peligros
y las sorpresas de la naturaleza. Su mayor desafío será escapar del implacable que lo persigue, Kamenev
(Anatoly Kotenyov), que tiene como misión llevar al fugitivo de vuelta a prisión. Vivo o muerto.
12
La historia de la Orquesta Filarmónica de Berlín, en Eurochannel
Respetada y reconocida, la Orquesta Filarmónica de Berlín está considerada una de las mejores del mundo.
La historia de este grupo, que se ha convertido en toda una institución, es el tema del documental La
Historia de la Filarmonica de Berlin (2005), que se presenta en noviembre en Eurochannel.
Desde sus orígenes en el siglo XIX —fue fundada en Berlín en 1882— y pasando por tiempos difíciles en los
últimos 100 años, incluidas las dos guerras mundiales, la película muestra los pasos de algunos de los
principales músicos que hicieron sus carreras en la orquesta. El documental incluye imágenes y testimonios
de directores de la talla de Herbert von Karajan, Claudio Abbado, Roger Norrington, Simon Rattle y Bernard
Haitink. Así como narraciones de artistas que mezclaron su historia personal con la de la de la Filarmónica,
que comparten sus recuerdos deliciosos y emocionantes sobre los entretelones.
Además, el documental incluye imágenes de archivo poco vistas y extractos de las impresionantes
actuaciones de la orquesta. La interpretación de la Sinfonía n.º 4 de Brahms, por ejemplo, cautiva incluso a
aquellos que no conocen música clásica.
Eurocinema: La Historia de la Filarmonica de Berlin
Día 23/11 (lunes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
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Eurochannel rinde homenaje a prestigiosos músicos y bailarines
en un ciclo de documentales inéditos
En homenaje a renombrados artistas europeos, Eurochannel emite en noviembre una programación especial
de documentales en el Ciclo Notas de Música y Danza.
Del universo musical, el ciclo registra la trayectoria de Eddie Rosner, respetado jazzista alemán que sufrió
las atrocidades del exilio en el Gulag, y la originalidad del compositor francés Erik Satie. A los apasionados
por la danza, el ciclo les propone dos atracciones: un paseo por la historia de vida de la bailarina francesa
Claude Bessy y un tributo al vals, ritmo que hace más de un siglo y medio emociona a millones de personas
en todo el mundo.
Vea la programación:
Eurocinema: Ciclo Notas de Música y Danza
El Jazzman del Gulag
Estreno el día 6/11 (viernes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
El Jazzman del Gulag (The Jazzman from the Goulag, Francia, 1999)
Dirección: Pierre-Henry Salfati
Duración: 58 minutos
Género: Documental
Sinopsis: La película retrata la extraordinaria vida de Eddie Rosner, primer músico de jazz del mundo
comunista. Judío nacido en Alemania y uno de los más jóvenes trompetistas de Europa en los años de 1920,
fue apodado por el mismo Louis Armstrong el «Armstrong blanco».
El documental retrata la trayectoria de este glorioso jazzman que, gracias a su genial talento musical,
sobrevivió al horror y a la pobreza del exilio en el Gulag, campos de trabajo forzado donde eran enviados los
prisioneros políticos del imperio soviético. Por medio de imágenes de archivo, documentos poco comunes y
declaraciones de sus contemporáneos, el director francés Pierre-Henry Salfati y la escritora rusa Natalya
Sazonova ofrecen este documental inédito sobre la historia de un fascinante artista que perdió todo lo que
tenía. Menos el profundo amor por el jazz.
Eurocinema: Ciclo Notas de Música y Danza
Mademoiselle Bessy – La Fuerza de un Destino
Estreno el día 13/11 (viernes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Mademoiselle Bessy – La Fuerza de un Destino (Mademoiselle Bessy, la force d'un destin, Francia,
2002)
Dirección: Nicolas Ribowski
Duración: 52 minutos
Género: Documental
Sinopsis: La respetada bailarina francesa Claude Bessy, directora de la famosa escuela de danza de la Ópera
de París en los últimos 30 años, entró a este universo particular a sus 10 años. En esa larga trayectoria,
experimentó los placeres y los dolores de una vida dedicada al arte. Con una carrera única, ella hizo del
Palacio Garnier su propia casa. Revisitando varios lugares del palacio, reconocido como la «casa de la
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ópera», la escalera principal, el escenario, las alas, las galerías, las salas de ensayo, Bessy habla sobre sus
memorias, sueños, encuentros, tristezas y secretos.
Eurocinema: Ciclo Notas de Música y Danza
Diarios de Valsa: Viena-Paris-Lima
Estreno el día 20/11 (viernes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Diarios de Valsa: Viena-Paris-Lima (Waltz Diaries, Francia, 2003)
Dirección: Patricia Plattner
Duración: 55 minutos
Género: Documental
Sinopsis: ¿Seria el vals algo revolucionario? Históricamente, fue el primer estilo de danza con parejas
girando, abrazados al ritmo de la música, a punto de alcanzar el éxtasis. Musicalmente, se trata de un ritmo
dividido en tres tiempos. No por nada, por más de un siglo y medio ha emocionado a millones de personas de
todas las edades en todo el mundo.
En Viena, Austria, durante el invierno, el vals es celebrado en diversas fechas. Jóvenes estudiantes ensayan
para la gran noche de apertura del tradicional Baile de la Ópera. En Paris, los fanáticos por la danza se reúnen
diariamente en salones para ejercitar sus pasiones. Muchos van a la famosa escuela parisina Georges y Rosy
para aprender a bailar.
En Lima, Perú, el vals no es solo un baile, sino una canción de amor con ritmo entonado por tradicionales
cantantes. Acompañados por guitarra y cajón (instrumento de percusión hecho por una caja de madera), los
músicos llevan a la platea al delirio.
Eurocinema: Ciclo Notas de Música y Danza
Erik Satie, El Hijo de las Estrellas
Estreno el día 27/11 (viernes), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Erik Satie, El Hijo de las Estrellas (Erik Satie, Fils des Etoiles, Francia, 1999)
Dirección: Anne Imbert
Duración: 52 minutos
Género: Documental
Sinopsis: Erik Satie ocupa un lugar especial en la historia de la música francesa. A lo largo de su vida, se
destacó como un provocador compositor que se esforzó para traducir con sintonía los movimientos estéticos
de su tiempo. Por medio de imágenes de archivo y manuscritos de obras, la directora Anne Imbert propone un
viaje poético en el mundo de este visionario compositor.
Nacido en Honfleur, Francia, en 1866, Satie estudió piano, armonía y teoría musical en el Conservatorio de
París. A los veinte años, compuso Ogives, revelando su interés por la Edad Media. Claude Debussy,
compositor francés, lo definió como un músico medieval perdido en su siglo. No importándole pertenecer a
un determinado lenguaje estético, Satie cultivó el gusto por la auto ironía y no dejó de lado a ninguno de sus
contemporáneos.
Gymnopédies, Les Gnossiènes, Morceaux en forme de poire, emblemáticas piezas para piano en su estilo
minimalista son usadas actualmente como referencia para los seguidores de la música conceptual. Excéntrico,
solitario, que no adhirió a ningún grupo, además de humorista sarcástico, Satie extendió ese espíritu a su arte,
dando títulos extravagantes a sus obras y llenando las anotaciones musicales de comentarios absurdos. «Yo
era un joven nacido en un mundo muy viejo»: es como este hombre de personalidad desconcertante prefiere
resumir su vida.
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Eurochannel rinde homenaje a los genios de la música erudita
Gennady Rozhdestvensky y Sergei Prokofiev
A pesar del pasado político autoritario y controvertido, Rusia se volvió una de las más fuertes referencias de
la música erudita mundial. Sin estímulos y mantenidos bajo permanente vigilancia, algunos músicos y
compositores rusos buscaron mejores oportunidades fuera del país, mientras que otros enfrentaron los
impedimentos en búsqueda de reconocimiento. En noviembre, Eurochannel rinde homenaje al talento de
dos grandes nombres de la música clásica en especiales exclusivos: el documental La Batuta Roja, Escenas
de la Vida Musical en la Rusia Stalinista, centrado en el maestro Gennady Rozhdestvensky, y el concierto
Zdravitsa - Cantata de Prokofiev, obra del compositor Sergei Prokofiev.
La Batuta Roja, Escenas de la Vida Musical en la Rusia Stalinista
Dirigido por Bruno Monsaigeon, Escenas de la Vida Musical en la Rusia Stalinista narra las dificultades que
los músicos tuvieron para conseguir desarrollar la carrera en la Rusia del siglo XX. La película revela ese
aspecto no tan conocido de la historia musical del país por medio de relatos de quien la vivió, destacando
especialmente al maestro Gennady Rozhdestvensky.
Referencia del Teatro Bolshoi (Rusia), e invitado por diversos países para dirigir conciertos sinfónicos y
producciones de óperas, Rozhdestvensky ya dirigió orquestas prestigiosas, como las Orquestas Sinfónicas de
la BBC (Reino Unido) y de Viena, la Filarmónica de Estocolmo y la Orquesta Sinfónica del Estado de São
Paulo.
El director del documental, Bruno Monsaingeon, es violinista, pero a lo largo de los últimos 30 años dedicó
la mayor parte de su tiempo a la realización de películas sobre grandes músicos, como Nadia Boulanger,
Viktoria Postnikova, Gennady Rozhdestvensky, Murray Perahia, Michael Tilson Thomas, Zoltan Kocsis,
Friedrich Gulda, Paul Tortelier, Julius Katchen, Marie-Claire Alain, Valery Sokolov y, principalmente,
Yehudi Menuhin y Glenn Gould. En asociación con estos dos últimos, el director hizo sus películas más
aclamadas por el mundo, como The Open Wall, Menuhin in China y The Goldberg Variations.
Eurocinema: La Batuta Roja, Escenas de la Vida Musical en la Rusia Stalinista
Estreno el día 5/9 (jueves), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
La Batuta Roja, Escenas de la Vida Musical en la Rusia Stalinista (The Scenes of Musical Life in Stalinist
Russia, Francia, 2004)
Dirección: Bruno Monsaigeon
Duración: 60 minutos
Género: Documental
Sinopsis: De 1917 a 1990, la Unión Soviética era un lugar que presentaba una fascinante paradoja. En un
ambiente de constantes dificultades materiales y de violencia psicológica, y hasta de terror, floreció una de
las más ricas e intensas actividades musicales de siglo XX. Brillantes músicos, compositores, bailarines y
orquestas ejercieron sus artes durante esos 70 peligrosos años, en los cuales tuvieron que convivir con
condiciones que, de tan precarias, llegaban a ser grotescas. La película cuenta esa parte de la historia basada
en relatos de quien la vivió, como el maestro Gennady Rozhdestvensky, nacido en 1931, hijo de padre
maestro y de madre cantante. Músicos como Prokofiev, Shostakovich y Schnittk trabajaron con él, además
de otros grandes nombres que actuaron a su lado: Oistrakh, Gillels, Richter y Rostropovich. Juntos, ellos
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sobrevivieron a momentos de tiranía, como los practicados por la Unión de los Compositores, la persecución
a los músicos judíos y a la práctica de música didáctica, ordenada por Stalin y Zhdanov.
Zdravitsa - Cantata de Prokofiev
Después de incursionar por países como Estados Unidos, Francia y Alemania, y ser reconocido por sus
composiciones originales, mezclando melodías y elementos de instrumentación diferenciados, Sergei
Prokofiev retorna a la Unión Soviética, donde es denunciado por formalismo burgués. Para conquistar apoyo
de las autoridades rusas, el compositor y pianista empezó a componer obras políticas, entre ellas la cantata
Zdravitsa.
Producida en 1939, para festejar los 60 años de Stalin, la cantata fue inspirada en canciones folk de tenor
político, adaptadas al género lírico. Aunque las letras suenen con cierto tono de revuelta, la musicalidad
revela armonías y ritmos característicos del consagrado compositor.
Eurocinema: Zdravitsa - Cantata de Prokofiev
Estreno el día 5/9 (jueves), a las 23:00 Hrs. (Argentina)
A las 19:00 Hrs. (México)
Sinopsis: Conducida originalmente por Nikolai Golovanov, en 1939, la Cantata de Prokofiev fue producida
para celebrar los 60 años de Josef Stalin. Eurochannel presenta el concierto escrito por Sergei Prokofiev,
bajo la regencia de Gennady Rozhdestvensky, maestro ruso que, a los 78 años, fue nominado al Oscar por la
banda sonora de El Ballet Bolshoi (The Bolshoi Ballet, 1957).
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Eurochannel emite películas inéditas con el Inspector Maigret, personaje creado
por el escritor Georges Simenon
Uno de los personajes más célebres de la literatura francesa es homenajeado por Eurochannel en el Ciclo
Maigret. Creado por el escritor Georges Simenon, el inspector Jules Maigret se volvió notable por su
increíble capacidad de comprender la naturaleza de sus investigados. En noviembre, el canal presenta dos
películas inéditas con el gran detective francés, interpretado por el actor Bruno Cremer.
Presente en 75 romances y 30 cuentos del escritor, Maigret conquistó a admiradores por sus características
peculiares, entre ellas el comportamiento taciturno y al mismo tiempo ingenuo, la empatía por las personas y
el gusto por la pipa.
Al lado de Sherlock Holmes, Hercule Poirot y Philip Marlowe, Maigret es considerado uno de los
investigadores más geniales creados por la literatura.
Vea la programación inédita de noviembre:
Eurocinema: Ciclo Maigret
Un Fracaso para el Inspector Maigret
Estreno el dia 1/11 (domingo), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
A las 18:00 Hrs. (México)
Un Fracaso para el Inspector Maigret (Um Échec de Maigret, Francia, 2003)
Dirección: Jacques Fansten
Elenco: Bruno Cremer, Jean-Luc Bideau, Manuela Gourary, Isabelle Candelier, Daniel Laloux, Pierre Diot,
Matthias Van Khache, Gérard Croce, Sophie Pincemaille, Philippe Meyer, Jacques Rosner y Michèle Brousse
Duración: 90 minutos
Género: Suspenso
Sinopsis: Fumal (Jean-Luc Bideau), un respetado ejecutivo, pide ayuda al Inspector Maigret (Bruno Cremer)
luego de recibir cartas anónimas amenazantes. Él acepta el trabajo, pero Fumal es asesinado misteriosamente
al día siguiente.
Eurocinema: Ciclo Maigret
El Inspector Maigret y el Amigo de Infancia
Estreno el dia 8/11 (domingo), a las 22:00 Hrs. (Argentina)
18
A las 18:00 Hrs. (México)
El Inspector Maigret y el Amigo de Infancia (L’Ami D’Enfance de Maigret, Francia, 2003)
Dirección: Laurent Heynemann
Elenco: Bruno Cremer, Roger Pierre, Marianne Groves, Hubert Saint Macary, Philippe Morier-Genoud,
Pierre Diot y Jean-Paul Bonnaire
Duración: 90 minutos
Género: Suspenso
Sinopsis: Jules Maigret (Bruno Cremer) es sorprendido por la visita de un compañero que no veía desde los
tiempos de escuela. Su amigo, sin embargo, surge con una revelación estremecedora: su amante fue asesinada
de un tiro. Por los buenos tiempos de amistad, Maigret resuelve ayudarlo. Durante la investigación, el
inspector descubre que la víctima era mantenida por otros cuatro amantes.
19
Eurochannel rinde homenaje a Christian-Jaque,
uno de los más grandes directores franceses de todos los tiempos
En noviembre, Eurochannel emite un episodio inédito de la serie de documentales Estos Señores de la
Familia. Esta vez, el canal rinde homenaje a Christian-Jaque, inmortalizado por películas como
L’Assassinat du Père Noel (1941) y La Tulipe Noire (1964). El documental es presentado por ilustres
celebridades del cine mundial, como Alain Delon, Brigitte Bardot y Claudia Cardinale.
Eurocinema: Estos Senores de la Familia
Christian-Jaque
Estreno el día 4/11 (miércoles), a las 21:00 Hrs. (Argentina)
A las 17:00 Hrs. (México)
Sinopsis: Su nombre verdadero era Christian Maudet (1904-1994). Este gran director francés comenzó su
carrera como periodista. Uno de los mayores cineastas del siglo pasado, Jaque tuvo una filmografía ecléctica
con inspiración en Vaudeville, además de dramas sociales y temas fantásticos. Con más de 100 películas, es
visto como uno de los directores más exitosos de Francia en todo el mundo, gracias al éxito comercial de sus
producciones. Entre sus trabajos más famosos están El Asesinato de Papá Noel (L’Assassinat du Père Noel,
1941), El tulipán Negro (La Tulipe Noire, 1964) y Fanfán La Tulipe (1952), que le permitió a ChristianJaque lograr el premio de Mejor Director, en Cannes, y el Oso de Plata, en el Festival de Berlín. El
documental reúne declaraciones emocionantes de Alain Delon, Brigitte Bardot, Gina Lollobrigida, Claudia
Cardinale, Martine Carol, Michèle Mercier y Denise Christian-Jaque, la sexta y última esposa del director.
20
MAGAZINE
Renoir, Chardin, Cézanne y Rodin son destacados en la serie
Colección Artistas, en Eurochannel
En Colección de Artistas, Eurochannel emite pequeños documentales sobre la trayectoria y las obras de los
mayores pintores y escultores de la historia. Con media hora de duración, cada programa muestra la vida y la
creación de un artista de gran expresión. Motivaciones, ambiciones y objetivos de esos mitos son abordados
por la producción.
En noviembre, los episodios cuentan las historias de Renoir, Chardin, Cézanne y Rodin.
Euromagazine: Coleccion Artistas
Renoir
Día 6/11 (viernes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: Pinturas, diseños, fotografías y retratos de familia reconstruyen la vida del inolvidable Renoir que,
aunque con una vida dolorosa, principalmente en los últimos días de su existencia, construyó una trayectoria
artística extremamente alegre. El placer de pintar, inclusive, es una de sus marcas. Amante de todo lo lindo y
lo gracioso, Renoir tenía preferencia por retratar figuras humanas, especialmente mujeres.
Euromagazine: Colección Artistas
Chardin
Día 13/11 (viernes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: Nacido en Paris, en 1699, Jean-Baptiste Siméon Chardin fue uno de los más célebres pintores del
barroco francés y un precursor de los artistas impresionistas. En la época considerada un género menor y de
fácil ejecución, la naturaleza muerta se destacó en su producción, que también pasó por la pintura de género,
un estilo que hace referencia a las representaciones de la vida cotidiana, con personajes en escenas
domésticas, en general con modelos femeninos, representando la burguesía francesa, que se volvía cada vez
más influyente. Durante los últimos años de vida, trabajó la técnica del pastel, utilizada en obras como
Autorretrato. Chardin falleció en 1779, casi ciego, en su departamento parisino, donde residía.
Euromagazine: Colección Artistas
Cézanne
Día 20/11 (viernes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
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Sinopsis: El prestigioso pintor francés Paul Cézanne (1839-1906) introdujo en sus obras, distorsiones
formales y alteraciones del punto de visión, en beneficio de la composición para resaltar el volumen y el peso
de los objetos. Cézanne reconstruyó el arte de los grandes clasicistas, modulando el color en cortas pinceladas
para dar la impresión de volumen. El pintor es reconocido por la crítica y sus contemporáneos por su
capacidad de ejecutar un arte fundado en valores, desprovisto de ornamentalismos, al mismo tiempo en que
expresa el diseño y la construcción rigurosa. Cézanne es visto como el verdadero fundador del arte moderno.
Euromagazine: Colección Artistas
Rodin
Día 27/11 (viernes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: Uno de los más famosos escultores del mundo, el francés Auguste Rodin, tuvo una trayectoria
difícil en el siglo XIX. Después de su paso mediocre por la escuela y de haber fallado tres veces en la Escuela
de Bellas Artes, causó un gran escándalo cuando exhibió una de sus esculturas por primera vez en un salón.
Llegó a trabajar para otros artistas, como un mero auxiliar. Después de mucha obstinación, Rodin alcanzó sus
objetivos y actualmente es considerado uno de los más importantes escultores mundiales.
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Integrantes de la banda francesa Air hablan en
Eurochannel sobre nuevo álbum
Responsable de los éxitos de la música electrónica, la banda francesa Air se destaca en la programación de
Eurochannel de noviembre. Después de dos años sin grabar, el dúo lanza el álbum Love 2 (2009). Además
de la entrevista exclusiva con los integrantes Jean-Benoît Dunckel y Nicolas Godin, el especial Air – Love 2
emite el video Sing, Sang, Sung, el gran éxito del momento de la banda. El canal también presenta videoclips
de otros hits, como Do the Joy y So Light is Her Footfall .
«Nuestra música es como sueños. Nosotros queremos huir de la realidad», revela Dunckel. El dúo, nativo de
Versalles, formado en 1995, lanzó el primer CD Premiers Symptômes solo dos años después. El siguiente
álbum, Moon Safari (1998), se volvió el mayor éxito de Air hasta hoy.
La banda rindió homenaje al rock progresivo con el álbum 10,000 Hz Legend, de 2001. Después de varios
proyectos alternativos, incluyendo bandas sonoras para películas, Air volvió a sus orígenes con el CD Talkie
Walkie (2004) – con franjas que alternan interludios instrumentales y space rock.
Uno de los destacados del último álbum, Pocket Symphony (2007), fue la canción Alone in Kyoto, compuesta
para la película Lost in Translation (2003), de Sofia Coppola, nominada al Oscar 2004.
Euromusic: Air – Love 2
Estreno el día 8/11 (domingo), a las 21:00 Hrs. (Argentina)
A las 17:00 Hrs. (México)
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DJ David Guetta habla en Eurochannel sobre su nuevo álbum
Desde el éxito del hit The World Is Mine, en 2006, David Guetta no deja de producir éxitos. Lo que pocos
saben es que esa canción forma parte del tercer álbum del DJ, Guetta Blaster – lanzado mucho antes, en
2004. Aunque haya demorado en tener éxito comercial, a Guetta parece haberle gustado su sabor. Prueba de
eso es su nuevo álbum, One Love, que Eurochannel presenta en el especial inédito David Guetta – One
Love, destacado de la programación del canal en noviembre.
Después de The World Is Mine, sacudieron radios y pistas de todo el mundo hits como Love Is Gone, Baby
When The Light y Tomorrow Can Wait, de los álbumes Fuck Me I’m Famous Vol. 2 (2005) y Pop Life
(2007). Con el nuevo None Love, sin embargo, él resolvió arriesgarse. El primer sencillo, When Love Takes
Over, tiene participación de la ex-Destiny Child Kelly Rowland, y estalló en los rankings del planeta,
incluyendo la exigente lista británica. Las alianzas no terminan ahí: el nuevo trabajo trae también las voces
de otros famosos, como Estelle, el grupo Black Eyed Peas y el rapper Akon.
En el programa, además de los clips de los éxitos Everytime We Touch, Delirious, Tomorrow Can Wait y
Baby When The Light, Eurochannel muestra el video del nuevo éxito Sexy Chick, acompañado de escenas de
bastidores y entrevista exclusiva. En ella, es posible saber un poco más sobre el astro, que a los 13 años de
edad ya «jugaba» con los discos de vinilo.
Euromusic: David Guetta – One Love
Estreno el día 15/11 (domingo), a las 21:00 Hrs. (Argentina)
A las 17:00 Hrs. (México)
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Eurochannel revela su diario del Festival de Cannes 2009
Realizada en mayo de este año, la 62º edición del Festival de Cannes reunió algunos de los mayores nombres
del séptimo arte en la Riviera Francesa. Además de Quentin Tarantino, con Inglourious Basterds (2009),
Pedro Almodóvar, con Los Abrazos Rotos (2009) y Lars Von Trier, con Antichrist (2009), el festival contó
con el brillo y la ilustre presencia del director Michael Haneke, que obtuvo la Palma de Oro por The White
Ribbon (2009). Eurochannel, único canal 100% dedicado a la programación europea, no podía quedar fuera
de este gran evento cinematográfico. Del 13 al 24 de mayo, el equipo del canal estuvo en la Croisette
conversando con astros, estrellas y cineastas sobre el festival, las expectativas para sus películas y el
escenario del séptimo arte en la actualidad. Algunas de las mejores entrevistas hechas por Eurochannel en
Cannes están en especial Eurofestival, que estrena su nueva temporada en noviembre.
A lo largo de cinco episodios, el canal muestra como fueron los encuentros con el director alemán Michael
Haneke, que recibió la Palma de Oro por su nuevo trabajo, The White Ribbon (2009). Polémico, desafiante e
intrigante, el director realizó producciones exitosas en esta década como La Pianiste (2001) y Caché (2005).
Las demás ediciones traen al actor inglés Max Minghella, hijo del fallecido director Anthony Minghella –
The English Patient (1996), The Talented Mr. Ripley (1999) y Cold Mountain (2003) -, que habla sobre la
actuación en el épico Ahora (1999), nuevo trabajo de Alejandro Amenábar, cineasta responsable por The
Others (2001) y Mar Adentro (2004). También entrevistado por esta película, el actor guatemalteco Oscar
Isaacs, de Che: Part One (2008) y Body of Lies (2008). En breve, estará en la nueva versión de Robin Hood
(2010), dirigida por Ridley Scott.
Eurofestival también destaca entrevistas con los cineastas Peter Brosens y Jessica Woodworth, además
de la actriz Magaly Solier, que estuvieron en Cannes para promocionar la película Altiplano
(2009), coproducción entre Alemania, Bélgica y Holanda. Por L'armée du Crime (2009), el director
Robert Guédiguian, y los actores Simon Abkarian y Virginie Ledoyen conversan con el canal,
así como Jérôme Deschamps y Macha Makeïeff, responsables por la reciente restauración del
clásico Les Vacances de Monsieur Hulot (1953), de Jacques Tati.
Vea la programación:
Europroduction: Eurofestival – Cannes 2009
Entrevista con Michael Haneke (La Cinta Blanca)
Estreno el día 5/11 (jueves), a las 20:00 Hrs. (Argentina)
A las 16:00 Hrs. (México)
Europroduction: Eurofestival – Cannes 2009
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Entrevista con Max Minghella y Oscar Isaac (Agra)
Estreno el día 5/11 (jueves), a las 20:15 Hrs. (Argentina)
A las 16:15 Hrs. (México)
Europroduction: Eurofestival – Cannes 2009
Entrevista con Robert Guédigiuan, Simon Abkarian y Virginie Ledoyen (L’armée du Crime)
Estreno el día 12/11 (jueves), a las 20:00 Hrs. (Argentina)
A las 16:00 Hrs. (México)
Europroduction: Eurofestival – Cannes 2009
Entrevista con Peter Brosens, Jessica Woodworth y Magaly Solier (Altiplano)
Estreno el día 19/11 (jueves), a las 20:00 Hrs. (Argentina)
A las 16:00 Hrs. (México)
Europroduction: Eurofestival – Cannes 2009
Entrevista con Jérôme Deschamps y Macha Makeïeff (Las Vacaciones del Sr. Hulot)
Estreno el día 26/11 (jueves), a las 20:00 Hrs. (Argentina)
A las 16:00 Hrs. (México)
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Eurochannel revela curiosidades sobre
música y sonidos raros del viejo mundo
De una forma singular, Eurochannel brinda recomendaciones de viajes a los más bellos lugares del
continente europeo en la serie Viajes Musicales en Europa. La novedad de la atracción consiste en el
análisis de la musicalidad de cada región, con el objetivo de revelar curiosidades de un pueblo y su cultura.
Además, la serie presenta hermosos paisajes, muchos desconocidos y normalmente fuera de los itinerarios
populares de viaje. En compañía de personajes ligados a la música, que actúan como verdaderos guías, las
cámaras del canal enfocan los destinos programados para noviembre: Polonia, España, República Checa y
Grecia.
Vea:
Eurotravel: Viajes Musicales en Europa
Polonia
Día 3/11 (martes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: Jevna es el alma de Polonia, que carga un sentimiento especial donde se mezclan romanticismo y
nostalgia, relacionando el pasado turbulento del país reflejado en su música. De Chopin a Penderecki, esta
especie de link conecta el futuro de la nación con la producción de sus mayores compositores. Durante el
Festival de Cracóvia, el corazón de Polonia se renueva con el sonido de cada una de las canciones. El
encuentro entre nombres como Al di Meola y Janusz Olejniczak cierra está encantadora jornada.
Eurotravel: Viajes Musicales en Europa
España
Día 10/11 (martes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: País lleno de contrastes, España tiene una cultura que está en plena ebullición desde hace siglos.
Símbolo de su diversidad cultural, la región de Andalucía tiene una rica historia musical, por la cual pasan
ritmos famosos mundialmente, como el flamenco, así como diversas referencias árabes. En esta jornada, el
canal revela la atmósfera sonora del local, acompañado de guías y personalidades emblemáticos de la cultura
andaluza, desde Sevilla hasta Granada.
Eurotravel: Viajes Musicales en Europa
República Checa
Día 17/11 (martes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
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Sinopsis: El talentoso compositor Krystof Maratka muestra uno de los lugares más ricos en música de
Europa: La República Checa. El episodio revela la marca dejada por los compositores locales en la música,
en el pueblo y en la atmósfera única de Praga, la capital del país.
Eurotravel: Viajes Musicales en Europa
Grecia
Día 24/11 (martes), a las 20:30 Hrs. (Argentina)
A las 16:30 Hrs. (México)
Sinopsis: Grecia es la tierra de la mitología, la cuna del conocimiento y de la cultura que el mundo
occidental posee actualmente. Con tradiciones esparcidas por todos los rincones, Grecia alberga ritmos llenos
de sorpresas. Partiendo de la música bizantina y pasando por nombres como Milis Theodorakis, Manos
Hatzzidakis, Kouroupops, Xenakis y Rebeti, el episodio inédito de Viajes Musicales en Europa descubre
escenarios deliciosos empapados de sonidos riquísimos.
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