1.1Espacios escénicos e iluminación Históricamente el primer espacio escénico es la plaza del pueblo. Incluso cuando se trata de un acto sagrado. El segundo espacio escénico va a ser el salón de la casa de la persona principal dentro del que se celebra la fiesta. El tercer espacio va a ser el teatro propiamente dicho: un lugar al aire libre, en pendiente, de manera que en el llano inferior se colocan los interpretes y en la pendiente se sienta el público. Cuando el teatro se institucionaliza con los certámenes el edificio se construye excavando en la roca. En Roma el teatro es construido como un edificio, no excavado, aunque sigue el modelo griego: un semicirculo en pendiente para el público y una parte central plana, en la que se desarrolla el espectáculo. En la edad media el teatro se hace en la propia carreta de los actores, y en pequeñas tarimas construidas un poco por encima del nivel del público, que queda en frente y de pié en un espacio horizontal. Prácticamente la totalidad de las obras de esta época se representan durante el día, aprovechando la luz solar. En la Italia del siglo XVI se construyen los teatros como un escenario algo en alto, enmarcado y separado por cortinas del público, que se coloca de pié en un espacio llano, el patio. En Inglaterra el teatro se construye como un edificio sin techo al modo de un patio en el que se coloca el escenario, algo elevado, sobre el patio de manera que el público, de pié, rodea al escenario por tres lados. En España el teatro se monta en un patio, llamado corral de comedias, rodeado de galerías, al estilo de las casas de vecinos, y en el que el público permenece de pié en el patio plano. Hay que diferenciar dos tipos de espacios, los comerciales y los privados que atendían a necesidades diferentes. Los espacios privados estaban ubicados en las residencias de los nobles mientras que los comerciales eran públicos. En los espacios privados la regla era la decoración mientras que en los públicos la utilidad. De estos modelos de escena pasamos a los modernos que podemos resumirlos en: 1. Teatro a la italiana: el escenario está algo en alto sobre el suelo del patio pero no por encima de la cabeza del público. El escenario está construido dentro de una torre y por debajo suya corre un sótano y por encima se extiende un techo de vigas llamado peine del que se cuelga la maquinaria escénica. El público se sienta en le patio, que está rodeado de unas balconadas, los palcos. 2. Teatro de corbata. Como el teatro inglés, la parte delantera del escenario, la corbata se adentra en el público, que lo rodea por tres partes. 3. Arena, al modo de los circos romanos y las plazas de toros, el escenario está situado en el centro y rodeado del público. 1.2 El teatro a la italiana como modelo escénico Un teatro está formado por dos espacios llanos uno frente a otro, el patio de butacas, destinado al público, y el escenario, destinado a la representación. El escenario está algo elevado por encima del patio pero sin llegar a sobrepasar la cabeza del público sentado en primera fila. Ambos espacios pueden estar o no inclinados. En los teatros más antiguos y en algunos modernos por tradición, el escenario está inclinado hacia el público, lo que justifica que los puntos cardinales de la escena en inglés sean «upperstage» (hacia arriba, hacia el fondo, hacia el lado más alejado del público, es español foro) «downstage» (hacia abajo, hacia el (c) Paco Rosso, 2014-cal--Artículo o ejercicio- 1/2 público, en español proscenio). De todas maneras podemos seguir diciendo arriba para el fondo de la escena (el foro) y abajo para el frente, (el proscenio). 1.2.1 Partes del teatro Hay tres partes fundamentales: 1. El patio de butacas, donde se sitúa el público y que puede estar rodeado de una balconada dividida en secciones que se llaman palcos. 2. El escenario. 3. Las zonas de trabajo. El escenario está algo más alto que el patio de butacas pero no más que la altura de la vista de la primera fila. Marca la cota cero de todas las medidas del teatro. Foso de orquesta entre el escenario y la primera fila hay una zona más baja que el suelo del patio de butacas que es donde se sitúa la orquesta. Sala de máquinas Por debajo del escenario está la sala de máquinas. El suelo del escenario puede descender por secciones para realizar diferentes efectos escénicos, como retirar o mostrar decorados y personajes. Telar Es la sección colocada encima del escenario y oculto a la vista del público. Ahí se sitúan los telones y focos. Peine Por encima del telar está la reja llamada peina en la que situamos las sogas que sujetan los focos y telones y las máquinas que las operan. Alrededor del telar corren balcones desde los que se operan los diferentes elementos escenográficos. 1.2.2 El escenario El escenario tiene unas medidas de entre 7 y 15 metros y forma normalmente cuadrada. Está separada del público por un dintel cubiertos de telas. Tras él hay una estructura de dinteles espaciados. Los lienzos de estos dinteles reciben nombres propios. Las dos columnas visibles, que quedan de cara al público se llaman arlequines. El lienzo horizontal superior se llama bambalinón. Los dinteles traseros son apenas visibles para el público y sirve para ocultar la maquinaria y focos. Cada lienzo vertical se llama pata y el horizontal bambalina. El espacio entre cada pata que queda oculto del público es la caja y sirve para preparar las salidas de decorados e interpretes. Cada pata define una línea en el escenario que llamamos calle. Las calles se numeran desde el proscenio hacia el foro. Es decir, la primera calle es la que está mas cerca del público. En las cajas se sitúan unos soportes para focos que llamamos torres de calle. No hay que confundir la calle con el término. La calle es una posición geométrica dentro del escenario. El término es una posición dentro de una escena. El primer término es el que está situado más cerca del público y puede estar en la primera calle, o en la segunda, o en alguna otra más atrás, dependiendo de como se haya organizado la escenografía y las acciones. (c) Paco Rosso, 2014-cal--Artículo o ejercicio- 2/2