COLEGIO AUGUSTO WALTE UNIDAD Nº 5 : Literatura latinoamericana: El realismo mágico DOCENTE: Yazmin Ramírez Torres GRADO: segundo año ASIGNATURA : Lenguaje y Literatura Obras y autores del realismo mágico. AUTORES DESTACADOS DEL REALISMO MÁGICO • Obra Miguel Ángel Asturias (Guatemala 1874 – Madrid 1979) Se inicia en la novela con Leyendas de Guatemala (1930) una colección de cuentos Poeta destacado pero aún más conocido como que tratan de presentar al mundo civilizado la narrador, pasó buena parte de su vida en París dignidad cultural del mundo indígena. lo que le permitió conocer de primera mano las su labor con El señor novedades de la literatura europea. Recibió el Continúa Premio Nobel en 1967 (ampliar biografía). Presidente (1946) que inicia toda una larga tradición en la novelística latinoamericana: la El tema principal de la literatura de Asturias novela de dictador. En esta obra, se aprecia la es la libertad: la lucha y la dignidad del influencia de Tirano Banderas con esa visión individuo ante la amenaza constante de las esperpéntica y fragmentaria de personajes y fuerzas del mal. realidad; también hay ecos del surrealismo, así La novela del escritor guatemalteco se como denuncia de dictadura. El lenguaje es caracteriza por los continuos experimentos, el experimental y persigue crear una atmósfera repetido empleo de onomatopeyas, caótica en consonancia con la realidad infernal neologismos y giros sintácticos que no son de la dictadura. Ya hay, además, aspectos del ejercicios caprichosos de exhibición lingüística, realismo mágico en la descripción y el sino que están al servicio de una interpretación tratamiento del paisaje. inmediata de la realidad: tanto la exterior, En 1949 publica Los hombres de Maíz su gran como, y en primer lugar, la interior. obra. Pero poco leída por su complejidad y no Barroquismo que proviene de la vanguardia del todo entendida por crítica y público. De europea y del lenguaje del mundo maya, para nuevo está marcada por el barroquismo muchos, Miguel Ángel Asturias puede ser lingüístico, con empleo de vocabulario maya considerado como el Quevedo del siglo XX. incluido; y una aparente falta de estructura. En realidad, la novela mezcla dos tiempos: el real e histórico y el mítico y atemporal en lo que es un adelanto de las nuevas formas del realismo mágico. Completa su producción con la “trilogía bananera”: constituida por Viento fuerte (1949), El Papa Verde (1950) y Los ojos de los enterrados (1960), con el intermedio de Week-­‐end en Guatemala (1956), referido a la invasión del país por mercenarios en la época COLEGIO AUGUSTO WALTE del gobierno de Arbenz. Alejo Carpentier (Cuba 1904-­‐ París 1980) Obra Hijo de padre francés y madre rusa, vivió largas estancias en el extranjero y como otros autores de la época, también en París lo que le permitió entrar en contacto con la vanguardia (ampliar biografía) En Carpentier confluyen todas las tendencias anteriores: criollismo, novela social, mito, revolución, etc., para adquirir una nueva forma: el realismo mágico o, como el prefirió llamarlo: “lo real maravilloso”. En su intento por crear una nueva corriente auténticamente americana, rechaza igualmente el surrealismo y la vanguardia europea por considerarla un experimento de laboratorio, un intento forzado de reivindicar la capacidad de imaginación, como también rechaza la novela de compromiso de Sartre por considerar que reduce la realidad a un contexto político. Para Carpentier, lo nuevo estaba en América cuya “realidad” es de por sí maravillosa. Un tema recurrente en Carpentier es el tiempo: le obsesionaba el problema de la superación entre pasado-­‐presente-­‐futuro. Este tema protagoniza obras Comala guerra del tiempo (1958) – colección de tres cuentos que incluye Viaje a la semilla, un viaje de regreso desde la vida al útero materno-­‐ y El siglo de las luces (1962) Su primera gran obra fue El reino de este mundo (1949) Más tarde llegó Los pasos perdidos (1953) considerada por gran parte de la crítica como su obra más lograda. Juan Rulfo (México 1918 – 1986) (biografía) Es el auténtico renovador de la narrativa mexicana, algo que logró con solo dos obras: El libro de relatos El llano en llamas que muestran la violenta y miseria existencia del mundo rural mexicano. Aunque escritos con técnicas realistas, incorpora elementos renovadores como puntos de vista insólitos y desarrollos temporales inéditos. Su gran novela es Pedro Páramo, novela corta que narra el regreso del protagonista a su ciudad natal, Comala, dominada por Pedro Páramo. La primera parte de la obra tiene apariencia de seguir la linealidad cronológica y la sucesión de relaciones lógico-­‐casual. Para, en la segunda parte, mostrarnos que ese aparente tiempo lineal no es tal pues los personajes, incluido el protagonista, están muertos. Muchas de las innovaciones técnicas de la obra han servido de modelo a la literatura posterior, logros como: desorden cronológico, cambios de punto de vista, alternancia de diálogo y monólogo interior… Comala es la ciudad muerta, ahora dominio de Pedro Paramo y de todos los fantasmas que COLEGIO AUGUSTO WALTE andan sueltos por la novela: representa la ciudad del pecado, perseguida por la maldición y que se halla en la boca del infierno. Jorge Luis Borges (Argentina 1899 – Obra destacada: 1986) (biografía) El Aleph, Historia Universal de la Infamia, Destacado poeta, en narrativa no escribió Ficciones, El libro de arena. ninguna novela, pero si excelentes relatos breves con un estilo único: sutil y riguroso. El tema de sus cuentos y poemas es siempre el mismo: La identidad humana; al que aparecen asociados otros como el destino del hombre y su posible falta de libertad; el tiempo y su condición ilusoria; la eternidad y el infinito. Como consecuencia de todo esto en los cuentos del Borges el mundo se presenta como un laberinto entre lo real y lo irreal. En cuanto a su estilo, este se apoya es una prosa aparentemente fría, pero de una precisión absoluta en la elección de léxico y en los efectos que pretende: ironía constante, frase lenta y serena, insólitas asociaciones de palabras y metáforas… En definitiva, destaca por el empleo de la economía lingüística en una prosa densa, única en castellano. Gabriel García Márquez Nació en 1928 en Aracataca fue primero un periodista, redactor de “El Universal”, “El Heraldo” y “El Espectador”, luego trabajó para la agencia cubana de noticias, “La Prensa” en Colombia, en la Habana y en Nueva York. Debido a sus ideas políticas izquierdistas, se enfrentó con el dictador Laureano Gómez y con su sucesor, el general Gustavo Rojas Pinilla, y hubo de pasar las décadas de 1960 y 1970 en un exilio voluntario en México y España. Es un gran escritor y novelista Colombiano, sus novelas más conocidas son “Cien años de soledad”, que narra en tono épico la historia de una familia colombiana, y en la cual se pueden rastrear las influencias estilísticas “100 años de soledad” (1967) obra cúlmine en la vida del colombiano. No sólo porque le valió el premio Nobel de Literatura en 1982, sino porque el relato de las siete generaciones de la familia Buendía en Macondo es considerada una obra maestra de la literatura mundial. El retrato de la decadencia que pesa en la familia, la soledad y el incesto son temas centrales de esta pieza de museo. “La Hojarasca” (1955) es donde parte todo. El punto de inicio de su obra cumbre. En ésta novela corta ambientada en la misma Macondo de “100 años de Soledad”, relata la vida y muerte un personaje contándolo desde 3 puntos de vista: abuelo, hija y nieto. Lazos familiares, un pueblo que cobra vida no sólo como mero contexto histórico y la obsesión por COLEGIO AUGUSTO WALTE del novelista estadounidense William Faulkner, y “El otoño del patriarca”, en torno al poder y la corrupción política. “Crónica de una muerte anunciada”, es la historia de un asesinato en una pequeña ciudad latinoamericana, mientras que “El amor en los tiempos del cólera”, es una historia de amor que se desarrolla también en Latinoamérica. “El general en su laberinto”, por otro lado, es una narración ficticia de los últimos días del revolucionario y hombre de estado Simón Bolívar. También es autor de varios libros de cuentos como “La increíble y triste historia de Eréndira y de su abuela la desalmada “ o “Doce cuentos peregrinos”. García Márquez ha despertado admiración en numerosos países occidentales por la personalísima mezcla de realidad y fantasía que lleva a cabo en sus obras narrativas, situadas siempre en Macondo, una imaginaria ciudad de su país. Su última obra publicada, “Noticia de un secuestro”, es un reportaje novelado sobre el narcoterrorismo colombiano. Por su gran aporte a la literatura mundial con estas magnificas obras el colombiano se hizo merecedor del Premio Nobel de Literatura en 1982 y fue formalmente invitado por el gobierno colombiano a regresar a su país, donde ejerció de intermediario entre el gobierno y la guerrilla a comienzos de la década de los ochenta. al relaciones personales son sus ejes. “El coronel no tiene quien le escriba” (1961) es una obra en la que el realismo y la desesperanza se hacen más presentes que la magia. La decepcionante vida del coronel que espera que llegue una correspondencia después de su notable participación en una guerra, es el desencadenante de la historia. La historia del hombre que cría un gallo de pelea con el que logra dar un sustento a su familia, es una novela breve sin mayores giros argumentable sin saltos temporales pero con mucho sabor amargo. “Relato de un náufrago” (1970) es probablemente la pieza escrita de García Márquez más cercana al periodismo. Un escrito configurado en forma de crónica, en el que se narran las vivencias de un hombre que sobrevivió 10 días en alta mar después de caer de un barco. “Crónica de una muerte anunciada” (1981) es otra de las obras que mezclan la ficción con el periodismo. Dos hermanos anuncian que van a asesinar a Santiago Nasar para limpiar el honor de su hermana. Así comienza esta novela policiaca que se eleva como una de las más conocidas del autor. “El amor en tiempos del cólera” (1985) cruza a tres personajes que forman una historia de amor emparentada con el pecado y el tristeza. Esta pieza literaria deja ene videncia el talento y maestría de “Gabo” en la que los saltos temporales son un personaje más y llevan de la mano al lector de una época y emoción a otra. “Memoria de mis putas tristes” (2004) el penúltimo escrito y última novela del Nobel de Literatura nacido en Aracataca en la que desnuda la dura y cruda vida de un viejo que encuentra el amor en los últimos momentos de sus 89 años con una niña virgen. Duro relato en primera persona del hombre que por edad tenía la muerte como última aventura. COLEGIO AUGUSTO WALTE