la bomba del liceo

LA BOMBA DEL LICEO
Un film de Carles Balagué
SINOPSIS
A finales del s.XIX un hecho conmocionó a la sociedad catalana : El anarquista Santiago Salvador
lanzó una bomba a la platea del Gran Teatre del Liceu, con el resultado de veinte muertos. Más de
un siglo después, La bomba del Liceo es una reflexión sobre aquellos hechos, con la colaboración
de valiosos testimonios como el novelista Eduardo Mendoza o el historiador Lluís Permanyer,
entre otros.
El anarquismo, el modernismo, las ejecuciones públicas y la burgesía del siglo XIX se dan la mano
con la memoria histórica barcelonesa y las reivindicaciones anti sistema, siempre con el Teatro del
Liceo como espacio de un enfrentamiento que hoy en día todavía sigue presente.
CARLES BALAGUÉ HABLA DE LA BOMBA DEL LICEO
Después de referirme con sus luces y sombras a la Barcelona de posguerra en La Casita Blanca,
puede preguntarse el espectador sobre la necesidad de viajar en el tiempo y remontarnos al 7 de
noviembre de 1893, cuando el anarquista Santiago Salvador lanza dos bombas Orsini a la platea
del Gran Teatro del Liceo con el balance de veinte muertos, atendiendo a que sólo explotó uno de
los artefactos. ¿Qué relación puede tener con nuestra actualidad un hecho tan lejano en el
tiempo? ¿Cómo se puede extrapolar un suceso ubicado en la Barcelona del trienio de las bombas
con la realidad de nuestros días? ¿Es tan distinta esta Barcelona del 2010 a la de finales del siglo
XIX?
Muchas preguntas me hacía sobre un suceso que según los diarios y los historiadores era la obra
aislada de un anarquista visionario y contradictorio, seguramente fruto de su época y ubicado en
un contexto histórico donde la lucha de clases pasó a tener una dialéctica beligerante con un
notable predicamento en Barcelona, y muy distinta al aluvión de doctrinas socialistas que hicieron
de Madrid un territorio más propicio a los pactos y componendas, sobre todo en el terreno político.
En aquella Barcelona dominada por el Gran Teatro Liceo, donde los cambios sociales no habían
transformado el espíritu del espectáculo ni del lugar. Una Barcelona –la de 1893— modernista,
culta, con una burguesía preocupada en dejar una huella perenne en la ciudad, en inventar un
nuevo estilo arquitectónico próximo a un simbolismo que rompe las simetrías de las formas y es el
germen de cierto Modernismo; por momentos casi una necesidad de reinventarse como pujante
clase en el poder. Pero que también que hace oídos sordos a cualquier tipo de reivindicación
social, con fortunas que tenían sus orígenes en el tráfico de esclavos y trapicheos comerciales de
distinta índole y procedencia.
>Filmación en El Gran Teatre del Liceu
Frente a la memoria de la burguesía como clase, recordada en diferentes emplazamientos de la
ciudad, nada o casi nada sabemos de Santiago Salvador si exceptuamos un sitio que todavía se
conserva aunque con los lógicos cambios topográficos y urbanísticos como es la plaza Folch i
Torres, donde tenían lugar las ejecuciones públicas; hasta cuatro reos fueron ajusticiados al
garrote vil en aquel espacio, y entre ellos el propio Santiago Salvador.
Situada en pleno Raval, pensaba que quedaba muy poco del pasado de dicha plaza, pasado
ciertamente trágico pero jocoso para los barceloneses que celebraban cada ejecución como una
auténtica fiesta nacional, como reproduce el lienzo Garrote vil; cuadro de Ramon Casas expuesto
en el Reina Sofía de Madrid, y que coincide con la perspectiva que tienen los escolares del
Instituto Milà i Fontanals –colindante con la plaza barcelonesa— cuando salen al exterior: ¿Qué
sabían ellos de esa Barcelona anarquista? ¿Habían oído hablar de Santiago Salvador y del Liceo?
Son algunas de las preguntas a las que intentaron responder los alumnos –inmigrantes en su
mayoría— en una serie de secuencias y con la plaza-patíbulo de fondo.
Hacer de La bomba del Liceo algo vivo para el espectador era el mayor reto del documental,
presentar la historia de una clase social que encuentra en la ópera un espectáculo total para sus
manifestaciones, donde se suceden galanteos amorosos, negocios y transacciones comerciales,
adulterios más o menos consentidos. Con una clara división de riquezas reflejadas en la
distribución de su aforo: desde la pomposa platea hasta el humilde quinto piso; tal y como
recuerdan el novelista Eduardo Mendoza, el crítico de ópera Roger Alier o el historiador de la
ciudad Lluís Permanyer, entre otros entrevistados.
Pero un suceso reciente vino a cambiar mi percepción de los hechos y admitir que existen
aspectos cíclicos que se repiten con el paso del tiempo, quizá de forma menos pasional. Así, el 25
de noviembre de 2005, un grupo de cien personas irrumpen el Gran Teatro del Liceo, antes de la
representación de Semiramide, de Gioacchino Rossini –paradójicamente, la bomba de 1893 fue
lanzada durante el segundo acto de Guglielmo Tell, de Rossini—, con el objetivo de protestar
contra la especulación urbanística que, a su juicio, padece el distrito de Ciutat Vella, en Barcelona.
De nuevo en los rostros del público del Liceo afloró la sorpresa y un forzado intento de mantener
las formas. La performance acabó sin incidencias y la representación siguió adelante, y lo más
importante: “la casa no sufrió desperfecto alguno”, como recogía el diario del conserje, la noche
del 7 de noviembre de 1893.
Carles Balagué.
EL DIRECTOR, CARLES BALAGUÉ
Ensayista y crítico de cine, a lo largo de su trayectoria
profesional, Carles Balagué ha escrito varios libros,
entre otros: François Truffaut, Las mejores películas de
cine negro o el último, Películas clave del cine musical,
coescrito con Rafel Miret.
Desde hace 14 años programa los Cines Méliès de
Barcelona, dedicados a la difusión del cine de autor
contemporáneo y galardonados con el Premio Sant
Jordi en 1996.
Productor, guionista y director de cine, ha sido el
responsable del guión y la dirección de cuatro
cortometrajes y once largometrajes.
El film La Casita Blanca. La ciudad oculta (2002), que
ha escrito y dirigido, ganó el Premio Ciutat de
Barcelona y es uno de los documentales con mayor
éxito de taquilla de los últimos años.
Arropiero, el vagabundo de la muerte obtuvo el Primer
Premio -Plácido- del Festival Internacional de Cine Negro de Manresa, y también participó en la
SEMINCI 53, y en Toulouse, Cinespaña. Próximamente se estrenará en París.
Durante cuatro años Carles Balagué ha presidido el Col·legi de Directors de Cinema de Catalunya,
y posteriormente permaneció, durante más de cuatro años, como presidente del PAC (Productors
Associats de Catalunya).
FILMOGRAFÍA
2008 “ARROPIERO, EL VAGABUNDO DE LA MUERTE”
Guionista, director y productor.
Premio Plácido del Festival Internacional de Cine Negro de Manresa.
Presentada a la Seminci 53, Festival de Cine Documental de Jaén, y Festival de Cinespaña,
Toulouse.
2006 “DE MADRID A LA LUNA”
Co-guionista y director.
Coproducida con ELS QUATRE GATS AUDIOVISUALS, S.L.
Estrenada en el Festival de Cine de Valladolid, se presentó al Festival de Málaga de Cine
Español- Estrenas Documentales 2006, al Festival de Las Palmas 2007, al Memorimage 2007, y
al MUCES 2007.
2002 “LA CASITA BLANCA, LA CIUDAD OCULTA”
Guionista y director.
Premio Ciudad de Barcelona. Festival de Cinema de Valladolid. Secció “Temps d’història”,
setmana de Cinema Espanyol “Spanish Cinema Now”, Film Society of Lincoln Center, NewYork.
1995 “ASUNTO INTERNO”
Co-guionista, director y productor.
Premio del público del Festival Español de Toulouse.
Premio de interpretación a Pepón Nieto del Festival de Cine Español de Toulouse.
Premio de interpretación a Sílvia Munt del Festival de Cine Español de Toulouse.
Semana del Cine Español de Nueva York.
Semana del Cine Español de Los Angeles.
Semana del Cine Español d’Annecy.
1993 “MAL DE AMORES”
Co-guionista, director y productor.
Seleccionado por el Festival Internacionale Giallo e del Ministerio, (MYSTFEST) de Cattolica,
Italia.
1991 “LAS APARIENCIAS ENGAÑAN”
Guionista, director y productor
Premio de interpretación femenina de la Asociación de Actores y Directores Profesionales de
Cataluña a Marta Angelat.
Festival de Alcalá de Henares.
1988 “EL AMOR ES EXTRAÑO”
Co-guionista, director y productor
Premio de interpretación femenina de la Generalitat de Catalunya a Eulàlia Ramón.
Seleccionado para el Premio Europa por el Festival de Cine de Barcelona.
Festival de Cine de Múrcia,
Festival de Cine Espanyol de Málaga
Festival de Cine de Alcalá de Henares.
1986 “ADELA”
Guionista, director y productor
Festival de Cine Iberoamericano de Huelva.
1981 “VIVA LA PEPA” (MEL I MATO)
Co-guionista y director
Muestra del Mediterráneo de Valencia
1980 “DENVER”
Co-guionista, director y productor
Festival de Cine de Valladolid
Festival de Troya, Portugal.
CORTOMETRAJES
1985 “UNA SEMANA EN LA VIDA DE...”
Presentado en el Festival de Huesca y Alcalá de Henares.
1980 “RECUERDO DE JEAN SEBERG”
Presentado en el Festival de Cine de Valladolid, Huesca y Bilbao.
1978 “LA TRAGEDIA COTIDIANA DE UN ACOMODADOR DE CINE QUE UN DÍA
DESCUBRIÓ LA CINEFÍLIA”
Primer premio en el Festival de “Films Cortos de Huesca”.
Seleccionado por el Ministerio de Cultura para una retrospectiva del cortometraje español.
Presentado en el Festival de Molins de Rey y en la “Muestra de las Nacionalidades de La Coruña”.
1977 “LECCIÓN ACELERADA DE CINE”
Presentado en el Festival de “Films Cortos de Huesca” y en la “Muestra de Nacionalidades de la
Coruña”.
TELEVISIÓN
2007 “CIEN AÑOS DEL CLUB DEPORTIVO EUROPA”
Guionista, director y productor.
1999 “AQUARI”
Director.
Serie “Sota el signe de...”. Televisió de Catalunya.
LIBROS PUBLICADOS
2009 “PELÍCULAS CLAVE DEL CINE MUSICAL”
Co-escrito con el crítico cinematográfico Rafel Miret
Ediciones Robinbook, Barcelona
2004 “LAS MEJORES PELÍCULAS DEL CINE NEGRO”
Publicado por Editorial JC, Madrid
2003 “HISTÒRIES DE LA BARCELONA OCULTA”
Publicado por Editorial Planeta, Barcelona
2002 “GRUPO SALVAJE / ATRACO PERFECTO”
Publicado por Editorial Programa Doble “Dirigido por”, Barcelona
1997 “EL VERDUGO / CON LA MUERTE EN LOS TALONES”
Publicado por Editorial Programa Doble “Dirigido por”, Barcelona.
1993 “MARTIN SCORSESE”
Publicado por Editorial JC, Madrid
1988 “FRANÇOIS TRUFFAUT”
Publicado por Editorial JC, Madrid.
> Equipo de «La Bomba del Liceo» durante el rodaje.
FICHA TÉCNICA
Guión y dirección: Carles Balagué
Producción ejecutiva: Marta Rañé y Carles Balagué
Directora de producción: Susana Batalla
Director de fotografía: Carles Gusi (AEC)
Montaje: Xavier Carrasco
Técnico de sonido: Felipe Arago
Técnico HD: José Márquez
Ayudantes de producción: Josep Gutiérrez y David Pierola
Diseño Gráfico: Joan Valldosera
> Alumnos del IES MILÀ I FONTANALS.
DATOS TÉCNICOS
FORMATO: 16:9
DURACIÓN: 84 minutos
SONIDO: LT-RT
NACIONALIDAD: España
AÑO: 2009
IDIOMA: Catalán y castellano
+ info: www.diafragmapc.com
Contacto de prensa: [email protected]
COLABORACIONES DESINTERESADAS