TENDèNCIES EL MUNDO. DIJOUS 27 DE NOVEMBRE DE 2014 MIRADA TEATRAL | MARÍA JOSÉ RAGUÉ-ARIAS LLUÍS HOMAR Y SU POEMA DE LA ‘TERRA BAIXA’ Hace ya una semana que vi Terra Baixa de Àngel Guimerà (1845-1924) y todavía conservo la emoción. La interpreta en solitario Lluís Homar, un solo actor, desdoblado en el resto de personajes principales. En la pared del fondo hay una pequeña talla de mármol de Enric Borràs haciendo de Manelic. Hace 40 años se lo regaló a Lluís Homar su abuelo, como premio a su primera encarnación de Manelic en los Lluïssos de Gràcia. Ahora Homar ha querido estrenar su Terra Baixa en el teatro dedicado a Enric Borràs. Yo recuerdo a Homar en aquella Terra Baixa que dirigió Josep Montanyés en 1975 y en la que dirigió Fabià Puigserver en 1990. A Homar, le vimos crecer en el Lliure donde ha participado en algo más de 70 obras. Recuerdo, entre muchas, L’home de teatre de Bernhardt que dirigió Albertí en 2006, año en que se le concedió el Premio Nacional de Teatro. Lluís Homar es un gran actor pero no es sólo un gran actor; forma parte de nuestra cultura y de nuestro entorno. Pero la verdad es que cuando acudí al Teatre Borràs el día del estreno de esta Terra Baixa, iba con la sensación de que me arriesgaba a un gran aburrimiento. Nada más lejos de la realidad. Homar interpreta a Manelic pero también a Marta, y a Sebastià y a la Nuri... Y Terra Baixa se nos aparece como un bello, duro y dulce poema. Es difícil de imaginar pero un solo actor es EL GALLINERO | PALLARÉS capaz de interpretar a todos los personajes, e incluso cuando hay diálogos, sabe hallar el registro para hacernos ver a ambos personajes a partir de él mismo, sin artificios ni situaciones forzadas, con elegancia y suavidad, con naturalidad... La historia de Guimerà se entiende perfectamente y, desde nuestra perspectiva actual se nos aparece como un cuento poético y simbólico que nos muestra el enfrentamiento de mundos opuestos. Son mati- ces de gran complejidad que Lluís Homar domina a la perfección, sin abandonar su actitud suave, sin ninguna estridencia, sólo moviendo ligeramente la colocación de los pies, su registro vocal, el gesto de la cabeza... y sin la menor sobreactuación. El espacio escénico consigue una expresividad simple, brillante pero sin protagonismos. Una pelliza, un traje de novia, atrezzo simbólico y sencillo para algunos momentos necesarios del texto... Ciertamente tiene importancia la dirección de Pau Miró, también en algunos momentos la bella voz de Sílvia Cruz, y sin duda la tienen tantos colaboradores que han ayudado a hacer posible este ambicioso proyecto. Una sinfonía de una sola voz. Fantástico. Esto no es una crítica pero si tuviera que puntuar el espectáculo yo le pondría un 9,9. ¿Pasó algo más esta última semana? Me temo que sí, incluso algún espectáculo importante pero se me acaba el papel: dos Shakespea- 3 CRÍTICA Terra, mite, àngel El cor roent de l’ésser Jordi Pàmias Editorial: Pagès editors Pàgines: 168 | Preu: 15,00 €. JORDI LLAVINA Lluís Homar interpreta en solitario a todos los personajes de ‘Terra Baixa’. DAVID RUANO re, El sueño de una noche de verano, dirigido por Joan Ollé en el TNC, que no consigue los resultados que el trabajo y el esfuerzo merecían; y la locura de My perfect mind, brillantísimo relato de la experiencia del actor Edward Petherbridge, acompañado por Paul Hunter, dos de los grandes... Continuará. Jordi Pàmias és un poeta necessari i central en la nostra tradició recent, dotat del do de la llengua –pocs poetes catalans actuals tenen, com ell, les paraules precises per dir les coses i les criatures del món–, sovint melangiós i sempre compassiu, reflexiu i religiós a la vegada. Els seguidors de la seva obra tenim la sort que la jubilació del poeta s’ha traduït en una incessant activitat creadora o compiladora, que ens permet conèixer els nous versos de l’autor o, com és el cas, assaborir de bell nou els que ja coneixíem. Terra, mite, àngel –el títol és ajustadíssim: l’enumeració dóna compte d’alguns dels principals continguts de l’obra– aplega tres dels seus llibres relativament recents: Terra cansada (2004), Narcís i l’altre (2001) i La veu de l’àngel (2008). Tres obres diferents quant a temes, però germanes quant al to i al sever tractament del llenguatge que palesen. És un cinquè volum d’obra completa. Però deixin-me apuntar que, a pesar de ser un títol dins una sèrie, aquest llibre pot constituir, també, una magnífica porta d’entrada a l’univers poètic de l’autor. Fins i tot gosaria aventurar que, per a tots aquells lectors que no es fan gaire amb la poesia, aquesta pot ser la seva oportunitat: Pàmias és un poeta que ens acompanya, un líric d’una admirable claredat expositiva –claredat que no està gens renyida amb la fondària de contingut de la majoria dels seus poemes–. No és pas abstracte, ni abstrús, però sí un poeta preocupat per qüestions que en podríem dir metafísiques: Déu, la mort, la infinitud de l’univers. En aquesta obra, tant se celebra la presència dels altres («Sense la companyia de l’altre, esdevenim / uns fantasmes de pedra i de silenci») com s’invoca Déu («Déu –o l’atzar– batega al cor roent de l’ésser»). Pàmias és un poeta eminentment humà, carnerià, en tants d’aspectes (en l’actitud davant el món, posem per cas; però també en el to). Els seus poemes recorden, amb una velada emoció, el paradís de la infantesa, però també registren «l’amargor dels dies»; no obliden mai la qüestió jueva, ni la del sofriment dels homes. Els seus versos segueixen la «creixença de la llum»; ens parlen del lloc fundacional, del recer invulnerable. Com la seva mà, el seu vers «palpa un goig tardà». I és, com un quadre de Corot, «un got d’aigua fresquíssima».