Estimats ciutadans i ciutadanes, Una nova edició del cicle «Art

Estimats ciutadans i ciutadanes,
Una nova edició del cicle «Art Aldaia. Creació Artística» torna a acostar
fins al nostre poble les expressions artístiques de diferents creadors i
creadores i de diverses tendències, com tindrem ocasió de comprovar al llarg
d'esta nova temporada.
A l'Ajuntament d'Aldaia estem satisfets perquè el projecte «Art Aldaia» està
donant proves de ser un vehicle eficaç per a la difusió i la canalització de
les expressions artístiques emergents i innovadores. Un vehicle amb el qual
posem a disposició dels i les artistes i de la seua obra el nostre espai
expositiu i també els catàlegs que periòdicament anirem editant.
És, precisament, des d'este nou catàleg de l'exposició de Moisés Mahiques,
la primera de la temporada, que vull felicitar a totes les persones que
participaren en la convocatòria de selecció, i anirmar-les a què continuen
treballant per l'art. Per un llenguatge que, des de les seues individualitats, ens obri
nous espais per al pensament i el goig artístic.
Tant de bo ací, a Aldaia, puguem gaudir-los per molts anys.
Gràcies a tots i a totes.
Desemparats Navarro Pròsper
Alcaldessa d'Aldaia
12
1
A flor de piel
Sin duda, el cuerpo humano ha sido uno de los temas recurrentes en el arte de todos los
tiempos, y muy significativamente, del arte occidental de la última década del S.XX y los
primeros años de la presente centuria. De las múltiples razones que explicarían parcialmente
este irrefutable hecho, baste señalar el enorme potencial de exploración, de conocimiento,
de aproximación tanto a la realidad exterior como –y ahí está el quid de la cuestión- al interior
de uno mismo. Surge así el concepto de Identidad como uno de los ejes centrales sobre los
que se han articulado multitud de discursos de todo tipo, también visuales y plásticos. ¿Qué
mejor instrumento de identificación exterior-interior, contexto-texto, materia-forma, fueradentro, sociedad-individuo, cuerpo-alma… que el propio cuerpo del mismo artista?
En los años setenta, hubo una serie corrientes experimentales del arte –dentro del denominado
arte conceptual- que hicieron bandera de la anulación del objeto artístico en tanto que
susceptible de ser mercancía y de su materialidad formal como lementos diferenciadores
respecto a las tendencias formalistas heredadas de la abstracción americana y el concepto
de pureza acuñado por Clement Greenberg. Nacieron así, movimientos vinculados al Arte
de Acción y el Performance, como el Body-Art. Sirvan en Europa los casos del alemán Arnulf
Rainer y de los Accionistas Vieneses para introducir –salvando las distancias temporales y
espaciales- el trabajo creativo que viene desarrollando en estos últimos años Moisés Mahiques.
Conocí sus primeros escarceos en al campo del performance, que registraba en soporte
fotográfico y videográfico. Acciones esquemáticas con un componente sexual muy evidente,
rozando incluso la obviedad. Posteriormente considero que su trabajo se ha ido depurando
y ganando en complejidad discursiva. Sus más recientes dibujos -en los que la marcada
línea de contorno y las manchas acuosas conforman una totalidad sugerente- parecen
trazados con un bisturí que separa la piel del cuerpo y abre nuevos sentidos en un plano
no-físico, no-material. Sensaciones a flor de piel que se subrayan congelando esa acción
de desnudarse, quitándose esa segunda epidermis que es la ropa.
Inquietud, belleza y desasosiego, latentes y presentes en este joven artista que tiene mucho
futuro por delante.
Juan Bta. Peiró
Septiembre 2003
te-dio blanco en el séptimo sofá (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis i tinta damunt paper 100x100
2
3
confortable-horizontal (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis i tinta damunt paper. 100x50
cuatro tímidos pasitos (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis, tinta i ceres damunt paper. 100x100
4
5
está pendiente (colgado nº1), 2003
Collage i tinta damunt paper. 100x45
nada está TAN en calma TRAS un espacio vertical (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis i tinta damunt paper. 150x150
6
7
confortable cuatro plazas (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis i tinta damunt paper. 100x100
8
está pendiente (colgado nº2), 2003
Collage i tinta damunt paper. 100x45
9
cuarta lista: 22 conceptos básicos para la ESPERA.
1. Ausencia de movimiento; La ausencia de alternativas por el uso.
2. Ausencia de referentes.
3. Reflejo del desvanecimiento.
4. Biografía del cansancio compartido.
5. El individuo como consecuencia, como despojo.
6. El espacio como reflejo del instante en el que no conseguimos encontrar el nombre en que buscarnos.
El espacio para hablar de lo personal. El espacio destruido por nosotros mismos.
7. Deconstrucción del individuo-indivisible.
8. Imagen del individuo y sus recorridos.
9. La realidad como cambio constante.
10. El instante como narración.
11. Búsqueda del lugar en el entorno cotidiano.
12. Relectura de la experiencia. Necesidad de reconstruir la realidad.
13. Tensión cotidiana.
14. Ansiedad.
15. Ambigüedad.
16. Tensión emocional. tensión intelectual.
17. Falso confort.
18. Desorientación.
19. Inconsistencia.
20. Lugares de paréntesis.
21. fragilidad.
22. Lo humano como precario.
La DESPERSONALIZACIÓN.
El individuo, el UNO MISMO, es irremediablemente un desconocido. Por miedo y comodidad se abstiene
a la capacidad de relación. La ciudad elimina la presión del control social y favorece la intimidad, la impunidad
y una “incorrecta” idea de libertad.
La precipitación.
La masificación tiene como característica básica el MUTUO ANONIMATO. Y tras ese anonimato con el que
nos cruzamos día a día nos encontramos SOLOS, con el UNO MISMO, con el OTRO MISMO. La multitud
constituye un conglomerado con escasa interacción, sin organización, con un contacto limitado a pesar de
la proximidad física, y con cierto grado de irracionalidad y rutina. De por si es poco excitable y amorfa.
Moisés Mahiques.
sitting en un confortable NO-LUGAR (série Salas de Espera), 2003
Collage, llapis i tinta damunt paper. 100x70
10
11