Dramaturgia - esad córdoba

ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO
Miguel Salcedo Hierro
CÓRDOBA
CURSO ACADÉMICO 2013-2014
A.- IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA
NOMBRE: DRAMATURGIA
MATERIA: DRAMATURGIA
Formación Básica
Obligatoria de especialidad
ESPECIALIDAD/ES: ESCENOGRAFÍA
CURSOS: TERCERO Y
ANUAL
CUARTO
CRÉDITOS ECTS 6
HP/S 3
PRELACIÓN CON OTRAS ASIGNATURAS:
Sin requisitos
CALENDARIO Y HORARIO
X
X
Optativa
CUATRIMESTRAL
HNP/S 2
B.- DATOS DEL PROFESORADO
NOMBRE Auxiliadora Moreno Moreno
DEPARTAMENTO : Escritura y Ciencias
E-MAIL
TELF.
Teatrales
C.- DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA ASIGNATURA EN EL MARCO DE LA TITULACIÓN
Asignatura obligatoria de especialidad. Su objetivo fundamental es lograr que el estudiante adquiera unas
herramientas de trabajo y una metodología propia que le permitan abordar cualquier tipo de texto y descifrar las
claves dramatúrgicas en él contenidas. Aporta la formación necesaria para que el alumno pueda afrontar el trabajo
con textos en cualquiera de las asignaturas del currículo que lo precisen. La adquisición de estos conocimientos y
técnicas no estará desligada en ningún momento de la práctica escenográfica. De este modo, se contribuye a la
formación integral del estudiante, encaminada a un trabajo profesional.
D.- COMPETENCIAS según Decreto 259/2011 de 26 de julio por el que se establecen las enseñanzas artísticas
superiores de Grado en Arte Dramático en Andalucía
1.- COMPETENCIAS TRANSVERSALES: 2, 3, 4, 6, 8, 11, 13, 14, 17
2.- COMPETENCIAS GENERALES: 1,4 ,5
3.- COMPETENCIAS ESPECÍFICAS: 1, 4
4.- COMPETENCIAS DE LA ASIGNATURA (OBJETIVOS):
1. Efectuar la lectura de la obra dramática desde unos parámetros profesionales que permitan la correcta
comprensión e interpretación de los textos, asimilando las diferencias entre texto literario y texto dramatúrgico.
2. Distinguir los diferentes géneros dramáticos a partir de los rasgos distintivos que los identifican, teniendo en
cuenta su evolución diacrónica.
3. Conocer los mecanismos de la construcción dramática para desentrañar las claves internas del texto y su
funcionamiento.
4. Analizar el texto dramático a partir de unas pautas establecidas indagando en una metodología propia de trabajo.
5. Aplicar los conocimientos sobre el texto teatral al estudio del guión cinematográfico y a la escritura para televisión
con la finalidad de conocer los mecanismos y principios básicos de ambas construcciones.
6. Demostrar eficacia en el análisis de espectáculos, utilizando instrumentos sencillos y prácticos.
7. Adquirir hábitos de trabajo que mejoren la eficacia de los resultados y posibiliten el trabajo autónomo
8. Justificar y fundamentar la necesidad del trabajo dramatúrgico en el diseño escenográfico a partir de los
conocimientos adquiridos.
E.- CONTENIDOS
Principios generales de dramaturgia. Análisis de las diversas formas del espectáculo, incluido el espectáculo
audiovisual. Conocimiento y análisis de las estructuras y géneros dramáticos y audiovisuales. Análisis del texto
dramático y/o la partitura dramática. Conocimiento y análisis de las diversas técnicas de escritura aplicadas en todos
los géneros y medios. Análisis de los procesos creativos. Análisis del guión audiovisual. Construcción, elaboración y
análisis de géneros y argumentos, personajes y situaciones dramáticas. S
BLOQUE 0
Introducción a la Dramaturgia
El texto dramático
La lectura dramatúrgica del texto
BLOQUE 1
UD.1. Los géneros dramáticos y audiovisuales
UD.2. La construcción dramática
UD.3. Acción, diálogo y personaje.
UD.4. Espacio y tiempo dramáticos
UD.5. El guión cinematográfico.
UD.6. La escritura para televisión
BLOQUE 2
UD.7. Análisis dramatúrgico de una obra teatral y del guión audiovisual
UD.8. Cómo se analiza una escena.
UD.9. El análisis de los espectáculos
UD.10. La adaptación de textos dramáticos. Dramaturgia de textos narrativos
F1.- METODOLOGÍA
En general la metodología consistirá en una parte expositiva breve sobre cada uno de los contenidos,
apoyada en la lectura por parte del alumno, previa o simultánea a las explicaciones en clase de las obras
recomendadas o de diversos textos suministrados. Se expondrán didácticamente los contenidos esenciales y la forma
de abordarlos por parte del alumno. Para el adecuado seguimiento y ampliación posterior de estas lecciones, el
alumno dispondrá de la bibliografía que se recomienda.
Se continuará con ejercicios de aplicación directa de los conceptos, para finalmente estar en condiciones de
realizar análisis de textos, verificación del instrumental de análisis y evaluación de los resultados. También se
realizarán otras actividades donde se pongan en juego diversos conceptos y procedimientos con un mayor grado de
complejidad. Entre las actividades de aprendizaje se encuentran las siguientes:
 Análisis de textos sobre varias obras para su posterior presentación y/o exposición en clase.
 Asistencia a representaciones teatrales, para analizar la puesta en escena de los textos dramáticos que sean
interesantes para nuestro estudio. Posteriormente se debatirá sobre lo visto. Se puede aprovechar los montajes
que durante el curso se realicen en la Escuela.
 Lectura atenta y reflexiva de diversas obras teatrales.
 Elaboración de conclusiones por parte del alumnado.
 Ejercicios de escritura teatral
 Actividades en colaboración con otros departamentos en momentos puntuales (ejemplo: asistir a los trabajos de
Interpretación relacionados con el texto objeto de estudio).




Adaptación de textos no dramáticos.
Asistencias a conferencias y coloquios con investigadores y autores teatrales.
Análisis de textos para cine y televisión
Ejercicios de dramatización de textos narrativos
F2.-PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN (Actividades evaluables)
Se llevaran a cabo cinco pruebas evaluables:
1. DOS PRUEBAS ESCRITAS. Ejercicios teórico- prácticos
2. DOS PRUEBAS ESCRITAS. Ejercicios prácticos
3. UNA PRUEBA ORAL. Ejercicios prácticos
4. AUTOEVALUACINES. Sobre las pruebas evaluables
G.-CRITERIOS DE EVALUACION
1. Realiza una lectura comprensiva del texto dramático reconociendo los rasgos de teatralidad que contiene.
2. Reconoce y justifica el género teatral en el que está escrita una obra dramática
3. Identifica y relaciona todos los elementos que conforman la estructura dramática.
4. Maneja con eficacia las herramientas de análisis y obtiene resultados satisfactorios
5. Explica razonadamente la metodología usada para el análisis de textos dramáticos
6. Conoce y diferencia los principales géneros cinematográficos y televisivos
7. Distingue y relaciona la escritura para medios audiovisuales con el texto teatral
8. Aplica los conocimientos adquiridos al análisis de espectáculos y los adapta para ese fin.
9. Presenta autonomía en el trabajo.
10. Ejecuta con rigor las tareas encomendadas a partir de unas pautas establecidas.
11. Sabe justificar la importancia del análisis antes de la tarea creativa.
12. Conoce cómo se aplican los resultados del análisis al trabajo de creación.
H.- CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Evaluación continua
La evaluación del aprendizaje se llevará a cabo de manera continuada con un mínimo requerido del 80% de
asistencia.
La evaluación continua se articula de la siguiente manera:
1. Pruebas teórico- prácticas: 30%
2. Pruebas prácticas: 60%
3. Participación en clase, actitud del alumno, atención en clase, interés, estudio, cooperación. Ejercicios de
clase y trabajos realizados durante el cuatrimestre: análisis de las lecturas, debates en clase, exposiciones,
asistencia a representaciones, comentarios de películas: 10%
Convocatorias de junio y septiembre
El alumno que supere el 20% de faltas de asistencia deberá concurrir a la 1º convocatoria ordinaria de junio. Esta
evaluación consistirá en:
1. Una prueba teórico-práctica que incluirá cualquiera de los contenidos de la programación. 30%
2. Una prueba práctica sobre varias lecturas obligatorias. 30%
3. El análisis dramatúrgico de una obra dramática. 30%
Este mismo sistema de evaluación se aplicará en la 2º convocatoria ordinaria de septiembre. En ambos casos, como
requisito mínimo para aprobar, se exigirá la superación con un 5 de cada una de las partes.
1º Semana
29/09/2014
12º Semana
15/12/2014
U.D. 1,2,7,8
13º Semana
8 /01/2015
22º Semana
09/03/2015
U.D. 3,4,8,9
23º Semana
16/03/2015
32º Semana
25/05/2015
U.D. 5,6, 10
METODOLOGÍA
Sesiones de trabajo
Sesión expositiva. Se tratarán los temas de
mayor complejidad y los aspectos más
relevantes. Resolución de dudas planteadas
por los estudiantes
Presencial: Participación activa. Toma de
apuntes. Planteamiento de dudas.
…………………………………………
No presencial: Estudio de la materia
Sesión de organización y planificación del
trabajo. Directrices para preparar el trabajo
autónomo del alumno. Reparto de material
para elaborar temas. Bibliografía
Presencial: Toma de apuntes.
Planteamiento de dudas.
…………………………………………
No presencial: Desarrollo de los temas.
Estudio de la materia
Presencial: Exposición de resultados.
Planteamiento de dudas
…………………………………………
No presencial: Lectura de los textos.
Resolución de ejercicios propuestos.
Presencial: Lectura de los textos. Trabajo
en grupo. Debate y conclusiones
…………………………………………
No presencial: Estudio de la materia
Sesión práctica 1: Análisis de textos
completos y de fragmentos.
Sesión práctica 2: Lectura de textos
académicos. Reflexión crítica. Trabajo en
grupo
Sesión práctica 3: Análisis de espectáculos.
Trabajo en grupo
Sesión práctica 4: Ejercicios de escritura
dramática
11º Semana
09/12/2015
14º Semana
12/01/2015
23º Semana
24º Semana
16/03/2015
29º Semana
04/05/2015
34º Semana
35º Semana
01/06/2015
TRABAJO DEL ALUMNADO
Presencial: Trabajo en grupo. Exposición
y debate
…………………………………………
No presencial Lectura de los textos.
Resolución de ejercicios propuestos.
Presencial: Exposición de resultados.
Participación activa
…………………………………………
NP Resolución de ejercicios propuestos.
ECTS
FECHA
Horas
I.- CALENDARIO DE ACTIVIDADES
30
1
15
0,5
40
1.3
20
0,7
30
1
30
1
PRUEBA ESCRITA. Ejercicio práctico
PRUEBA ESCRITA. Ejercicio teórico/práctico
PRUEBA ORAL. Ejercicios prácticos
15
0,5
PRUEBA ESCRITA. Ejercicio teórico/práctico
PRUEBA ESCRITA. Ejercicio práctico
180
6
K.- BIBLIOGRAFÍA Y DOCUMENTACIÓN COMPLEMENTARIA






ALONSO DE SANTOS, José Luis. La escritura dramática. Editorial Castalia Madrid, 1999
ALONSO DE SANTOS, J. L.. Manual de Teoría y práctica teatral. Castalia Universidad. Madrid, 2007
ARISTÓTELES. Poética. (Traducción Alicia Villar). Madrid: Alianza Editorial, 2006
BOBES NAVES, Mª del Carmen, Semiología de la obra dramática.: Arco/Libros.Madrid,1997
CHION, Michel. Cómo se escribe un guión. Cátedra. Madrid, 2006
GARCÍA BARRIENTOS, José Luis. Cómo se comenta una obra de teatro. Síntesis. Madrid, 2001












GARCÍA BARRIENTOS, José Luis. Análisis de la Dramaturgia. Nueve obras y un método Síntesis. Madrid,
2007
GRILLO TORRES, María Paz. Compendio de teoría teatral. Biblioteca Nueva. Madrid, 2004
LOPE DE VEGA, Félix. Arte Nuevo de hacer comedias Cátedra. Madrid, 2006
MARTÍNEZ PARAMIO. Agapito Cuaderno de dirección teatral. Ñaque Ciudad Real, 2006
MARTÍNEZ PARAMIO. Agapito Escribir teatro. Ñaque Ciudad Real, 2011
McKEE, Robert, El guion. Alba Editorial. Barcelona 2002
PAVIS, Patrice. Diccionario del teatro: dramaturgia, estética, semiología. Paidós Ibérica. Barcelona, 1998
RODRÍGUEZ DE FONSECA. Cómo escribir diálogos para cine y televisión. T&B Editores Madrid,2009
SANCHIS SINISTERRA, J.. Dramaturgia de textos narrativos. Ñaque Editora, Ciudad Real, 2003
TRANCÓN, Santiago. Teoría del teatro. Bases para el análisis de la obra dramática. Fundamentos. Madrid,
2006
UBERSFELD, Anne. Semiótica teatral. Galerna. Buenos Aires, 1989
UBERSFELD, Anne. Diccionario de términos claves del análisis teatral Galerna. Buenos Aires, 2002