Teoría del autor Christopher Nolan Críticas sobre

DAVID MORENO Y SONIA DE PRADO
Teoría del autor Christopher Nolan
Críticas sobre su cine
Following, Truco Final e Insomnia
Crítica de “Following”, el cazador cazado.
Following, opera prima que le abre las puertas
del mundo del cine a Christopher Nolan. El
director inglés expone una obra donde un joven
escritor, el protagonista, pasa sus días siguiendo a
gente
desconocida
para
inspirarse
en
sus
historias, hasta el punto de formar parte de una de
ellas.
Nolan derrocha talento en su primer film abarcando numerosos puestos como director,
guionista, productor y cámara, esto se debe a su ínfimo presupuesto (6000$). Además,
cuenta con la ayuda de familiares y amigos tanto en el apartado técnico como en el
reparto, estableciendo una estrecha y profesional relación entre Christopher y su
hermano Jonathan, en concreto, cuenta con su capacidad narrativa en películas como
Memento o El Caballero Oscuro.
A pesar de su casera producción, Following es una carta de presentación de categoría,
demostrando las ventajosas aptitudes del londinense.
El guión resulta brillante, cuidado al milímetro para que cada parte encaje como un
puzle. Un joven Nolan ya prometía en cuanto a la creación de historias complejas,
repleta de diálogos ingeniosos que no dan un respiro, reflejando el continuo estado de
guerra al que se enfrentan los personajes.
En esta obra el espectador se enfrenta a una historia lineal pero fracturada y
desordenada temporalmente, algo que se ha convertido en un recurso habitual del
director, lo que puede dar pie a que su público se pierda, pero por el contrario, consigue
mantenerlo enganchado de principio a fin. Christopher Nolan nos invita a conocer al
protagonista, un chico perdido en sus pensamientos y desocupado, con el único
propósito de escribir, personaje que nos recuerda a él mismo.
El protagonista, Bill, se va transformando en un personaje totalmente distinto, siguiendo
las directrices de su nuevo compañero, tratándolo como un reflejo de lo que el propio
director es, un solitario escritor secuestrado por sus propias historias, para las que vive.
En cuanto a la interpretación, destaca que aún tratándose de conocidos y familiares con
poca experiencia en este mundo y sin recibir prácticamente ninguna compensación
económica, todos los actores encarnan a la perfección, y de forma natural, sus
personajes, dotando a la película de un reparto con mucha fuerza.
La realización, está formada por un equipo de menos de 10 personas, por lo que resulta
plausible la capacidad de Nolan para ofrecernos un trabajo de calidad, sin la necesidad
de laboriosas técnicas. Recurre de forma inteligente a una fotografía en blanco y negro
para ocultar carencias debido a la baja calidad de la cámara y evitar engorrosos trabajos
de etalonaje. Destaca una referencia a las Nuevas Olas con el uso de cámara al hombro,
sin la ayuda de soportes que estabilicen la imagen, dando como resultado movimientos
bruscos que pueden incomodar al espectador. Predomina el uso de planos cortos, para
acentuar detalles como las manos y los guantes de látex, que ayudan a definir al
personaje. Esto se ha convertido en una marca personal del director que aparece en
todos sus trabajos posteriores.
El apartado más pobre de la cinta es el sonoro, puesto que solo existen un par de
canciones que se repiten constantemente en las distintas situaciones. El sonido no está
demasiado cuidado ya que la voz de los actores se confunde con los ambientes. El
trabajo del foley para las escenas de un multiusos martillo resulta incluso cómico.
El director inglés crea una obra potente con el uso de apenas cuatro localizaciones,
ahorrando así costes de producción y dando mayor importancia a los excelentes
diálogos.
Es curioso como algunos elementos del largometraje hacen referencia a Pulp Fiction,
tanto en la apariencia de los personajes principales, trajeados y llamando puerta a
puerta, hasta recurrir a la mafia y el personaje femenino en medio de un triángulo
amoroso. Otro detalle, es el peculiar símbolo de Batman en la puerta del apartamento de
Bill, personaje ficticio al que el inglés después daría forma a modo de trilogía
cinematográfica.
Como conclusión, es una cinta que se define por sus narraciones y diálogos rápidos y
contundentes donde Christopher Nolan propone al espectador una historia retorcida y
muy rica en contenido, sin que su nuevo público pierda el rumbo pero que tampoco se
acomode en el sofá.
Puntuación
Crítica de Insomnia, un buen poli no puede dormir porque le falta una pieza en el
rompecabezas, un mal poli porque no tiene la conciencia tranquila.
Tras cuatro años de su primera película, Christopher Nolan nos trae un trabajo más
maduro y costoso, un thriller de aspecto clásico en la que un prestigioso policía de Los
Angeles debe resolver un crimen en la fría Alaska. El título de la película hace
referencia a los problemas del policía para dormir debido a la ausencia de oscuridad, un
insomnio que le jugará malas pasadas y se convertirá en uno de los detonantes en el
guión.
Nolan cuenta en esta ocasión con un gran equipo de productores, incluido como dato
curioso a George Cloony de forma ejecutiva. Entre su primera y esta tercera obra hay
una diferencia de más de 45 millones de dólares de presupuesto. El director es ya más
que respetado en el gremio y debido a su buena fama es contratado para dirigir las
próximas cintas de Batman.
El guión es uno de los elementos más destacados, ya que de nuevo cada detalle tiene
importancia en la trama, aportando pistas que acaban tomando gran importancia en la
historia en el momento más inesperado. Cada frase en los diálogos es una lección de lo
que viven los personajes convirtiéndose en una compleja estructura. La trama gira
continuamente entorno a paradojas y situaciones volteadas, como saber quién es el
culpable y no poder detenerlo o que el policía sea chantajeado por el propio asesino al
que busca, aportando un juego de cambio de roles muy interesante.
El director vuelve a utilizar recursos que convierte en estilemas propios, como el uso de
planos detalles de manos al comenzar para presentar a los personajes. También
encontramos coincidencias en el argumento con Following, pues en ambas uno de los
protagonistas es escritor y busca inspiración de manera poco ortodoxa. Además, se
vuelve a producir ese efecto “engaño” en el que un personaje utiliza a otro para salir
impune. Otro estilema es la habilidad del protagonista para saberlo todo con tan solo
observar un objeto, al más puro estilo Sherlock Holmes.
Para este film Nolan cuenta con un reparto de lujo, ya no acude a la colaboración de
amigos y familiares sino que consigue trabajar con algunos de los rostros más conocidos
de la industria cinematográfica. La interpretación de Al Pacino es la más destacable,
logrando que su personaje pase de ser querido a odiado en cuestión de segundos.
La realización destaca por un uso de flashbacks intermitentes que causan en el
espectador distintas sensaciones como sueño, agobio u obsesión debido a su repetición.
Nolan consigue sumergir al espectador en las cansadas sensaciones del protagonista
bajo los desenfoques, movimientos de cámara e imágenes que no sabríamos fácilmente
si se trata de la realidad o por el contrario de los pensamientos fatigados del personaje,
algo que observaremos en las próximas películas del director.
La música y los efectos de sonido ayudan a crear una atmósfera tensa cuando la
situación lo requiere y a envolvernos con su música en una narrativa que va in
crescendo.
En definitiva, el film repite elementos utilizados anteriormente por Christopher Nolan,
con numerosas similitudes, pero llegando más allá y creando una historia
completamente distinta tanto en forma como en contenido. Con esta película se va
dejando ver el gran talento del director y su etapa de madurez para convertirse en uno de
los grandes referentes del cine. Muestra a sus espectadores un plato apetecible a la vista
y listo para comer en cualquier momento.
Puntuación
Crítica de The Prestige, un hombre puede herir más allá de su alcance.
The Prestige, es una película dirigida y guionizada por los hermanos Christopher y
Jonathan Nolan, basada en la novela de Christopher Priest, donde dos ilusionistas de
finales del siglo XIX buscan la fama en la magia y se ven enfrentados por el secreto de
los grandes trucos. Con este film el espectador puede observar otro ejemplo de madurez
en la carrera cinematográfica de estos hermanos, y al igual que Insomnia, bajo la
productora de Warner Bros Pictures.
Nolan expone a su público a dos horas de intriga y en ocasiones a una trama fuera de la
realidad, lo cual saca de contexto. Su guión, limpio y cuidadosamente hilado, está
repleto de matices que esconden numerosas lecturas y reflexiones. No da un solo respiro
al espectador, éste debe mantenerse sin quitar ojo de la pantalla para no perderse en los
saltos temporales que estructuran y fragmentan el guión.
De nuevo, nos volvemos a enfrentar al caso de dos hombres, rivales entre ellos pero a la
vez necesarios el uno para el otro por pura codicia. Hay otros matices que se nos
escapan de las manos, como por ejemplo el tema de la clonación, ya que estamos
tratando la historia de estos dos ilusionistas contextualizada con la mención de dos
prestigiosos científicos reales como Tesla y Edison, y de repente, la trama que parecía
estar basada de forma histórica, se convierte en pura ficción.
En cuanto a su montaje, éste es llevado por Lee Smith y como en sus anteriores
películas, comienza presentando a los personajes con sus manos, en este caso las del
prestigioso actor Michael Caine, quien interpreta el papel del ingeniero y hace acto de
presencia en otras películas del apreciado director como Origen o El Caballero Oscuro.
Lo que más destaca del montaje es la fragmentación temporal y el uso de
flashback/flashfoward a través de los cuales realizamos viajes al pasado y futuro de la
trama. Esto en más de una ocasión puede desorientar al espectador pero ya se convierte
en una marca más del director.
La película ha contado con 40 millones de dólares de presupuesto y esto se ha podido
ver reflejado en aspectos técnicos como los logrados efectos especiales, los cuales se
encuentran a la altura de superproducciones.
Otro aspecto que se ha visto buenamente influenciado por el presupuesto es el equipo
artístico ya que cuenta con reconocidos actores como: Christian Bale (quien aparece en
la mayoría de sus películas), Scarlett Johansson, Michael Cain, David Bowie, Rebecca
Hall y por último, el actor más cotizado del mundo, Hugh Jackman. Todos ellos forman
un lujoso elenco que interpretan a la perfección a los cuidados personajes moldeados
por los hermanos Nolan.
La base de la trama apoya en la meticulosa construcción de los personajes principales,
en su deseo por destacar, convertido en una obsesión que deshace la amistad para
convertirla en odio y rivalidad. En las tres películas analizadas en este trabajo
(Following, Insomnia y The Prestige) encontramos este detonante en el guión, que
siempre acaba resolviéndose de forma inesperada. Se trata de una calculada lucha por
dejar en mal lugar al rival utilizando la astucia y el “juego sucio”.
Como conclusión, en esta cinta Nolan se deja guiar por sus impulsos ficticios y nos
presenta un argumento más irreal de lo que nos tiene acostumbrados. Aun así The
Prestige es otra obra maestra del director, cuyo eslogan para muchos críticos es: el
hombre que no tiene ninguna película mala. Veamos hasta dónde puede llegar su
talento.
Puntuación
CARACTERÍSTICAS QUE CONFIRMAN LA TEORÍA DEL AUTOR DE
CHRISTOPHER NOLAN
A continuación, enumeramos algunos de los estilemas que se repiten en las películas del
director, dotándolo de una marca personal propia:
 Fragmentación y desorden temporal. Ejemplos de películas donde más destaca
esta característica:
 Creación de laberintos narrativos
 Hombres enfrentados como protagonistas (antihéroes). Ejemplos de personajes
que cumplen estos factores:
 Mentes frías y calculadoras en sus personajes. Se puede observar en las
imágenes anteriores.
 Detallados guiones de su hermano Jonathan.
 Trabajo con determinados actores, entre los más destacados se encuentran los
siguientes:
Chrisitan Bale
Michael Caine
 Planos de manos para presentar personajes. Mostramos ejemplos de las
siguientes películas y en este orden: The Following, Insomnia y The Prestige.
Aunque destacan otras películas como Memento y Origen.
 Identidades ocultas en la construcción de personajes. Como por ejemplo, el
policía de Insomnia que finalmente se convierte en el propio asesino.
 El “engaño” como arma en sus tramas. La mayoría de sus personajes son
codiciosos y usan como guía y arma el engaño.
BIBLIOGRAFÍA
 http://www.cineol.net/noticias/7374_Christopher-Nolan-en-cinco-pasos
 http://www.filmaffinity.com/es/film343841.html
 http://www.filmaffinity.com/es/film329292.html
 http://www.filmaffinity.com/es/film642855.html
 http://series.ly/scripts/
 http://es.wikipedia.org/wiki/Christopher_Nolan
 http://www.imdb.com/name/nm0634240/?ref_=nv_sr_1
 http://www.imdb.com/name/nm0634300/?ref_=nv_sr_1
 http://www.ecartelera.com/personas/christopher-nolan/