dossier de prensa

DOSSIER DE PRENSA
Las alegres casadas', una
adaptación "a la navarra" de
Shakespeare
E. PRESS. PAMPLONA
La adaptación de 'Las alegres comadres de Windsor' se representará en
Baluarte el próximo 18 de marzo
10/03/2015
Cartel anunciador de ´Las alegres casadas'.. baluarte.com
Baluarte acogerá el próximo 18 de marzo la representación de la obra'Las
alegres casadas', una adaptación de la obra de Shakespeare 'Las alegres
comadres de Windsor', dirigida por Andrés Lima e interpretada por las
compañías de teatro navarras Tdiferencia y La Nave Teatro. Será a las 20 horas.
Cinco actores representan a seis personajes sobre el escenario. Miguel Munárriz,
Marta Juániz, Maite Redín, Patxi Pérez y Adriana Olmedo se ponen en la piel de
los protagonistas de una comedia, que, según han dicho, tiene "mucha
actualidad".
El director de la obra, Andrés Lima, ha explicado, a través de un video, que la
función "habla de las peripecias de gordo y amigable Falstaff, que goza de la
vida". "En este enredo maravilloso la comicidad es lo primero", ha dicho, para
valorar que Shakespeare "nos ofrece una visión del mundo certera, simpática y
burlona".
Adriana Olmedo ha explicado que comenzaron el trabajo en Madrid, para
continuar posteriormente en Navarra. "Es una puesta en escena con algo mágico,
una obra con algo muy especial", ha explicado la actriz, quien ha señalado que,
para hacer posible este proyecto, ha sido preciso un "equipo muy grande".
El actor Miguel Munárriz, que representa al protagonista John Falstaff, ha
explicado que "hemos hecho un Shakespeare muy moderno", una comedia "con
dos mujeres bien casadas, muy divertidas ellas y también un poquito cabronas".
"Es la mejor comedia de Shakespeare", ha dicho, para valorar los "textos
maravillosos" escritos por el director Andrés Lima.
Ha destacado la "actualidad" de la obra y ha señalado que Falstaff "es casi un
presidente de Osasuna". "Es muy actual", ha indicado, para exponer que "en
este caso Shakespeare te saca el saber vivir, la picaresca y estamos rodeados de
picaresca, casi nos ahogan".
Sobre su personaje, Falstaff, ha señalado que es "un tío al que le gusta vivir muy
bien y todo ese ingenio lo aplica a eso". "Shakespeare y Andrés lo usan como
contrapunto de una categoría social, la nobleza, que se está viniendo a pique
ante la subida de la burguesía", ha explicado.
Por su parte, Marta Juániz ha destacado que los personajes son "alegres,
burlones, divertidos, juegan y se meten en unos líos tremendos". "Son
maravillosos, llenos de contrastes, con ese puntito canalla", ha añadido.
El director de la Fundación Baluarte, Javier Lacunza, ha destacado en la rueda
de prensa el "marcado cariz navarro" en esta representación, que "es una
buena oportunidad para Baluarte".
La obra se representará en la Sala Principal. Las entradas cuestan 20 euros y
se pueden adquirir a través de los medios habituales, en las taquillas de Baluarte,
en la web www.baluarte.com y en el teléfono 902 15 00 25.
Maite Redín ha explicado que, tras su estreno en Pamplona, la obra se trasladará
a otros escenarios. "Seguramente para este verano estaremos en Festivales de
Olite, en otros festivales que aún están sin cerrar", ha dicho, para indicar que
otoño de este año y 2016 estará de gira.
Ya están aquí ‘Las alegres
casadas’ de Tdiferencia y La
Nave Teatro
Baluarte acogerá esta tarde el estreno del espectáculo dirigido por
Andrés Lima
ANA OLIVEIRA LIZARRIBAR - Miércoles, 18 de Marzo de 2015 - Actualizado a las 06:06h
¡comenta!
PAMPLONA - LaNave Teatro y Tdiferencia. Dos empeños en busca de
un mismo objetivo: despegar y aspirar a actuar dentro y fuera de
Navarra con una producción de calidad. La producción se titula Las
alegres casadas y, después de meses de preparación y ensayos, se
estrena esta tarde, a las 20.00 horas, en el auditorio pamplonés. Dirige
Andrés Lima. Las entradas cuestan 20€ y se pueden adquirir a través de
los medios habituales.
Marta Juániz, Maite Redín, Miguel Munárriz, Adriana Olmedo y Patxi
Pérez son los protagonistas de esta aventura basada en Las alegres
comadres de Windsor, de Shakespeare, que narra las andanzas de
Falstaff, medio sir, medio soldado, medio pobre, gordo, borracho y
vividor. Un tipo que decide salir de la miseria seduciendo a dos
burguesas casadas. Pero ellas no son lerdas y le ven venir, así que,
antes que burladas, serán las burladoras. En medio, los maridos. El lío
está asegurado en esta comedia que habla del amor loco, las
apariencias, las ilusiones rotas y los deseos reprimidos.
MONTAJE COLABORATIVO La incorporación de Andrés Lima al
proyecto fue la piedra de toque para La Mirilla, cuyos miembros
convencieron al director madrileño allá por el mes de noviembre de que
no solo podían hacer esta obra, sino que parecía escrita para ellos. El
cofundador de Animalario y responsable de importantes espectáculos
teatrales en la última década ya había montado este texto con
anterioridad, pero se sumó a esta iniciativa “con muchas ganas de
centrarme en la peripecia principal de la historia”. Y junto a él se
apuntaron entidades como Baluarte, la casa de cultura de Villava,
Cadena SER, Navarra Televisión, Compresores Redín, Combustibles
Galdeano y DIARIO DE NOTICIAS, entre otras, además de
patrocinadores anónimos que han realizado aportaciones en la
webatravesdelamirilla.com y que, además del estreno de esta tarde,
disfrutarán después de unas copas con la compañía en el Zentral Café
Teatro.
DE UN VISTAZO
Título. Las alegres casadas.
Lugar, fecha y hora. Baluarte, esta tarde a las 20.00 horas.
Entradas. 20€ y se pueden adquirir a través de las taquillas de Baluarte,
en www.baluarte.com y en el 902 150 025.
Dirección. Andrés Lima, que también se ha encargado de la versión.
Elenco. Marta Juániz, Miguel Munárriz, Maite Redín, Adriana Olmedo y
Patxi Pérez.
Escenografía y vestuario. Beatriz San Juan, colaboradora habitual de
Andrés Lima tanto en Animalario como en el resto de los montajes que
dirige.
Windsor-Pamplona. Windsor, Inglaterra, mil seiscientos y pico. Y sin
embargo podría ser Teruel, España, dos mil y pico. O Sevilla o
Pamplona o Ámsterdam o Londres o Madrid: cualquier lugar donde
exista el deseo, la moral, el juego y el interés.
ha dicho, para valorar los "textos maravillosos" escritos por el director
Andrés Lima.
Ha destacado la "actualidad" de la obra y ha señalado que Falstaff "es
casi un presidente de Osasuna". "Es muy actual", ha indicado, para
exponer que "en este caso Shakespeare te saca el saber vivir, la
picaresca y estamos rodeados de picaresca, casi nos ahogan".
Sobre su personaje, Falstaff, ha señalado que es "un tío al que le
gusta vivir muy bien y todo ese ingenio lo aplica a eso". "Shakespeare
y Andrés lo usan como contrapunto de una categoría social, la
nobleza, que se está viniendo a pique ante la subida de la burguesía",
ha explicado.
Por su parte, Marta Juániz ha destacado que los personajes son
"alegres, burlones, divertidos, juegan y se meten en unos líos
tremendos". "Son maravillosos, llenos de contrastes, con ese puntito
canalla", ha añadido.
El director de la Fundación Baluarte, Javier Lacunza, ha destacado en
la rueda de prensa el "marcado cariz navarro" en esta representación,
que "es una buena oportunidad para Baluarte".
La obra se representará en la Sala Principal. Las entradas cuestan 20
euros y se pueden adquirir a través de los medios habituales, en las
taquillas de Baluarte, en la web www.baluarte.com y en el teléfono 902
15 00 25.
Maite Redín ha explicado que, tras su estreno en Pamplona, la obra
se trasladará a otros escenarios. "Seguramente para este verano
estaremos en Festivales de Olite, en otros festivales que aún están sin
cerrar", ha dicho, para indicar que otoño de este año y 2016 estará de
gira.
Festival de Almagro
17 de Julio de 2015.
Nota: D: 105 min.
Windsor, Inglaterra, mil seiscientos y pico. Y sin embargo podría ser Teruel,
España, dos mil y pico. O Sevilla o Pamplona o Amsterdam o Londres o Madrid:
cualquier lugar donde exista el deseo, la moral, el juego y el interés.
Falstaff, medio Sir, medio caballero, medio soldado, medio pobre, muy gordo,
enorme borracho y gran vividor, decide salir de pobre seduciendo a la vez a dos
burguesas, casadas, madres, con buena renta, con hijos y con maridos bien
posicionados económicamente. Seducirlas y sacarles el dinero será todo uno…
Suponiendo que esas mujeres sean lerdas. Pero esas mujeres no son lerdas y no se
dejarán burlar. Serán ellas las que se burlen del Gordo iluso. Pero el gordo iluso no
es tan iluso y cuando huele la insatisfacción se le despierta el bolsillo y las ganas de
aventura. De ahí a formarse un inmenso lío en que los maridos celosos, la
homosexualidad y la brujería, acaban enredando una situación que tendrá su
reverso amargo a pesar de las muchas carcajadas que provoca.
La insatisfacción en un mundo marcado por el "¿cuánto vales?", marca el juego de
estas dos mujeres. Falstaff juguetón, Casanova trasnochado, Chaplin envejecido e
hinchado brindará a las casadas la oportunidad de JUGAR a enamorarse, aunque
sólo sea dos días. Pero hay que vivir que son dos días…
Las Alegres trata con enorme sentido del humor temas que Shakespeare desarrolla
en Othello, Romeo y Julieta o Enrique IV.
Centraremos la puesta en escena en el conflicto central de la burla de las casadas a
Falstaff. Pero atenderemos a los problemas de Doña Rápida, alcahueta,
intermediaria y adorablemente corrupta, o a los del loco celoso Sr Ford, esposo y
empresario automovilístico de veloz carrera económica.
Falstaff enamora a la Señora Ford. Falstaff enamora a la Señora Ferrari. Amor fou?
Aventura? engaño? Sexo libertino? sado masoquismo? O sencillamente el deseo no
se acaba nunca aunque nuestro cuerpo acabe.
Una taberna, "LAS MEDIAS DE SEDA", y Falstaff cuenta su historia a borrachos,
camareros y putas. El mundo es una taberna dijo Shakespeare ¿o algo así, no?
5 Actrices y actores con corazón y amor por el teatro nos cuentan la historia. Un
tablado-taberna es el escenario. Copas manteles mandiles cuchillos y tenedores
son el atrezzo.
Dejarse la piel en el escenario es lo único que les pido a los artistas. Por otra parte,
ellos llevan muchos años haciéndolo, por eso me encantan.
Espero que casadas y casados, solteros y solteras salgan del teatro con ganas de
jugar, de arriesgar, de atreverse, todavía es tiempo de saltar al balcón de aquella
que tanto me gusta…aunque esté casada… que son dos días. Y después brindamos
todos.
SALUD.
Andrés Lima
Escucha en “El apuntador” todo sobre el montaje “LAS ALEGRES CASADAS”,
con dirección de Andrés Lima, que ensayan las productoras navarras TDiferencia y
La Nave
En “El Apuntador”, escucha la entrevista con el prestigioso director teatral Andrés Lima, que se haya en Navarra dirigiendo a
cinco actores navarros en LAS ALEGRES CASADAS, adaptación de la comedia shakespeariana. Junto a él, la actriz y
productora Adriana Olmedo.
Y, además, la agenda con las recomendaciones de teatro, música clásica, ballet y danza contemporánea para los próximos
días en los escenarios navarros.
Este es el enlace:
http://www.ondacero.es/audios-online/emisoras/pamplona/aqui-en-la-onda/apuntador/aqui-onda-navarra-apuntadorhablamos-montaje-alegres-casadas-que-ensayan-productoras-navarras-tdiferencia-nave_2015021900192.html
18/06/2015 12:16
NAVARRA.-Siete compañías navarras
actuarán en el Festival de Teatro
Clásico de Olite
Pamplona, Europa Press El Festival de Teatro Clásico de Olite ha aumentado la
programación de compañías navarras para la 16 edición de esta cita cultural que se celebra
entre el 17 de julio y el 2 de agosto. En esta ocasión serán siete compañías que
representarán seis obras, una de las cuales en coproducción a cargo de dos grupos locales.
Cuatro de las actuaciones programadas tendrán lugar en el escenario principal de La Cava.
Se trata del Grupo Alhama de Teatro, el día 21 de julio, con la obra 'El burgués
gentilhombre'; Tdiferencia y La Nave Teatro actuarán conjuntamente, el 28 de julio, con el
montaje 'Las alegres casadas'; Acrónica Producciones, lo hará el 29 de julio, con el
espectáculo 'Bancarrota', y El Bucle Producciones, el día 1, que presentará 'La discreta
enamorada'.
Según ha explicado en rueda de prensa la jefa de la Sección de Difusión Artística del
Gobierno foral, Yolanda Osés, las otras dos compañías navarras son Trovadores, con la
obra 'Constanzo y Palatina', que actuará el 24 de julio, en la plaza de Los Teobaldos, y Los
Cadalzos, que lo hará el 25 de julio, en el Patio de Armas, con la obra 'Fablilla del Secreto
bien guardado'.
Las obras de las compañías navarras que forman parte de la sección 'Clásicos de aquí'
tienen un precio de 5 euros en la venta online y de 7 euros en taquilla, con la opción de
abono online por 12 euros.
LAS OBRAS
En concreto, 'El burgués gentilhombre', de Molière tendrá lugar el 21 de julio, a las 22.00
horas, en La Cava, de la mano del Grupo Alhama de Teatro y cuya dirección estará a cargo
de Rebeca Sanz Conde.
Se trata de una comedia de figurón en la que el protagonista es ridiculizado por sus
defectos. Molière presenta al señor Jordán, un burgués adinerado que exclusivamente se
interesa por sí mismo y menosprecia a aquellos que considera inferiores, un hombre
vanidoso que sufrirá las consecuencias de su arrogancia y se ganará las burlas ajenas.
La propuesta, con una marcada estética dieciochesca, busca la atemporalidad a través de
una música original que fusiona ritmos clásicos y contemporáneos. Con ello se quiere
cuestionar si verdaderamente la sociedad actual ha cambiado tanto como su estética.
Integran el reparto Lucas Eza, Antonio Martín, Manuel Izal, Javier Fernández, Mónica
Garbayo, Ángela Jiménez, Mª Luz Sesma.
Por su parte, 'Las alegres casadas', de William Shakespeare, será otra de las obras del
festival y será el 28 de julio, a las 22 horas, en La Cava, a cargo de Tdiferencia y La Nave
Teatro y con Andrés Lima encargado de la dirección.
Falstaff es el protagonista de esta obra. Él es medio Sir, medio caballero, medio soldado,
medio pobre, muy gordo, enorme borracho y gran vividor, decide escapar de la pobreza
seduciendo al mismo tiempo a dos burguesas, casadas con maridos bien posicionados
económicamente.
La historia se desarrolla en Windsor, Inglaterra, en el siglo XVII. Sin embargo, podría
haberse ubicado en la España actual, en Ámsterdam, en Londres. Integran el reparto
Adriana Olmedo, Maite Redín, Patxi Pérez, Marta Juaniz y Miguel Munárriz.
SE CELEBRARÁ ENTRE EL 17 DE JULIO Y 2 DE AGOSTO
Siete compañías
navarras actuarán en
el Festival de Teatro
Clásico de Olite
Representarán seis obras, una de las
cuales es una coproducción a cargo de
dos grupos locales
EP - Jueves, 18 de Junio de 2015 - Actualizado a las 13:33h
ARTES ESCÉNICAS 18/06/2015
Siete compañías navarras actuarán en
el Festival de Teatro Clásico de Olite
Representarán seis obras, una de las cuales es una coproducción a cargo de dos grupos locales
El festival de Olite, en ediciones anteriores.
El Festival de Teatro Clásico de Olite ha aumentado la programación de compañías navarras para la 16
edición de esta cita cultural que se celebra entre el 17 de julio y el 2 de agosto. En esta ocasión, serán siete
compañías que representarán seis obras, una de las cuales en coproducción a cargo de dos grupos locales.
El pasado año fueron cuatro funciones a cargo de otras tantas compañías.
Cuatro de las actuaciones programadas tendrán lugar en el escenario principal de La Cava. Se trata del
grupo Alhama de Teatro, el 21 de julio, con la obra 'El burgués gentilhombre'; Tdiferencia y La Nave
Teatro actuarán conjuntamente, el 28 de julio, con el montaje 'Las alegres casadas'; Acrónica Producciones
lo hará el 29 de julio, con el espectáculo 'Bancarrota', y El Bucle Producciones, el día 1, que presentará 'La
discreta enamorada'.
Shakespeare, el
banquete está servido en
Almagro
25 de junio de 2015. 23:16hMiguel Ayanz .
«Algo de un tal Shakespeare», una propuesta rompedora y nocturna de los mexicanos Los Tristes
Tigres
La presencia «shakespeareana» se notará ya desde el arranque con un «Otelo» argentino
dirigido por Gabriel Chamé y «A Midsummer‟s Night Dream», la comedia de bosques y duendes
que dirige el hollywoodiense Tim Robbins con su compañía, The Actor‟s Gang (ambas desde el
día 3).
A mediados de mes, la presencia del dramaturgo de Stratdford-upon Avon se intensifica: el 16,
un «Hamlet» que dirige Alfonso Zurro, y el 17, «Las alegres casadas», con la firma de Andrés
Lima. El 24 llega otro gran título, «El mercader de Venecia», dirigido por Eduardo Vasco y con
Arturo Querejeta como Shylock. Y mucho más: para el público familiar, «La tempestad» y
«Romeo y Julieta de bolsillo», y dentro de Almagroff, el certamen competitivo cada año más
consolidado –van cinco ediciones– de compañías independientes, con sede propia en La Veleta,
habrá otro «Hamlet», dos versiones de los amantes de Verona –la madrileña «Oymyakon» y la
griega «Romeo and Juliet for 2»– y una de «El sueño de una noche de verano» de Els McGregor
Teatre, «Up all night». Por los barrios del pueblo deambulará «Mucho Shakespeare», y no faltará
una sesión «golfa» en los «after classics» –a la 1:00,
cuando otras funciones acaban–, con «Algo de un tal
Shakespeare», de los mexicanos Los Tristes Tigres.
Los festivales
de Mérida y Almagro, mascarones
de proa del verano teatral español
Día 26/06/2015 - 18.42h
Esta semana arrancan los dos certámenes, centrados en el repertorio
clásico
FESTI VAL DE MÉRI DA
Ana Belén, caracterizada como Medea
Diecisiete espacios de Almagro acogerán cerca de un centenar de representaciones
(habrá veintidós estrenos) que llevarán a cabo cincuenta y tres compañías. Una serie de citas
entre las que destacan «Entremeses», de Cervantes, con dirección de José Luis Gómez; «El
príncipe», de Maquiavelo, con dirección de Juan Carlos Rubio; «Ojos de agua», un monólogo
basado en «La Celestina» que interpretaCharo López; «La cena del rey Baltasar», de Calderón
de la Barca, dirigida por Hermann Bonnin; «El cielo que me tienes prometido», un texto escrito
y dirigido por Ana Diosdado y basado en la vida y la obra de Santa Teresa; la zarzuela «La
cantada vida y muerte del general Malbrú», de Jacinto Valledor, con dirección musical deCarlos
Garcés y dirección escénica de César Dieguez; «Hamlet», deShakespeare, bajo la dirección
de Alfonso Zurro: otro montaje sobre Santa Teresa, en este caso el creado por Rafael Álvarez
«El Brujo», «Teresa o el sol por dentro»; «El mercader de Venecia», de Shakespeare, con
dirección de Eduardo Vasco; «Mujeres y criados», la obra reencontrada de Lope de Vega; «Las
alegres casadas», de Shakespeare, adaptada y dirigida por Andrés Lima; «Marta la piadosa»,
de Tirso de Molina, con dirección de Amaya Curieses; y
«El rey Juan», de Shakespeare, dirigido por Carmen
Portaceli.
FESTIVAL DE ALMAGRO.COM
13-07-15
„Las alegres casadas‟ se pasan al universo
cabaretero
16 julio, 2015
Foto: Guillermo Casas
Bajo la dirección de Andrés Lima, llega al festival de Teatro Clásico de Almagro una versión de „Las
alegres casadas‟ de William Shakesperare, que han presentado esta mañana las dos protagonistas
del montaje, Adriana Olmedo y Maite Redín.
Acompañadas por la directora del festival, Natalia Menéndez, las actrices han detallado que se trata
de una versión especial que reduce considerablemente el texto del autor inglés, dejando los
treinta personajes que aparecen en el original en tan solo cinco.
“Es una de las comedias más divertidas de Shakespeare, muy ágil y rápida”, ha destacado
Maite Redín, que remarcaba el trabajo realizado por Andrés Lima para potenciar la parte más
divertida de la obra.
Redín ha remarcado que el montaje confiere una importante presencia al mundo del cabaret en la
puesta en escena, generando así “una mezcla muy especial”.
Por su parte, Adriana Olmedo, ha hecho hincapié en la universalidad del contenido que presenta
Shakespeare en esta comedia que “aborda un montón de temas que siguen vigentes”.
La escenografía sitúa al espectador frente a un espacio atemporal en el que no existen más
referencias que una serie de bombillas que dan forma a los diferentes lugares que se recrean en el
montaje. En este sentido, Olmedo ha puesto en valor el trabajo realizado por Andrés Lima para
conseguir que “se sucedan los diferentes escenarios y lugares con un simple movimiento de
bombillas”.
También ha resaltado la actriz al “inusual banda sonora” incluida en el montaje en el que se pueden
escuchar temas de Rolling Stone o Marilyn Monroe, “algo que no piensas que puede escuchar en una
obra de Shakespeare”.
„Las alegres casadas‟ se representará mañana viernes en el Espacio Miguel Narros del Festival
Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
A ritmo de los Rolling Stones
M. Sierra - viernes, 17 de julio de 2015
Andrés Lima repite en Almagro, este año con una versión cabaretera
de 'Las alegres comadres de Windsor' • La propuesta se podrá ver
esta noche en el Miguel Narros
Andrés Lima sorprendía el pasado año con una propuesta muy gallega de Macbeth, Los
Macbetz. Y este año llega con el mismo propósito, el de sorprender, también con un
texto de William Shakespeare, Las alegres comadres de Windsor que el actor y director
madrileño no ha dudado en convertir en Las alegres casadas, una versión que pondrá
en escena la compañía Tdiferencia-La Nava Teatro con guiños al cabaret y que sólo se
podrá ver hoy en el Miguel Narros, a partir de las 22.45 horas.
A la presentación de la obra acudieron las dos 'comadres', Maite Redín y Adriana
Olmedo, que incidieron sobre la singularidad de ésta versión más reducida en todos los
sentidos, tanto en el texto, como en el número de personajes, que ha pasado de 30 a
cinco.
Aun así, ésta sigue siendo «una de las comedias más divertidas de Shakespeare, muy
ágil y rápida», dijo Maite Redín, quien apuntó que es justo en esto en lo que se ha
centrado el trabajo del director Andrés Lima, conocido entre otras cosas por no dejar al
público indiferente.
Incidió la actriz, además, en la «singularidad» de esta versión, en la que está muy
presente «el mundo del cabaret».
Por su parte, Adriana Olmedo, compañera de reparto y de aventuras sobre el escenario,
habló de la universalidad del contenido que presenta Shakespeare en esta comedia en
la que se abordan «un montón de temas que siguen vigentes» como el de la hipocresía
de la burguesía, la homosexualidad, el poder del dinero, el poder del hombre por encima
de la mujer...
Sin querer desvelar más de lo que se esconde detrás de esta propuesta que, en
palabras de la directora del Festival, Natalia Menéndez, «va a provocar la carcajada del
público» del Narros, las actrices hablaron también sobre la escenografía. Obra de
Beatriz San Juan, destaca por ofrecer esta historia desde un espacio atemporal en el
que no existen más referencias que una serie de bombillas de las que se vale Lima,
«para crear en el espectador la sensación de que está historia transcurre en varios
lugares», explicó Adriana Olmedo.
Puesto a hablar de las particularidades de esta propuesta, la actriz también incidió en la
«inusual banda sonora» de este montaje, en el que se cuelan temas de los Rolling
Stones y de Marilyn Monroe, «algo que no piensas que puede escuchar en una obra de
Shakespeare».
Llega a Almagro la versión cabaretera
de 'Las alegres casadas' de Andrés
Lima
Cultura | 16/07/2015 - 16:39h
Almagro (Ciudad Real) 16 jul (EFE).- Las actrices Adriana Olmedo y Maite Redín han presentado
esta mañana en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro la versión de 'Las alegres
casadas' de Shakespeare adaptada y dirigida por Andrés Lima.
Acompañadas por la directora del festival, Natalia Menéndez, las actrices han detallado que se
trata de una versión especial que reduce considerablemente el texto del autor inglés, dejando los
treinta personajes que aparecen en el original en tan solo cinco.
"Es una de las comedias más divertidas de Shakespeare, muy ágil y rápida", ha destacado Maite
Redín, que ha remarcado el trabajo realizado por el director, Andrés Lima, para potenciar la parte
más divertida de la obra.
Redín ha destacado que el montaje confiere una importancia presencia al mundo del cabaret en
la puesta en escena, generando así "una mezcla muy especial".
Mientras, Adriana Olmedo ha hecho hincapié en la universalidad del contenido que presenta
Shakespeare en esta comedia que "aborda un montón de temas que siguen vigentes".
La escenografía sitúa al espectador frente a un espacio atemporal en el que no existen más
referencias que una serie de bombillas que dan forma a los diferentes lugares que se recrean en
el montaje.
En este sentido, Olmedo ha puesto en valor el trabajo realizado por Lima para conseguir que "se
sucedan los diferentes escenarios y lugares con un simple movimiento de bombillas".
También ha resaltado la "inusual banda sonora" incluida
en el montaje, ya que se pueden escuchar temas de los
Rolling Stones o Marilyn Monroe, "algo que no piensas que
puede escuchar en una obra de Shakespeare".
'Las alegres casadas' se representa mañana, viernes, en el Espacio Miguel Narros del Festival
Internacional de Teatro Clásico de Almagro.
Festival de Almagro
Humor y cabaret en el 'Narros'
María Sánchez - domingo, 19 de julio de 2015
La adaptación de Andrés Lima de las 'Las alegres casadas', de
Shakespeare, invitó al público del espacio Miguel Narros a la
comicidad y a la reflexión sobre temas de actualidad
La nave del teatro desmontó a Shakespeare en el Espacio Miguel Narros. Muchos se
preguntaban dónde estaba el dramaturgo inglés en Las alegres casadas de Windsor;
otros no entendían qué conectaba al siglo XVII con la obra del XXI de Andrés Lima; y el
resto se puso en pie al final de la obra para aclamar lo que, durante dos horas, esos
cinco actores consiguieron. El caso es que, gustara más, gustara menos o no gustara
nada, las carcajadas estuvieron presentes durante toda la representación y en la boca
de todos los espectadores.
La historia de cómo John Falstaff intentó cortejar a las «alegres comadres» Mistress
Ford y Mistress Page se convirtió en una obra que representaba los excesos, tanto
alcohólicos como sexuales, del viejo Falstaff y las señoras de Ferrari y Ford. Los gritos
del comienzo escandalizaron al público y la imagen sexual del viejo, gordo y borracho
llamaron a la repugnancia. Pero fueron compensados con las intervenciones de Marta
Juániz y sus escupitajos en la cara del protagonista, que lejos de la asquerosidad,
gustaron.
La puesta en escena se centró en la burla de las señoras casadas y ricas al viejo,
vicioso y con apariencia de Papá Noel Falstaff que, enamorado también de la taberna,
conquistó a la señora Ferrari. ¿O era a la señora Ford? No quedó muy claro. Tampoco
quedó claro quién fue el que conquistó a quién: si él a ellas o ellas a él. Unas tablas de
madera, unas botellas de vino (muchas botellas), unos vasos, un par de sillas y un
letrero hecho con bombillas que formaban la palabra Bar fueron el escenario y el atrezo
de cinco actores, que a veces eran cinco y a veces eran diez, en un ambiente de
cabaret.
Lo bueno es que en una obra tan adaptada y actualizada, todo cabe. Cupo incluso
Satisfaction de The Rolling Stones. Sonó hasta Voulez vous coucher avec moi ce soir.
Hubo teléfonos móviles, billetes de euro, disfraces de hada y el menos erótico striptease
de la historia. La obra tuvo de todo y Andrés Lima se arriesgó con todo. Por eso gustó.
Por eso y porque los actores sobresalieron por encima de lo que se podía esperar. La
compañía y los genios intérpretes, de los que sólo se pudo disfrutar durante dos horas y
un sólo día, se llevaron aplausos, gritos, carcajadas desgarradoras y las voces de las
típicas señoras que no paran de reír durante toda la obra. Quizá un vocabulario poco
propio de Shakespeare y sí de los contemporáneos fue lo que descolocó al público;
porque la esencia, el amor sin límites y el sentido del humor del dramaturgo, estaban.
18/07/2015 · 22:18
Tdiferencia y La Nave Teatro mostraron el lado canalla y cabaretero de Las alegres casadas
Felices desplumando perdices
A.R.
Almagro
Falstaff podría parecer un halcón divisando a las señoras Ford y Ferrari como dos tórtolas, con
posibilidades económicas, a las que merendarse, pero resultó que ambas, „Las alegres comadres
de Windsor‟, le trazaron un plan para desquitarse ante un cortejo que desde el principio intuyeron
como falso –recibieron las dos idéntica carta del mismo pretendiente- y lejos de contentarse con
un primer escarmiento terminaron ensañándose y disfrutando con el escarmiento hasta el punto
de que pareció que eran ellas a las que les gustaba irse de picos pardos.
Todo, o la mayoría, en un ambiente dinámico y con toques licenciosos y cabareteros, las que iban
a ser desplumadas terminaron felices, incluso extremadamente contentas con el escarnio,
escabechando al faisán-perdiz de Falstaff, que ya de inicios apareció y se mantuvo durante casi
toda la obra en paños menores, lo cual es un decir porque lució camiseta interior de manga larga y
calzoncillos también de pata larga cual buscador de oro del Oeste que recupera fuerzas en el Bar
con alcohol y atenta compañía femenina.
Grandes rótulos iluminados con bombillas del Bar, la silueta de una casa y la palabra „Bosque‟,
que con ruedas se desplazaban, situaron al elenco y los espectadores en las diferentes escenas de
la divertida propuesta dirigida por Andrés Lima que condensa en tan sólo cinco actores,
centrándose
en
la
trama
principal,
esta
pieza
de
Shakespeare.
Dirán las alegres casadas que “pueden encontrarse veinte tórtolas lascivas antes que un hombre
casto”, pero en divertirse con el juego de los amoríos, los enredos, los equívocos sobre las
prolongaciones óseas en la testa y las triquiñuelas no les ganaba nadie, cogiéndole el gusto a eso
de embrollar la madeja, sentirse con la adrenalina del riesgo y a que Falstaff, con un punto
malicioso y canalla, saliera una y otra vez apaleado.
En el ágil ritmo de la pieza no contribuyeron tanto los ficticios criados italianos –desde Marco
Antonio hasta Valentino y Giorgio Armani- de las comadres como una excelente selección musical
con temas, entre otras reconocidas por todos canciones, de Paolo Conte como „It‟s wonderful‟
cuando Falstaff se siente querido y admirado por ambas damas, la sensual Marilyn Monroe para
algunos de los momentos más voluptuosos o los riffs de „Satisfaction‟ o „Sympathy for the
devil‟ de los Rolling para los instantes más atrevidos.
Complot
A la luz de las bombillas, la complicidad de las alegres comadres trazó su maquinaria de engaños
con un desternillante Patxi Pérez tanto como señor Ford desquiciado por el ataque de cuernos
como desdoblándose en un Monsieur „Senise-ró‟ al que el propio Falstaff tuvo que recolocar el
falso bigote, y la hilarante mensajera „Rápida‟, encarnada por Marta Juániz, de velocísimo
parlamento que no paró de sellar palabras con salivazos y cuyo nervio se quedaba balanceándose
en la repetición insistente de dos o tres palabras.
También se ganaron los aplausos del público en el Espacio Miguel Narros Adriana Olmedo y
Maite Redín como las divertidas comadres, que bordaron de comicidad la pieza sobre
todo cuando se trataban de embustes y terminaron aladas como dos gráciles hadas, así como
Miguel Munárriz, de imponente voz, como el vividor y pendenciero Falstaff.
16 FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO DE OLITE TEATRO
Falstaff, muy bien
acompañado
POR VÍCTOR IRIARTE - Jueves, 30 de Julio de 2015
LAS ALEGRES CASADAS
Autor: Sobre Las alegres comadres de Windsor, de William Shakespeare. Versión y
dirección: Andrés Lima. Intérpretes: Miguel Munárriz, Marta Juániz, Maite Redín, Adriana
Olmedo y Patxi Pérez. Escenografía y vestuario: Beatriz San Juan. Sonido: Lívori Barbez.
Iluminación: Koldo Tainta. Producción: TDiferencia y La Nave (Navarra). Lugar: Olite.
Espacio La Cava. Fecha: Martes 28 de julio. Público: Lleno, 400 espectadores.
Las alegres comadres de Windsor se estrena hacia 1597 en el Palacio Real porque es un
encargo directo de la reina Isabel I. Se había reído tanto con el personaje de Falstaff en
Enrique IV que pidió al escritor una obra donde fuera el carácter protagonista y apareciera
enamorado. El gordinflón que tan bien encarnó Orson Welles (Campanadas a medianoche,
1965) tiene cierta alcurnia, porque fue preceptor de un príncipe y soldado, presume de culto,
glotón, pendenciero y golfo y su hábitat es la taberna rodeado de putas. Es un trasunto del
simpático Dionisos de las comedias griegas y personifica el exceso. Shakespeare lo sitúa en
una comedia muy novedosa para la época, en un ambiente totalmente burgués (primera de
sus grandes obras sin reyes ni nobles) reflejo de la pujante clase media británica que está
haciéndose con el poder en esos años y a la que pertenece el propio escritor. Son
personajes totalmente realistas en un argumento que oscila hacia la farsa por la forzada
verosimilitud de los enredos. La segunda gran aportación es la presencia de las mujeres
seguras de sí mismas como fuerzas motrices de la comedia social, que tanto juego ha dado
en el teatro occidental.
La trama se centra en la burla y castigo que dos casadas, ya maduras, practican contra
Falstaff, que ha intentado seducirlas con el objetivo de beneficiárselas y sacar además algún
dinero de ellas, pues está arruinado. Las protagonistas son diferentes entre sí: la señora
Ferrari (Maite Redín) es una madraza felizmente casada y despreocupada; su amiga
(Adriana Olmedo) tiene que convivir con los celos patológicos de su esposo (Patxi Pérez),
así que aprovecha el vacile general para dar una lección a su Otelo doméstico. La versión
de Andrés Lima es más procaz y desfachatada que el original y carga las tintas con la
señora Ford, que sí engaña al marido (y a su comadre, que no cree que haya llegado tan
lejos) y muestra con un sopapo cortante a su esposo que ya no tolera más desconfianzas.
En su última escena, en el bosque, tras la humillación a Falstaff, se queda a solas con él y lo
mira fijamente, como indicándole que si hubiera sido honesto con ella las cosas podrían
haber sido distintas. En la última escena, Lima subraya su amor por el personaje del
gordinflón, quien a pesar de haber sido burlado y apaleado conserva la dignidad en la
derrota, así como su actitud vitalista ante la vida. Otros matices en la versión están más
tibiamente expuestos y hacen que personajes como el señor Ferrari queden un tanto
desdibujados (uno de los que encarna Marta Juániz). Lima ha eliminado la trama paralela, la
historia de amor de la hija de los Ferrari y, aun así, cinco actores personifican a diez
personajes diferentes en una pieza de 105 minutos de duración.
El órdago de las dos compañías navarras, contratando a un reputado director como Andrés
Lima, ha merecido la pena. Nunca han estado tan bien en escena Maite Redín y Adriana
Olmedo. También hacía muchísimo tiempo que no veíamos tan magnético en escena a
Miguel Munárriz, que hace un Falstaff para enmarcar: por momentos sobrado, en otras
irónico, ingenuo y tierno. Ha llegado a la edad justa y con el cuerpo modelado para encarnar
al personaje. Marta Juániz brilla como Doña Rápida, de lengua vivaz y lagarta en los
negocios, en el que se funden varios caracteres del original, especialmente el de la
Celestina y tabernera, aquí madama. Mención especial para el fichaje del elenco, el
veteranísimo actor vasco Patxi Pérez, que brilla como señor Ford con una gama de registros
apabullante y una dicción perfecta, también enfranchute. Contrafigura también física de
Falstaff, los diálogos donde aparecen ambos personajes logran una hilarante comicidad y
son lo mejor de la comedia.
Una escenografía no realista, pero que subraya el tono cabaretero del estilo interpretativo
que ha impreso Lima, un vestuario atinado y una banda sonora variopinta -desde ópera a los
Rolling- animan una puesta en escena que corre fluida y a buen ritmo, a pesar de los
abundantes cambios de personaje y vestuario, realizados con mucha limpieza y a tiempo.
Hubo mínimos fallos de texto y algún despiste en las entradas y salidas por los huecos de la
escenografía, fruto quizá de la presión de actuar en casa y en el escenario soñado, pero la
impresión general es que se trata de un espectáculo de categoría y perfectamente
exportable que, tras ser aplaudido en Almagro hace diez días, merece una larga vida sobre
los escenarios.
NOTICIAS DE AGENCIAS
01/10/2015
NAVARRA.-Cultura propone este fin
de semana teatro en Beriáin y música
de órgano en el Monasterio de Leyre
Pamplona, Europa Press El programa De Gira de la Dirección General de Cultura del Gobierno de
Navarra oferta este viernes, 2 de octubre, en Beriáin, el espectáculo de teatro 'Las alegres casadas',
interpretado por TDiferencia y La Nave Teatro. Se celebrará en la Casa de Cultura, a las 21 horas, al
precio de 4 euros.
Además, el sábado, 3 octubre, a las 19.45 horas, el Ciclo de Música para Órgano ha programado un
concierto gratuito en San Salvador de Leyre del organista Aarón Ribas.
Tdiferencia y La Nave Teatro ofrecerán este viernes en Beriáin, la obra 'Las alegres casadas',
adaptación de Andrés Lima de la comedia 'Las alegres casadas de Windsor', de William
Shakespeare.
Falstaff, caballero, gran vividor, borracho y con pocos cuartos, intenta seducir a dos burguesas
casadas con maridos bien posicionados a las que birlar su dinero. Sin embargo, las mujeres no se
dejarán burlar tan fácilmente. Por el contrario, serán ellas quienes lo hagan.
'Las alegres casadas' es un ambicioso proyecto teatral dirigido por Andrés Lima, ganador, entre otros,
de cuatro premios Max a la mejor dirección. Este proyecto se ha presentado con éxito en festivales de
teatro clásico de referencia como Almagro y Olite.
Integran el reparto, Fernando Romo, Maite Redín, Adriana Olmedo, Natalia Díaz y Patxi Pérez.
MADFERIA 2016
‘Las alegres casadas’, el
Shakespeare más cómico esta tarde
en el Gayarre
Andrés Lima dirige a los navarros Tdiferencia en este espectáculo (20.00 horas)
ANA OLIVEIRA LIZARRIBAR - Sábado, 6 de Febrero de 2016 - Actualizado a las 06:12h
PAMPLONA - El Teatro Gayarre acoge esta tarde, a las 20.00 horas, la versión de Las alegres
comadres de Windsor, una de las obras más divertidas de Shakespeare, de la mano de la compañía
navarra Tdiferencia y con dirección de Andrés Lima. Las entradas cuesta 16, 12 y 8 euros.
Las alegres casadas sucede en Windsor en el siglo XVII, pero como cuentan los promotores del
espectáculo, bien podría ser Teruel, Sevilla, Amsterdam o Pamplona hace unos días. Cualquier lugar
donde existan la moral, el deseo, el juego y el interés. Maite Redín, Adriana Olmedo, Natalia Díaz,
Patxi Pérez y Fernando Romo componen el reparto de esta propuesta protagonizada por un Falstaff
ya en horas bajas. Medio Sir, medio caballero, medio soldado, medio pobre, muy gordo y gran
borracho, el granuja decide seducir a dos mujeres casadas con hombres ricos para sacarles el dinero
y marcharse con aire fresco a otros lares. El caso es que ellas son más listas de lo que piensa y
captan sus intenciones a la primera, así que el estafador será finalmente estafado y hasta humillado.
Y, en medio esto, se montará un lío monumental con el ataque de celos de los cónyuges. “Es un
enredo muy divertido”, contaba Maite Redín con motivo de la representación de la obra en el pasado
Festival de Teatro de Olite. Y es que esta es una producción pensada para atravesar las fronteras de
Navarra, en parte por eso la participación de Lima, cuyo nombre abre muchas puertas, sin duda.
Puertas como las del Festival de Almagro o las de Madrid, algunas de las plazas donde ha parado la
compañía desde el estreno de marzo de 2015 en Baluarte.
EL MUNDO ES UNA TABERNA Como explicó en su día Andrés Lima, de alguna manera esta obra
refleja el nacimiento de la burguesía en Inglaterra y en toda Europa, y vemos que no ha cambiado
tanto. En su opinión, “seguimos prácticamente en el punto de partida. La burguesía sigue teniendo un
acceso inmediato al poder y siendo títere de su propia hipocresía y del propio poder que viene de
más arriba”.