EKADE ESPECTÁCULO PANGEA

EKADE
ESPECTÁCULO PANGEA
Ekade, a través de su espectáculo Pangea, consigue trasladar al
interlocutor a los lugares más recónditos de la Tierra,
recuperando a través de un increíble espectáculo audiovisual los
sonidos más antiguos de los diferentes continentes.
Durante 60 minutos las imágenes, olores y sonidos
conseguirán crear el clima apropiado para abstraer al espectador
y hacerle viajar sin moverse de su asiento.
Los sonidos de instrumentos étnicos, mezclados con aceites
aromáticos, velas, inciensos, instrumentos clásicos fusionados
con elementos electrónicos, consiguen que el espectador viaje al
interior del espectáculo y sea parte del mismo.
Más que un espectáculo musical, Ekade a través de su nuevo
disco “Pangea” ofrece un completo espectáculo para los sentidos.
PR
PROGRAMA DEL CONCIERTO:
Prelude and the storm (A Vivaldi / Yanni / EKADE)
Harris Dance /Skye Dance/Lochiel´s awa´to France/ Harris Dance (Trad Escocia / EKADE)
Fuga y misterio (A Piazolla / D Pérez)
Kalta (Erisioni / M Engler)
Fuerza Mística (Huellapampa / M Engler)
Phoenix time bamboo under the moonlight (Trad China / M Engler)
Denizin Dibinde Hatçam (Trad Turquia / M Engler)
Hora Romanesca (Trad Rumanía / M Engler)
Gancia (Trad Sicilia / M Engler)
Hava Nagila (Trad Judia / M Engler)
Ruta de la seda (Kitaro / M Engler)
Viaje sideral (J. Nuñez / M Engler)
Within Attraction (Yanni / M Engler)
Duración aprox del programa 1 h 15 min.
COMPONENTES DEL GRUPO:
Mario Engler,
Miembro de una familia de músicos de origen eslavo, domina
tanto el violín como la viola, instrumento cuya titulación
superior obtiene en el Conservatorio Superior de Música de
Santa Cruz de Tenerife, y desarrolla su faceta de intérprete en
formaciones clásicas (orquestas, grupos chamanísticos).
Diego Pérez
Comienza sus estudios de violonchelo en el Conservatorio
Superior de Música de Santa Cruz de Tenerife y los culmina
en Oviedo, combinando en la actualidad su labor docente en la
Escuela Municipal de Música de La Laguna con la
participación en formaciones modernas y clásicas en su
mayoría.
Raquel García
Obtiene el título superior de piano en el Conservatorio Superior
de Música de Santa Cruz de Tenerife, desarrolla una labor
docente en varios centros de enseñanza musical y actualmente
amplía estudios de música antigua en el Conservatorio
Profesional de Las Palmas de Gran Canaria.
Juan Carlos Baeza
Obtiene los títulos de profesor de contrabajo y de profesor de
solfeo en la Escuela Municipal de Música de Montevideo,
Uruguay, siendo además becario durante seis años
consecutivos en la Orquesta Filarmónica de Montevideo; tras
haber sido integrante de varias agrupaciones de corte clásico y
del ambiente popular, tocando diferentes estilos como tango,
jazz y rock, actualmente toca en diversas agrupaciones isleñas.
Daniel Ferreira
Comienza a estudiar guitarra a los 13 años en la academia
Musical Tacoronte, posteriormente se inicia en el estudio de
guitarra moderna con Andreas Buckestein y realiza dos cursos
de guitarra clásica en la Escuela Municipal de Música de La
Laguna ampliando más tarde estudios modernos en esta
misma escuela durante siete años; ha tocado en grupos de
diversos estilos musicales. Se autodefine como un músico
autodidacta, con una experiencia de más de ocho años tocando
la batería en grupos canarios de tendencias rock, pop, funky y
ska.
Carlos Castañeda:
Termina sus estudios superiores de música en el presente año
2011, bajo la tutela de Juan Francisco Díaz Martín (Solista de
la OST) en la especialidad de percusión, y actualmente
comienza un máster en la ciudad de Lovaina (Bélgica)
impartido por el marimbista internacional Ludwig Albert.
Miembro fundador del grupo de percusión Tak-Nara percussion
quartet, con el que realiza numerosos conciertos por la
geografía insular, nacional e internacional. Ha realizado
numerosos cursos y asistido a Master-Clases impartidas por
reconocidos percusionistas, como Nebojsa Jovan Zivkovic, Víctor
Mendoza y Ludwig Albert, entre otros. Recientemente, ha sido
ganador con Tak-Nara percussion quartet del segundo premio
y del premio especial del público en el Universal Marimba and
Chamber Music Competition, que se celebró en Julio de 2011 en
Sint Truiden (Bélgica), en la modalidad de música de cámara.
En el mes de Septiembre es seleccionado, también junto con
Tak-Nara percussion quartet, para los premios de Creación
Joven de Injuve para realizar varios conciertos por la geografía
española.
Yaiza Anjara Izquierdo. Licenciada en Marketing y
Comunicación Internacional. A los dieciséis años hace sus
primeras apariciones en la radio como colaboradora de un
Magazine que permanece tres años en antena llamado “ Túnel
de Cristal”. Ha trabajado como directora de Marketing y
Comunicación para diferentes productoras de cine y Televisión
de Ámbito nacional. Durante más de once años ha estado
ligada a diferentes empresas como Directora creativa y
Organizadora de Eventos. En 2009 publicó su primer libro
titulado “Noname 1974-1989” con dos ediciones ya a la venta.
Colabora como guionista para diferentes programas de tv y
cortometrajes cinematográficos. Actualmente gestiona la
contratación de conciertos, la dirección del espectáculo y puesta
en escena. Ha escrito los textos que acompañan los diferentes
temas en directo, el llamado “Origen Pangea” dando además
nombre a nuestro primer álbum.
“Ekade” ha realizado multitud de conciertos (Ámbito Cultural
El Corte Inglés, Jornadas Musicales Campus Ciencias de la
Salud de la Universidad de La Laguna en los años 2006, 2007
y 2008, conciertos didácticos en centros educativos) y
festivales celebrados en la isla (XIII Festival Carpe Diem en
2006, finalistas en el Festival ULL Rock ’08, Paraninfo),
Paraninfo La Laguna en 2011, Auditorio del Sauzal Enero
2012. Actualmente nos encontramos cerrando la gira de
conciertos para este año con actuaciones en diferentes auditorios
de toda la geografía Canaria.
Los temas que interpreta “Ekade” (composiciones propias y
adaptaciones) cuentan con raíces musicales de diferentes
lugares del mundo. Están inspirados en melodías y ritmos
étnicos procedentes de Oriente y Occidente, y para su
interpretación son utilizados instrumentos propios de diversos
lugares como el er’hu (violín de origen chino), el duduk (Flauta
armenia), el hulusi (flauta china) y la flauta de Pan (de
origen griego), que combinados con instrumentos clásicos
como el violonchelo o el violín y con instrumentos modernos
como la guitarra eléctrica, el bajo eléctrico y la batería
proporcionan al grupo un sonido propio y distintivo.