De la inspiración artística hacia la trascendencia como camino Maurice Nédoncelle 1. Ya hecho de nidad han o en tar que la inspiración haya potencia es superior, literatura, de sido considerada como casi fenómeno de música o una en constante de artes plásticas, el la visita de una divi la historia. Las religiones es, según la etimología, posesión: el entusiasta filósofos, desde Platón, han asimilado más delirio divino o demoníaco. Fueron las Musas, la antigüedad greco-romana, las encargadas de proporcionar, y aun de dic al inspirado, la substancia de su obra. tiene que una vez esta A todos te— el tratemos de que visto en ella un aquél de sea la dios un testimonios externos se estos propia convicción de objeto mostrar de los que, fuente muy distinta a una Los en sí. posesión a un en agrega grandes artistas. a sus esfuerzos. esto es Sería fácil han ellos general, —y atribuido Están lo más acumular lo conscientes importan textos de de haber con su obra mejor recibido muy bien lo que él sentía en esos momentos y que lo arrastraban, por así decirlo, fuera de sí, al mismo tiempo que le confería una efervescencia inédita o una renovación de su un don en momentos privilegiados. personalidad. anormal del angélica, un estado maravilloso no tente. . de la . cual los 2. llamado tiene a la armonía bajo tas. Frente 1 2 a una síntomas precursores". deberíamos "automáticos" Verdad "prefiero espíritu como una verdadera gracia... extraer. . . la (por alusión, los . . certeza en este forma Es de una ellos, que están los obreros o no esta especie seductora. . . de Este. "obsesión intermi para a constituyen el único tipo de artis artesanos, que trabajan pacientemente por G. Maire, Les instants privilegies, París, 1962, R. Wellek y A. Warren, La théorie littéraire, París, 1971, Citado una una existencia mejor"1. "poseídos" es considerar las diversas especies de los "profetas", los "obsesio último caso, a los surrealistas)2. Esta descripción vale, sin lugar a dudas, "poseídos", entre los que ciertos autores cuentan nados", expresado Hablando de la inspiración, declara: condición exaltación Baudelaire ha p. p. 13. 114. 23 iluminación an y traducen de no súbita ni crónica En todo absoluta. la nas veces que que se artista verdadero chispa brota sola, la hace brotar. . los dioses O, segundo. expresión consiste que más aparece rado, el mayor el primer bien, en todas y a una un algu yunque; laboriosamente trabajo tipos separación sobre el yun la es enorme en con de la obra, pero es con la célebre expresión de Paul Valéy somos nosotros quienes hacemos el verso comunicación las fases que hasta hace poco hemos enume de dos factores: la acogida del don y su entrelazamiento el Incluso activa. en un y la acuerdo dan nos jamás llegan oculta una chispa papel que cabe al ejecución todo, de necesario equilibrar el se dos cabe preguntarse si estos otras es golpeando El . cepción, la organización, la ry: 3. Pero alguna manera predominios que muchas intento de veces sucede apresar el volver a que todo el esfuerzo expresivo don inicial despliegue de trabajo, lejos de la necesidad de su impulso. redundar o superior de manera éste, hace sobre más evidente que nunca La dualidad 3. tar a a ciertos espíritus a lo que ella no lectivas; unos y de inconsciente liberarse de propuesto otros que así de invocan los reducir debía inci la inspiración sociólogos lenguaje, sus se Y, por han caminos: influencias sus adentrarse más profundamente en sicólogos. dación definitiva del sujeto y de malmente de la aparición de las mismo través de diferentes a cromosomas, los tratan Esto Han tratado de intentarse sus filosofía del apoyados en una ella. cosa que puede es, los biólogos han que constatamos es misteriosa. la co noción supuesto, los estructuralistas, encargado ángeles tutelares, de efectuar la liqui para rendir cuenta for obras. 4. Todo esto ha llegado a ser banal, y algunos ejemplos bastarán para demostrarlo. Roland Barthés, deseoso de alcanzar una positividad que lo libe re de las visitas celestes, tan caras a los clásicos así como del yo trascendente, los románticos, no quiere ver en la inspiración nada más que una "per formance''. El artista aparece como un centro en el que se reúnen armoniosa mente un número considerable de fuerzas; su inspiración no es sino el éxito de caro a este encuentro, cador de su y ( records obra, la proeza, performateur ) , en bien último término accidental, de ubicado y provisto de un un buen bus "feed- back". Desgraciadamente los jan desarmado la ante la análisis estructurales operados por pregunta sobre el significado último, o, Barthés, lo de incluso, sobre de los significados. En la medida en que los esquemas lingüís del teórico ceden lugar en él a la espontaneidad del crítico literario, como el caso de su brillante introducción a la "Vie de de Chateaubriand, tiene la impresión de que sus juicios son pintorescos pero arbitrarios, y que coordinación ticos Ranee' es se de a pesar 3 tas 24 en Se el ciertos puede excelente sondeos leer un manual penetrantes, abundante de J. soslayan florilegio de Beithelemy, Traite lo esencial. testimonios sobre d'esthétique, ambos París 1964, tipos pp. de artis 95-130. Hay algo aún más grave. La objeción fundamental que puede hacerse a esta manera de concebir la inspiración es que ella no explica absolutamente nada. Al proponer la idea de performance" se elimina la posibilidad de recurrir a otro criterio que no sea cuantitativo. Toda complejidad lograda en tanto acuerdo de fuerzas empíricas, tendría a partir de este instante, de;echo al título de obra maestra, lo que conduce a una nivelación desastrosa de lo sublime y lo mediocre. Es cierto que la consonancia era para Sto. Tomás uno de los signos de lo bello; y la "unidad máxima en la variedad máxima" ha reunido muchos sufragios desde el neoplatonismo. Pero ¿a quién puede escapársele que la envoltura cuantitativa de estas fórmulas pierde todo interés si se hace abstracción de] juicio estético que la sustenta? Es totalmente comprensible que un pedagogo desmonte sabiamente una tragedia clásica y haga admirar su coherente multiplicidad. Pero si su noción de coherencia o armonía se ve privada de un sentimiento vivido y de una jerarquía de valores que es su consecuencia, ¿por qué el Britannícus de Racine, sería superior al Fil la patte de Feydeau? ¿Quién sabe además si el vaudeville del segundo no tiene una complejidad más unificada que la pieza de Racine? La unitas multiplex no es estéticamente valedera sino en la medida en que la determinación del aspecto cuantitativo dependa del discernimiento del aspecto cualitativo. Como lo repite justamente André Mal· raux, el arte comienza en la cualidad. 5. Observaciones análogas podrían hacerse en relación con otras tentativas de reducción. Los marxistas que con seriedad han reflexionado al respecto, cada vez se dan más cuenta de la distancia entre la infraestructura y el poder creador del artista; deben además renunciar a precisar, en teoría o en la práctica, cual sería el nexo existente entre el individuo inspirado y la colectividad. Al ligar, por ejemplo, la visión trágica de Pascal con los problemas de la nobleza de toga del siglo XVII, tropiezan con el hecho de que esta misma nobleza tiene representantes tanto entre los jesuitas como entre los libertinos o entre los jansenistas. Pero sólo hay un Pascal. En cuanto a Freud, él mismo confiesa los límites de su explicación por el inconsciente cuando escribe: el artista "posee el poder misterioso de modelar los materiales dados hasta hacer de ellos la imagen fiel de la representa. ción que existe en su fantasía y de unir a esta representación de su fantasía insconsciente una cantidad de placer suficiente para disfrazar o suprimir, provisoriamente al menos, las represiones" 4. ¿Se trata entonces de un poder misterioso? El adjetiYo, lanzado al pasar en la frase, atestigua que los análisis reductivos, por muy ingeniosos o plausibles que sean, dejan un residuo inexplicado y que este residuo bien podría ser el elemento principal del fenómeno observado. a 4 Citado por R. WeIlek y A. Warren, p. 110. 25 Volvemos es grande entonces esta a y adecuadamente por el análisis; de el sentimiento cie de sospechosa dicha, de infra un Es bajo de los le ha la al poesía de el pretexto la puesto en de pista es poema, juicio de obra autor, imposible de explicar madu obra propiamente la luz. ha interesado Char a trascendencia ontológica. de la inspi de la expresión. El fracaso hecho de que haya una unicidad decir, originalidad una negar el misterio resistente, impulso indefinidamente un la que existe el mecanismo valores sino que reside además en este otro el origen es su y una apelar a en concebida tienen no una espe cómoda para no ser La síntesis. penumbra, está que comprender de consciente sino precisamente el residuo no explicado el que el que deja se demasiado la con preámbulos reductores no consiste solamente en el la no y Y tienen razón; una explicación la parte, todo lo por una parte, los autores inspirados por otra venga darse los confundir y puede reducirse ración de es aunque se ejecute en 6. do, éxito que su consciente les du Bos y entre evidencia: extra consciente o supra consciente. infra ración No doble nuevo no se explica sino por sí mismo el más por el menos que se hecho: Du Bos creador. y él incluye a nuestro ofrece fecun el residuo es estima que es en este más la presencia excedente. un Todo ¿Dónde se origina el excedente? ocurre como si el artista y su obra hubieran sido atravesados por un soplo del cual se desconoce el origen y el destino. Manifiestamente, han sido superados los métodos laboriosos así como también las influencias exteriores que son la condición de la victoria estética, no su causa, y que le procuran materiales, no una forma. La género que piritual es de las reconocer el colectividades Du Bos llama apertura; "espiritual" y más que un o en un influjo de estado, Wodsworth. Lo que decirlo, en Milton ella: la cumbre vamos, sí don. Se lo es un las mismo y transporta nos el Algunos más frecuente, so a éste por el ubica de donde el reciben son comienzo, brotamos; elemento mi modo origen: corriente o espiritual "twice-borrí', al respecto impacto de la en a las indi todo en el o allí de no el por en encerrándonos ver, es resulta clima; encuentra, escribe hacia du Bos, ella adonde fuente, le damos con es encuentra por ejemplo cuales el artista se al ella superior sublime es un estado o un "A de fuerza sorprendente sobre él distingue del "sublime". Lo es sublime más que espiritual. espiritualidad se es de una es empíricas una concentración o una elevación por así la o a Shelley en un de necesidad vidualidades nacimiento; 5. otros, y es Wodsworth, tienen acce espíritu. Pero, sea cual fuere como naturaleza sobre su acerque, ha llegado una gracia; yace en el fondo del esfuer zo mismo, si ha habido esfuerzo, y se distingue de la gracia de lo sublime por una disponibilidad del artista v una apertura de su obra hacia un infinito. el modo en que se 5 mismo Charles du Bos, Du tipo de Evangelio. Ver 26 reflexión entre al otros spirituel arte, textos al su dans l'ordre alma littéraire, París, 1967, y, analógicamente, a Journal, t. III, París- 1949, las p. pp. palabras 211; t. 7, 19. Apüca de Cristo en VI, 1955, p, el el 167. 7. Del Du Bos ha ta entre la obra el y lo es, nudo el genio deración: de la inspiración hemos llegado problema hombre, a pesar al compararlo a sí mismo. "El tros la imagen de alguien más quetipo, una del le genio se la el conversión más los dones los que importancia ta rico religiosa, que percibe en El él, para del término tan lejos va " . . 8 . para fugaz, y lo me consi le falta que le a hombres su su ar atribuye el rol principal en que meditación que idea, Su valor máximo, Ch. du Bos que, detrás del de Dios. El espectáculo del en enseñanzas del espíritu, la la moralidad. Es del Espíritu divino. sobre visita se autodenominen a veces carece ateos, de gran ateo ofrece casi más acogida al razonamiento teís La que el creyente mediocre. píritu es algo Otra exis reclama aún excepcionales grandes él. El todo A genio. porque no agota su genio ve nada menos que el misterio aparece tan del aún más sorprendente. más se percibe genio, grande que Esto máxima. presencia genio. distancia más ser enteramente original suscita siempre en noso sentido platónico trascendencia misterio esto es suyo, y mientras más original es el en la más enigmática es del al problema Mientras estado obsesionado por este problema. del genio más que un estado del es Dios "no se ha aportado un germen de explicar la inspiración T. presencia si se elimina a satisfaga" explicación que Cuando dudó para comenzó a entrever esta dirección en su pensamiento, Du Bos de en afirmar que por su solo ejercicio el genio se volvía hacia Dios. Más tarde introdujo matices no fue eliminado; se hizo más flexible y "Keats hombre, ejemplo: maneciendo con en sobrepasando siempre relación a último este inducción, su en pero Keats le amplio. ligeramente a argumento el sirvió de posición una no manera objetiva entonces Keats genio, de per trascendencia" 8. hubiera aportado el florecimiento de su genio al florecimiento humanidad si no hubiera muerto joven? ¿Habría restituido a Dios su ge ¿Qué respuesta de su nio? Sí, opina Du Bos. Pero cual sea el sea valor de la entrevemos conjetura, especie de desdoblamiento del itinerario hacia Dios, en seguida una con junción posible de los itinerarios; a la lógica del genio impuesto por un llamado, una se agrega una lógica de la existencia libre, y fin de modo ambas confluyen en un destino personal. 8. Así llegaba 6 a para nuestro comenzado Journal, t. V, 1954, su un autor por el culto religioso, del alma, 203. Naturalmente la p. noción un es de recorrido decir de genio sería había deus del que un pulverizada y la teoría de la literatura contemporánea. Michel Foucault, luego de una sesión de la sociedad francesa de filosofía, el 22 de febrero de 1989 expuso la crítica que disuelve la relación de apropiación y la atribución de la obra se esfumaría a un como individuo la noción que es de llamado autor autor. . en . En la ¿no es contradictorio exponerlas como propias? éste retrocede para 7 Du s Journal, permanecer spirituel t. él mismo en dans l'ordre littéraire, VII, 1957, p. medida En en que realidad no el discurso pp. 16-17 a se acepten tales perspectivas se elimina el sujeto través del personal; cual aparenta negarse. 74. 27 yo, superior taciones los a de nada más allá de la dispersión. A diferencia de éstos, que no este deus es una energía que nos renueva yo sí mismos, intermitencias. Pero ni ¿cuál su es ¿Es naturaleza? abren a sin limi verdaderamente de esta incertidumbre acabamos la reflexión sobre la inspiración ge nial. Daba al arte la altísima misión de hacer aflorar la conciencia de la vida, y la reflexión sobre el arte lo llevaba a descubrir la fuente divina de esta con ciencia. La divinidad en la cual desembocaba era verdaderamente un Dios Deus de o quién la ver ¿O otro? ayuda Para otro? qué Du Bos que salir en encontró trascendente. Sin duda llegó hasta 9. da. El que con él acabamos ceso en su final en el que El comienzo se asombro y las etapas por inicial de Charles du Bos obra de vista interior menos entonces las útil cuales rápido retomar el pro pasa, así simétrico pero la a del hecho de proviene traducirse en arte pueda como puede constatarse por ejemplo en de Será exigentes. controlar de búsque o de caminos demasiado como el detiene. de la ción generadora de los filósofos masiado ambicioso a través de diferentes a aquí examinar puede parecer pintura de aquél nos una un es la que forma Giorgione. Un propuesto emo adecuada, por punto Malraux hace del arte, no la copia de las formas naturales o de los modelos anteriores sino que la transformación de estas formas y de estos modelos, y es esto lo que les confiere un estilo. Dice de la arquitectura romana que "se de cuando fine por lo que aporta, da creación: es esencialmente el arte El de un que "aquello por es y lo cual 9. La observación es las formas llegan a irreductible al mundo real; el poder de no olvidemos que no se y la belleza, que hombre genial es un vienen este poder creador 10. Camus ser un es to estilo"; "fascinación y de de un cambio cual hace en el interior transfigurar estructurando trata transfigurando, y de figura; la transfiguración no es indiferente; se mundo específico: el de los valores estéticos. El problema de dónde válida para 10. tiene entonces artista estructurar quiera lo no por estilización inalcanzable" de lo es respondería: el ahora es saber es su objeto o resultado. rebelde que crea su me dida. Y el filósofo italiano Luigi Pareyson podría exponernos de la "formación", por la cual él entiende que el arte es un su teoría notable "hacer" que, ha de hacer". Más que las otras acti vidades formativas del hombre, el arte supone la invención de la cosa que él produce y de las leyes que le convienen n. ciendo, inventa *Ibid., io ginas y II. 1948, p. tiempo la manera 370. K. J. Hoffmann, L'humanisme de Malraux, París, 1963, pp. 314-320. 11 L. Pareyson, Estética, teoría della formatiüita, Torino 1954. Ver también las pá de A. Guzzo sobre poiein y prattein en su obra L'Arte, t. I, Torino 1962, pp. CLVIII siguientes. 28 t. al mismo Pero estas descripciones tan hacernos pertinentes en su orden no pueden búsqueda. ¿De dónde viene el poder creador? De nuevo se plantea la pregunta. De nuevo también escuchamos al respecto a An dré Malraux, quien discierne en la interrogación estética un trasfondo inevita blemente metafísico y que amplía de pronto la perspectiva. "El mayor misterio no consiste en que hayamos sido lanzados al azar entre la profusión de la ma avanzar un paso en nuestra y la de los astros, sino en que mos, imágenes tan poderosas como teria Los fenómenos del realidad más profunda. en esta para mundo sensible Pero las ción de verdad conceptos, ¡Cuántas la cortina de una discierne o intro bien proceden de una onto inteligible o se manifiesta en el! Si o de las preguntas dor, del nio, ciones Las la allá naturante". leyes expresiones en más cosa inerte sobre la fun de incluir o activo del aun si están de en él ser que los filósofos contemporáneos, éstos para del apofatismo, Era se di acuerdo en admitir un materia, la ya algunos verán una actitud todos del genio, significada, la que sana que el impulso es vital Schiller. Del "sus intuiciones hace crea dinamismo son divino); todos los tipos para caracterizadas por son un poeta alemán naturaleza los tiempos y en participación, del la "ingenuidad", decía dios (todo lo un son mientos no van cual celebraba de sobre el carácter opuestas, siempre apoyado sobre una de la "natura su posibilidad obs un conjuros de inmediato: surgen sobre de clase apariencias. allá Si arte, consultamos a más 11. al aun, viden rápidamente en escuelas son significaciones que el artista que corresponde de rechazarlos, o nosotros mis 12. nuestra duce en estos fenómenos, ¿descorre la cortina? ¿O logía negativa, contentándose con rodear con toda táculo infranqueable? de saquemos prisión, negar ge inspira sus senti de hombres". la desaparición perfecta del sig 13en la boca de un "oráculos divinos y la transcendencia han sido afirmadas, poniendo el acen to sobre la dimensión universal del arte, la cual es consecuencia de su origen superior. Pese a la pluralidad de estilos y la distancia hermenéutica, ¿no con siste en efecto el genio de Homero en haber sobrevivido a los agregados y mutilaciones que ha sufrido a través del espacio y del tiempo? Pero el más allá divino de Schiller no es la trascendencia absoluta de un Dios no cósmico. A lo La más gratuidad permite La al poesía que él llama original. Schiller está entonces tan quien ner la la preocupación apariencia 12 13 sí mismo como de la del un misterio. "sentimental" o moderna es un retorno Independientemente de lo ingenuidad no a sentirse genio que piensa hacia la Heidegger de esto, lejos de Holderlin y del mismo Heidegger, para "permanece cercana a la falta de Dios, sin te poeta ausencia de Dios, hasta J. Hoffmann, obra cit, p. 377. Schiller, Poésie ndive et sentimentale, trad. P. que a partir de la Leroux, París 1947, vecindad pp. del 83-87. 29 Dios ausente, la Continuando 12. terísticas, inaugural palabra nuestra rápida hacia ahora volvernos podemos lo Altísimo inspección de ciertas que nombra partidario un otorgada" a 14. sea posiciones carac decidido más de la trascendencia divina: Etienne Souriau. Comienza por solicitarnos distingamos dos que bajo que son abusivamente confundidos ción, existe "la de orientación o establecimiento activo de la inspira aspectos el mismo término. Por una parte hacia los una conducción ele forma de existencia"; por otra, "la roboración o flujo dinamogé15- En términos más sim nico que mantiene la eficacia del proceso ples, digamos que hay por una parte el llamado de la obra, que suscita y guía mentos de otra instaurador" el aporte operativo La de hacia la dioses. El tiene por existencia aporte por artista, y y el que de oblativa de viene aporte mismo. Es la llamada fuerzas" nuestras que nos influjo interior; un le tien como un ser autónomo que viene de los trascendente, o "elevación servicio de lo que no es "anáfora" llama bellamente autor una para ponernos al llama. Ciertos artistas se sienten do de Goethe; están expuestos a En viera sustituyéndolos. división y cológicas y el son unificados: un entusiasmo llamado, como válida su primera respuesta al su el otra, E. Souriau orienta el alma. y operativo lo origen espontánea nos del obra está concebida por los "demónicos", en el les hace senti tomar peligroso que como si un agente exterior estu opuesto, los individuos laboriosos sienten Pero estas diferencias no son más que psi extremo no sienten su anáfora. no afectan al problema fundamental de la inspiración, del que es el acceso a una superexistencia. Para E. así como lo Souriau, mejor". hay "ángel de la un Tenemos bastantes Sin embargo, es por el lado "del que buscar una "sombra de Dios" para la hablar en superexistencia que El llamado que nos sentir a Dios. Sobre todo Dios y nosotros mismos podemos instaurarse. 14 30 Citado por una a peor tiene —y bastantes decir del "buen ángel", Dios mismo. La ángel su obras— virtuales. hay que orientación no es, revelación orienta es un eco a l'étre, no a "lo directa de Dios: la sublimidad de a través de la obra despierta nuestra alma, sigue siendo aspectos; pero es una cuasi intuición de un deseo divino. propiedad, un enigma en muchos pero almas iba ángel", si obra" ser está en la O. Poggeler, La de un mundo la sombra pensée armonía de Dios trascendente trad. p. hace cuando ayudamos a de Martin Heidegger, M. Simón, París 1967, p. 299. 15 E. Soriau, L'ombre de Dieti, París 1955, 16 Ibid., p. 262. que pre del llamado y de la anáfora; 261. un los otros cheminement vers ¿Qué Dios nos ha sido así presentado? Ciertamente es otro que el del. vitalismo romántico; es el Otro que nos interroga. "Dios pregunta -Dios es la , Pregunta- y el hombre se hace respuesta. El hombre es segun su respuesta" 17 . El criterio de la orientación es la sublimidad. "Ahora bien, hay ¿verdad? -y estos son hechos muy positivos- un hombre que ha escrito la Vita Nova, otro que ha pintado el Hombre del Casco, otro que ha trazado las notas del. Quinteto para cuel'das en mi bemol; aunque no hubiera otras pruebas, quedaría ya demostrado por éstas, que la vida sublime es posible" 18. Que los caminos de la trascendencia y finalmente de Dios sean múltiples y que la inspiración proporcione uno sin excluir los otros, sería algo en lo que Souriau estaría de acuerdo en afirmar con Du Bos. Su punto de llegada es más o menos el mismo: un Dios trascendente que es un Dios encubierto. La meditación de Charles du Bos sobre el arte o, más precisamente, su reflexión sobre el origen del genio lo lleva a un teísmo más neto que el de Souríau. Pero na debe olvidarse que no ha encontrado en ese teísmo sino un refugio provisorio y que ha sentido lo que un puro teísmo disociado de sus soportes y conclusio.. nes históricas tendría de frágil o artificial 19. Es por la revelación sobrenatural de Dios en Cristo que se convirtió finalmente al catolicismo. 13. La inspiración artística no es lo Trascendente, es sólo un camino hacia El. ¿Por qué, entonces, el fin del viaje es brumoso? ¿Por qué Dios permanece oculto? Es el problema de Brémond en "Oración y Poesía". Limitándose a la poesía y refiriéndose a ella como término de comparación con la experiencia de los místicos, Brémond resuelve la cuestión de múltiples maneras. El cree que la poesía es una gracia y que tiende por esencia a la oración. Pero el poeta quiere comunicar su experiencia y tiene el don para ello, lo que no es fatalmente el caso del místico. El poeta habla, el místico calla. El poeta se siente urgido a hablar, tiene necesidad de la "galería", y esta prisa o esta vanidad, más o menos confesada, lo lleva a permanecer en la superficie de su experiencia. " "Ahora, pasar a través del Dios vivo y oculto es entrar en el orden místico, es aceptar el desasimiento, la noche del sentido y del ente~di­ miento, la iniciativa gratuita del Padre Celestial, la respuesta dócil a la gracia de la caridad, la unión efectiva de nuestra voluntad a la voluntad divina". A 17 18 lbid., pp. 333, 298, 319, 351. p. 372. 19 Sería interesante señalar en Du Bos y Souriau experiencias cercanas que se expresan en vocabu!arios diferentes. Du Bos distingue la exaltación (en el sentido etimológico del ténnino) y el impulso (que es su acompañamiento psicológico sin alcance ontológico). En la exaltación de Ch. du Bos, Souriau haría, sin duda, un lugar a la orientación y otro a la anáfora, luego llamaría entusiasmo lo que Du Bos llama impulso. _ Otra diversidad aparente sobre un fondo común: lo "sublime" de Souriau, tiene como homólogo lo "espiritual" de Du Bos. 31 falta de lo cual el poeta puede entrabar la experiencia mística sus y servirse de dones para apartar a Dios. El poeta, si no es un San Juan de la una es Cruz, paradoja viviente: su plegaria no es oración, pero Consagrando en Bremond un artículo Germain interroga también a Raisa Maritain, y leyes propias. El formas nuevas y raleza de a al orar. penetrante para quien respecto, Gabriel al la poesía tiene natu conocimiento que ella procura se obtiene en el gozo crear contrario, llega al hace Dios mismo: el místico, la adhesión sobrenatural alcanza al mundo más que a increado y descansa abismo en Dios20. insistir finalmente ¿No sería necesario que hábil, y idea la su El expresión? construcción encontramos ya deteriore expresión en la exige que cedemos por sí la a una peligro de sobre todo el cálculo operatorio técnica, debe ser pantalla ser de adorar frecuente y más el producto de constructor Dios y él. La la me parece que en sino nuestras irreligiosa del más un entre Bremond. De todas maneras, no misma a la intuición: no lo hace tentación la forma que constituye el corre en tiene artista la medida lo manos, secu- movimiento larizador. Después de 14. car algunas general, ha llegado este panorama La trascendencia de la inspiración ante todo al luego creador, la antes que nada a etc. de artista . . e, . indirectamente, imitar (por los penetra domina 15. Todo nos y atmósfera sugerido. hacen un 20 La Haya 32 tiene Un allá 1967, obra realizada: obras y vienes, anteriores de los valores decir, poema, sinfonía, han que estéticos, es al servido decir, sublimes; luego trascendencias? ¿Cuál con el aura una una aire. Lo de los amósfera es su valores lazo a ante los to contra recíproco? vulgar, un sagrado mismo sus especies Ellos estéticos. suspendida y densidades canción de las apariencias, y de lo diversas, oratorio ¿En pre nos Esta lo hemos ya sagrado. como de Haendel no nos es un género que nos revela extremas van H. Bremond, bajo la dirección de T- Dagens 197, 202. sur es se condicionan? el mismo pp. la decir, o rechazar. elementos múltiples Entretiens a es al crítico. todos). estas comienza vals obra valores agradables o acompañan como respirar más a significan qué orden aparecen ceden sa ya los valores incorporantes, incorporados o aso lo verdadero, el bien, lo sagi-ado, que en cierto sentido ejemplo y ¿Qué las a concierne al mundo lo bello y su cortejo de valores (por ejemplo, lo feo) a ciados de la y de la intencionalidad artística, al objeto obra por realizar o modelos para Finalmente do de momento humano, concierne al sujeto al espectador Concierne igualmente cuadro, el conclusiones. hacia y M. el diablo Nédoncelle, o París- hacia Dios. Pero de todos es llo lo en divino sagrado tesis: habría no Dios modos prendamos sin vacilar nuestra y domina quien atrae incorporación sin una ni creación ni todo. Des el de lo be estéticas, y la suprema contemplación inspiración permanecería como un fenómeno enteramente inexplicable. No so lamente sería inexplicable porque no comportaría razón suficiente, sino ade más, ella no sería ni comprensible ni afirmable para nuestra conciencia refleja. El valor estético supremo precede último cuando este él. Aún más, es Y, obra. por lo ha como tológico, él es estado en también en último, atraviesa 16. a de través continúa este ¿Qué es se en revela su singularidad una dia de Sófocles, una sustancias hijos. No Dios Falta superación que proyecta y modelado criticarán Sin la pues y y no que se obra? una por las que participan una otra: No obra. Pero el comprender quiere el modelar, ésta. Lo mismo el sentido noble esta no artista, existencia que o super también por artista debe decirse de del término), trascendencia punto, lavar eficazmente su combate moral. puede de será la biografía del hombre en en Puede no inclinado a sus esencia que de autónomas. se sobre propio ser aquellos es no puede unir existencia su trage existir desligaría de él nihilo, ser y cumple la obra es a su contemplarán su obra. también sus manchas al alma instalarnos se sino a Dios, la inspiración está transforma siendo instaurar la modo que no puede tener no es cristaliza en especificada y limitada, obra es una presencia que se ofrece pero que no promete nada. pero Dios busca llegar que creatura inédita y autónoma, movimiento que su he razones que éstas, llamado de la no un creador ex de alfa, Juicio último del Valor. termina el mismo plenitud por embargo que es el un aspecto esca- de los inspirado y cierto entre Es arte manifiesta. mónada actuantes. hasta cia, le el de los temas humanos. Mientras por (en del velo, la en Dios oculto, de emoción y un pensamiento universalizantes. Una fuga de Bach, una catedral, son esencias dignas de pensantes sin un 17. y una siendo más que un creaturas vez El Dios oculto, temporal obra puede, y debe ser, la inspiración tiene podemos agregar a al artista en Como cuasi personal. más que un procreador una presente en el espectador crítica estética serie como un canal efecto centro sus Está creación. arte: (n. 13). Pero estrecho un se a la de diversas formas la porque sólo como y la es por eso que de la historia del Este Valor de la formación de la acompañará obra. aun puede prescindir El destino hermenéutico de la el creador. mos señalado más arriba impulso del arte; no aquél, serie que permanecerá eternamente sometida al ella, oculta juzgará la una creación en el omega contra estimulará quien y condiciona el y levantarse quien tutela su decía Du Bos, como es este valor bajo permanece pretenda culpable, Puede, pero no puede sos hacia la trascenden De aquí proviene la distancia tanto hombre y la del hombre en tanto Dios ser un camino mismo. artista. 33 La inspiración una de la presentir no sis radical conciencia: del por arte. aquella una solamente de la despertada ser interhumana comunicación génesis es un episodio puede conciencia que génesis personal. otras conciencias, La inspiración le viene de la influencia Ella hay una otra además manifiesta obra misma liberadora parcialmente que ya que prueba que y sino una hace géne y divina. No obstante, la impureza de la inspiración es un hecho. El más grande de los genios no está apto para recibir la infinitud que esto encierra y lo está sin embargo para degradarlo. Siempre agobiado por un Valor divino tanto más inminente de afectarán y determina el artista escoge su ser, obra su y sus el grado valores21. Se y la forma así produce de las tres trascendencias que habrá alcanzado: éstas se ele descenderán juntas, y las diferenciaciones de cada una repercutirán o las otras. 21 Todo valor fundamento nuestros seres 34 genial, solidaridad varán el que superación una en cuanto más y valores el ser, es percibido en una evaluación ontológíco en pero del valor último, No hay nuestras obras. hay diversidad una y crean valor una y en sin escala una éste realización o relación de contra entre valores. que, sin éste, las los seres influir sobre réplicas de entre los y