29 CINE NO CGAC CANDO O TIBURÓN DEVOROU O CINEMA ASCENSO E CAÍDA DO NOVO HOLLYWOOD MEAN STREETS Estados Unidos | 1973 | 110 min | Drama DIRECTOR Martin Scorsese GUIÓN Martin Scorsese, Mardik Martin MÚSICA Eric Clapton, Bert Holland, Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts FOTOGRAFÍA Kent Wakeford INTÉRPRETES Robert De Niro, Harvey Keitel, David Proval, Amy Robinson, Richard Romanus, Cesare Danova, David Carradine, Robert Carradine, Martin Scorsese SINOPSE Nova Iork, 1972. Charlie (Harvey Keitel), un mozo de 27 anos que vive nun barrio conflitivo, vese constantemente obrigado a enfrentarse con pillos e matóns. Pouco a pouco, a sua vida converterase nunha traxedia da que non poderá escapar. O paradoxo deste eixe de dous personaxes é que Scorsese debuxa un Charlie nunha forma expresiva católica, obsesionado pola culpa, a penitencia e a redención, e será Johnny, o — pecador irreverente, alonxado de calquera liturxia, (si, será o amoral Johnny) o chamado a Despois dalgún proxecto menos persoal, e alonxado do que hoxe o espectador recoñece como xogar o papel de mártir. Papel anticipado por Scorsese, xa que é un destino deseñado nun “universo Scorsese”, esta película fundacional debuxa esa atmosfera tan fecunda de personaxes relato máis circular que liñal, que dalgún xeito dá a entender unha autoexpiación das e ideas que hoxe nos chega como un legado artístico único. culpas/pecados de xuventude vividos e/ou convividos polo director. Descubre Scorsese, para nós, realidades dun barrio (Little Italy) y que el coñece tan ben. Esta película, case rito iniciático, ten moito de proxecto de xuventude, de pescuda de camiños Aparecen nel (e con el), as obsesións familiares: a violencia, unha sorte de misticismo épico e de vías de expresión. Pretende ser clásico reinventando a clasicismo, como corresponde a un sobre o poder, sobre os ascensos aparentes a unha gloria sempre efímera, e os descensos ao xenio imbuído de cinefilia e inspiración. É todo paixón e lembranzas. Contén un amor case inferno, nun darwinismo social-familiar violento, e ás veces desnaturalizado. filial, polo barrio e pola cidade. Barrio e cidade, que aínda que xa non existan máis no mundo Por outra parte, encontramos nesta película a primeira das oito colaboracións dese xigante real, permanecerán inmutábles no imaxinario do artista. chamado De Niro (ainda que nos último tempos é un xigante minguante certamente) con Guiado por unha cámara máis volátil e sucia do que no futuro nos amosará habitualmente, Martin Scorsese. En Mean Streets, Scorsese presenta a súa tribo, no seu propio territorio, e nesa pescuda de estilo, preséntanos unha paleta de cancións significativas conformando unha revela realidades, á vez que as converte en espectáculo, o cal produce non poucas tensión inspiradísima banda sonora mentres van aparecendo actores impecables en espazos e escenas narrativas. Comeza a falar (co mundo á escoita, nunha íntima conversa que dura xa catro as veces sórdidas e claustrofóbicas, nunha historia desenfreada e emocional. Un pesadelo décadas) dunha xeración marcada pola mafia e pola igrexa, pola familia, por Italia, polo descarnado, onde a dúbida, o relativismo e a debilidade de personaxes de gran profundidade racismo, pola ansia de poder... psicolóxica van namorando a nosa mirada. A relación de Charlie (Harvey Keitel) e Johnny Boy (De Niro), é o eixe do film. Dalgún xeito, os Film do ano 73, ano imprescindíbel para unha xeración de directores, que xunto con Scorsese, ollos de Charlie, en ocasións, parecen que son os ollos do propio Scorsese transmitindo para marcarán dende aí, o presente e futuro do cine de Hollywood. Mean Streets, é unha obra nova, nós como se estivesemos a ler unhas memorias o que viviu a cotío no vello barrio. Scorsese fala pero xa madura dun artista único. do que tan ben coñece. Manu Rodriguez SINOPSIS Nueva York, 1972. Charlie (Harvey Keitel), un chico de 27 años que vive en un para nosotros, como se estuviésemos leyendo unas memorias lo que vivió a diario en el viejo barrio conflictivo, se ve constantemente obligado a enfrentarse con golfos y matones. Poco a barrio. Scorsese habla de lo que tan bien conoce. poco, su vida se convertirá en una tragedia de la que no podrá escapar. La paradoja de este eje de dos personajes es que Scorsese diduja un Charlie en una forma expresiva católica, obsesionado por la culpa, la penitencia y la redención, y será Johnny, el pecador irreverente, alejado de cualquier liturgia, (si, será el amoral Johnny) el llamado a jugar el papel de mártir. Papel anticipado por Scorsese, ya que es un destino diseñado en un relato más circular que lineal, que de algún modo da a entender una autoexpiación de las culpas/pecados de juventud vividos y/o convividos por el director. Esta película, casi rito iniciático, tiene mucho de proyecto de juventud, de búsqueda de caminos y de vías de expresión. Pretende ser clásico reinventando a clasicismo, como corresponde a un genio imbuido de cinefilia e inspiración. Es todo pasión y recuerdos. Contiene un amor casi filial por el barrio y por la ciudad. Barrio y ciudad, que aunque ya no existan más en el mundo real, permanecerán inmutables en el imaginario del artista. Guiado por una cámara más volátil y sucia de lo que en el futuro nos mostrará habitualmente en esa búsqueda de estilo, nos presenta una paleta de canciones significativas conformando una inspiradísima banda sonora mientras van apareciendo actores impecables en espacios y escenas a veces sórdidas y claustrofóbicas, en una historia desenfrenada y emocional. Una pesadilla descarnada donde la duda el relativismo y la debilidad de personajes de gran profundidad psicolóxica van enamorando nuestra mirada. Film del año 73, año imprescindible para una generación de directores, que junto con Scorsese, marcarán desde ahí el presente y futuro del cine de Hollywood. Mean Streets, es una obra nueva, pero ya madura de un artista único. MEAN STREETS Después de algún proyecto menos personal, y alejado de lo que hoy el espectador reconoce como“ universo Scorsese”, esta película fundacional dibuja esa atmósfera tan fecunda de personajes e ideas que hoy nos llega como un legado artístico único. Descubre Scorsese, para nosotros, realidades de un barrio (Little Italy) que él conoce tan bien. Aparecen en él (y con él) las obsesiones familiares: la violencia, una suerte de misticismo épico sobre el poder, sobre los ascensos aparentes a una gloria siempre efímera, y los descensos al inferno, en un darwinismo social-familiar violento, y a veces desnaturalizado. Por otra parte, encontramos en esta película la primeira de las ocho colaboraciones de ese gigante llamado De Niro (aunque en los últimos tiempos es un gigante menguante ciertamente) con Martin Scorsese. En Mean Streets, Scorsese presenta a su tribu en su propio territorio, y revela realidades, a la vez que las convierte en espectáculo, lo cual produce no pocas tensiones narrativas. Comienza a hablar (con el mundo a la escucha, en una íntima conversación que dura ya cuatro décadas) de una generación marcada por la mafia y por la iglesia, por la familia, por Italia, por el racismo, por el ansia de poder... La relación de Charlie (Harvey Keitel) y Johnny Boy (De Niro), es el eje del film. De algún modo, los ojos de Charlie, en ocasiones, parecen que son los ojos del propio Scorsese, transmitiéndo Manu Rodriguez