capacidades, parámetros musicales y criterios para los 5 niveles

EFCM PARÁMETROS PARA IMPROVISACIÓN, 5 NIVELES
IMPROVISACIÓN: CAPACIDADES, PARÁMETROS MUSICALES Y CRITERIOS PARA LOS 5 NIVELES
NIVEL
DESCRIPCIÓN DE LA CAPACIDAD
PARA EL NIVEL
El alumno es capaz de…
BÁSICO
A
Crear ideas en el momento y reaccionar
rítmica y melódicamente dentro de un
marco musical simple. Improvisar frases
sencillas pero claras, con intención
musical.
Utilizar sus conocimientos musicales
para elegir las notas o la escala
apropiada para improvisar.
BÁSICO
B
MEDIO
1
Improvisar frases sencillas pero
definidas, con intención musical, dentro
de un contexto tonal simple.
Entender y reconocer con facilidad
progresiones diatónicas típicas y elegir
el material melódico apropiado.
Demostrar una conciencia del
movimiento armónico, reflejando su
conocimiento de las funciones
armónicas, aunque sea a nivel intuitivo.
Improvisar un solo sobre una
progresión diatónica en un contexto de
cuatriadas, incluyendo acordes no
diatónicos y que por lo tanto implican
un cambio de escala.
Expresar los cambios melódicamente
(tiene que “pasar por ellos”, marcarlos).
Debe demostrar la capacidad de
desarrollar y planificar el solo, ahora
PARÁMETROS MUSICALES PARA EL NIVEL
•
Acorde triada de tónica mayor y acorde de tónica menor
•
El acompañamiento será de 8 compases de un solo acorde de triada mayor o
menor
•
Compás de 4/4
•
Time-feel recto con subdivisión de corchea
•
Tempo medio (70-100bpm)
•
Tonos hasta una alteración (los acordes posibles serán C, F, G, Am, Dm, Em)
•
El alumno improvisará con el material melódico que vea apropiado.
•
Triadas mayores y menores derivados de la escala mayor más el V7
•
Cadencias y movimientos típicas (I-IV, IImin-V7, V7-I, I-VImin etc)
•
Las progresiones serán de dos vueltas a 4 compases
•
Ritmo armónico de un acorde por compás
•
Time-feel recto (con subdivisión de corchea) y atresillado (swing, shuffle)
•
Tonalidades de hasta 2 alteraciones
•
Tempo medio (90-100bpm)
•
La progresión estará escrita sin armadura (el alumno debe analizar la
progresión y deducir la tonalidad y la escala para improvisar)
•
Acordes diatónicos al modo mayor
•
Grados no diatónicos I7, I-7, II7, IV7, IV-7, V-7
•
Escalas mayores, dóricas y mixolidias (para los acordes de intercambio modal y
los dominantes secundarios)
•
Las progresiones serán de dos vueltas a 8 compases
•
Ritmo armónico de un acorde por compás salvo en el caso del turn-around
•
Time-feel con subdivisión de corchea, recto y swing
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Específicos para cada ciclo
Se trata de usar la escala para crear
ideas melódicas en vez de subir y bajar
por ella sin dirección. Se buscan frases
que sean reconocibles como tal y
tengan cierta lógica y dirección. El uso
del silencio ya es importante en este
nivel
Aunque no se espera que sus frases
expresen claramente los cambios de
acorde, debe demostrar una conciencia
de la relación escala-acorde y reflejar su
conocimiento de las funciones
armónicas en un contexto diatónico
simple.
Se busca un mayor entendimiento y
claridad en la aplicación de la relación
escala-acorde, y frases con dirección
que delinean el movimiento armónico
básico.
Se busca una respuesta más inmediata
que en el ciclo básico (no escuchará
previamente la progresión ni podrá
EFCM PARÁMETROS PARA IMPROVISACIÓN, 5 NIVELES
más largo, en cuanto a su estructura,
recursos melódicos y rítmicos.
MEDIO
2
MEDIO
3
Improvisar un solo en progresión de
cuatriadas, tanto en el modo mayor
como en el menor y donde existan
cambios en el centro tonal.
Analizar progresiones con modulación y
ser capaz de elegir los recursos
melódicos adecuados para improvisar.
Expresar claramente los acordes y el
movimiento armónico a través de sus
melodías, mostrando seguridad y
claridad en la relación escala-acorde.
Utilizar recursos instrumentales y
expresivos para dar estructura al solo y
mostrar una intención clara en el
desarrollo y en la resolución de las
frases musicales.
Las mismas competencias de M2 siguen
siendo válidas para este nivel, teniendo
en cuenta la mayor complejidad del
material musical.
•
Tempo lento a medio (100-120 bpm)
•
Compás de 4/4
•
Tonalidades de hasta 3 alteraciones
•
Aunque las progresiones incluyen acordes no diatónicos, no hay modulación
•
El modo menor con sus acordes y cadencias características (el acorde
disminuido, IIm7b5-V7b9, VImaj7-V7b9, etc. )
•
Dominantes secundarios de los grados menores también en forma de acorde
disminuido
•
Las progresiones serán de dos vueltas a 8 compases
•
Ritmo armónico predominantemente de un acorde por compás salvo en el
caso del turn-around o un II-V
•
Tempo hasta 70-120 bpm
•
Time feel con subdivisión de semicorchea tipo funk
•
Tonalidades de hasta 4 alteraciones
•
Las progresiones pueden incluir modulación TEMPORAL (i.e Just Friends, Blue
Bossa…)
•
Movimientos armónicos característicos del modo mayor y menor
•
Acordes sin relación diatónica
•
Las progresiones tendrán la estructura real de un tema, i.e. 32 compases AABA
o ABAB con primera y segunda casilla
•
El ritmo armónico puede ser de dos acordes por compás si se trata de un
movimiento IIm7-V7 o IIm7b5-V7b9 que resuelva en el compás siguiente.
Puede haber acordes sin relación diatónica (i.e Em7-Gm7). En este caso el
ritmo armónico será de un acorde por compás
•
Tempo hasta 80-120 bpm
•
Pueden usarse los 12 tonos
•
Ejemplos de temas: Alone Together, 500 Miles High, I love you, etc
probar antes de hacer la prueba: debe
demostrar una familiaridad con este
tipo de contexto armónico y la
capacidad de aplicar y adaptar recursos
musicales ya probados)
Su improvisación debe expresar / pasar
por los acordes. Se debería poder
deducir os cambios a partir de la línea
improvisada.
En general todo debe ser más
controlado, claro, organizado,
estructurado, “limpio” etc. que en M1.
Esto no implica complejidad sino dar
muestras de tener control sobre lo que
hace.
Debería ser más evidente la estructura
global del solo, utilizando variaciones
de intensidad, recursos instrumentales
o sonoros, el silencio, variedad en los
recursos melódicos, etc. para crear un
hilo conductor o discurso.
Los mismos criterios que el M2