1363 Representaciones escultoricas del cuerpo humano

GUÍA DE LA
ASIGNATURA DE
GRADO
2010/2011
TÍTULO DE LA ASIGNATURA
1. Identificación
Identificación de la Asignatura
Asignatura: Representaciones escultóricas del cuerpo humano
Titulación: Grado en Bellas Artes
Materia:
Código: 1363
Curso: 2º
Grupos: A, B, C y D
Tipo: Obligatoria
Modalidad: (de formación básica, optativa…)
Coordinador: Pedro Ortuño Mengual
Créditos ECTS de la asignatura: 6 Créditos
Número de horas por crédito ECTS: 25 horas.
Estimación del volumen de trabajo del alumno (horas): 150 horas
Duración: 2º cuatrimestre
Idiomas en los que se imparte: Español
Equipo docente
Coordinador: Pedro Ortuño Mengual
NOMBRE DEL COORDINADOR
Área: Escultura
Departamento: Bellas Artes
Categoría profesional: Profesor Titular
E-mail: [email protected]
Páginas Web: www.arteypoliticasdeidentidad.org
El profesor está adscrito a las tutorías electrónicas.
Horario de atención al alumnado: Por establecer
PERIODO(1)
DIA
HORA INICIO
HORA FIN
TELÉFONO Y UBICACIÓN
Por
2º
cuatrimest determinar
(1) Anual 1º o 2º cuatrimestre
1
GRUPO 1: A
NOMBRE DEL PROFESOR: Julio Sánchez Alegría
Área: Escultura
Departamento: Bellas Artes
Categoría profesional: Profesor Asociado
E-mail: [email protected]
Páginas Web:
El profesor está adscrito a las tutorías electrónicas.
Horario de atención al alumnado: Concertar cita por
correo electrónico
PERIODO
DIA
2º cuatrimestre
Por
determinar
HORA INICIO
HORA FIN
TELÉFONO Y UBICACIÓN
GRUPO 2: B
NOMBRE DEL PROFESOR: Julio Sánchez Alegría
Área: Escultura
Departamento: Bellas Artes
Categoría profesional: Profesor Asociado
E-mail: [email protected]
Páginas Web:
El profesor está adscrito a las tutorías electrónicas.
Horario de atención al alumnado: Concertar cita por
correo electrónico
PERIODO
2º cuatrimestre
DIA
HORA INICIO
HORA FIN
TELÉFONO Y UBICACIÓN
Por
determinar
GRUPO 3: C
NOMBRE DEL PROFESOR: Julio Sánchez Alegría
Área: Escultura
2
Departamento: Bellas Artes
Categoría profesional: Profesor Asociado
E-mail: [email protected]
Páginas Web:
El profesor está adscrito a las tutorías electrónicas.
Horario de atención al alumnado: Concertar cita por
correo electrónico
DIA
2º cuatrimestre
HORA INICIO
HORA FIN
UBICACION
Por
determinar
GRUPO 4: D
NOMBRE DEL PROFESOR: Pedro Ortuño Mengual
Área: Escultura
Departamento: Bellas Artes
Categoría profesional: Profesor Titular
E-mail: [email protected]
Páginas Web:
El profesor está adscrito a las tutorías electrónicas.
Horario de atención al alumnado: Concertar cita por
correo electrónico
DIA
2º cuatrimestre
2.
HORA INICIO
HORA FIN
UBICACION
Por
determinar
Presentación (de la asignatura)
La representación del cuerpo ha estado presente a lo largo de toda la historia del ser humano. Ha
sido una preocupación resuelta con distintos principios y resultados. Con una evolución marcada
por cada momento histórico. Tema común de estudio y análisis a lo largo de la historia del arte
para filósofos, pensadores y artistas.
El objetivo principal de la asignatura es dar a conocer, a grandes rasgos, esa evolución,
fomentando la práctica artística y el carácter interdisciplinar de los diversos medios utilizados a
partir de las vanguardias artísticas del siglo XX. La finalidad es que el alumno adquiera destrezas
escultóricas relacionadas con la representación del cuerpo humano en el contexto contemporáneo
actual.
3
3.
Condiciones de acceso a la asignatura
Incompatibilidades
No se determinan
Requisitos
Alumnos matriculados en segundo de grado de Bellas Artes
Recomendaciones
Asistencia a clase y presentar a tiempo las prácticas
Otras observaciones
Los alumnos aportarán los recursos materiales para realizar sus prácticas.
4.
Competencias
Competencias transversales
1. Ser capaz de expresarse correctamente en español en su ámbito disciplinar.
2. Ser capaz de gestionar la información y el conocimiento en su ámbito disciplinar, incluyendo saber
utilizar como usuario las herramientas básicas en TIC.
3. Considerar la ética y la integridad intelectual como valores esenciales de la práctica profesional.
4. Ser capaz de proyectar los conocimientos, habilidades y destrezas adquiridos para promover una
sociedad basada en os valores de la libertad, la justicia, la igualdad y el pluralismo.
5. Ser capaz de trabajar en equipo y para relacionarse con otras personas del mismo o distinto
ámbito profesional.
6. Desarrollar habilidades de iniciación a la investigación.
Competencias de la Asignatura
(Se formulan las competencias de la asignatura y se relacionan con las competencias de la titulación que
aparecen, si han sido introducidas en la guía de la titulación)
1. Análisis de las diferentes formas de representación tridimensional del cuerpo humano.
2. Evolución conceptual de las formas de representación escultórica de la figura humana en las distintas
corrientes artísticas.
3. Desarrollo de la práctica escultórica partiendo de la concepción personal de la figura humana.
4. El uso del cuerpo humana en prácticas transdisciplinares.
Relacionados con las siguientes competencias de la tiitulación.
4
•
Competencia específica del grado nº 1:
1.- Conocimiento del vocabulario, códigos y de los conceptos inherentes a la práctica artística.
Conocer el lenguaje del arte.
•
Competencia específica del grado nº 3:
3.- Adquirir las destrezas propias de la práctica artística así como de las nuevas herramientas
tecnológicas.
•
Competencia específica del grado nº 9:
9.- Capacidad de producir y relacionar ideas dentro del proceso creativo.
5.
Contenidos (se pueden introducir por bloques o por temas)
Conocimiento y utilización del cuerpo humano como recurso y medio expresivo en el lenguaje
tridimensional.
Análisis de las diferentes formas de representación tridimensional del cuerpo humano.
Evolución conceptual de las formas de representación escultórica de la figura humana en las distintas
corrientes artísticas.
Desarrollo de la práctica escultórica partiendo de la concepción personal de la figura humana.
El uso del cuerpo humano en prácticas transdisciplinares.
Extensiones corporales en el contexto contemporáneo.
Bloque 0: La vivencia del propio cuerpo
TEMA 0.1 Punto de partida. Orígenes de la representación del cuerpo. ¿Qué se? ¿Qué soy?
Bloque 1: Características estructurales y elementos constitutivos de la figura humana
TEMA 1 Proporción, canon
TEMA 2 Estructura y forma
TEMA 3 Expresión y recursos materiales
Bloque 2: Restar en la forma
TEMA 1 Silueta y contorno
TEMA 2 El vacio en la representación
TEMA 3 El cuerpo mutilado en el contexto contemporáneo
TEMA 4 El fragmento
5
Bloque 3: Sumar en la forma
TEMA 1 Escultura, collage y ensamblaje
Bloque 4: Extensiones corporales
TEMA 1 Género e identidad en la representación del cuerpo en el contexto contemporáneo.
Bloque 5: Movimiento, equilibrio.
TEMA 1 Evolución en la representación a partir de las vanguardias artísticas.
Bloque 6: La teatralidad del cuerpo, el bodua art.
TEMA 1 Performance y happening
6. Actividades Prácticas (se pueden introducir por bloques/temas o no)
Práctica 0 Toma de datos, ordenación, clasificación, conclusión.
Práctica 1 Construir una estructura lineal y otra volumétrica
Práctica 2 Usar el contorno y la forma negativa como acercamiento la figura
Práctica 3 Configurar descontextualizando la figura humana
Práctica 4 Partir de una figura para transformarla utilizando estirar, inflar…
Práctica 5 Seleccionar y representar el movimiento en un tiempo elegido
Práctica 6 Realizar y documentar un performance
Todas las prácticas irán documentadas y se entregarán en las fechas establecidas
7. Metodología y Estimación del volumen de trabajo
Estimación de volumen de trabajo del estudiante (ECTS)
Tamaño de Grupo (2)
Actividad Formativa
Horas
presenciales
completo
Clases teoricas
20
reducido
Clases prácticas
30
tutorias
reducido
Tutorias
Actividades evaluación
Trabajo
Autónomo
Volumen de
trabajo
4
6
6
reducido
Realización de problemas
40
reducido
Búsqueda de información
y recursos
Lecturas y escritos
30
reducido
20
60
Total
90
150
25horas/1ECTS
Relación: Horas de trabajo/ECTS
(2) completo, reducido, tutorías…
.
Observaciones/aclaraciones de la metodología
8. Cronograma
Tema
Título
Bloque
temático
0
1
2
0.1
Punto de partida.
Orígenes de la
representación. ¿qué
se?¿ Qué soy?
Fechas previstas
Fechas previstas
de inicio
de fin
(por semanas)(3)
(por semanas)
Horas
presenciales
4
1.1
1.2
1.3
Proporción y canon
Estructura y forma
Expresión y recursos materiales
16
2.1
2.2
Silueta y contorno
El vacío en la
representación
El cuerpo mutilado
El fragmento
12
2.3
2.4
3
3.1
Escultura, collage y
emsamblaje
6
4
4.1
Deformación expresiva
10
5
5.1
Evolución en la representación
4
7
6
6.1
Performance y happening
8
Evaluación Parcial
Evaluación final
Totales
(3) (Se desplegarán las semanas del año académico para poder elegir. Por ejemplo: semana
segunda de octubre)
9. Evaluación
Evaluación del Aprendizaje.
Instrumentos
Criterios de calidad
Ponderación
10%
Seminarios y debates
Asistencia, interés, participación coherente y
reflexiva
Trabajos teóricos y prácticas artísticas
60%
Cumplimiento de plazos, presentación, aportación,
capacidad de análisis y síntesis. Dominio técnico
Memorias y Exámenes
30%
Dominio de la materia a nivel teórico y práctico,
claridad resolutiva.
Observaciones/requisitos
8
Evaluación de la docencia
Fechas de exámenes
Por determinar
Convocatorias de exámenes oficiales
EXAMEN FINAL DE FEBRERO:
EXAMEN FINAL DE JUNIO:
EXAMEN FINAL DE SEPTIEMBRE:
Para más información sobre las fechas de exámenes pulse
aquí. (enlaza con la guía de la titulación, donde aparecen las fechas de los exámenes finales)
Fechas de otras actividades de evaluación
ACTIVIDAD (4)
SEMANA PREVISTA
Exposición de trabajos
5ª semana del 2º cuatrimestre
Exposición de trabajos
Exposición de trabajos
9ª semana del 2º cuatrimestre
13ª semana del 2º cuatrimestre
Exposición de trabajos
17ª semana del 2º cuatrimestre
(4) por ejemplo, entrega de trabajos, exposiciones, etc.
10. Bibliografía
Bibliografía básica
ALIAGA, Juan vicente. Bajo vientre. Representaciones de la sexualidad en la cultura y el arte
contemporáneo. Ed. Generalitat Valenciana 1997.
G. CORTÉS, José Miguel. El cuerpo mutilado. La angustia de muerte en el arte. Ed. Generalitat
Valenciana 1996.
FLYNN Tom. EL cuerpo en la escultura. Akal, Madrid 2002
MOREAUX, Arnould. Anatomía artística del hombre. Ed. Norma. Madrid. 1987.
SANCHO PEREZ, F. MAYOR IVORRA, J. Representación de los movimientos básicos de la figura humana.
SPUPV.4169 Valencia. 2000.
VVAA. Conceptos fundamentales del lenguaje escultórico. Akal, Madrid 2006
VVAA. Procedimientos materiales en la obra escultórica.. Akal, Madrid 2009
CRUZ SÁNCHEZ PEDRO, Y HERNANDEZ NAVARRO, MIGUEL ANGEL. Cartografías del cuerpo. La
dimensión corporal en el arte contemporáneo. Cendeac 2004.
Bibliografía complementaria
BORDES, Juan. Historia de las teorías de la figura humana. Catedra, Madrid 2003
MARTINEZ, Maritere. ¡Cambiamos por favor! Diario del taller de Gilberto Aceves. Arte e imagen, México 2003
RAMIREZ, Juan Anatonio. El objeto y el aura: (Des)orden visual del arte moderno. Akal, Madrid 2009
SOBOTTA, J. Atlas de anatomía humana. 2 tomos. Panamericana Madrid. 1988
VVAA. El cuerpo aludido. Conaculta. México, 1998.
BUTLER, JUDITH. El género en disputa. El feminismo y la subversión de la identidad. Paidos 2001.
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