van der leck, el color del neoplasticismo

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VAN DER LECK, EL COLOR DEL NEOPLASTICISMO
Por Marcelo Gardinetti | marzo de 2013
“Aunque seguía siendo figurativo, Van der Leck pintaba con superficies planas y colores
puros. Mi técnica, más o menos cubista –luego más o menos figurativa- fue influida por la
exactitud de la suya”. Piet Mondrian, último número de la revista De Stijl, 1932.
El paso del artista holandés Bart Van der Leck por el grupo De Stijl, aunque efímero, fue
significativo en el desarrollo del movimiento neoplástico. Su concepción pictórica
geométrica y sustancialmente su paleta de colores, ejercieron un influjo determinante en
la obra pictórica de Piet Mondrian y Theo Van Doesburg, que posteriormente se trasladó
a todas las actividades artísticas del grupo.
Nacido en Utrecht en 1876, Bart Van der Leck se dedicó a la pintura desde su infancia. En
1905 realizó su primera actividad destacada colaborando con Piet Klaarhamer en la
ilustración de libros. A medida que progresa en su pintura, las formas plásticas de su obra
sufren un proceso de aplanamiento en busca de la compresión pictórica. Paralelamente,
el uso de una paleta reducida a los colores primarios aleja la obra de Van der Leck de
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cualquier referencia conocida, dando vida a un estilo propio que transita lentamente
desde lo figurativo hacia la abstracción.
En 1916 se traslada a Laren, donde expone en el museo privado de la Sra. Kröller – Muller
sus obras “Trabajo en muelles” y “La tormenta”. Van der Leck era diseñador gráfico, un
hecho que trascendió en su pintura plasmada en colores planos contenidos entre franjas
negras que organizaban el espacio.
Ese mismo año conoce a Piet Mondrian, con quien traba una sólida amistad. En esos años
Mondrian había limitado su paleta de colores a los rosas, ocres y azules, pero a partir de su
contacto con Van der Leck decide utilizar una paleta restringida únicamente a los colores
primarios, complementados con negro, gris y blanco.
Por iniciativa de Mondrian, Van Doesburg toma contacto epistolar con Van der Leck y le
solicita fotografías de sus obras para darlas a conocer en una publicación. Sin embargo
Van der Leck prefiere que tenga contacto directo con sus pinturas y lo invita a recorrer la
exposición que realiza en la galería Kröller- Muller. Van Doesburg queda gratamente
sorprendido al ver su obra, que define como una “aplicación pura y madura de los principios
del arte plástico”. A partir de esta visita su trabajo también adopta colores primarios y
formas regulares.
Cuando en 1917 Van Doesburg decide editar la revista De Stijl, concluye que la obra más
clara a los fines neoplásticos es la pintura de Van der Leck.
Invitado a participar, Van der Leck escribe un artículo para el primer número de la revista.
Sus ideas referidas la relación entre la arquitectura y la pintura diferían
considerablemente con las de Van Doesburg. Tampoco adhería a la pintura no figurativa
ni a la rígida geometría. Las teorías elaboradas por Van Doesburg y Mondrian para De
Stijl no estaban dentro de su concepción pictórica.
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La negativa de Van der Leck a firmar el primer manifiesto fué considerada por el resto del
grupo como una separación prematura. Para disipar estas sospechas, escribe a Van
Doesburg: “En lo que a mi refiere, no hay nada de alejamiento de De Stijl, y le ruego que
considere mi negativa a firmar como un hecho aislado.”
No obstante, su alejamiento del grupo fue consumado a partir de ese momento. Volvió al
realismo, imprimiendo un estilo que inicio en 1918 con “el Jinete” y lo acompañara hasta
su muerte acontecida en 1958. A pesar del escaso tiempo en que participo del grupo, Van
der Leck trazó una huella indeleble en el desarrollo de De Stijl. La paleta de colores
primarios, el carácter geométrico y la planitud espacial, son resultado directo de su influjo
sobre el resto de los artistas del grupo De Stijl.
La serie cromática se revalida en la pintura de Mondrian, Van Doesburg y Vilmos Huzar.
En la arquitectura de Oud, Rietveld y Van Eesteren. En la obra plástica de Vantongerloo y
Domela. En el mobiliario de Rietveld. Bart Van Der Leck, el artista de paso fugaz por el
movimiento neoplástico, dejo su marca en una paleta de colores que se transformó en el
sello distintivo del grupo De Stijl.
English version
VAN DER LECK, THE COLOR OF THE NEOPLASTICISM
By Marcelo Gardinetti | March 2013
“Although still figurative painting Van der Leck with flat surfaces and pure colors. My
technique, more or less Cubist, then more or less figurative, was influenced by the accuracy
of his.” Piet Mondrian, latest issue of the magazine De Stijl, 1932.
The move by the Dutch artist Bart Van der Leck by the group De Stijl, although ephemeral,
was significant in the development of neoplastic movement. His pictorial conception
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geometric and substantially your color palette, exercised decisive influence on the paintings
of Piet Mondrian and Theo Van Doesburg, who later moved to all artistic activities of the
group.
Born in Utrecht in 1876, Bart Van der Leck was devoted to painting since childhood. In 1905
he made his first major activity in collaboration with Piet Klaarhamer book illustration. As
you progress through your paint, plastic forms of his work undergo a process of flattening in
search pictorial compression. In parallel, using a reduced palette to primary colors away the
work of Van der Leck any known reference, giving life to a style that moves slowly from
figurative to abstraction.
In 1916 he moved to Laren, where he exhibited in the private museum of Mrs Kröller – Müller
his works “Work springs” and “Storm”. Van der Leck was a graphic designer, a fact that was
learned in his painting, embodied in spot colors content between black stripes organized
space.
That same year he met Piet Mondrian, with whom he formed a strong friendship. In those
years Mondrian had limited his palette to pinks, browns and blues, but from contact with
Van der Leck decide to use only a palette restricted to primary colors, complemented with
black, gray and white.
On the initiative of Mondrian, Van Doesburg making epistolary with Van der Leck and
requested photographs of his works to make them known in a publication. However Van der
Leck preferred to have direct contact with their paintings and invites you to visit the
exhibition in the gallery performing Kröller-Muller. Van Doesburg is pleasantly surprised to
see his work, which it defines as “pure and mature application of the principles of visual art.”
From this visit his work also takes regular shapes and primary colors.
When in 1917 Van Doesburg decide to edit the magazine De Stijl, concludes that the work for
the purpose clearer neoplastic this is paint of Van der Leck.
Invited to participate, Van der Leck writes an article for the first issue of the magazine. Your
Thoughts regarding the relationship between architecture and painting differed considerably
with Van Doesburg. Nor adhered to non-figurative painting or the rigid geometry. The
theories developed by Van Doesburg and Mondrian for De Stijl was not within his pictorial
conception.
The negative of Van der Leck to sign the first manifesto was considered by the rest of the
group as a premature separation. To allay these suspicions, writes to Van Doesburg: “As far
as I’m concerned, there is no departure from De Stijl, and I beg you to consider my refusal to
sign as an isolated event.”
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However, his departure from the group was accomplished since that time. He returned to
realism, printing a style that began in 1918 with “Rider” and accompany him to his death
occurred in 1958. Despite the short time I participate in the group, Van der Leck drew an
indelible mark on the development of De Stijl. The palette of primary colors, geometric
character and spatial flatness, are a direct result of its influence on the rest of the group De
Stijl artists.
The chromatic number is revalidated in painting Mondrian, Van Doesburg and Vilmos Huzar.
In the architecture of Oud, Rietveld and Van Eesteren. In the plastic work Vantongerloo and
Domela. In the Rietveld furniture. Bart van der Leck, artist fleeting passing neoplastic
movement, left his mark on a palette of colors that became the hallmark of the group De
Stijl.
Imagen de portada: ©Wim van der Groef-flickr
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Publicado en TECNNE ©Marcelo Gardinetti
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Cite: “Marcelo Gardinetti, Van Der Leck, El Color del Neoplasticismo; Tecnne”
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