Entrevista a Paz Sepúlveda: arte, ciencia y naturaleza en un lienzo

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Entrevista a Paz Sepúlveda: arte, ciencia y
naturaleza en un lienzo
Martes 17 de marzo de 2015
La Artista visual e ingeniera en Gestión Ambiental ha sabido combinar el
talento y el conocimiento científico a través de “De lo Micro Concreto a lo
Macro Abstracto”, que desde hace unos meses se exhibe en el Hall Central
del Ministerio del Medio Ambiente y que está próximo a seguir recorriendo y
cautivando otros espacios.
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La Artista visual e ingeniera en Gestión Ambiental ha sabido combinar el talento y el
conocimiento científico a través de la exposición “De lo Micro Concreto a lo Macro Abstracto”,
que desde hace unos meses se presenta en el Hall Central del Ministerio del Medio Ambiente
y que está próximo a seguir recorriendo y cautivando otros espacios.
Esta exposición reúne las obras de Sepúlveda creadas a partir de la observación del mundo
orgánico que se encuentra en rocas y minerales, las cuales son interpretadas en color y forma
a través de la pintura.
La artista nos comenta las bases de esta muestra y cómo las artes juegan un rol fundamental
en la concepción y cuidados del Medio Ambiente.
-¿Cuáles son tus inicios como artista visual? ¿Cómo deriva esto en “De lo Micro
Concreto a lo Macro Abstracto”?
-Mi primera formación se inicia con lo clásico, que es un período en el que debes afinar el ojo,
ver el detalle, representar lo que ves y lo que te interesa. De lo Micro Concreto a lo Macro
Abstracto es concebido a partir de la selección de detalles de imágenes microscópicas reales,
concretas, que derivan de un mundo que existe, que es real.
-¿Qué significó para ti poder exponer tus obras en el hall central del MMA?
-Es la primera vez que se expone De lo Micro Concreto a lo Macro Abstracto, y no creo que
haya existido un espacio más ideal que el MMA para su inauguración, en términos de valores.
Estas obras de gran formato visibilizan partes de nuestros recursos naturales; los minerales.
Además de Licenciada en Artes Visuales estudié Ingeniería de Ejecución en Gestión
Ambiental; por ello, le entrego un doble valor a este proyecto, desde lo visual y desde la
valoración por nuestros recursos naturales, y el hecho que estas obras se estén exponiendo
en el hall del Ministerio, precisamente en el MMA, calza a la perfección con esta dualidad de
valores.
- ¿Cómo se relaciona tu obra con el Medio Ambiente?
-La idea es visibilizar este micro mundo natural por medio de la pintura en un gran formato,
que estas micro partículas inorgánicas puedan reflejar una macro inversa. Mientras trabajaba
modulo a modulo y sus conexiones, pensaba en estas micro partículas de minerales, que
pertenecen a nuestros recursos naturales, que se convierten en un foco de atención en
distintas áreas, subsistemas o partes que interactúan desde diversas miradas e intereses:
sociales, económicas, políticas, ambientales. Sectores que se cuestionan si se continúa o se
interrumpe la explotación de estos recursos, áreas que se relacionan, que se integran, que se
comunican y que hacen posible toda una sistematización de un país, en función de una cacro
orgánica nacional.
-¿Cuál es la contribución que hacen las artes al medio ambiente?
-Creo que tienen la particularidad de remecer, erizar la piel o emocionar hasta las lágrimas.
Cualquier manifestación artística vinculada al medio ambiente es un remezón directo a la
conciencia y mucho más inmediato que cualquier informativo que se quiera comunicar. El Arte
Ambiental puede contribuir a un cambio cultural promoviendo la sustentabilidad, puede
estimular a que esta sociedad sea más consciente con el cuidado y protección del medio
ambiente.
La Autora: Paz Sepúlveda Guajardo es Licenciada en Artes Visuales, Ingeniera de Ejecución
en Gestión Ambiental y Publicista que – luego de desarrollar sus capacidades en la expresión
clásica del realismo – explora el diálogo de la subjetividad, abriendo nuevas lecturas a las
manifestaciones de las emociones y el inconsciente, en un ámbito íntimo y propio. De su
trayectoria destacan 1991 las obras “Niñas”, Pehuenche Bizca y reiteradas exposiciones de su
proyecto “Miradas en Post-it”.