informe de tasación - Investigación y Arte

INFORME DE TASACIÓN
Director equipo:
Alfonso González-Calero González
(Miembro 153 de la Asociación Nacional de Peritos Judiciales)
Fecha:
13 de septiembre de 2009
Cliente:
Expediente Nº:
Don Alfonso González-Calero y González, Especialista Universitario en Ingeniería de
Tasación y Valoración de Obras de Arte y Miembro Número 153 de la Asociación Nacional
de Peritos Judiciales, a solicitud de don ____ procede a emitir, por escrito, un informe
pericial de valoración económica de un determinado bien mueble que a continuación se
especificará, conforme a su leal saber y entender, siguiendo los parámetros de objetividad
establecidos legalmente en el artículo 335 de la LEC 1/2000.
OBJETO DE LA PERICIA: Determinar el valor económico, según mercado local y actual, de
la obra “Escena de playa” del pintor Ignacio Pinazo Camarlench (Valencia, 1849- Godella,
1916) perteneciente a _________ y estudiada por este experto de forma presencial.
LIMITACIONES: No se ha encontrado ningún tipo de limitación de acceso visual ya que
este perito ha podido estudiar la obra en directo, observando sus características y
realizando el material fotográfico pertinente para su posterior estudio.
METODOLOGÍA DE LA INVESTIGACIÓN: Se ha llevado a cabo una búsqueda
bibliográfica para determinar la atribución de autor y período cronológico de la pieza. A
partir de los resultados obtenidos, se acuerda que se trata de una pintura realizado por
Ignacio Pinazo Camarlench (Valencia, 1849- Godella, 1916), con temática de paisaje
marino y fechado en la década de 1890. A nivel de mercado, hemos procedido a elaborar
una búsqueda comparativa de diversos testigos similares en relación a la obra vendida que
determine el precio aproximado de su valor económico actual. El resultado de esta
investigación se detalla a continuación.
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I. DATOS TÉCNICOS DE LA PIEZA
· Clasificación genérica: Pintura.
· Objeto: Cuadro.
· Autor:
Ignacio
Pinazo
Camarlench
(Valencia, 1849 – Godella, 1916)
· Material/Soporte: Tabla.
· Técnica: Pintura al óleo.
· Dimensiones:
Altura = 24 cm; Anchura =32,5 cm.
· Descripción: Escena de mar, ubicada en un
pequeño embarcadero donde reposan unas
barcas y un personaje femenino –de espaldas
al mar- lee en actitud plácida.
Ilustración 1. Ignacio Pinazo, Escena de mar, 24 x 32.5
cm, óleo s/ tabla. Colección particular, Madrid.
· Estudio de iconografía: Paisaje de playa, alejado del tradicional género de la Marina
porque incluye personajes que toman protagonismo individual.
· Cronología/ Datación: década de 1890.
· Contexto cultural: Escuela de Valencia de finales del siglo XIX.
· Uso/función: Representativa.
· Procedencia: Colección particular.
· Lugar de producción: Valencia.
· Bibliografía:

PÉREZ ROJAS, Francisco Javier, Ignacio Pinazo Camarlench: historia, estudios e
impresiones, Valencia: IVAM, Instituto Valenciá d’Art Modern, 2005.

Ignacio Pinazo Camarlench, Madrid: Ministerio de Cultura, 1981.

AGUILERA CERNI, Vicente, I. Pinazo, Valencia: Vicent García, 1982.

Pinazo en la colección del IVAM, Madrid: Aldeasa, 2001.
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II. ESTUDIO ANALÍTICO
· i. Nivel formal:
La tabla que sometemos a examen pericial se encuadra en la corriente paisajística de estilo
pre-impresionista propia de la escuela del Levante español. La historiografía artística ha
coincidido en denominar a esta tendencia con el descriptivo término “Luminismo”, que hace
referencia al estudio y aproximación empírica a la disgregación del color a partir del
espectro de la luz. La tabla estudiada pertenece al período comprendido entre 1890-1900
cuando el autor –Ignacio Pinazo- investigaba acerca del paisaje marino y los tipos
populares en tablas de reducido formato con aspecto inacabado y espontáneo. La crítica
especializada no siempre ha coincidido en concebir estas obras como bocetos o como
piezas terminadas.
· ii. Nivel iconográfico:
I. Pinazo estudia en profundidad el paisaje “plein air” a partir de la década de 1870 con
motivo de su primer viaje a Roma. Con anterioridad, la temática más frecuente en su
producción se reducía a los motivos florales. En este sentido, podemos definir el estilo de
Pinazo dentro del naturalismo académico de motivos grandilocuentes. La incursión en el
desnudo se produjo en la época de 1880, coincidiendo con la creación de su obra cumbre
del género histórico Don Jaime el Conquistador, moribundo, entregando la espada al
Infante D. Pedro inspirada en la Muerte de Lucrecia, obra de Eduardo Rosales.
Será en la etapa posterior entre 1890-1900 cuando arranque como pintor de paisaje rural
y marítimo. En esta época el retrato se centra en tipos populares, así las cosas tendremos
que esperar a la etapa final de su vida 1910-1919 para percibir el rigor más puro como
pintor de retratos nobles.
· iii. Nivel técnico:
A nivel creativo, la obra de I. Pinazo se define por un factura muy suelta de toques y
manchas pero combinando con detalles menudos y perfilados. En muchas obras se observa
cómo el pintor se detiene en detallar con minuciosidad analítica algunas partes de la
composición y cómo deja otras muchas sin definir, con resoluciones más sintéticas y difusas.
Como norma la pincelada utilizada suele ser corta, en búsqueda de la calidez cromática
del paisaje mediterráneo. En esta pieza se observa un abandono meditado de la técnica
más caligráfica tratado mediante una serie de pinceladas muy gruesas en distintas
direcciones.
La línea en Pinazo no encierra o limita formas, sino que las sugiere o las pone de
manifiesto. No trabaja contornos, sino planos de color. En este sentido, se aproxima a la
filosofía estética de la forma y el color del postimpresionista Paul Cèzanne. Otra
característica técnica de la pieza es el empleo de un punto de vista muy alto, próxima a la
perspectiva aérea oriental y cercana a la visión científica. El pintor intenta visualizar la
realidad de forma análoga al enfoque del ojo humano. Pinazo desarrolla una relación en
profundidad con el paisaje, sin objetivos prácticos, no intenta explotar el entorno. Reflexiona
y traslada su parecer al lienzo. Define claramente la idea que se pretende visualizar
mediante formas y colores. Paradójicamente, el recurso a la técnica lenta y concienzuda da
como resultado una obra de apariencia grácil y ligera.
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· iv. Nivel de materiales.
El empleo de tablillas de madera permitía llevar el taller consigo y pintar directamente del
natural. En pintura, utiliza siempre óleo y su paleta cromática tiende hacia los azules
cobaltos, los aguamarinas, verdes y violáceos, definiendo el color propio del pintor
mediterráneo. La tabla que sometemos análisis coindice en tonalidad cromática aunque
desconozcamos si la composición química del pigmento coincide con los empleados por
Pinazo.
· v. Nivel histórico y cultural.
La primera idea podría ser la de una tabla impresionista, sin embargo el virtuosismo de los
fragmentos pronto hace ver que es otra cosa, potencialmente próxima pero diferente,
cualquier relación que se estableciese sería meramente accidental. En 1874 o 1878 el
movimiento impresionista como tal era algo lejano a Pinazo, pero sí era cierto que algunos
protagonistas del nuevo paisaje naturalista europeo se estaban moviendo en unas
direcciones similares; el ejemplo de Fortuny con sus paisajes puros de Portici cobra ahora
una especial relevancia como modelo. Otros pintores coetáneos al autor, cercanos en estilo
son: Darío de Regoyos (1857-1913), Aureliano de Beruete (1845-1912), José Villegas
Cordero (1844-1912) y Emilio Grau Sala (1850-1910).
· vi. Nivel de firmas:
A nivel morfológico, las firmas parecen corresponder a la mano del autor y en principio
descartamos que la firma sea apócrifa.
Firma de la tabla a tasar
Firma indubitada
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III. ESTUDIO DEL VALOR DE MERCADO
La búsqueda de testigos ha respondido a las cualidades formales, materiales y artísticas de
la obra a tasar. De este modo, se intenta evaluar el valor de mercado según muestras y
resultados de subastas que sirvan de referencia indubitable. La metodología de tasación no
responde a una media aritmética sino a una media ponderada puesto que examinamos
cada obra y le otorgamos valores que responden a la calidad artística, las dimensiones y el
estado de conservación. Por tanto, una vez estudiados otros testigos y tras haber realizado
las regresiones necesarias, concluimos que el valor de la pieza estudiada en este informe
asciende al total 17.000,00 (DIECISIETE MIL) euros.
TASACIÓN MERCADO (ESTIMADO):
17.000,00 €
Y para que así conste donde convenga y a los efectos que sea pertinente,
expedimos el presente informe en Madrid, a 13 de octubre de 2009.
Alfonso González-Calero
Director Equipo de Tasadores
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