Literatura española de la Edad Media

INTRODUCCION
Se denomina Edad Media al periodo comprendido entre la caida del imperio romano (siglo V) y el
descubrimiento de América (siglo XV). No fue una época homogénea, se puede distinguir claramente dos
etapas, la alta edad media y la baja.
−La alta Edad Media es la que se extiende desde la formación de los reinos germánicos, hasta la
consolidación del feudalismo. En España se asentó el pueblo visigodo (uno de los germánicos) en los últimos
años del imperio romano, pero estos produjeron guerras civiles que mejoraron la entrada de los arabes , los
cuales dominaron la península ocho siglos, pero a la vez, convivieron tres culturas diferentes: los musulmanes,
con grandes conocimientos de astronomía y medicina; los cristianos que desarrollaron el arte gótico y
romántico y los judíos que jugaron un papel importante en el desarrollo político y cultural. Esta sociedad
multicultural favoreció muchísimo a la cultura, algo que esta reflejado en la escuela de Toledo.
−La organización social propia fue la del Feudalismo. Se originó en el anhelo de seguridad y se generalizó
cuando muchas personas se sometieron a quien los podía proteger mejor. A estos defensores se les llamó
señores, mientras que quienes se encomendaban a su protección se les denominó vasallos. Entre ambos se
estableció una especie de contrato que estipulaba la protección de parte del señor, a cambio de la fidelidad y la
realización de ciertas tareas por el vasallo.
−Visión Teocentrista debido al carácter extremadamente religioso, pero que a la vez que evolucionaba la
sociedad, lo hicieron sus creencias que poco a poco pusieron al hombre en primer plano
−la Cultura se desarrollo únicamente en los monasterios donde se guardaban los manuscritos en las
bibliotecas, por lo que solo estaba la cultura al alcance del clero, hasta dos hechos importantes:
nacimiento de la universidades (la primera en Palencia por Alfonso VIII) y la creación de la escuela de
traductores de Toledo (impulsada especialmente por Alfonso X el sabio)donde trabajaban conjuntamente
gente de las tres culturas asentadas en España que ayudo a recuperar cantidad de libros.
−estaba establecido el latín como lengua de cultura, pero tras la caida del imperio romano fue evolucionando
para dar el italiano, francés....y en la península desarrolló las lenguas romances.
POESIA ÉPICA
CANTARES DE GESTA
Los relatos épicos de los juglares reciben el nombre de cantares de gesta. Las gentes de la Edad Media tenían
muy pocas oportunidades de entretenimiento y encontraron en los Cantares de Gesta una distracción popular
apta para cualquier público. Son poemas de bastante extensión, que narran las hazañas de un héroe importante
para la colectividad. La mayoría de estas hazañas se remontaban a acontecimientos históricos. El público
deseaba que esas historias le provocaran admiración y que permitieran mantener firmes valores importantes de
la aristocracia medieval, como la fe en las armas y en la conducta noble. Estos cantares nacen para ser
recitados por un juglar, por lo que presentan lenguaje con formulas típicas de la lengua oral, formado por
series de versos de distinto numero de silabas de rima asonante.
Cantares de gesta castellanos
De la épica castellana solo han sobrevivido tres poemas incompletos:
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• Cantar de Roncesvalles.
• Mocedades de Rodrigo.
• Poema de mío Cid.
Los ciclos de la épica castellana
La mayoría de los cantares que se conocen se agrupan en tres grandes ciclos temáticos:
• El ciclo de Roldán: El modelo es el Cantar de Roldán. Se conservan un centenar de versos de un
poema extenso, el Roncesvalles.
• El ciclo de los condes de Castilla: Recrea hechos relacionados con el auge de Castilla. Los principales
son el Cantar de Fernán González, el Cantar de los infantes de Lara y el Cantar de Sancho II.
• El ciclo del Cid: Tiene como protagonista a Rodrigo Díaz de Vivar. A este ciclo pertenece el Cantar
de mío Cid.
EL POEMA DEL MIO CID
−Narra las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, un personaje histórico de quien sabemos que murió e 1099.En
el poema se cuenta cómo fue acusado injustamente, y cómo el rey Alfonso VI lo despojó de sus bienes y lo
desterró de Castilla. Gracias a sus acciones recuperó su honor perdido. El poema de mío Cid es, en definitiva ,
el proceso de glorificación del héroe.
Estructura del poema
−Cantar del destierro: El Cid es desterrado de Castilla
−Cantar de las bodas de las hijas del Cid: El Cid conquista Valencia
−Cantar de la afrenta de Corpes. Los infantes de Carrión demuestran rápidamente su cobardía y traman la
venganza. El Cid pide justicia al rey, que convoca Cortes en Toledo. Se celebra un juicio y los infantes son
vencidos en un duelo. El cantar termina con la petición de los infantes de Navarra y Aragón de casarse con
doña Elvira y doña Sol.
La medida del héroe
El cantar de mío Cid ocupa un lugar singular en la tradición épica medieval. Los héroes son personajes
excepcionales les permiten realizar hazañas que no están al alcance de los demás mortales: logran vencer a un
dragón, derrotan en solitario a un ejercito. El publico sentía gran admiración por esos héroes, eran seres
superiores, demasiado alejados de la experiencia cotidiana demasiado idealizados.
Del guerrero al personaje cotidiano
El juglar escogió como protagonista Rodrigo Díaz de Vivar, el Cid campeador. Era un poeta y como tal se
basó en el Cid histórico para crear un Cid literario.
Algunos de los hechos son verídicos.
Dolor y mesura
el Cid es un protagonista de rica personalidad, un ser movido por los mismos sentimientos que nosotros, lo
primero que sabemos de él es que siente dolor.
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El primer gesto de dolor, tan humano, acerca al héroe con el protagonista, porque los oyentes del cantar
pueden reconocer en él a una persona parecida.
El carácter del protagonista es su (mesura), es decir, su equilibrio emocional y su capacidad para actuar en
cada momento como es preciso.
Astucia y éxito
El Cid cuenta con sus propias fuerzas para sobrevivir. Rodrigo consigue dinero gracias a una treta, una vez
conseguido el dinero parte al exilio y se libra a la durísima vida de la frontera, basada en la guerra contra los
moros y los reyes vecinos. Sus éxitos militares hacen que acapare grandes riquezas y alcanza su cumbre
conquistando Valencia.
El triunfo final
Una vez conseguida una fortuna material se cruza un conflicto en su camino y lo hiere en lo mas intimo. El
rey Alfonso tras perdonar a Rodrigo le frece como maridos para sus hijas a dos nobles de las mejores familias
de la alta nobleza leonesa.
Los infantes de Carrión, yernos del Cid, maltratan a las hijas de éste y las abandonan medio muertas en el
robledo de Corpes.
En conclusión el impulso dominante de la obra es la voluntad de aproximación a las coordenadas del público.
Los oyentes del Cantar fueron, gentes de la frontera castellana a mediados del siglo XII.
EL MESTER DE JUGLARÍA
Procede del latín y significa arte u oficio de los juglares La poesía sólo se podía trasmitir de forma oral. El
juglar es un personaje clave en la difusión de las obras medievales. Éstos aprovechaban determinados
acontecimientos para mostrar su arte en público, como la coronación de un rey o la boda de altos personajes.
Entretenían a la gente con las habilidades de su oficio y con asuntos que fuesen de interés general.
Éstos son los encargados de recitar los Cantares de Gesta. Dado que eran poemas cantados, sufrieron bastantes
modificaciones con intención artística. Los juglares tenían en mente el argumento básico de la obra y la
mayoría de versos, pero tenían que ser capaces de improvisar en función de la reacción del público. Añadían
datos, exageraban los rasgos del héroe que más atraían al público, etc. Por eso, a veces, se conservan varias
versiones del mismo cantar.
LÍRICA POPULAR
LOS JUGLARES:
Durante la Edad Media una gran parte de la población era analfabeta. Casi nadie sabía leer, la literatura sólo
se podía transmitir de forma oral. Los juglares eran quienes la llevaban de un lugar a otro. Así se convertían
en la voz del pueblo.
El juglar es un personaje clave en las obras medievales, los nobles le pagaban regalándole vestidos, joyas,
caballos....
Como equipaje llevaban tambores, zampoña, laúd.
Las cuatro manifestaciones más importantes de la lírica medieval en la península Ibérica son las jarchas
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mozárabes , la poesía trovadoresca, la lírica galaico−portuguesa y los villancicos castellanos.
JARCHAS MOZÁRABES
Son breves composiciones escritas en mozárabe, la lengua de los cristianos españoles que vivían en territorio
musulmán. Ponen de manifiesto la convivencia de las tres culturas de la España medieval: cristiana, árabe y
judía. Y aparecen al final de las moaxajas, composiciones árabes y hebreas. Puestas en boca de una chica que
se lamenta ante la ausencia de su amado o se alegra por su llegada no muy lejana.
Generalmente tienen tema amoroso y abundan las oraciones exclamativas, interrogativas y el vocabulario de
tipo afectivo.
POESÍA TROVADORESCA
Es poesía culta, escrita en provenzal y de autor conocido (gran novedad en el mundo medieval).
Se distinguen tres grupos temáticos:
• Las Cansós: poesías de tema amoroso.
• Las Pastorelas: mostraban escenas campestres.
• Los Sirventés: poesías de tipo anecdótico o satírico.
Algunos trovadores importantes fueron Guillem de Cabestany y Cerverí de Girona.
CANTIGAS GALAICO−PORTUGUESAS
Es poesía destinada al canto que se desarrolló en Galicia.
Podían ser de tres tipos:
• Cantigas de amigo: pequeñas composiciones puestas en boca de una chica que pregunta por su amigo,
su amado, ausente.
• Cantigas de amor: canciones puestas en boca de un hombre que se dirige a su amada.
• Cantigas de escarnio y maldecir: composiciones con intención satírica y burlesca.
VILLANCICO
El villancico es la forma más representativa de esta corriente. Se trata de una forma estrófica que se compone
de un estribillo y de una glosa que desarrolla el contenido del estribillo típica de Castilla. El tema de estas
composiciones es generalmente amoroso .Los sentimientos se expresan con un gran lirismo.
No aparecen testimonios escritos hasta el siglo XIV .El villancico suele tener dos partes diferenciadas:
−El cantarcillo inicial(la cabeza)
−Una ampliación de dicho cantarcillo(la glosa)
El tema es el amor , su estilo es sencillo y no siempre conocemos a los autores.
LÍRICA CULTA
MESTER DE CLERECÍA
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Es el arte u oficio de los clérigos. Esta poesía la cultivaban clérigos cultos que utilizan la lengua romance para
difundir sus enseñanzas.
Los rasgos esenciales son:
• Los temas: de tipo religioso, novelesco, legendario...
• La finalidad didáctica: sus obras pretenden enseñar al pueblo.
• El estilo: muy cuidado, en el que abundan los recursos estilísticos.
• La cuaderna vía: estrofa más utilizada que consta de cuatro versos de catorce sílabas y rima
consonante.
Destacó el Arcipreste de Hita con el Libro de buen amor.
LIBRO DEL BUEN AMOR
Es la obra más importante del Mester de clerecía. La obra de Juan Ruiz refleja ese mundo burgués en que se
mueve el autor. Concibió una obra en la que declara su intención de enseñar a las gentes. El libro del buen
amor es una obra deliberadamente ambigua en su interpretación moral y llena de vitalidad. En ella tiene
cabida lo serio, lo económico y lo burlón, lo religioso y lo profano.
El autor adapta el lenguaje popular y el culto, da cabida al refranero, usa los diminutivos y ofrece una
extraordinaria riqueza de vocabulario.
El libro de buen amor resume las notas distintivas de su tiempo, caracterizado por el contraste que coloca el
ser humano en un continuo debate entre el sentimiento religioso y el sentimiento profano.
Esta obra relata las diversas aventuras del protagonista provocadas por el deseo de conquistar a una mujer.
Al hilo de esa novela se intercalan elementos de diversos tipos:
−una colección de enxiemplos (cuentos y fábulas)
−Una serie de sátiras
−Un conjunto de disquisiciones de tipo didáctico sobre el derecho civil y el canónico.
−Una colección de poesías líricas
−Un relato alegórico y paródico
−Una recreación del Pamphilus de amore
GONZALO DE BERCEO
Nació a finales del S. XII, en Berceo, pequeño pueblo riojano, se educó en el monasterio benedictino de San
Millán de la Cogolla, y estuvo agregado a este monasterio como clérigo secular
Primer poeta español de nombre conocido, es el más genuino representante del mester de clerecía, y
posiblemente su introductor.
Autor más importante en el siglo XIII sus obras buscan una intención didáctica como conseguir que acudiesen
peregrinos al monasterio. Fue el único autor cuyas obras son todas de asunto religioso, aunque con cierta
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variedad: litúrgicas, de culto a la Virgen, leyendas piadosas....
La obra mas importante fue , Milagros de Nuestra Señora.
El conjunto de su obra se ha agrupado en tres secciones:
−Los poemas hagiográficos, en los que se refiere la vida y los hechos de santos locales.
−Las obras de contenido doctrinal: Sacrificio de la misa y un manual sobre el oficio de la misma,
compuesto probablemente para sacerdotes con dificultades para entender el latín.
−Los poemas de devoción mariana: Duelo que hizo la virgen, Loores de Nuestra Señora, su composición
más célebre.
PROSA DEL SIGLO XIII
PROSA
Las primeras manifestaciones de la prosa castellana son del siglo XIII que aparecen en las glosas, que son
palabras en romance anotadas a los márgenes de una homilía en latín, para facilitar la comprensión del
original. Alfonso X el sabio fue el impulsor, ya que puso todo su empeño en elevar el castellano al rango de
lengua oficial y de cultura, de modo que fuera empleada en documentos oficiales (hasta entonces en latín) y
en obras de carácter científico.
CUENTO
Durante el reinado de Alfonso X aparecen, con intención didáctica, colecciones de cuentos. el primero
encontrado es el libro de calila e Dimna,, dialogo entre un rey y un sabio que le aconseja mediante ejemplos.
Otro es el de Sendebar donde intentan demostrar las malas artes de las mujeres, que corresponde a la corriente
misógina y antifemenina de la literatura medieval europea.
En esta corriente del cuento sobresale Don Juan Manuel, sobrino de Alfonso X. En su obra se unen los
ideales de la vida caballeresca con la moral cristiana; y, al igual que su sitio, se dirigió a la gente de su tiempo.
El propósito didáctico de su obra, característica inconfundible del cuento, para lo que se sirvió de dos modelos
de la didáctica medieval:
Exponer se forma ordenada razones convincentes por si mismas
Probar la razón por medio de un ejemplo que procede de la ficción inventada. La obra que mas responde a
esto, y la mas conocida es Conde Lucanor
LIBRO DE CABALLERÍA
Surge un tipo de relato que prescinde de la finalidad moralizante para centrarse solamente en la creación de un
universo ficticio: se trata del libro de caballerías.
Este genero, que tanto desarrollo tuvo posteriormente en España, exalta los ideales caballerescos es un
momento en que la nobleza abandona sus antiguas costumbres guerreras y se hace mas refinada y cortesana.
Surge así el héroe galante, cuyo único móvil es la defensa de la justicia y el servicio de su dama. La
combinación de aventuras fantásticas y lirismo dio a estas obras una extraordinaria popularidad.
Nuestra primera novela de caballería es el Libro del caballero Zifar
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