Ciencias de la conducta y educación por el arte Mimí Marinovic Dr. Víctor Jadresic Uno de los hechos más característicos del actual desarrollo de las ciencias del hombre es su tendencia a la integración. Por eso Ralph Linton ha dicho que la el de las estudio sistemático cultura es el progreso más relaciones reciente que esfuerzo por entenderse a sí mismo blecer contactos y de la psicología, entre entre el individuo, la ha logrado trabajos ahí que en sus sociología hombre el y la antropología, sociedad y en su viejo procure esta ante diversos para nuestra problemas. Es desde esta perspectiva época— que queremos ver que ciencia futuro, en el minado aquí y muy difícilmente la relaciones y, mutuas y del saber bien conocido lo algo Resumiendo y hallamos válida vez más de destinadas sobre lo cual bosquejar, que y a hacer la educación, hecho. este dependencias humano en un mencionamos, es sólo para situación a que nos más consideraciones podrá prescindir manifestaciones constituyen si breves algunas arte se están acercando cada Las íntimas las distintas hacer la creemos —que que producen se proceso es no a modo cultural entre deter insistir necesario de telón de fondo, abocados. simplificando la situación general del pensamiento que durante el siglo pasado y la que ha visto este siglo, podríamos, tal vez, decir que desde una exageración de la actitud racionalista, se pasó a una valo existió ración siglo, bien si a excesiva se la parece vislumbrar involucrar —como un nuevo Para si es a una pero que ya señalara un en el advenimiento el de síntesis, tiene todavía vieja antinomia entre racionalismo manidad de de lo irracional, empieza e último tercio de irracionalismo gran pensador nuestro nuevo, diferente que, mucho de misterio. Frente algo se presiente que contemporáneo— la hu toma conciencia estado. comprender el sentido posible, para avizorar sente, compenetrarse, el que llevan los futuro, lo hasta donde se primero cambios es pueda, de lo de entrar nuestro tiempo y, de lleno en el pre que está ocurriendo ahora. 21 Esto los hombres de del mundo, cobra es pecial significación en los países en desarrollo, donde las circunstancias histó ricas y culturales hacen que, con más frecuencia que en otras partes, haya muchos que sigan pensando, sintiendo y actuando con los padrones del tiempo que se fue. En la mente del hombre moderno bullen las hondas transformaciones de nuestro siglo: en las ciencias de la naturaleza, los descubrimientos y las de Einstein, que han llevado a contraponer a la física concepciones de Plank que es válido para cualquier país y técnica debe un prodigioso impulso; de profundidad psicología la de en el formas renovadoras que iniciaran Freud y el psicoanálisis; en el arte, las muy de expresión del arte abstracto, con su independencia deliberada del mundo física moderna, las ciencias del espíritu, clásica una exterior, a través de las la a cual la advenimiento cuales los artistas quieren comunicar una nueva visión del hombre y del universo; en la filosofía, la búsqueda, a través de la corriente de hacer existencial, de un nuevo modo de pensar y hasta de un nuevo modo la filosofía. Tiene Ira Progoff razón cuando señala que decir que individuo un es hombre moderno significa algo más que el mero hecho de que ha nacido fecha que no le dejó otra alternativa que vivir sus años en las vecin dades del siglo XX, sino que también significa que una persona ha hecho algo un en una que absorber sin crítica más ción. Ser llamado hombre que el individuo ha problemas básicos y sentido problemas menos dentro de ¿Qué nos tado haciendo subjetividad profundidades de la sino que de y su su significativo ser genera implica impacto de los el Más aún, significa que los ha dejado actuar en su interior, era moderna. íntimamente, significado, los ha llevado y que, hacia al abrirse a sí una solución, por su propio entendimiento. dicen, en referencia? no las en un sentido pleno perturben profunda e mismo para experimentar su lo en y debilidades de superficialidades característicos ha huido de esos que ha dejado que lo no las moderno esencia, las Que es nunca ajena. en el Que profundas trasfondo nadie innovaciones a que hemos es de nuestra época la día —científico, artista, cultural puede hoy filósofo o político— dejar de pasar por alto lo que está ocurriendo en campos distintos al suyo. Basta con pensar en lo que ha ocurrido en la física, consi derada por largo tiempo el ideal y el modelo de las ciencias. Si se recuerda la contraposición de la física clásica y la moderna, si los principios causal-deter ministas que la inspiraban están en tela de juicio, si los físicos de hoy nos están diciendo que la física no es más una ciencia puramente objetiva como se creía anteriormente, sino que la subjetividad desempeña en ella un papel muy im portante, no hay que extrañarse de la reacción en cadena que estos cambios han producido en las demás ciencias y de la gran influencia que están ejerciendo en todo el pensamiento actual. La incorporación de la proyecciones, 22 que tiene subjetividad a sometidos la ciencia es un a revisión muchos hecho de conceptos y viejos vastas esque- de lo que está ocurriendo en la actualidad es lo que sucede en la medicina, la cual, desde una posición científico-natural u cista, inspirada en la física clásica y a la que la humanidad debe, sin duda, un gran progreso, evoluciona hacia una medicina antropológica o psicosomática, en que no es extraña la influencia de la física moderna. Dicho en palabras sen cillas, desde una medicina del enfermo, en que todo era explicado en último término a base de reacciones físico-químicas, se pasa a una medicina "persona" de la enferma, que aspira a comprender al enfermo como totalidad y en las íntimas relaciones, compenetraciones e interdependencias que, ahora se sabe, existen entre los factores orgánicos, psíquicos y sociales de la enfermedad. Un mas. ejemplo claro organi- "órgano" En de la medicina, como en muchos otros casos, no se trata de de la concepción científico-natural, de dejar de lado sus sino de aceptar la etapa que adviene como su continuación lógica. hallazgos, Es que se ha ido comprendiendo cada vez más, como lo dijera el destacado físico Karl von Weizacker, que "la insuficiencia de la ciencia natural no estriba el caso emprenderlas lo en en que ella Las contra sino en afirma, mismas lo necesidades que silencia". y de integración antropológicas que se advier en la medicina, se están haciendo presentes en el campo de las ciencias de la conducta, en especial psicología, sociología y antropología cultural. La pre eminencia que ha tomado la llamada psicología de la personalidad, inspirada en los conceptos de profundidad, superadas ya las limitaciones de la inicial ten concepción psicoanalítica freudiana, facilita estimula y el avance tal en sen tido. Sintetizando la actitud predominante en la actualidad entre los cultiva dores de la psiquiatría y de la psicología, podríamos decir que se advierte una tendencia creciente a considerar que en la conducta del hombre actúan múl tiples la factores, sociedad las que pueden y de la concepciones provenir cultura en que tanto desde le ha tocado aunque pueda unilaterales, su vivir. haber interior, propio Pertenecen mucho de como de tiempo a otro verdad en lo que dice. cada una Pareciera que la situación existente en el campo de la ciencia, que hemos tratado de bosquejar de manera sencilla, se estuviera también extendiendo a otros campos nuevo del quehacer cristianismo humano. Cuando que vincule mejor el del espíritu y "toma de se preocuparon mucho cando de a la muchas rico son olvidaron y el dice que cuerpo, la materia, es que necesario hubo un quienes ¿no nos estamos acer conciencia" nueva aplicaciones muchos humano y se nos alma más los libre, de la que de concepción plantean ¿no se está la que hablábamos? Cuando después y de su materialismo histó marxista necesidad de nuevo, en de un nuevo la búsqueda del marxismo, más gran encuentro? 23 Hemos lo sobre la ciencia, de hacer creído necesario que está ocurriendo esta somera apreciación del pensamiento, en el campo porque pensamos que está estrechamente propender a la ligado de índole general en especialmente a ello la necesidad educación por el arte. Diríamos que, desde el punto de vista de las ciencias, esta necesidad deriva esencialmente de dos razones: una, de la evolución misma del pensa miento científico a que nos hemos estado refiriendo, que valora y necesita de la subjetividad —y nadie podría negar que sibilidad pueden proporcionar un valioso de la actual situación logía, se todas las los deduce la potencialidades Desde no un ángulo con coincidimos y la en tal sentido—; y otra, sen que posibilidad especialmente en múltiples Mounier sino y sentidos, no hay ahora las creadoras, que señala En hacia desde cosas y la el la que existen en el de la educación cuestionado y dirigido hombre. de otro punto creación estética y hacia presente meta un mundo mejor garantía para el las antiguo el arte mirando cuando personas. Consideremos Desde amplio más "despertar" "hacer", es aporte con de la conducta, en especial de la psico de favorecer el desarrollo de ciencias positivas, y los hombres artistas humanos. seres futuro, de las conveniencia los han vista. planteado interrogantes del hombre y la sociedad, en especial en su formación y desarrollo integral. Pero solamente en los últimos años hemos visto surgir la idea de que el encuentro entre el arte y el hombre, sobre su ya sea una importancia y como creación profunda y participación en artística o enriquecedora la vida contemplación estética, puede traducirse en experiencia educativa. otros han recurrido a los argumentos que la historia de la estética para apoyar esta idea y así podemos partir con el argumento moral de Platón, que concede al arte el poder de ampliar la expe riencia del hombre, favorecer su armonía interior y su grandeza de espíritu; kantiana" continuar con la "revolución y las reflexiones sobre la educación es Herbert Read, Irena Wojnar y ofrece tética de Schiller hasta llegar lógica modernas. a los aportes de la estética psicológica y socio A través de las diversas teorías, el arte aparece cumpliendo funciones importantes en la vida del hombre: la intensifica y enriquece de posibilidades de conocimiento, emoción y acción; le ayuda a comprender su realidad interior y la del mundo exterior y de las cosas; le revela lo que revelaría la experiencia, al crear equivalentes de ella; activa las fuerzas de la imaginación; deleita, en seña y cura. Los cultural cambios cación por el arte. 24 producidos contemporáneo en favorecen el el Las innovaciones arte, las ciencias establecimiento en todos estos de y todo un campos, el movimiento concepto así como de edu los dina- mismos psicológicos y de Freud y Marx, estre Mounier llamara "demasiado seguro de su sociales puestos mecieron ese mundo racionalista que manifiesto por equilibrio", produciendo una transformación radical, una ruptura de continui dad donde todo se cuestiona y abriendo nuevas perspectivas al problema del hombre. La psicología de prensivo tradicional, de la sensaciones los fenómenos para quien hombre el realidad externa y era un que valoraba receptor casi com exclusiva dividía la vida psíquica, la irrupción del psicoanálisis y la importancia que éste le concede a las fuerzas irracionales de lo inconsciente en la determinación de la conducta humana, hasta llegar a las versiones más modernas de la psico logía de profundidad que tratan de tomar en cuenta la dimensión integral del mente conscientes de las parcelas en que ética, estética sufre el primer embate con hombre, física, biológica, en nombre posible, de la social, aún religiosa. y una aspiración o una actividad arraigada en cia, darle que contribuye a personal. Así sentido a su existencia el goce estético vendría a ser una necesidad tas, el De allí que sea psicología profunda, reconocer en el arte una tenden el específica; arte no sería, y lo más profundo afirmar su lo hombre, autodeterminación de la el resultado como del proponían satisfacción los de psicoanalis disfraz de la sexualidad. En el campo del arte sucedió algo similar. Los artistas se fueron libe las concepciones nuevas se apartaron de él y tradicional, fueron mostrando la preeminencia del hombre sobre las cosas. Esta ruptura con el mundo de las apariencias se expresó en muchos de manera violenta, al buscar como fundamento objetivo de sus obras lo desconocido dentro de noso del rando tros: como de la realismo el mundo inconsciente que el surrealismo también lo desconocido fuera de misma forma como a la física trató nosotros: moderna el de traducir en imágenes; mundo de la abstracción, le importaba no ya lo perceptible, sino su estructura. Al seguir el primer sión del yo, camino, interioridad tar y expresar su como en lo muestra, el personaje el artista un por acto trata consciente de conocimiento dentro de la literatura y en pintura, donde se reemplaza el registro realista En la forma deliberada de cap ejemplo, la tendencia profundización signos o símbolos en y expre autobiográfica el autorretrato de las facciones del y la en la rostro por de nuestro yo. de la abstracción, la estructura que para el físico se traduce de números, se manifiesta en el artista en una relación de líneas y colores, dándole a la realidad externa una configuración que no es la apa vía en una relación riencia superficial de las cosas sino su estructura subyacente. Esta liberación del realismo sensorial y racional, el descubrimiento de nuevos conceptos de energía y movimiento en la física, como en el estudio del hombre y de la sociedad, unidos al gran avance de la técnica, hicieron surgir nuevas del formas y medios de expresión artística, ensanchando las posibilidades Se empezó a tomar conciencia de lo que esto significaba, de sus vincu- arte. 25 laciones con lo más profundo del hombre y de la naturaleza, con las revela ciones de la ciencia y del espíritu. La nueva visión del mundo del arte, como el interés por las creaciones espontáneas infantiles, primitivas y psicóticas per mitieron una relación más sus posibilidades La ha transformaciones escapado termina y no la totalidad del hombre y arte con individuales y perspectivas y educación no del estrecha estos a queda sociales. cambios por mucho la misma forma como caducaron muchos las ciencias y el arte, en la educación se ha sofía, que en nalista a una concepción que y toma con el proceso aunque y hacer, es viejos esquemas de pasado mucho más en cuenta la de la filo énfasis un de demostrar posible racio realidad existencial social. En de su afán de la el comprender al hombre en profundidad y ayudarlo a sus posibilidades para alcanzar su más completo rrollar al máximo sociedad llegue, en último término, a ser más humana—, la educación tuvo que modificar, ampliar que —para alcanzar su plenitud desa bienestar y hombre y a y per feccionar sus objetivos y métodos. Hubo necesidad de recurrir a los aportes de las otras ciencias del hombre, superando las viejas disputas acerca de la supre macía y de la independencia entre ellas. La revaloración de la infancia y su aceptación como tal, dejando de lado la idea abstracta que se tenía antes de ella, como el reconocimiento de la universalidad de la educación y del derecho de todo hombre y mujer a grandes perspectivas para La de la educación nicas, desarrollar de como se entregar dejar de tomar formulaba buscar talentos, a sus una estrecha necesidades de solamente entre en por todo ser se cuenta abrió la finalidad esto socio- artistas, enseñar téc lo bello; como acerca y tampoco de la historia mucho más. de facultades creadoras, esta de desarrollo psicofisiológico preocuparon principalmente sus el proceso través del juego simbólico y expresión a le en este nuevo contexto conocimientos del niño, de desarrollar relación su condición, preparar gusto el y la evolución de los estilos. Debía Los primeros intentos de renovación expresión espontánea fuera recursos. arte bleciendo y podía habilidades y ciertas podía preocuparse la tal cualquiera que nuevos no constreñirse cultural; no podía del artística educación más amplia recibirla, buscar de adaptación a la realidad. Se estudió principalmente la evolución del dibujo libre del niño, la influencia de los ritmos musicales y se analizó el papel de las distintas clases de arte en las sucesivas fases de crecimiento, promoviendo en la práctica la actividad de la medio creadora. psicología de entender alteraciones. lisis del Esta primera infantil y la la etapa y de y en los permitieron captar sus rasgos catárticas del arte, destacadas 26 la contribuir gran en el aporte al artísticas desarrollo como tratamiento de un sus de tests que, basados en los aná de producciones elementos proyectivos Paralelamente, las funciones del psicoanálisis, fueron valoradas iniciándose las experiencias que han esenciales. por el creador psiquiatría en una nueva un de las técnicas variada elaboración expresivo artísticas, por significó utilización personalidad Favoreció la movimiento a dimensión, permitido la aplicación terapéutica del arte a través del de Moreno, psicodrama de la pintura, el modelado, la música, la danza e incluso de la poesía. Posteriormente se produce una expansión del concepto de educación ar tística al extenderlo a los adolescentes y adultos, incluso más allá de la escuela, instrumento como educativo y al considerar también de la no sólo la importancia pedagógica de la creatividad, sino que contemplación estética, en un es fuerzo de síntesis de la experiencia artística; surge el término educación por el arte y se propone para ella un lugar fundamental en el proceso educativo; se intensifican los esfuerzos de cooperación internacional para precisar y fun damentar esta nueva concepción y adecuar los métodos y técnicas necesarias para llevarla a la práctica; Herbert Read, Edwin Ziegfield, Viktor Lowenfeld, Thomas Munro y otros, promueven y propugnan las nuevas ideas: las Naciones Unidas proclaman el derecho de toda persona a participar libremente en la de la comunidad cultura como una vida cultural el y la arte nacional, y los países y artístico cultural En a gozar y de las artes; se empieza a entender forma de expresión de la identidad desarrollo quieren descubrir e identificar su en como una manera de abrirse paso seguida se advierte que una gran parte personal y patrimonio al progreso. de la humanidad sigue estando del arte, y que hay una brecha entre el arte de nuestro tiempo y las grandes masas. Señala Duncan F. Cameron que "la cul tura de masas, bajo el impulso de una inmensa fuerza de comercialización, lanza oleada tras oleada de héroes populares. A veces su contenido es fuerte, autén tico, nacido de un afán de renovación, pero en su mayor parte no es sino la de las marginada revelaciones explotación comercial de los y espuria de dirige gran vasto a una u otra Si de Su lenguaje y que de alud parece perdida quienes el no superestructura ser arte es una quizás actividad del hombre y factor de del de inmenso el de la siguen algarabía periódicos sofocada. y . . desconocidos sus enunciados permanecen público, incluso para reveladora problemas en medio fervorosamente esas minorías". aceptamos una Y ese mismo afán. de información y bajo circulación, la voz del artista a una minoría. para el más es de medios electrónicos revistas se y y nuestro mundo que en hay esencial evolución apremio crisis, fluye la por de la humana, vida individual y social, dar solución a necesidad urgente los de que grandes encontrar de los cuales el arte y entre en contacto con el hombre para beneficio de todos. Son grandes las difi cultades y un ejemplo de ellas lo constituyen los resultados de una encuesta realizada recientemente en Canadá con el patrocinio del Consejo Internacional de Museos y la ayuda de la UNESCO acerca de las actitudes del público frente al arte moderno. Se comprobó la validez de una antigua observación que dice que existe un retraso de alrededor de medio siglo entre las innovaciones artís perfeccionar ticas y en su procedimientos aceptación por el adecuados público, a pesar por medio de todos los adelantos técnicos información y extensión de la enseñanza. Las conclusiones de investigación están siendo todavía estudiadas, hay diversas interpretacio- materia esta los de 27 y diferentes deradas al igual nes de la país educación que las de solución al problema. Ellas deberán de otros lados, para de las políticas culturales que vengan sistemática, como que ser consi tanto a través que cada artísticas experienciado, vivido por todos los hombres en libre y contemplación, y que esta incorporación del arte a la vida no sólo fije, se propuestas creación el arte sea para mejorar el Nuestro sea arte, concepto sino de la vida misma. educación por arte significa el el reconocimiento hasta llegar a nuestros días y de los del hombre y la estética. Llegamos a un momento en que la noción de educación por el arte sintetiza la antigua in quietud latente en el hombre por formarse y perfeccionarse integralmente a través de la experiencia estética; se trata, en su sentido más amplio —y apli cando la definición maritainiana— , de guiarlo en el desenvolvimiento dinámico a lo largo del cual va formándose en cuanto persona humana, por medio del desarrollo de sus facultades creadoras y de las relativas a la captación estética de la evolución aportes de las miento hacen al al las ciencias mismo tiempo que va El despliegue de lo imaginativo y enriqueciéndose fuerzas creadoras tan necesarias para hombre más libre y dueño de su destino. mulación que sirva necesarias de gran tarea de nuestro una antropología del arte, que englobe que una de base a las aplicaciones en relación a del hombre, de la lo sociedad que, en múltiples cultura. y con el conoci su nación y de la facilita el mundo moderno tiempo que el arte representa y de la de creador en el arte otras Creemos 28 educación artística todas participación en el patrimonio artístico cultural y de por de arte, obras civilización. pertar de la ofrecidos y es propender coordine campos, a el y que la for estudios, se están des para haciendo puede representar en bien