inside MOVEMENT

tragantDansa [educació i creació en moviment]
c/reig i bonet, 23 baixos
08024 Barcelona
www.tragantdansa.com
[email protected]
foto: Korina Kaisershot
[ inside MOVEMENT ]
programa de FORMACIÓ en
dansa contemporània
integrant consciència, tècnica, creació i reflexió
de Gener a Juny 2014
presentació
[ inside MOVEMENT ] és un programa de Formació en Dansa Contemporània dirigit i impartit per Olga
Tragant, que integra diverses àrees i continguts: tècnica del moviment, anatomia vivencial / consciència
sensorial, treball de creació i teoria i reflexió.
[ inside MOVEMENT ] s’adreça a qualsevol persona - amb experiència prèvia en la dansa
contemporània i treball corportal - interessada en aprofundir en coneixements de dansa i moviment.
Aquest programa ofereix uns continguts essencials que poden ser aplicats a diversos àmbits
professionals i / o ajudar en el desenvolupament personal.
objectius
+ Oferir uns coneixements sòlids i de qualitat en dansa contemporània i estudis del moviment.
+ Oferir una formació que integri i relacioni diversos continguts/coneixements: consciència corporal,
tècniques del moviment, treball de creació, i teoria i reflexió.
+ Oferir eines pràctiques i teòriques que ampliïn les possibilitats de moviment, l’autoconeixement,
l’expressió i la creativitat, a través del treball de cos i de la dansa.
+ Oferir una experiència d’aprenentatge de la dansa centrat en uns continguts fonamentals perquè
cada individu pugui després (in)corporar-los al seu àmbit professional (educatiu, social, salut, artístic,
etc.) i/o també en el seu desenvolupament personal.
+ Oferir una formació que afavoreixi la salut i el benestar.
continguts - àrees
àrea: tècnica de moviment i entrenament
Treball dirigit a l’estudi del moviment i els seus principis, així
com l’aprenentatge motriu.
Buscarem millorar la mecànica del moviment i les diferents
destresses i habilitats físiques del cos en moviment, la
coordinació i la memòria corporal.
Ho farem a través d’exercicis dirigits d’acondicionament,
exercicis de
tècnica, frases de
moviment -
seqüències
coreogràfiques, i treballs d’exploració i recerca dels principis i
patrons de moviment.
àrea: treball de creació
Treball dirigit a l’aprenentatge de les eines i els recursos
relacionats amb la creació artística des del llenguatge corporal i
del moviment.
Buscarem millorar i desplegar el potencial creatiu de cada
individu i anar descrobrint un criteri artístic propi.
Ho farem a través de propostes / aproximacions a la
improvisació, treballant sobre eines i recursos de composició, i a
partir de l’elaboració de propostes de creació.
àrea: anatomia i consciència sensorial
Treball dirigit a millorar l’ús del pròpi cos, la seva escolta,
eficiència i matissos.
Buscarem afinar les nostres capacitats sensorials i motrius.
Estudiarem i (in)corporarem diversos patrons de moviment per
tal d’arribar a un cos/ment disponible i sa.
Ho farem a través de l’estudi anatòmic vivencial i la pràctica de
la consciència sensorial i consciència a través del moviment.
àrea: teoria i reflexió
Cartografia introductòria a diferents corrents i creadors rellevants
en la història de la dansa contemporània del segle XX i XXI. Ho
farem a través de treballs-presentacions individuals i en grup, a
través de xerrades i vídeo-projeccions dirigides per l’Olga, i
també a través d’algunes masterclass de la mà de convidats
com ara coreògrafs, creadors i teòrics de dansa.
què inclou el programa
+ període
del 10 de gener al 27 de juny 2014
Primer període: del 10 gener a l’11 abril
Segon període: del 22 abril al 27 juny
Festius: del 14 al 21 abril (setmana Santa), 1 i 2 maig
+ classes setmanals
un total de 301,5 hores repartides en 6 mesos
13,5 hores presencials durant la setmana: els dimarts, dijous i divendres de 9:30 a 14h
dimarts
dijous
divendres
9:30 – 11:30h
tècnica del
moviment i
entrenament
tècnica del
moviment i
entrenament
anatomia i
consciència
sensorial
12 - 14h
treball creació
treball creació
classes setmanals
10 gener – 27 juny
coneixements
teòrics i reflexió
+ realització de treballs teòrics i pràctics, memòria i assistència a les activitats
cada persona invertirà un nombre d’hores (no presencials) per a la realització dels treballs i activitats
requerits
+ taller
taller ‘Dansa i Natura’ (28, 29 i 30 març) a l’Alzina de l’Aguda (la Noguera, Lleida)
+ avaluacions / entrevistes individuals
del primer període: del 22 al 30 d’abril
del segon període i del conjunt de la formació: del 30 juny al 4 juliol
fotos: Korina Kaisershot
metodologia
Combinarem l’aprenentatge vivencial dels coneixements amb el treball de recerca pràctic i teòric.
Posarem especial èmfasi en sentir, qüestionar, investigar i compartir el processos i els resultats amb el
grup.
Treballarem amb un nombre reduït d’alumnes per facilitar l’intercanvi entre els membres del grup i
també poder fer un seguiment proper i individualitzat de cada persona.
avaluació
Es farà una avaluació continuada amb ‘feedback’ en el dia a dia i al final de cada període de treball.
Per a l’obtenció del certificat i acompliment satisfactori d’aquesta formació es requereix:
+ assistència mínima del 85% (en cada una de les àrees)
+ memòries: del primer període (de gener a mig abril) i del segon període (de mig abril a finals de juny)
+ completar totes les tasques requerides: lliurament de treballs teòrics i pràctics, i assistència a les
activitats programades
a qui ens dirigim
Aquest programa de formació s’adreça a qualsevol persona que desitgi adquirir un desenvolupament
artístic endinsant-se en els coneixements de dansa des de les vessants de consciència corporal,
tècnica, creació i teoria - reflexió.
Es demana tenir experiència en dansa contemporània (aprox. nivell intermig), i en altres treballs de
moviment i /o arts escèniques i/o treball de creació o improvisació.
preu
+ total de1.320€ repartit en 6 pagaments
+ primer pagament abans de l’inici del curs: 220€ + 120€ (en concepte de dipòsit que
s’abonarà en l’últim pagament). En cas de no finalitzar el curs no es retornarà aquest import.
+ 220€ (de febrer a maig). Pagament amb domiciliació bancaria a l’inici de cada mes
+ 100€ (darrer pagament al juny)
+ el taller ‘Dansa i Natura’ tindrà un cost a part
sol·licituds
Si estàs interessat/da en formar part d’aquest grup de Formació cal que ens enviïs el teu Currículum i
Carta de Motivació, abans del 22 de novembre 2013, a [email protected] (assumpte: inside
MOVEMENT)
Entre el 25 de novembre i el 4 de desembre ens posarem en contacte amb vosaltres per tenir una
entrevista i acabar de definir el grup.
direcció - professorat
Les diferents matèries i continguts seràn impartides i guiades per l’Olga Tragant.
Comptarem també amb alguns artistes i especialistes convidats (2 en cada període) que vindran a
dirigir algunes sessions.
Olga Tragant
Tr aj e c t òr ia for mativa. L licenc iada e n Ed ucac ió F í sica ( I NEF) per la Universita t de Barce l ona .
Gràc ies a una beca Fulbr i gh t d e la Ca ixa , viatja i resideix a l s Estats Un its (1988-95) on estud i a a
la Universita t d’Illino is a Urbana-Cha m pa ign ( M àster en Dansa Con t emporàn ia i Màs t er en
Ps ic o l ogi a de l’ Ac ti vi tat F í s i c a ) , i en d i verses escoles d e No va York (Mo ve m en t Research , Susan
Kle i n Schoo l, Trish a Brown School). L ’ an y 1 997 via t ja a Ams t erda m a m b una beca del Minis ter i o
de Educación y Cultura per a l’ampliació d’es tud i s a l’es t rang er per estudiar a la Scho ol for New
Dance De ve lopmen t (SNDO). I l’estiu d e l 20 02 , i gr àcies a una sego na beca d e l Min isterio ,
rea l itza una es ta da a l Japó per es tud i ar da nsa Bu toh . Ha altern at la dansa ( d iverses tècniques d e
la da nsa con t e m porània , sobre t o t r e lease , i la impr o visació, la co mposic ió , e l bu to h, amb e l s
es tud i s d e treb alls corpora l s . Especialmen t i des de l’an y 20 00 se gueix e l s es tudis d ’ Ana t omia pel
Movime nt amb Bland ine Ca lais-Germain .
T r a j ectò r ia a r tística . L ’ Olga comença la se va ac tivita t crea dora a Nord- A mèrica , a la dècada dels
90 . Men t res viu a Illino is forma par t d e la Illinois D ance Thea ter Co ., ba llant p e ces de Doug las
Nielsen , Dou g las Du nn , Beb e e Miller i René e Wad l eigh en tre altr es. A Nova York b a lla per
d i verses c o mpan yies i coreò g ra fs indepe ndents: Sa ll y Gross , An n Car l son , Meg Wolfe i Rosa Me i.
A Ams t erda m b a lla en un espec tacle de Eileen Stand le y. Al Japó es tudia i actua amb la
compan yia Da irakudakan i a m b me mbres de Sanka i Juku . A par tir de l’an y 1993 comença e l s seus
treba lls de creac ió . Entre les p e ces cur t es ca l menc ionar : Wit h / W ithout, Ànima d ’Hora, A p petit e ,
Su it e d’Aigu a . Pos t er ior m en t realitza espectacles més llar gs com ara Ales de plo m , L l aços,
Ras t res, Com voldria ser , i F i gures de Pols . Les darreres creacio ns han rebu t el sup o rt de les
institucio ns pú bliques ca ta lanes ( E n t ita t Au tò n o ma de D i fusió Cu ltural, CONC A, ICU B ). Els
treba lls de traga ntDansa s ’ han po gu t veure e n diferen t s tea t res i s a les de C a ta lunya ,
Illes
Balears, França , Por t uga l, Holan d a , Es ta ts Un i t s , Marr oc, Mè xic i J apó .
Trajectòria docent. Ha do na t c l asses de dansa i tr eba ll de cos a la Univeritat d ’ Illin ois , a la Un
iversita t de Barce l ona ( I N E F) , a la Universita t Politècn i ca de Barce l ona , a l’esco la d’Osteop atia de
Barce l ona i a var i s cen t res de da nsa i centres cultur als . Avalada per una àmp lia experiènc ia en
formació i docè n cia ( dura n t vin t an ys) , l’O l ga T r agan t h a d ona t classes d ’ improvisac ió , movimen t
crea tiu ,
co mposic ió ,
d ansa
con t e m porània
i
consciència
corpor al/sensor ial
a
grups
de
pro f ess i onals i ama t eurs ad ults . També ha dir i g i t classes per a ne ns, g e n t gran , i a p e rsones a m b
d i scapacitats ps íquiques i fís iques . Des de l’an y 2 000, concen tra gra n par t de l treba ll docen t e n
l’espa i tragan tDansa , to t i qu e c ontinua col· labor an t amb a l tr es cen t res i pr ofessionals .
Alguns comentaris d’alumnes de [inside MOVEMENT] 2012-13
(1a edició)
valoracions de la formació fetes en la memòria final:
Valoro l’experiència de la formació en general com un espai de gran aprenentatge i jo sento que
m’he format i que he aprofitat molt el temps i tot el que em podia aportar aquesta experiència.
Adela
Sento com aquesta formació és l’inici d’un camí, un espai on he pogut descobrir noves
inquietuds en relació al cos, a l’art i el seu poder transformador en les persones. Tinc moltes
ganes de seguir en aquest camí d’il·lusió i motivació tant personal com professional. Adela
Moltes gràcies!! Per la presència, la paciència i la serenitat. Per la generositat. Per la flexibilitat.
Per fer fàcil la travessia. Per ajudar-me a anar més lluny, a créixer. Anna
He
aprendido
mucho,
he
superado
mucho,
he
crecido
mucho.
Gracias!
Me ha cambiado la vida. Todavía no sé cómo y a dónde, pero se me ha abierto un nuevo
mundo que llevaré conmigo y que me dirigirá a nuevas metas. Bárbara
Me sentía muy bien, cada día de estar ahí. Ni un día pensaba que prefiero hacer otra cosa,
cosa que me suele pasar a menudo normalmente. Bárbara
M’agrada molt l’enfoc de l’Inside MOVEMENT, com una formació on persones que hem estat
fora del circuit formal reglat tinguem accés a una formació més regular i amb coneixements més
solids. Caro
La part de tècnica ha seguit sent rica i connectada amb el meu sentir, buscant la facilitat, sent
conscient del meu cos. Un nou element ha estat present: un relaxament en quant a equivocarme. I això ha obert porta a nous estats. Irene
Del treball de creació puc dir infinites coses... Però la més important per mi és com m’ha fet
realment treballar profund i sobretot com això m’ha fet descobrir dimensions creatives que no
tenia presents, o en les que no hi tenia confiança i que ara és una altra cosa... Molt més
propera, molt més de casa... Irene
Partiendo de todos estos trabajos y ejercicios sobre la casa, Olga – como nuestra dramaturga –
montó un collage, de los duos, trios, cuartetos y solos. Con y sin objetos. Incluyendo el espacio.
Este momento era el punto culminante de todo el proceso de creación durante este trimestre. El
resultado me gustó mucho. Bárbara
Sobre ell treball d’anatomia i consciència Ha estat molt important tenir aquesta experiència per
a enriquir la meva formació professional. Em va agradar especialment integrar consciència
anatòmica i moviment. Trobar formes lúdiques d'aplicar els coneixements i la didàctica
participativa. Ellen
La part teòrica i de reflexió (especialment els articles) donava sentit a la feina que anàvem fent
a les classes. És una part molt enriquidora de la formació, no només per oferir una visió
històrica i bagatge sobre la dansa, sinó també per obrir finestres creatives i noves maneres de
pensar amb el cos. Caro
M’han semblat molt interessant les visites dels convidats. Marta
Tinc molta cosa present (eines, comentaris, suggeriments, etc.) però no sé si la tinc prou
assimilada, interioritzada, crec que amb més pràctica tot això s'anirà acomodant més, encara
ho sento una mica flotant. Ben sincerament, estic molt satisfeta i agraïda de tot el que s'ha
donat i del propi aprofitament. Ona
Algunes valoracions generals de la formació són: sensació de més obertura del cos i de
l'expressivitat. Molta integració amb cadascuna de les àrees, és a dir, cada àrea es
complementava molt bé amb l'altre; bona adquisició d'eines i coneixements; sensació de més
perspectiva; més consciència corporal i anatòmica; interrelació de conceptes i més obertura per
a la creació; ampliació de l'imaginari; desinhibició; molt d'interès per les metodologies
proposades. Ona
Al final del proceso me he quedado con una cierta tristeza de que se haya terminado la
formación. Esto quiere decir que me lo pasé muy bien y que aprendí bastante. Me hubiera
gustado que fuera más tiempo, hasta junio. Se me hizo el tiempo muy corto, me pasó muy
rápido. Paola
El haber pasado por esto en ese momento me ha ayudado a sentirme con más confianza en mí
misma y en mi trabajo. Paola
Toda esta formación ha sido una experiencia muy positiva de la que me llevo nuevos
aprendizajes y muchísimas ganas de seguir bailando, explorando y creando con mi propio
cuerpo. Paola
foto: Koh Ishikawa
tragantDansa [educación y creación en movimento]
c/reig i bonet, 23 baixos
08024 Barcelona
www.tragantdansa.com
[email protected]
foto: Korina Kaisershot
[ inside MOVEMENT ] programa de
FORMACIÓN en danza contemporània
integrando conciencia, técnica, creación y reflexión
de Enero a Junio 2014
presentación
[ inside MOVEMENT ] es un programa de Formación en Danza Contemporánea dirigido e impartido
por Olga Tragant, que integra diversas àreas y contenidos: técnica del movimiento, anatomía vivencial /
conciencia sensorial, trabajo de creación y teoría y reflexión.
[ inside MOVEMENT ] se dirige a cualquier persona -con experiencia previa en d a n z a
c o n t e m p o r á n e a y trabajos corporales - interesada en profundizar en conocimientos de danza y
movimiento. Este programa ofrece unos contenidos esenciales que pueden servir para ser aplicados en
diversos ámbitos profesionales y / o ayudar en el desarrollo personal.
objectivos
+ Ofrecer unos conocimientos sólidos y de calidad en danza contemporània.
+ Ofrecer una formación que integra y relaciona diversos contenidos/conocimientos: conciencia
corporal, técnicas del movimiento, trabajo de creación, y teoría y reflexión.
+ Ofrecer herramientas prácticas y teóricas que amplían las posibilidades de movimiento, el
autoconocimiento, la expresión y la creatividad, a través del trabajo de cuerpo y de la danza.
+ Ofrecer una experiencia de aprendizaje de la danza centrado en unos contenidos fundamentales de
manera que cada individuo pueda después (in)corporarlos a su ámbito profesional (educativo, social,
de la salud, artístico, etc) y/o al desarrollo personal.
+ Ofrecer una formación que favorezca la salud y el bienestar.
contenidos - áreas
área: técnica de movimiento y entrenamiento
Trabajo dirigido al estudio del movimiento y sus principios, así
como al aprendizaje motriz.
Buscaremos mejorar la mecánica del movimiento y las
diferentes destrezas y habilidades físicas del cuerpo en
movimiento, la coordinación y la memoria corporal.
Lo
haremos
a
través
de
ejercicios
dirigidos
de
acondicionamiento, ejercicios de técnica, frases de movimiento secuencias coreográficas, y trabajos de exploración y búsqueda
de los principios y patrones de movimiento.
área: trabajo de creación
Trabajo dirigido al aprendizaje de las herramientas y los
recursos relacionados con la creación artística des del lenguaje
corporal y del movimiento.
Buscaremos mejorar y desplegar el potencial creativo de cada
individuo e ir descubriendo un criterio artístico propio.
Lo haremos a través de propuestas / aproximaciones a la
improvisación, trabajando sobre herramientas y recursos de
composición, y a partir de la elaboración de propuestas de
creación.
área: anatomía y conciencia sensorial
Trabajo dirigido a mejorar el uso del propio cuerpo, su escucha,
eficiencia y matices.
Buscaremos
afinar
nuestras
capacidades
sensoriales
y
motrices. Estudiaremos e (in)corporaremos diversos patrones de
movimiento para llegar a un cuerpo/mente disponible y sano.
Lo haremos a través del estudio anatómico vivencial y la
práctica de la conciencia sensorial.
área: teoría y reflexión
Cartografía introductoria a diferentes corrientes y creadores/as
relevantes en la historia de la danza contemporánea del siglo
XX y XXI. Lo haremos a través de trabajos-presentaciones
individuales y en grupo, a través de charlas y vídeo
proyecciones dirigidas por Olga, y también a través de algunas
masterclass (segundo período) de la mano de invitados como
coreógrafos, creadores y teóricos de danza.
qué incluye el programa
+ período
del 10 de enero al 27 de junio 2014
Primer período: del 10 gener a 11 abril
Segundo período: del 22 abril a 27 juny
Festivos: del 14 al 21 de abril (Semana Santa), 1 y 2 mayo
+ clases semanales
un total de 301,5 horas repartidas en 6 meses
13,5 horas semanales - presenciales los martes, jueves y viernes de 9:30 a 14h
clases semanales
10 enero – 27 junio
martes
jueves
viernes
9:30 – 11:30h
técnica del
movimiento y
entrenamiento
técnica del
movimiento y
entrenamiento
anatomía y
conciencia
sensorial
12 - 14h
trabajo creación
trabajo creación
conocimientos
teóricos y
reflexión
+ realización de trabajos teóricos y prácticos, memoria y asistencia a las activitades
cada persona dedicará una cantidad de horas (no presenciales) para la realización de los trabajos y
actividades requeridas
+ taller
taller ‘Danza y Naturaleza’ (28,29, y 30 de marzo), en la Alzina de l’Aguda (la Noguera, Lérida)
+ evaluaciones / entrevistas individuales
del primer período: entre el 22 al 30 de abril
del segundo período y del conjunto de la formación: del 30 de junio al 4 de julio
foto: Korina Kaisershot
metodología
Combinaremos el aprendizaje vivencial de los conocimientos con el trabajo de investigación práctica y
teórica. Pondremos especial énfasis en sentir, cuestionar, investigar y compartir los procesos y los
resultados con el grupo.
Trabajaremos con un número reducido de alumnos para facilitar el intercambio entre los miembros del
grupo y poder hacer un seguimiento cercano e individualitzado de cada persona.
evaluación
Se hará una evaluación continuada con ‘feedback’ en el día a día y al final de cada período de trabajo.
Para la obtención del certificado y cumplimiento satisfactorio de esta formación se requerirá:
+ asistencia mínima del 85% (en cada una de las áreas)
+ memorias: del primer período (de octubre a diciembre) y del segundo período (de enero a abril)
+ completar todas las tareas requeridas: entrega de trabajos teóricos y prácticos, y asistencia a
las actividades programadas
a quién nos dirigimos
Este programa de formación se dirige a cualquier persona que desee adquirir un desarrollo artístico
penetrando en los conocimientos de danza desde las vertientes de conciencia corporal, técnica,
creación y teoría - reflexión.
Se pide tener experiencia en danza contemporania (aproximadamente nivel intermedio) y en otros
trabajos de movimiento y/o artes escénicas y/o trabajo de creación o improvisación.
precio
+ total 1.320€ repartido en 6 pagos.
+ primer pago antes de iniciar el curso: 220€ + 120€ (en concepto de depósito que
se abonará en el último pago). En caso de no finalizar el curso no se devolverá este importe.
+ 220€ (de febrero a mayo). Pago con domiciliación bancaria a inicio de cada mes.
+ 100€ en el último pago (junio)
+ el taller ‘Danza y Natura’ tendrá un coste a parte
solicitudes
Si estàs interesado/a en formar parte de este grupo de Formación envíanos tu Currículum y Carta
de Motivación, antes del 22 de noviembre de 2013 a [email protected] (asunto: inside
MOVEMENT)
Entre el 25 de noviembre y el 4 de diciembre nos pondremos en contacto contigo para tener una
entrevista y acabar de definir el grupo.
dirección - profesorado
Las diferentes materias y contenidos serán impartidos y guiados por Olga Tragant.
Contaremos también con algunos artistas y especialistas invitados (2 en cada período) que vendrán a
dirigir algunas sesiones.
Olga Tragant
T r a j ecto r ia f o r mativa . L i cenc iada en Ed ucación Fís i ca ( I NEF) por la Un iversida d de Barce l ona.
Grac ias a un a beca Fu lbrigh t de la Ca ixa , viaja y reside e n Es tados Un idos (198 8-95) do nde
es tud i a en la Un iversida d de Illino is, en Urban a-Champa ign (Más ter en D anza C o n t emporán ea y
Máster e n Ps ico l og ía de la Ac tivida d Fís i ca), y e n diversas escuelas de Nue va York ( M ovemen t
Research , Susan Klein Scho ol, Tr isha Brown Scho ol) . En 1 997 via j a a Ams t erd a m co n un a beca
de l Min is ter i o d e Educación y Cu ltura para a m p liar estud i os e n el e x tran jero y e s tudiar e n la
Sc hoo l for New Dance De ve lopmen t ( S NDO) . Y el veran o de l 2002 , y gr acias a una seg unda
beca de l Minis t er io , rea liza una es tancia en J apó n par a es tu diar danza Butoh. Ha alter nad o la
da nza (d iversas técn icas de la danza con t empor ánea , sobr e todo re lease , y la impro visación , la
composición , el bu toh , co n los estud i os de trab ajos cor pora l es . Espec ialmen te , y d e sde el año
20 00 , s i gue los es tud i os de Ana t omía par a el Mo vimien to con Bla ndine Cala is-Ger main.
Tr ayec to ri a a r tí s t i c a . O l ga in icia su activid a d cre adora en N o rte América , en la déca d a de los
90 . Mie ntr a s vive en Illinois forma par te de la Illinois Dance Thea ter Co ., ba ila ndo p i ezas de
Doug las Nie l sen , Do ug las Du nn , Bebee Miller y Ren ée W adleigh , en tre o t ros . En Nue va York
ba ila para d i versas compañ ías y coreó g ra fos i nde pend ien t es : Sa lly Gross , Ann C a rlson, Meg
Wo lfe y Rosa Me i. En Ams t erda m ba ila en un es pec tácu lo de Eileen Stand ley. En Japón es tud ia
y ac túa en la compañía Da irakudakan y c on mie m bros de Sa nkai Juku . A par tir del año 1 993
e m pieza s u s traba jos de cr eación. En tre las p i ezas cor t as h a y que mencio nar: With/Without, Ànima
d’Hora, Appetite, Suite d’Aigua. Pos t er iorm en te rea liz a espec tácu los más larg os co mo Ales de plom, Llaços,
Rastres, Com voldria ser, y F i gures de Pols . Las ú l timas creac iones han rec i bid o e l sopor te de las
institucio nes púb licas ca ta lanas ( E n t ita t Au tòn o ma de D i fusió Cu ltural, CONC A, ICU B ). Los
traba jos de traga ntD ansa se han po did o ver en diferen t es tea t ros y salas de C a taluña , Islas
Baleares , Franc ia , Por t ug al, Hola nda , Esta dos Unidos, Marru ecos, Mé xico y Japón .
Tr ayec to ri a do c e n te . Ha dad o c l ases de danza y traba jo de cuer po en la Universidad de Illin ois ,
en la Un iversidad de Barce l ona ( I N E F) , e n la U n iver s i dad Politécnica de Barcelon a, en la escue l a
de Os teo patía de Barce l ona y en var i os ce ntros de d anza y cen t ros cultura l es. Ava l ada por un a
a m plia e xper iencia e n formación y docencia (dur an te vein te años) , O l ga Trag an t ha dado clases
de
impro visación ,
mo vimien to
crea tivo,
co mposic ión,
danza
con t e m poránea
y
conciencia
corpor al/sensor ial a grup os de pr ofesionales y ama teres ad ultos . También h a d i r i gid o c l ases para
n i ños , tercera edad , y a person a s con discapac idades ps íqu i cas y físicas . Desde el año 20 00 ,
concen tra gran par te de l traba jo docen te en el espa i tragan tDansa , si bie n con t inúa co laboran do
co n ot ro s ce nt ro s y p r of e s i o n a l e s.
Algunos comentarios de alumnas de [inside MOVEMENT] 2012-13
(1ª edición)
valoraciones de la formación hechas en la memoria final:
Valoro la experiencia de la formación en general como un espai de gran aprendizaje y yo siento
que me he formado y que he aprovechado mucho el tiempo y todo lo que que podia aportar
esta experiencia. Adela
Siento como aquesta formacinón ésel inicio de un camino, un espacio donde he podido
descubrir nuevas inquietudes en relación al cuerpo, el arte y su poder transformador en las
personas. Tengo muchas ganas de seguir en este camino con ilusión y motivación tanto
personal como professional. Adela
Muchas gracias!! Por la presencia, la paciencia, y la serenidad. Por la generosidad. Por la
flexibilidad Por hacer facil la travesia. Por ayudarme a ir más lejos y crecer. Anna
He
aprendido
mucho,
he
superado
mucho,
he
crecido
mucho.
Gracias!
Me ha cambiado la vida. Todavía no sé cómo y a dónde, pero se me ha abierto un nuevo
mundo que llevaré conmigo y que me dirigirá a nuevas metas. Bárbara
Me sentía muy bien, cada día de estar ahí. Ni un día pensaba que prefiero hacer otra cosa,
cosa que me suele pasar a menudo normalmente. Bárbara
Me gusta mucho el enfoque de Inside MOVEMENT, como una formación – semi-profesionaldonde personas que han estado fuera del circuito formal reglado tienen acceso a una formación
más regulary a unos conocimientos más sólidos. Caro
La parte de técnica ha seguido siendo rica y conectada con mi sentir, buscando la facilidad,
siendo consciente de mi cuerpo. Un nuevo element ha estado presente: un relajamiento en
cuanto a equivocarme. Esto ha abierto la puerta a nuevos estados. Irene
Del trabajo de creación puedo decir infinitas cosas… Pero la más importante para mi es que me
ha hecho trabajar realmente profundo y sobretodo como esto me ha llevado a descubrir
dimensiones creativas que no tenía presentes, o en las que no tenía confianza y que ahora es
otra cosa. Mucho más próxima, mucho más de casa… Irene
Partiendo de todos estos trabajos y ejercicios sobre la casa, Olga – como nuestra dramaturga –
montó un collage, de los duos, trios, cuartetos y solos. Con y sin objetos. Incluyendo el espacio.
Este momento era el punto culminante de todo el proceso de creación durante este trimestre. El
resultado me gustó mucho. Bárbara
Sobre el trebajo de anatomia y consciencia. Ha estado muy importante tener esta experiencia
para enriquir mi formación professional. Me gusto especialmente integrar consciencia
anatómica y movimiento y econtrar formas lúdicas para aplicar los conocimientos y la didáctica
participativa. Ellen
La parte teòrica y de reflexión (especiamente los artículos) daba sentidos al trabajo que íbamos
hacienda en las clases. Es una parte muy enriquecedora de la formación, no solo para ofrecer
una vision histórica y baggage sobre la danza, sinó tambión para abrir ventanas creativas y
nuevas formas de pensar con el cuerpo. Caro
Me ha parecido muy interesante las visitas de los invitados. Marta
Tinc molta cosa present (eines, comentaris, suggeriments, etc.) però no sé si la tinc prou
assimilada, interioritzada, crec que amb més pràctica tot això s'anirà acomodant més, encara
ho sento una mica flotant. Ben sincerament, estic molt satisfeta i agraïda de tot el que s'ha
donat i del propi aprofitament. Ona
Algunas valoraciones generales de la formación son: sensación de más aperture del cuerpo y
de la expresibidad. Mucha integración con cada una de las áreas, cada area se complementaba
muy bien con las otras; Buena adquisición de herramientas y conocimientos; sensación de más
perspectiva; Más consciencia corporal y anatómica; Interrelación de conceptos y más apertura
para la creación; ampliación del imaginario, deshinibición; Mucho interés para las metodologias
propuestas. Ona
Al final del proceso me he quedado con una cierta tristeza de que se halla terminado la
formación. Esto quiere decir que me la pasé muy bien y que aprendí bastante. Me hubiera
gustado que fuera más tiempo, hasta junio. Se me hizo el tiempo muy corto, me pasó muy
rápido. Paola
El haber pasado por esto en ese momento me ha ayudado a sentirme con más confianza en mí
misma y en mi trabajo. Paola
Toda esta formación ha sido una experiencia muy positiva de la que me llevo nuevos
aprendizajes y muchísimas ganas de seguir bailando, explorando y creando con mi propio
cuerpo. Paola
foto:Koh lshicawa
tragantDansa [educació i creació en moviment]
c/reig i bonet, 23 baixos
08024 Barcelona
www.tragantdansa.com
[email protected]
foto: Korina Kaisershot
[ inside MOVEMENT ]
EDUCATION program in
Contemporary dance
Integrating awareness, technique, creation and thinking
From January to June 2014
presentation
[inside MOVEMENT] is an education program in Contemporary Dance directed and taught by Olga
Tragant, that integrates various areas and contents: experiential anatomy/sensory awareness,
movement technique and creative work.
[inside MOVEMENT] is directed to any person – with previous experience in body work and danceinterested in going deeper into the dance and movement knowledge. This program offers some
essential materials that can be used into it’s in a diversity of professional areas and/or
help into
personal development.
objectives
+ To offer solid and quality knowledge in contemporary dance
+ To offer an education program that integrates and relates various contents: body awareness,
movement technique, creative work and a place for thought and reflexion.
+ To offer experiential and theoretical tools to open up new movement possibilities, self-awareness,
expression and creativity, through body work and dance.
+ To offer a learning experience in dance focused on fundamental contents so that each individual can
later on (in) corporate then into their professional field (education, social, health, artistic, etc), and/or
personal development.
+ To offer an education in dance that can favor health and well-being.
Working areas and contents
area: movement technique and training
Work directed to the movement study and it’s principles, as well
as motor learning.
We will look for improving movement mechanics and different
skills
and
physical
abilities
of
the
body
in
movement,
coordination, and movement memory.
We will work through directed conditioning exercises, technique
work, movement phases and choreographic sequences as well
as through exploration work and research on movement
principles and patterns.
area: creative work
Work addressed to the learning of tools and resources related to
artistic creation from body and movement language.
We will look for unfolding and improving the creative potential of
each individual and to go on discovering the own artistic criteria.
We will work through proposals into improvisation, working on
composition tools and resources and from the elaboration of
creative works.
area: anatomy and sensory awareness
Work addressed to improve the use of our own body, it’s
awareness, efficiency and subtleties.
We will look for tuning our sensorial and motor capacities. We
will study and (in)corporate various movement patters so to
arrive to an open, healthy and available body/mind
We will go from the study of experiential anatomy and the
practice of sensory awareness.
area: theoretical knowledge
Introductory cartography of diverse directions in dance and
relevant creators in the history of contemporary dance of the XX
and XXI century.
We will work through individual and group works-presentations,
though talks and video projections directed by Olga, and through
some master classes run by guests such as choreographers,
creators, and dance theorists.
What does the program include
+ period
From January 10th to June 27th 2014
First period: from January 10th to April 11th
Second period: from April 22nd to June 27th
Holidays: Easter Holidays from April 14th to 21st and May 1st and 2nd
+ weekly classes
A total of 301,50 hours spread in 6 months.
13,5 weekly presence hours on Tuesdays, Thursdays and Fridays from 9 :30 to 14h.
Tuesdays
Thursdays
Fridays
9:30 – 11:30h
movement
technique and
training
movement
technique and
training
anatomy and
sensory
awareness
12 - 14h
creative work
creative work
Theory and
thought
weekly classes
January 10th– June 27th
+ theoretical and practical tasks, written memory and assistance to activities.
Each person will dedicate a number of hours (not presencial) to make the required works and
activities.
+ workshop
‘Nature and dance’ workshop March 28, 29, 30th, in l’Alzina de l’Aguda (la Noguera, Lleida)
+ evaluations / individual interviews
On the first period: from April 22nd to 30th
On the second period and the whole of the program: from June 30th to July 4th
fotos: Korina Kaisers
methodology
We will combine the learning through practice with experiential and theoretical research. We will put
special emphasis into feeling, questioning, researching and sharing the process and the results with
the group.
We will work with a small group of students to facilitate exchange between members of the group and
as well as to be able to have a proper and personal follow up.
evaluation
There will be a continuous evaluation with day to day feedback, and at the end of each working
period.
To obtain the certificate for the satisfactorily accomplishment of the program it is required:
+ minimum 85% assistance (in each one of the areas)
+ written memories: of the first period (October to December) and of the second period ( January to
April).
+ to complete all tasks required: handing in the theoretical and experiential works and assisting to the
programmed activities.
to whom is it addressed
This program is addressed to any person that desires to get an artistic development going deeper into
the dance knowledge from various sides: body awareness, creative work and thought.
It is required to have experience in contemporary dance (aprox intermediate level) and other body
work and/or other performing arts, and/or work in improvisation or creative work.
price
+ total of 1320€ spred in 6 payments.
+ first payment befote the beginning or the course: 220€ + 120€ (in concept of deposit
which will be refunded in the last payment). In the case this education is not finished
this amount will not be returned.
+ 220€ (from February to May). Pay by bank at the beginning of each month.
+ 100€ in the last payment (June)
+ the Workshops ‘ Dance and Nature’ will have a separate cost.
application
If you are interested in being part of this program group you need to send your Curriculum and a
Motivation letter, not later than November 22nd 2013 to [email protected] (subject: inside
MOVEMENT).
Between November 25th and December 4th we will get in contact with y o u to set up an interview and
to finish defining the group`.
direction - teacher
The different materials and contents will be taught and guided by Olga Tragant.
We will count on some artists and special guests (2 in each period) who will be directing some
sessions.
Olga Tragant
education. She has a bachelors degree in Physical Education (INEF) from the University of Barcelona (1983
- 88). Thanks to a Fulbright/”La Caixa” scholarship, she travels and lives in the United States (1988-95) where
she studies at the Univerity of Illinois at Urbana-Champaign -Master’s degree in Contemporary Dance (M.F.A)
and a Masters in Psychology for Physical Activity (M.S), and at several New York schools She lived in New
York (The Movement Research, Susan Klein School, Trisha Brown School). In 1997 and with a scholarship by
the Ministerio de Educación y Cultura, she pursues further training in Amsterdam at the School for New Dance
Development (SNDO).and in Japan (2002). And later in the Summer of 2002 and also with a scholarship from
the Spanish government, she travels to Japan to study Butoh Dance. She has combined the dance studies
(various contemporary dance techniques specially Release, and improvisation, composition, Butoh and body
work. Specially and since 2000 Olga follows the studies in Movement Anatomy taught by Blandine CalaisGermain.
artistic experience. Olga starts her creative activity in the United States, in the nineties. While living in Illinois
she is part of the Illinois Dance Theater Co., dancing works by Douglas Nielsen, Douglas Dunn, Bebee Miller i
Renée Wadleigh among others. In
NewYork she dances for various companies and independent
choreographers: Sally Gross, Ann Carlson, Meg Wolfe and Rosa Mei. In Amsterdam she dances in a project by
Eileen Standley. In Japan she works and performs with Dairakudakan company and with members of Sankai
Juku. Olga Tragant starts her creative works in 1993. She has created a series of short pieces (with-without,
suite d´aigua, appetite, anima d´hora.) and various long pieces (ales de plom, llaços, rastres, com voldria ser
and Figures de Pols). For the last pieces she has received the support of various catalan public institutions
(E n t i t a t A u t ò n o m a d e D i f u s i ó C u l t u r a l , C O N C A , I C U B ) . Up until now, tragantDansa / Olga Tragant’s
works have been performed at different theaters and venues in Catalonia, and the rest of Spain, in France, in
Portugal, Holand, United States, Japan and México.
teaching experience. She has taught dance and body work at the University of Illinois, at the University in
Barcelona (INEF), and at the University Politècnica at the Barcelona Osteopathy School, and in various dance and
cultural centers. With an extensive experience as a teacher (during twenty years), Olga Tragant has taught
contemporary dance, creative movement, improvisation, composition, conscious and body expression to groups of
professionals and amateurs. She has also directed classes for children, elderly, and persons with psychological
and physical incapacities. From the year 2002 she focus her teaching work at l'espai tragantDansa and continues
collaborating with other centers and professionals.
Some comends from the students from de [inside MOVEMENT] 2012-13
(1st edition)
Coments from the evaluation done at the end of the program
Valoro l’experiència de la formació en general com un espai de gran aprenentatge i jo sento que
m’he format i que he aprofitat molt el temps i tot el que em podia aportar aquesta experiència. Adela
Sento com aquesta formació és l’inici d’un camí, un espai on he pogut descobrir noves inquietuds en
relació al cos, a l’art i el seu poder transformador en les persones. Tinc moltes ganes de seguir en
aquest camí d’il·lusió i motivació tant personal com professional. Adela
Moltes gràcies!! Per la presència, la paciència i la serenitat. Per la generositat. Per la flexibilitat. Per
fer fàcil la travessia. Per ajudar-me a anar més lluny, a créixer. Anna
He
aprendido
mucho,
he
superado
mucho,
he
crecido
mucho.
Gracias!
Me ha cambiado la vida. Todavía no sé cómo y a dónde, pero se me ha abierto un nuevo mundo
que llevaré conmigo y que me dirigirá a nuevas metas. Bárbara
Me sentía muy bien, cada día de estar ahí. Ni un día pensaba que prefiero hacer otra cosa, cosa
que me suele pasar a menudo normalmente. Bárbara
M’agrada molt l’enfoc de l’Inside MOVEMENT, com una formació on persones que hem estat fora
del circuit formal reglat tinguem accés a una formació més regular i amb coneixements més solids.
Caro
La part de tècnica ha seguit sent rica i connectada amb el meu sentir, buscant la facilitat, sent
conscient del meu cos. Un nou element ha estat present: un relaxament en quant a equivocar-me. I
això ha obert porta a nous estats. Irene
Del treball de creació puc dir infinites coses... Però la més important per mi és com m’ha fet realment
treballar profund i sobretot com això m’ha fet descobrir dimensions creatives que no tenia presents,
o en les que no hi tenia confiança i que ara és una altra cosa... Molt més propera, molt més de
casa... Irene
Partiendo de todos estos trabajos y ejercicios sobre la casa, Olga – como nuestra dramaturga –
montó un collage, de los duos, trios, cuartetos y solos. Con y sin objetos. Incluyendo el espacio.
Este momento era el punto culminante de todo el proceso de creación durante este trimestre. El
resultado me gustó mucho. Bárbara
Sobre ell treball d’anatomia i consciència Ha estat molt important tenir aquesta experiència per a
enriquir la meva formació professional. Em va agradar especialment integrar consciència anatòmica
i moviment. Trobar formes lúdiques d'aplicar els coneixements i la didàctica participativa. Ellen
La part teòrica i de reflexió (especialment els articles) donava sentit a la feina que anàvem fent a les
classes. És una part molt enriquidora de la formació, no només per oferir una visió històrica i
bagatge sobre la dansa, sinó també per obrir finestres creatives i noves maneres de pensar amb el
cos. Caro
M’han semblat molt interessant les visites dels convidats. Marta
Tinc molta cosa present (eines, comentaris, suggeriments, etc.) però no sé si la tinc prou assimilada,
interioritzada, crec que amb més pràctica tot això s'anirà acomodant més, encara ho sento una mica
flotant. Ben sincerament, estic molt satisfeta i agraïda de tot el que s'ha donat i del propi
aprofitament. Ona
Algunes valoracions generals de la formació són: sensació de més obertura del cos i de l'expressivitat; Molta
integració amb cadascuna de les àrees, és a dir, cada àrea es complementava molt bé amb l'altre;
bona adquisició d'eines i coneixements; sensació de més perspectiva; més consciència corporal i
anatòmica; interrelació de conceptes i més obertura per a la creació; ampliació de l'imaginari;
desinhibició; molt d'interès per les metodologies proposades. Ona
Al final del proceso me he quedado con una cierta tristeza de que se haya terminado la formación.
Esto quiere decir que me la pasé muy bien y que aprendí bastante. Me hubiera gustado que fuera
más tiempo, hasta junio. Se me hizo el tiempo muy corto, me pasó muy rápido. Paola
El haber pasado por esto en ese momento me ha ayudado a sentirme con más confianza en mí
misma y en mi trabajo. Paola
Toda esta formación ha sido una experiencia muy positiva de la que me llevo nuevos aprendizajes y
muchísimas ganas de seguir bailando, explorando y creando con mi propio cuerpo. Paola
foto: Koh Ishika