Levante EL MERCANTIL VALENCIANO DiscosMúsicaClásica VIERNES, 19 DE NOVIEMBRE DE 2010 CRÍTICAS DE ANTONIO GASCÓ «Aida». DEUTSCHE GRAMMOPHON. UN DVD. La imatge al metro de París és el pretext per a entrar en la intimitat d’alguns rostres. BROMERA Lletres que reviuen l’instant perdut Sinfonías «Londres» Núms. 99 a 104 VIRGIN VERITAS, DDD. DOS CD. PER ANTONI ZARAGOZÀ Un dia d’inicis de tardor del , Peter Turnley, fotògraf professional, dispara la seua càmera en un dels vagons del tren metropolità de París. La fotografia no és més que una escena morta, un instant perdut de vides anònimes. Trenta anys més tard, set escriptors valencians, nascuts a la dena dels , de reconeguda solvència i qualitat literària, reunits, en «col·laboració col·lectiva» o «taller literari» sota el nom d’Unai Siset, s’endinsaran en la imatge, escodrinyaran les cares, inexpressives o amb un excés d’expressió, interpretaran els gestos, els cabells acabats de pentinar, alguns ulls inflats, algun rostre somnolent, i donaran sentit al silenci que vessa la imatge, transformant-la en una font de vida. Són set les narracions curtes o relats que s’arrepleguen a Subsòl. Escrits que parlen de persones, que conten fets, que descriuen situacions, que són com petits retalls biogràfics, de passions, de somnis, de desesperances, de desavinences, de recerca, tots ells escrits amb molta cura, i que anirà rebent a poc a poc, en uns intrigant sobres sense remitent, la vídua Aude —un dels set personatges del llibre— que s’hi reconeix als papers i al retrat. Retrat, alhora real i recurs literari, amb què Unai Siset ha volgut començar i acabar el llibre, convertint la narració en un cercle de paraules i de vida, eixe misteri atzarós, que farà que tots set personatges coincidisquen, com somnàmbuls arrossegats per l’incert destí, en el mateix espai, ignorant-sen els uns als altres, aliens a la resta dels companys de viatge, cadascú amb una historia íntima oculta en el rostre, en el mateix instant de temps en què se sent el clic sord d’una càmera de fotografiar, accionada pel dit d’un professional, que els immortalitzarà en una escena urbana del metropolità parisenc. Esperança Camps, Pasqual Alapont, Manuel Baixauli, Vicent Borràs, Àlan Greus, Urbà Lozano i Vicent Usó, reunits entorn a una misteriosa iniciativa que els arribà a cada u d’ells en forma d’e-mail, han VERDI PRODUCCIÓN MAJESTUOSA P. Domingo, A. Millo, D. Zajick, S. Milnes, P. Burchuladze, D. Kavrakos. Orquesta y Coro del Metropolitan de Nueva York. Director J. Levine. Dirección Escénica S. Frisell. La oportunidad de la puesta en escena de Aida en el Palau de les Arts nos da opción a este comentario sobre la obra de Verdi, merced a un excelente registro filmado en el Metropolitan de NY hace 21 años. Es sabido que Aida fue un encargo para festejar la apertura del Canal de Suez. Verdi buscó un argumento que tuviera relación con el país, las pirámides, para una puesta en escena grandiosa. En esta producción regida en lo escénico por Sonja Frisell existe esa grandeza. Montaje histórico como tal vez no haya otro, que gustará a los amantes de la ópera con fidelidad a los orígenes. Apasionado Plácido Domingo. Dolora Zajick en plenitud, con derroche de graves e indudable majestad vocal, unida a un temperamento vehemente y pasional. Aprile Millo es una Aida tebaldiana solvente en el papel y Sherril Milnes un fiero Amonasro, de lírica emisión. Y siempre eficaz James Levine. HAYDN PERSONAL ELEGANCIA Què oculten els rostres que poblen la fotografia de Peter Turnley? És el que desvel·la «Subsòl», producte de la unió de set escriptors valencians Narrativa Posdata 5 UNAI SISET Subsòl Col·lecció L’Eclèctica. BROMERA, 2010 London Classical Players. Director R. Norrington. Virgin Veritas reedita en dos CD una de las mejores versiones de las seis últimas sinfonías londinenses de Haydn. La firmada por Roger Norrington al frente de los London Classical Players. El director tiene devoción por el repertorio que llevó al disco con instrumentos actuales, en otro sello con indudable éxito, en la demostración de una «química» con las partituras que ha estudiado en profundidad, al extremo de derivar tiempos a su capricho con el afán de ser genuinamente personal y revisionista en la dicción. Este revisionismo, que es revolucionario en la elección de algunos tiempos, se patentiza, en la versión de Virgin que comentamos, realizada hace unos 20 años, y a título de ejemplo, en el popular Andante de la sinfonía 101, llevado casi Allegretto, o en la altura de la 103 con una reseñable aportación del concertino. Dicción elegante, refinada y sobre todo intensa y llena de contrastes. VICTORIA AÉREA TRANSPARENCIA Un llibre d’indubtable interés literari. Set narracions basades en la potència d’una imatge i un joc més enllà; que el lector esdevinga protagonista a través del web escrit un llibre d’indubtable interés literari: set narracions basades en la potència de la imatge, una imatge que és narrada per la força de les paraules, unes paraules que conten set històries diverses, fabulacions potser, les vides que poblen els rostres de la fotografia de Turnley i que s’amaguen fora del marc de la imatge. I és que Subsòl manté inalterada l’estructura, els registres i fins l’estil d’aquestes històries, malgrat la diversa autoria; una solidesa, solvència i qualitat que no enganyen en cap moment, que només fan palès l’alçada literària del llibre. Unai Siset no ha volgut, però, que aquesta iniciativa es reduís a la publicació del llibre, sinó que a més depassés el concepte de lectura tradicional —llegir en solitud— i anara un poc més enllà, fent que el lector abandone l’actitud passiva i esdevinga un protagonista més del joc literari que li proposa Subsòl, bé a través del web, el facebook o el blog, participant-hi en les trames d’aquestes set misterioses personalitats per camins i viaranys literaris que ja queden fora de les pàgines del llibre. Unai Siset és un encert, una inciativa engrescadora en el panorama literari valencià que busca la complicitat del lector, mentre li fa l’ullet entre línies. Subsòl és un viatge a l’inconegut per la línea quatre del metropolità de París, que travessa la ciutat de dalt a baix, un dia d’inicis de tardor del ; un viatge que val la pena de fer i que comença amb el llibre que el lector té a les mans. «Responsorios de tinieblas» ENCHIRIADIS DDD UNCD Música Ficta. Director R. Mallavibarrena. El grupo Música Ficta que dirige el concienzudo director Raúl Mallavibarrena, exégeta personalísimo de la música del renacimiento y del barroco hispano, vuelve sobre uno de sus compositores más reverenciados: Tomás Luis de Victoria, y lo hace a través de los 18 responsorios de Tinieblas de la Semana Santa, que componen el triduo sacro, uno de los grandes altares de la polifonía del renacimiento en el orbe católico. El director busca la intención de cada frase con tiempos ágiles y acomodados a una trasparencia espacial y acentuaciones con propósito de onomatopeyas, acomodándose al propósito de los textos, valorando la armonización desde la base de una afinación perfecta. Responsorios como el soberbio Tenebrae factae sunt, tal vez el más emocionante desde la pictórica descripción de las tinieblas por las voces graves, encuentran una convicción que une intimismo, intensidad y belleza a una patente espiritualidad. CARNICER CON ESTILO ITALIANO «Elena e Costantino» DYNAMIC DDD DOS CD R. Rosique, R. McPherson, S. Pirgu, E. Santamaría, L. Rezazzo. Coro y Orquesta del Teatro Real de Madrid. Director J. López Cobos. Hace tres años el sello Dynamic publicaba una ópera de Arrieta titulada La conquista di Granata. Es el turno ahora de otra obra anterior de Ramón Carnicer, primera grabación mundial de Elena e Constantino, un drama en la linea de las producciones rossinianas. Es sabido que el autor de Pésaro tenía afecto por Carnicer, quien escribió una obertura para Il barbiere del agrado del compositor, habida cuenta que apreció en ella cómo el compositor catalán había asumido su estilo. La versión en vivo es un referente y cuenta con la seducción y el emocional decir de la barcelonesa, tan vinculada a Valencia, Ruth Rosique de cristalino brillo, las agilidades solventes de la Cantarero patentes en su aria, así como la facilidad en el registro superior de Robert McPherson el bien decir de Saimir Pirgu y con la solvencia de López Cobos.