Creative Space Learning Gallery 21 20 23 18 19 24 25 17 30 29 15 16 Nivel 2 60 51 59 Central 39 Hall 12 54 38 5 65 57 66 55 56 8 6 4 33 37 36 35 34 40 53 58 64 11 52 62 63 10 9 32 Sunley Room 14 61 Nivel 2 31 26 27 28 17a Sainsbury Wing Mapa 22 2 45 Room 7 1 44 41 43 42 46 Education Centre Entrance Orange Street Portico Entrance Trafalgar Square Nivel 1 A Nivel 0 B Access on Level 2 C Nivel 0 D E G Sainsbury Wing Entrance Trafalgar Square Getty Entrance Trafalgar Square Nivel -1 Theatre Salas 5 y 10. Cerrado por reformas hasta Abril de 2011 Sala A: Obras de la colección. Abierta los miércoles de 14.00 a 17.30. Salas B–G: Muestras de la colección y exposiciones temporales Access to Theatre Nivel -2 Temporary exhibitions Acceso a los niveles Ascensor Tienda Lavabos de señoras Guardarropa Espresso Bar Lavabos de caballeros Punto de reunión National Café Lavabos adaptados Audioguías National Dining Rooms Cambiador para bebés ArtStart Algunas de las obras pueden encontrarse ocasionalmente fuera de exposición DE LOS SIGLOS XIII A XV PINTURA DEL SIGLO XVII Duccio, Uccello, Van Eyck, Lippi, Mantegna, Botticelli, Durero, Memling, Bellini Caravaggio, Rubens, Poussin, Van Dyck, Velázquez, Claude, Rembrandt, Cuyp, Vermeer Casi todas las pinturas que sobreviven de la Baja Edad Media son religiosas, realizadas para los altares de las iglesias o para la devoción privada. Muchas tienen exquisitos fondos en pan de oro. En el siglo XV, los pintores combinaron cada vez más lo místico y lo real no sólo en las obras religiosas, sino también en los retratos y obras mitológicas. A menudo se situaba a las figuras en convincentes paisajes y entornos arquitectónicos. Los adelantos técnicos, como la pintura al óleo, permitieron mostrar con mayor sutileza la expresión facial y la textura de las superficies. Aunque algunos pintores se inspiraban en el arte del pasado, siempre conferían su propio estilo, del más exuberante al más austero. Los temas religiosos se trataban de maneras novedosas con el fin de provocar la emoción del espectador. En los Países Bajos, los pintores especializados en naturalezas muertas, paisajes y escenas cotidianas, desde elegantes reuniones de sociedad hasta animadas escenas de taberna, disfrutaron de gran popularidad. Piero della Francesca The Baptism of Christ Sunley Room hasta el 17/10/10 Sala 66 (a partir de finales de octubre) van Eyck The Arnolfini Portrait Sala 56 Botticelli Venus and Mars Sala 58 PINTURA DEL SIGLO XVI Caravaggio The Supper at Emmaus Sala 32 Vermeer A Young Woman standing at a Virginal Sala 25 Velázquez The Rokeby Venus Sala 30 Rembrandt Self Portrait at the Age of 34 Sala 24 PINTURA DE LOS SIGLOS XVIII A XX Leonardo, Cranach, Miguel Ángel, Raphael, Holbein, Bruegel, Bronzino, Tiziano, Veronés Canaletto, Goya, Turner, Constable, Ingres, Degas, Cézanne, Monet, Van Gogh Los principales artistas de esta época lograron una fama que nunca ha menguado. Especialmente en Italia, los pintores del Renacimiento buscaron competir y superar a los de la antigua Grecia y Roma. Los retratistas estaban muy cotizados y las pinturas inspiradas en la historia y la mitología antiguas cobraron tanta importancia como los temas cristianos. Las pinturas, valoradas en igual medida por su maestría como por su tema, a menudo se colgaban en galerías creadas especialmente. Aunque continuó la producción de obras en gran escala para iglesias y palacios, se hizo más habitual que los artistas pintaran obras más pequeñas que se exponían y vendían en galerías de arte y exposiciones públicas. En el siglo XIX emergieron los movimientos artísticos (asociaciones informales de artistas que trabajaban en un estilo similar), al igual que la idea del artista independiente que se rebelaba contra el arte oficialmente consagrado. Holbein The Ambassadors Sala 4 Michelangelo The Entombment Sala 8 Titian (Tiziano) Bacchus and Ariadne Sala 12 Leonardo da Vinci The Leonardo Cartoon Sala 2 Turner The Fighting Temeraire Sala 34 Constable The Hay Wain Sala 34 Monet WaterLilies, Setting Sun Sala 43 Van Gogh Sunflowers Sala 45 All images © The National Gallery, London. Septiembre 2010. Uccello The Battle of San Romano Sala 54 Descubra la colección Información La National Gallery expone una de las mejores y más completas colecciones de pintura europea. Incluye muchas obras famosas, como El matrimonio Arnolfini, de Van Eyck, La Venus del espejo, de Velázquez, El Temerario, de Turner, y Los girasoles, de Van Gogh. Están representadas las principales escuelas de la pintura europea occidental, desde los artistas de la Italia medieval y del Renacimiento hasta los impresionistas franceses. Horario De 10:00 a 18:00 a diario, viernes hasta las 21:00. El cierre comienza a las 5.55pm y a las 8.55pm Este plano le ayudará a explorar la colección. Tal vez desee empezar por alguna de las pinturas más famosas reproducidas al dorso. También puede planear una ruta sirviéndose de las pantallas táctiles ArtStart. Existen a su disposición visitas guiadas gratuitas en inglés y audioguías en español. Visitas guiadas Visitas guiadas de la colección en inglés, a diario a las 11.30, 14.30 y los viernes también a las 19.00. Punto de encuentro: mostrador de información del Ala Sainsbury. Las visitas guiadas duran aproximadamente una hora. Charlas de diez minutos Charlas sobre una pintura en concreto en inglés. De lunes a viernes, a las 16:00. Pida el programa completo de charlas en los mostradores de información. Audioguías Para obtener detalles de las audioguías disponibles, pregunte en los mostradores de audioguías situados en las entradas del pórtico y Ala Sainsbury. ArtStart Guía de la colección en pantallas táctiles multimedia. Terminales en el Espresso Bar y el Ala Sainsbury. Comida y bebida National Dining Rooms Nivel 1, entrada del Ala Sainsbury Abierto a diario de 10:00 a 17:00, viernes de 10:00 a 20:30 Galardonado restaurante de cocina británica que sirve platos regionales clásicos, panadería durante todo el día y menú infantil. Servicio de mesa. National Café Nivel 0, entradas Getty/St Martin’s Place De lunes a viernes, de 8:00 a 23:00, sábados de 10:00 a 23.00, domingos de 10.00 a 18:00 Menú europeo moderno que incluye una amplia selección de repostería. Cafetería autoservicio y bar-restaurante con servicio de mesa. Espresso Bar Nivel 0, entrada Getty Abierto a diario de 10:00 a 17:45, viernes de 10:00 a 20:45 Relájese tomando un café y mirando la guía ArtStart de la colección en pantalla táctil. Autoservicio. Tiendas Las tiendas de la National Gallery venden una amplia gama de pósters, postales, libros y regalos inspirados en la colección. Hay tres tiendas abiertas a diario de 10:00 a 17:45 (viernes hasta las 20:45). También puede comprar online en www.nationalgallery.co.uk. Si desea saber más, pregunte en los mostradores de información o coja nuestras guías What’s On y Book Now, que detallan todos los actos. Una colección pública Las obras de la National Gallery pertenecen al público y entrar a verlas es gratuito. La Galería fue fundada en 1824, pero no adquirió su actual sede, diseñada por William Wilkins, hasta 1838. Se eligió Trafalgar Square debido a su posición en el centro de Londres, accesible tanto para la población rica del oeste de la ciudad como para las comunidades más pobres del este. El edificio ha sufrido extensiones y mejoras a lo largo de los años, en especial en 1991, cuando se inauguró el Ala Sainsbury, diseñado por Venturi, Scott Brown & Associates. La Galería continúa con su principio de mantener la colección disponible a un público lo más amplio posible. Apoye a la National Gallery The National Gallery Trafalgar Square, London WC2N 5DN Telephone 020 7747 2885 www.nationalgallery.org.uk Si ha disfrutado de su visita, por favor, aporte un donativo en las cajas de donativos del público, que se encuentran en las entradas. Los donativos de los visitantes suponen una gran diferencia para la Galería y le ayudan a conservar y a cuidar de esta colección extraordinaria. Muchas gracias por su apoyo. Si no quiere conservar este plano, devuélvalo al mostrador de información para que lo reciclemos. Visite la página web de la National Gallery para obtener más información. Por favor, no toque las pinturas.