La Oreja de Van Gogh

Creación y evolución
El grupo fue formado en 1996 en San Sebastián por jóvenes músicos que se conocieron en la
universidad. El guitarrista Pablo Benegas (1976), el bajista Álvaro Fuentes (1975), el teclista
Xabi San Martín (1977), y el batería Haritz Garde (1976) solían tocar canciones de rock
alternativo como diversión antes de que se uniera al grupo su vocalista, Amaia Montero (1976)
(antes de este hecho, el vocalista era Xabi San Martin), decidiendo así componer una maqueta.
En un principio sólo se trataba de un grupo de amigos universitarios que pasaban el rato
tocando versiones de sus grupos favoritos (como U2, Pearl Jeam, Nirvana) pero cuando
empiezan a componer temas se dan cuenta de que ninguno de ellos tiene una voz especial
para cantar. Después de varios intentos con gente conocida, Pablo conoce a Amaia en una
fiesta de un amigo y después de oírla cantar "Nothing Compares to you" de Sinnead O’Connor,
Benegas insiste en que vaya hacer una prueba con todo el grupo. Amaia se resiste al principio
a cantar delante de unos chicos a los que no conoce nada, pero finalmente accede a ir al local
de ensayo. Ellos al escucharla, no tenían palabras para describir la alegría al oír su voz.
Finalmente aceptan a Amaia como vocalista del grupo sin dudarlo e incluso bromean diciendo
que "la esconden para que nadie se la quite".
Al principio sólo ensayaban cada viernes por la tarde y tocaban en bares en los que tenían
amistad con el dueño, pero deciden presentarse al V Concurso Pop-Rock Ciudad de San
Sebastián. Para ello graban una maqueta y la presentan al jurado. Sin haber obtenido ningún
premio, empiezan a sonar en algunas radios locales. La derrota en este concurso les sienta
mal; sin embargo, no se desaniman y se dedican más en serio a su tarea para poderse
presentar el año siguiente con una maqueta en mejores condiciones. Efectivamente, al año
siguiente obtienen el primer premio en el Concurso de Pop-Rock Ciudad de San Sebastián, lo
que proporcionó al grupo grandes alegrías y un fuerte impulso a su carrera.
A partir de entonces, sus canciones comienzan a estar más presentes en la radio, y todo ellos
les anima a probar suerte con las discográficas mandando maquetas. Su sorpresa es inmensa
cuando reciben una llamada de Sony Music.
Está interesada en el grupo para un LP y ellos tienen que mentir diciendo que tenían 30 temas
propios y que son bakanes, cuando en realidad tuvieron que ponerse a componer intensamente
durante las dos semanas siguientes. Su sueño se cumple: viajan a Madrid durante un mes para
grabar lo que sería su primer álbum, Dile al sol. El mes en Madrid fue de enorme ajetreo:
vivieron los cinco componentes del grupo juntos en un apartamento, cocinando por turnos y
adaptándose a marchas forzadas a la vida en la gran ciudad.
Grabaron el disco en el estudio del ex-Tequila Alejo Stivel, quien les dio ciertos consejos para
la vida musical y contaron con colaboraciones de artistas donostiarras como Mikel Erentxun y
Txetxo Bengoetxea, que ayudaron a dar un empujoncito al álbum. Finalmente, el 18 de mayo
de 1998 el álbum debut de La Oreja de Van Gogh, llamado Dile al Sol, se puso a la venta en el
mercado nacional.
La confianza de la discográfica había sido acertada. Desde que el pegadizo estribillo de El 28
(que alude al autobús número 28 de la Compañía del Tranvía de San Sebastián), su primer
single, sonó en las radios más importantes de todo el país, las ventas fueron aumentando, y
sobre todo cuando meses después sacaron su segundo single: Soñaré, gracias a él
consiguieron ser conocidos en todas España y su fama aumentó. Finalmente y tras posteriores
singles consiguieron un Premio Ondas al Artista del Año.
La más dura de las pruebas fue el directo: desde Navidad de 1998 hasta finales de 1999 La
Oreja de Van Gogh dio más de 150 conciertos por toda España y su gira se convirtió en la más
extensa de la música nacional. Primero tocaban en condiciones precarias, pero no menos
contentos por eso, y posteriormente realizaron una gira junto a Hombres G. Cerca de un millón
de personas pudieron disfrutar del directo del grupo y todos han coincidido en destacar un
sonido compacto y fresco con una puesta en escena que dejaba ver que allí había cinco
personas disfrutando realmente de lo que hacían.
Tras un período de descanso que sirve a la banda para asimilar tantas nuevas experiencias
(fans, entrevistas, fotos, TV) se meten de lleno en la composición de su segundo LP. Repleto
de nuevas ideas y rebosante de energía, El Viaje de Copperpot que sale a la venta el 11 de
septiembre de 2000, supone un lógico avance, aún manteniendo el espíritu de La Oreja, en su
trayectoria musical. Grabado en el estudio Du Manoir en las landas francesas y teniendo al
inglés Nigel Walker como productor, este trabajo destaca por el avance en sonidos, que se
abren las propuestas europeas por su innovación en sonidos eléctricos aun más frescos. 12
temas con estribillo pegadizo componen el álbum, que no abandona en ningún momento el
estilo de La Oreja para convertirlo en un trabajo comercial pero que son testigos de la
experiencia y el crecimiento musical del grupo en todos los aspectos. Llama la atención el título
que se decidió cuando los chicos estaban viendo la película para niños "Los Goonies" en el
estudio francés. En esta película se muestran las aventuras de un grupo de amigos que van en
busca de un tesoro que les permitirá pagar para que sus casas no sean destruidas. El buscador
de tesoros Chester Copperpot es el que inspira a nuestros artistas. El primer sencillo del trabajo
es Cuídate, el tema que más recuerda a su anterior álbum y que también sirve de enlace a los
nuevos sonidos presentes sobre todo en París, con sus melodías afrancesadas; Los amantes
del círculo polar con una mezcla de sonidos electrónicos que llenan la canción de magia; Pop,
una crítica a los artistas comerciales que sólo buscan la fama. La verdad es que en el LP hay
canciones para todos los gustos. Se nombra en Dicen que Dicen a la Bruja Avería. La Playa es
sin duda una de las preferidas por todos y se ha convertido en una de las baladas claves en la
historia del pop español y está dedicada a la playa de La Concha en San Sebastián. Canciones
románticas, de despedida que nunca suena triste gracias a las melodías, incluso filosóficas
como Mariposa vuelven a ser líderes en ventas y llenan una gira en la que también acompañan
El canto del loco y los Estopa.
Ya establecidos en la música de nuestro país, La Oreja de Van Gogh llenan de posters las
habitaciones de niños, adolescentes y no tan adolescentes. Esta vez van incluso más lejos y
viajan a Latinoamérica para demostrar su potente directo, y no decepcionan.
En abril de 2003 publican su tercer trabajo de estudio, "Lo que te conté mientras te hacías la
dormida", que contiene 14 temas más un Bonustrack de "regalo". Fue tan grande el éxito de
este álbum, que no habían canciones preferidas, ya que todas eran muy buenas, tanto como
vocal como musicalmente. Así, La Oreja de Van Gogh se consolidando como uno de los grupos
de pop con más ventas en España y Latinoamérica. Aun siendo el estudio de grabación y el
productor los mismos vuelven a sorprender con ritmos y sonidos poco usuales en ellos como
en Geografía, una canción que apela a la solidaridad; Vestido azul, un trágico final para un
amor o el Bonustrack, que destaca por su estilo Pop-Dance. El primer single Puedes contar
conmigo fue compuesto íntegramente por Amaia y habla de un desamor; el segundo single es
20 de enero y se basa en la fiesta donostiarra de aquel día; Rosas, el tercero, habla de una
relación que se ha acabado pero no puede ser olvidada; Deseos de cosas imposibles llega a la
conclusión de que aunque la razón no te deje amar nunca se podrá olvidar a la persona a la
que quieres... Otras canciones hablan de la inmigración, como La esperanza debida, de
desamor como la dulce Tú y yo (donde destacan los coros de Xabi por primera vez no
sobrepasados por la voz de Amaia), del amor entre hermanas de Nadie como tú, que Amaia
dedica a su hermana Idoia... Muchos son los premios que consigue este disco, tanto en el país
como en el extranjero. Se hacen dos giras: la de 2003 más extensa que la de 2004 y también
se actúa dos veces en la capital francesa con un éxito rotundo y se realizan varias giras por
Latinoamérica y Sudamérica. Finalmente los chicos se toman un tiempo de descanso para
poder así empezar con el cuarto disco. Sin embargo acuden también al festival de Viña del Mar
en Chile (2005) donde el grupo tuvo una aceptación nunca antes vista por un artista invitado en
este festival, el publico chileno se deleitó con sus grandes éxitos.Hay que destacar que al
principio el grupo estaba muy nervioso pues no sabia como iva a responder el publico en este
certamen pero en cuanto comenzo el show no quedo duda alguna que seria una gran noche
para el quinteto español, ya que el publico coreo todas sus canciones en especial la de rosas,
como ya se sabe el festival premia a los artistas invitados solo con antorcha de plata y oro, pero
tras terminado el concierto el publico chileno no se quedó conforme y durante más de 20
minutos no dejaron actuar al siguiente artista, finalmente el grupo regreso al escenario y fue
premiado con gaviota de plata, maximo galardón del certamen y que solo el publico puede
exigir, en cuanto se les entrego el premio el publico no se quedó satisfecho y finalmente amaia
deside cantar rosas sin acompañamiento musical, luego de terminado el festival la oreja de van
gogh fue elegido como el artista más popular del certamen chileno.Además de esto la Expo
Aichi de Japón, donde llenan las salas y ya tienen un club de fans que se sabe sus canciones.
Dicho todo esto no queda duda alguna del talento de estos cinco amigos, que a pesar de la
fama siguen siendo accesibles, amables y tratan a los fans como a iguales, sin mirar a nadie
por encima del hombro, actitud que se aprecia de verdad.
Con su cuarto disco, Guapa (2006), se convirtió en el primer grupo español en sacar su álbum
para teléfonos móviles antes que para las tiendas de música [1]. El sonido oscuro del primer
sencillo, Muñeca de trapo, vaticina una nueva etapa para la música de La Oreja de Van Gogh.
En este disco, los donostiarras utilizan ritmos bossanova (Mi vida sin ti), rockeros (Vuelve) y
hasta mariachi (Cuantos cuentos cuento), y tratan temas como las drogas (Perdida)...
Además, el día 2 de noviembre de 2006 "Guapa" les ha hecho ganadores del premio Grammy
Latino en la categoría Mejor álbum vocal pop dúo o grupo.
En total, el grupo donostiarra ha vendido casi 6 millones de copias de sus discos. Guapa ya ha
vendido a la fecha más de 700.000 copias en España y América.
A mediados de septiembre de 2006 fueron confirmados como artista estelar del XLVIII Festival
Internacional de la Canción de Viña del Mar, donde intentarán reeditar el gran éxito de la
versión 2005 del certamen chileno.
Han realizado muchas actuaciones alrededor del mundo, pero como ellos mismos dicen
[cita
requerida]
, las más significativas han sido en Aichi, Japón y en el Festival internacional de la
Canción de Viña del Mar en 2005.
Además, este mismo año ha hecho una aparición en Los Sims 2: Mascotas con una versión de
Dulce Locura en Simlish, el idioma de los sims.
[editar] Discografía

Más Guapa (2006) Doble-CD Más Guapa, el nuevo disco de La Oreja de Van Gogh
que contiene, además de las canciones de Guapa, 11 nuevos temas, y versiones diferentes
de otros incluidos en la primera versión de Guapa además de un tema del tercer disco, en
diferente versió. La Oreja de Van Gogh recibe el 4 de diciembre siete Discos de Platino
para celebrar que Guapa es el disco más vendido en España en 2006.

Guapa (2006) Guapa es su cuarto álbum y su lanzamiento coincide con el 10º
aniversario de la banda, su primer single fue "Muñeca de trapo". Según sus declaraciones
es un disco muy movido, con diferentes ritmos, con canciones alegres y tristes, y sobre el
nombre dijeron que simplemente es un mero título heterogéneo musical, pero que también
se refiere al fin del disco, mirarnos más por dentro que por fuera. El disco incluye una
ranchera en agradecimiento a los mexicanos. Lleva más de 600.000 copias vendidas (7
platinos) en España y ha superado la barrera del millón de copias vendidas a nivel mundial.
En abril de 2007, saldrá a la venta Guapa con dos de los 12 temas en italiano, Muñeca de
Trapo y Dulce Locura.
CURIOSIDADES
Paul es uno de los musicos que Alex Ubago se lleva en los conciertos.
La Oreja de Van Gogh pide sin falta en sus conciertos la siguiente lista:
-Yogures
-Bollería
-Chocolatinas
-Ron Pampero
-2 botellas de JB
-36 refrescos
-8 zumos
-2 cajas de botellines de agua
De sus propios trabajos eligen el segundo, que se llama "El viaje de Copperpot" (2000),
porque tenían más libertad y conocían más el estudio.
Algun malintensionado ha hecho correr por la red desde el 2005 una falsa noticia en la que se
contaba que el grupo tras haber sido invitado al programa de "Pedro Ruiz" habia confesado al
aire que" la mitad de sus ingresos eran destinados a una onG. perteneciente a una
Organizacion pro-etarra ya que ellos pertenecian a esa ideologia", rapidamente se descubrio
que esto era una patraña para perjudicar al grupo, pero que no surtio efectoalguno
Curiosamente dicen ellos mismos que las primeras composiciones del grupo, antes del éxito,
los contratos, los aviones y flashes, estaban influenciadas por tres grupos: U2, Nirvana y Pearl
Jam.
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Más Guapa (2006) Doble-CD Más Guapa, el nuevo disco de La Oreja de Van Gogh
que contiene, además de las canciones de Guapa, 11 nuevos temas, y versiones diferentes
de otros incluidos en la primera versión de Guapa además de un tema del tercer disco, en
diferente versió. La Oreja de Van Gogh recibe el 4 de diciembre siete Discos de Platino
para celebrar que Guapa es el disco más vendido en España en 2006.
el nombre del grupo procede de un café de cuatro o cinco horas donde surgió Van Gogh,
surgió la oreja y al final decidimos que fuera el nombre. Creemos que con muchísimo acierto
porque es un nombre que no pasa desapercibido, no crea indiferencia". Y claro porque tras él
se esconde toda una leyenda que te pasamos a contar ahora....
A los 35 años Vicente van Gogh perdió una oreja. Dicen algunos que fue a raíz de una riña que
tuvo en su casa, en Arles, con su colega y amigo, otro grande: el francés Paul Gauguin. Los
vapuleaba el alcohol. De este trágico suceso hay versiones muy distintas. Vicente van Gogh
vivía en 1888 en Arles, pueblo del sur de Francia, en un refugio que había escogido para que le
procurara paz y bienestar espiritual suficiente para trabajar con el paisaje, las imágenes, el
color y sus ideas. Y una vez invitó a su colega y amigo Gauguin a compartir la plácida sencillez
de su ambiente. Este aceptó. Sin embargo, nada fácil le resultaba convivir con el holandés,
debido principalmente a su mal carácter .
Una noche tuvieron una discusión muy áspera. De pronto Van Gogh tomó una navaja de afeitar
y amenazó a su amigo, quien naturalmente se asustó y huyó. Más tarde Van Gogh reaccionó y,
temiendo perder a su amigo, se cortó una oreja -unos dicen la izquierda, otros la derecha- y se
la entregó a una mujer para que se la llevara a Gauguin en prueba de arrepentimiento y paz.
Dos años más tarde Van Gogh se pegó un tiro mortal.Estilo musical
El estilo musical de La Oreja de Van Gogh se caracteriza por el empleo de sonidos suaves y
melódicos, oscilando entre canciones muy melódicas y otras de tono más oscuro y cercano al
pop-rock.
Este los hace un fiel representante actual del llamado Donosti Sound o Sonido San Sebastián,
término que alude al estilo musical de los exitosos grupos de pop-rock formados en San
Sebastian desde los 80.
Amaia Montero Saldia. (Vocalista)
•
Nació el 26 de agosto de 1976 en Irún (Guipúzcoa)
•
Tiene un hermana 10 meses mayor llamada Idoia
•
Su escritor favorito es Gabriel García Márquez, le
encanta el chocolate y su grupo favorito de música son Los
Piratas.
•
Odia las puertas mal cerradas y le apasionan los
perfumes.
•
Sus películas favoritas son El Club de los poetas
muertos y El Padrino. Aunque es de Irún
se pasa la mayor parte en San Sebastián.
•
Estudiante de primero de psicología.
•
Afirma no tener tantas proposiciones de noviazgo como
parece.
•
Dar vueltas en su moto de 49 le resulta un gozada.
•
Alucina oyendo la vos de Whitney Houston y Aretha Franklin.
Álvaro Fuentes Ibarz (Bajista)
•
nació el 17 de septiembre de 1975, por lo que es el
mayor de los cinco, en Getxo(Vizcaya),aunque vive en San
Sebastián desde que era pequeño.
•
Tiene seis hermanos (Borja, Patricia, Covandonga,
Gabriela, Sonsoles y Yago)
•
No tiene mascotas y sus grupos favoritos son Belle &
Sebastian, Radio Futura, Jefferson Airplane, Jamiroquai...
•
Odia el ajo.
•
Su película favorita es Arsénico por compasión.
•
Estudia derecho.
•
Lo que más le gusta de su ciudad es el mirador de
Duque de Baena, en Miraconcha.
Haritz Garde Fernández (Baterista)
•
nació el 23 de enero de 1976 en San Sebastián
(Guipúzcoa).
•
Tiene dos hermanos: Ainhoa e Iñigo.
•
•
•
•
•
•
Sus grupos favoritos son: Björk, The Doors, Pearl Jam, kula Shaker...
Su película favorita es La naraaja mecánica.
Lo que más odia es la piel del melocotón.
Lo quemás le gusta de su ciudad essu barrio, Gros.
Su canción favorita de Dile al Sol es
viejo cuento.
Pablo Benegas Urabayen (Guitarrista)
•
nació el 21 de junio de 1976 en San Sebastián
(Guipuzcoa)
•
Tiene una hermana pequeña llamada Teresa.
•
Sus grupos musicales favoritos son Pearl Jam,U2,
Garbage, Los Secretos...
•
A parte de la música entre sus aficciones se encuentra
el futbol y la tauromaquia.
•
Lo que más odia es el fanatismo.
•
Esta felizmente ennoviado.
•
Estudia derecho.
•
Su sitio preferido de San Sabastián es la Calle Easo.
•
Su película favorita es Lo Que Queda del Día.
Xabier San Martín Beldarrain (Tecladista)
•
nació el 20 de mayo de 1977 en San Sebastián
(Guipúzcoa).
•
Tiene un hermano más pequeño llamado Paul.
•
Como mascota tiene un gato.
•
Sus grupos favoritos son La Buena Vida y Pixies.
•
Le apasiona la informática y la astronmía.
•
No odia nada en especial.
•
Estudia cuarto de empresariales.
•
La película Los Amante del Círculo Polar, le fascinó
tanto que le quedo resaca.
•
De su ciudad lo que más le gusta son los alrededores
del María Cristina.
•
Su canción favorita de Dile al Sol es El libro.