PROGRAMA 2014 Universidad Nacional de Cuyo Facultad de Artes y Diseño Grupo de carreras de Carrera Musicales Licenciatura en Canto Plan de estudios Ord. N° 29/99-C.S., 6/08-C.S. y 84/10-C.S. Espacio Curricular Canto V Carga horaria total 120 horas Carga horaria semanal Curso 5º AÑO Régimen de cursado Carácter Anual Obligatoria Año académico 2014 CORRELATIVIDADES PARA EL CURSADO Debe tener aprobada Debe tener cursada regular CORRELATIVIDADES PARA LA EVALUACIÒN Debe aprobar previamente Titular: Prof. Carlos Alberto SORIA Equipo de Cátedra Adjunto: Prof. Jimena SEMIZ Pianista Acompañante: Prof. María Paz INIESTA de SÁNCHEZ Horario de clase Horario de consulta ADMITE ALUMNOS DE MOVILIDAD SI NO CUPO X Condiciones de la Materia -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Motivos 1 ⦁ Exceso de alumnos inscriptos sumados a los que ya venían cursando. ⦁ Los alumnos extranjeros carecen de instrumentos. No tienen donde estudiar. ⦁ Ocupan tiempo de atención que perjudica a los alumnos regulares ya que las clases son individuales. ⦁ Nunca he tenido en mano certificados de la institución que acrediten que he atendido a esta condicionalidad de alumnos. ⦁ Los alumnos extranjeros se quejan de la distribución horaria en esta Unidad Académica. 1| MARCO TEÓRICO REFERENCIAL FUNDAMENTACIÓN Y PROPÓSITOS DE LA PROPUESTA Para la formación del artista y del docente la asignatura CANTO cumple un rol troncal, la adopción de una estrategia programática y un plan a desarrollar durante el año lectivo la catalogan con una intencionalidad clara y precisa en su rol. Para esto es necesario que las demás asignaturas incidan verticalmente y horizontalmente en la formación integral del artista músico y/o docente músico. Para esto la cátedra a fin de concretar excelencia y calidad trata de brindar los medios por los cuales el futuro egresado posea los recursos interpretativos y docentes que permiten un desarrollo creciente en un fortalecimiento y expansión profesional. A fin de encauzar las capacidades y actitudes del alumno. La propuesta pedagógica se basa en información, análisis, crítica, comprensión, valoración, práctica de los contenidos técnicos y estilísticos musicales. El docente por medio de un seguimiento personalizado procurará que el trabajo individual y personal del alumno evolucione a un desarrollo esperado. Paralelamente se estimula al alumno a desarrollar sus capacidades -individuales y/o en grupos de cámara, conjuntos vocales, etc.- a través de sus actividades en el marco de la Facultad, organismos culturales, espacios del medio, esto posibilita un afianzamiento y una consolidación de todos sus conocimientos y habilidades. 2|EXPECTATIVAS DE LOGRO Que el alumno logre: 1) Dominar todos los aspectos técnico-estilísticos-interpretativos de los contenidos correspondientes al curso. 2) Interpretar las obras de los distintos estilos con fluidez y expresividad. 3) Conocer el repertorio universal con un sentido profesional. 4) Conocer el repertorio argentino de canto. 5) Asumir la carrera de intérprete con un sentido profesional. 6) Integrarse a grupos vocales. 7) Manejar la clase (Profesorado). 8) Desempeñarse como solista en el repertorio operístico, de cámara, sinfónico. 3|ACONTENIDOS CONCEPTUALES 2 ⦁ Técnica de respiración. ⦁ Sonido legato como base para las distintas articulaciones del sonido en el lenguaje musical. ⦁ Correcta pronunciación del idioma italiano y alemán en las obras del repertorio que interpreta. ⦁ Memoria musical. ⦁ Igual color vocal en toda la tesitura. ⦁ Estudios y obras. Arias antiguas: recopilación de Parisotti. Cantata y oratorio. Lieder - Mahler – Berg – Wolf Canciones francesas: Saite – Poulenc–Milhaud Canciones argentinas: estreno mendocino Opereta o zarzuela Ópera 3 3|BCONTENIDOS PROCEDIMENTALES ⦁ Relajación: peso, reposo Método Schultz. ⦁ Control visual. ⦁ Relajación estructuras estomatognáticas. ⦁ Vocalización controlando el sonido en toda la gama de sus posibles articulaciones. 3|CCONTENIDOS ACTITUDINALES 1) Apreciación y comprensión de las distintas manifestaciones del arte y la cultura. 2) El lenguaje artístico su valoración a través de la expresión y comunicación. 3) Rol profesional del cantante solista. 4) Integrar la producción grupal respetando distintas formas de expresión. 4|ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA ⦁ Dictado de clases grupales e individuales. ⦁ Organizar grupo de crítica de los alumnos con parámetros ya establecidos en reuniones dentro de la cátedra y del repertorio específico. ⦁ Participación de roles solistas, coro, comprimario dentro de los proyectos de la cátedra canto. ⦁ Conciertos de alumnos. ⦁ Grupos de cámara en repertorio de dúos, tríos, cuartetos, trabajo de fraseo y empatía vocal. 5|ACTIVIDADES EXTRACURRICULARES DE VALOR ACADÉMICO Las actividades organizadas desde la cátedra Canto han sido en colaboración con la otra cátedra Canto, se invitó a distintos artistas–profesores, algunos formados en la UNCuyo que residen en el extranjero como el Profesor Guillermo ANZORENA residente en Alemania y la Sra. FUNES trabajando en Salzburgo (Austria) o el Sr. Víctor TORRES [Tercer Premio internacional de Pretoria (Sudáfrica) cantante internacional y del Teatro Colón]. Asimismo alumnos de mi cátedra han participado de los cursos de la Universidad de Congreso, éstos impartidos por la cantante internacional Verónica CANGEMI. Durante 2013 y ahora en 2014 mis alumnos han sido invitados al curso de historia de la Ópera a cargo del Lic. Roberto BARROSO (egresado de la cátedra Canto de la UNCuyo) con auspicio de la Universidad de Congreso. Los cursos mencionados han tenido un alto valor académico acreditando distintas intensidades horarias y todos con conciertos finales y certificaciones. 4 Sistema de Calificación Ordenanza Nº 108, del Rectorado, de la UNCuyo. Artículo 4. Sistema de calificación: se regirá por una escala ordinal, de calificación numérica, en la que el mínimo exigible para aprobar equivaldrá al sesenta por ciento (60%). Este porcentaje mínimo se traducirá, en la escala numérica, a un seis (6). Las categorías establecidas refieren a valores numéricos que van de 0 (cero) a diez (10) fijándose la siguiente tabla de correspondencias. No aprobado 0% 1 01 a 12% 2 13 a 24% 3 25 a 35% 4 36 a 47% 5 48 a 59% Aprobado 6 60 a 64% 7 65 a 74% 8 75 a 84% 9 85 a 94% 10 95 a 100% 6| EVALUACIÓN 1) Evaluación continua a través de clases individuales. 2) Trabajos prácticos, monografías, conciertos estímulos de la cátedra, participación en los proyectos de la cátedra. 3) Parciales: 2 parciales anuales. ⦁ CONDICIONES DE REGULARIDAD Alumnos regulares: 80% de asistencia Alumnos no regulares: 70% de asistencia Alumnos libres: sin condición. La no participación del alumno en: conciertos, trabajos de la cátedra o exposiciones será considerada como parcial desaprobado. ⦁ EVALUACIÓN FINAL Alumnos regulares: 6 obras del programa + 1 obra con acompañamiento de cuerdas o vientos o percusión con piano o sin piano (Conjunto de Cámara) a criterio del Profesor. Alumnos no regulares: 8 obras del programa + 1 obra de Conjunto de Cámara. Alumnos libres: 9 obras del programa + 1 obra de Conjunto de Cámara. ⦁ CRITERIOS DE EVALUACIÓN ⦁ Adaptación dinámica al espacio físico donde se cante 25% ⦁ Estilos 50% ⦁ Manejo Energético 25% Porcentajes evaluativos sobre una escala de 1 a 10 puntos. 7| EXTENSIÓN Y/O VINCULACIÓN PRODUCTIVA 5 Completar el campo. 8| BIBLIOGRAFÍA “EL CANTO” de Raoul Husson “CANTO Y DICCIÓN” de J. Perelló - M. Caballé – E. Guitart “LA VOZ” de Edward Gardé “VOZ LIBRE” de Arturo Cuartero “LA VOZ” de Georges Canuyt “EL ESTUDIO DEL CANTO” de Madeleine Mansion 6