REPOSICION DE LO MEJOR DE LA COMPETICION OFICIAL DE

pun t o
y raya
f e s t iv a l
vuelve a las bases
back to basics
Punto y Raya Festival nació como un proyecto de la Asociación barcelonesa MAD
[Moviment D’Alliberament Digital] en el año 2007. La propuesta es tan sencilla
como universal: “Nada de representación, sólo puntos y rayas. ¿Te animas?”. Éste
fue el desafío publicado en nuestra primera convocatoria (difundida netamente por
internet). Para nuestra sorpresa, recibimos cerca de 90 obras puntilíneas de 20
países. Los participantes resultaron ser estudiantes de escuelas de animación,
animadores consagrados, directores cinematográficos y de videoarte, especialistas
en efectos especiales, científicos, arquitectos, compositores, Vj’s, antropólogos,
diseñadores gráficos… Comprendimos que la universalidad del concepto había
despertado respuesta en numerosos y variados colectivos; evidentemente, el punto
y la línea afectan el imaginario de toda persona interesada en el proceso creativo.
Bajo el lema “Vuelve a las Bases”, Punto y Raya replantea qué es lo que construye
en esencia forma y movimiento y utiliza estas unidades mínimas como fines en sí
mismos. Desde Beijing a Vancouver, desde Reykjavik a Buenos Aires, miles de
personas han podido asistir de forma gratuita a las reposiciones del festival que
hemos organizado gracias a los grupos asociados en cada ciudad.
Una reseña publicada en Seattle (Washington, USA), ha definido nuestro festival
como “un espectro de obras de sorprendente imaginería que nos hará reflexionar
sobre la esencia del tiempo y del espacio, más allá del lenguaje”. Y la prensa
japonesa nos otorgó el título de “festival más abstracto del mundo” en el 2008.
Tras obtener este reconocimiento de la comunidad audiovisual experimental y de la
crítica especializada en apenas 2 años de trayectoria, Punto y Raya se ha
consolidado hoy como una plataforma de creación, difusión e intercambio con
presencia en más de 35 ciudades del mundo.
Cuenta con tres ediciones adultas y una Junior en su haber:
· La Casa Encendida (Madrid 2007) | www.puntoyrayafestival.com/mlce07_es.php
· Arts Santa Mònica (Barcelona 2009) | www.puntoyrayafestival.com/masm09_es.php
· Museo Reina Sofía (Madrid 2011) | www.puntoyrayafestival.com/mmrs11_es.php
· CCCB (Barcelona 2012) | JUNIOR www.puntoyrayafestival.com/junior/mcccb12_es.php
: W E B S I T E | w w w . p u n to y r a y a fe sti v a l . co m
: B L O G | w w w.p u n to y r a y a fe s ti v a l . co m/ b l o g (castellano · inglés)
Toda la información en el mundo del arte abstracto y aplicaciones científico tecnológicas
relacionadas con la abstracción.
: REDES SOCIALES
w w w . f a ce b o o k . com/ p u n to y r a y a fe st i v al
2 · www.puntoyrayafestival.com
: M A N I F I E S T O
Este festival explora la síntesis máxima de la dualidad forma·movimiento en
diversas esferas artísticas. Gracias a la simplicidad de la consigna utiliza la materia
prima de la abstracción humana para revelar los logros y las limitaciones de
nuestras formas de representación.
El punto·raya es el grano mínimo sobre el que se construye nuestro universo y el
entendimiento que de él tenemos; es la identificación primaria de lo que existe; la
esencia de lo que no es materia pero constituye la materia, de lo que no es
perceptible pero permite el reconocimiento de lo que sí lo es.
Buscamos la exploración meramente estética y formal del punto y de la línea. Nada
de representación; ya que es en la dimensión simbólica donde el punto·raya deja
de ser un fin en sí mismo para ilustrar diversas actuaciones de la mente humana:
El punto·raya va más allá de toda religión, situación sociocultural, edad, sexo y
lenguaje. Invitamos a personas de todo el mundo a que exploren las posibilidades
creativas de estos dos elementos tan básicos que hacen posible la expresión y la
comunicación humanas.
3 · www.puntoyrayafestival.com
: P R O Y E C C I O N E S
: COMPETICIÓN OFICIAL
A través de nuestra convocatoria por internet hemos recibido 94 obras punto·raya
provenientes de más de 20 países. De las cuales 52 cortometrajes han sido
seleccionados para competir por los premios del jurado y del público; proyectados
en 4 módulos de 50 minutos de duración en DVD.
MODULO
Rayas Blancas y Rojas
Calpurnio
5’ · color · cgi · 2007 · Valencia·España
infra_
Judith Nothnagel
1’12’’ · color · vídeo digital · 2006 · Alemania
mar de los humores
Juan Alcon Alegre_ANJú
1’00’’ · color · op·art · 2000 · Madrid·España
Freedom of Perception | Libertad de Percepción
Piero Glina
6’31’’ · b&n · cgi · 2005 · Karlsruhe·Alemania
Tribute | Tributo
Angela Anastasia Diamos
2’06’’ · color · cgi · 2007 · California·EE.UU
De Sindh a Bezoar
Iris Joval Granollers
1’37’’ · color · scratch · 2007 · Barcelona·España
4 · www.puntoyrayafestival.com
(SoundToFrame 2.1) National Anthem | Himno Nacional
Matthias Fitz
5’06’’ · color · cgi · 1999 · Berlín·Alemania
Guerrilla Flies | Moscas Guerrilleras
Michele Castelli
4’08’’ · b&n · cgi · 2007 · Palermo·Italia
Mercurius [1º premio]
Bret Battey
6’10’’ · color · cgi · 2005 · GB
sense from nonsense | sentido del sinsentido
Mateo Marin_iamblichi
2’15’’ · b&n · 2006 · Berlín·Alemania
Symmetry | Simetría [finalista]
Aleksandra Dulic · Kenneth Newby
2’00’’ · color · cgi · 2007 · Vancouver·Canadá
Syclops
Iván Bayo Vigo
1’40’’ · op·art · b&n · 2007 · Barcelona·España
Velocity | Velocidad [2º premio]
Iconish & Foraudiofans
6’20’’ · color · cgi · 2002 · Barcelona·España
Asperity | Aspereza [finalista]
Tom Jobbins
1’58’’ · b&n · cgi · 2007 · Bristol·Inglaterra
MODULO
Circle | Círculo [premio de la audiencia Madrid ’07]
Laurie Gibbs
3’14’’ · b&n · cgi · 2006 · Bristol·UK
glia
Nashla Abdelnour
3’29’’ · color · scratch · 2007 · Barcelona·España
Study For TestTone And Retinal Burn | Estudio para prueba de tonos y
quemadura de retina [finalista]
Thomas Bey William Bailey
4’34’’ · color · cgi · 2007 · Oklahoma·USA
5 · www.puntoyrayafestival.com
Phollymorph
Joaquin [Kino] Gil
3’04’’ · color · cgi · 2006 · California·USA
Esmolades | Afiladas
Albert Callejo Amat
4’40’’ · color · 2007 · Barcelona·España
21_Elastic_Pings
Mattias Arvastsson
5’49’’ · color · op·art · 2005 · Bergen·Noruega
watch
Iconish & Foraudiofans
4’58’’ · b&n · cgi · 2007 · Barcelona·España
Electriquity
Ian Nesbitt
1’21’’ · color · dibujo · 2007 · Nottingham·UK
sin contenido
Xavier Guix Bonás
1’00’’ · color · video dropping · 1999 · Barcelona·España
Cinético Mantra
Rafael Miralles Sánchez
5’ · color · cgi · 2007 · Barcelona–Alicante·España
Bagatelle 1
Lou Cohen
2’01’’ · color · cgi · 2004 · Massachusetts·USA
Paciencia Uno: Karim | Patience One: Karim
Javier Calvo Fernández
3’20’’ · color · vídeo-composición · 2007 · Barcelona·España
Terra Incognita
Danielle Ye
6’30’’ · color · dibujo · 2003 · USA
MODULO
TaMura / MuraTa [finalista]
Katsuyuki Hattori & Yusuke Shinmura_Goldenshit
8’00’’ · color · cgi · 2005-07 · Tokio·Japón
Ritmo Propio
Tryand
3’17’ · color · cgi · 2007 · Berlín·Alemania
6 · www.puntoyrayafestival.com
RayasCurvasNew_MATKA
Calpurnio
3’34’’ · color · cgi · 2007 · Valencia·España
feeding the moon | alimentando la luna
Mateo Marin_ iamblichi
6’55’’ · color · cgi · 2006 · Berlín·Alemania
The Ghost of John | El fantasma de John
Nancy Herman
1’ 33’’· color · cgi · 2007 · Pennsylvania·USA
guix-0
Xavier Guix Bonás
6’50’’ · b&n· video dropping · 1999 · Barcelona·España
4004
Gustavo Daniel Kortsarz
1’18’’ · color · cgi · 2007 · Francia
Videolightwork one
Clemente Calvo
3’34’’ · color · op·art · 2007 · Zaragoza·España
tinto 1.0
Daniel Schulze
1’40’’ · “spotting” · b&n · 2007 · Barcelona·España
shhhhhhhh op#1 & op#2
Chiaki Watanabe_ c.h.i.a.k.i
2’54’’ · colour · cgi · 2007 · NY·USA
Punto y línea sobre el plano
Dina Caball Olivet
1’31’’ · dibujo · b&n · 2007 · Barcelona·España
Mecanismo [finalista]
Joaquin [Kino] Gil
4’56’’ · b&n · cgi · 2007 · California·USA
MODULO
raindrops
Iconish & Foraudiofans
3’00’’ · color · cgi · 2007 · Barcelona·España
7 · www.puntoyrayafestival.com
desequilibrio 1 equilibrio 0
Xavier Guix Bonás
3’10’’ · color · video dropping · 1999 · Barcelona·España
Bolle (IV·V·VI) | Burbujas
Stefano Giannotti
8’48’’· color · vídeo composición · 2005 · Italia·Alemania·Polonia
Contrapunto
Laura Nillni & Ricardo Nillni
3’07’’ · color · cgi · 2007 · Francia
Vídeo nº 12
Iván Hernández Montero aka Klee
4’30’’ · color · cgi · 2007 · Barcelona, España
Evolution | Evolución
John Osborne
2’30’’ · cgi · color · 2007 · Canadá
Drawn 0.0
Solange Morello Z.
1’02’’ · b&n · dibujo · 2007 · Barcelona·España
Fleshtones | Tonos de Piel
Philip Sanderson
2’53’’ · color · pixelización · 2006 · Londres·UK
Puddle Jumper [3º premio]
Chris Casady
2’10’’ · color · cgi · 2007 · Los Angeles·USA
Viento | Wind
Bruno Bresani
0’55’’ · b&n · scratch · 2007 · Barcelona·España
loop 12/06 [finalista]
Astrid Hagenguth
5’17’’ · color · scratch · 2007 · Braunschweig·Alemania
Detritus
Rubén Rivera
2’35’’ · b&n · dibujo · 1991 · Puerto Rico
r.g.b.
Chiaki Watanabe_c.h.i.a.k.i
7’20’’ · colour · cgi · 2006 · NY·USA
8 · www.puntoyrayafestival.com
OBRAS PREMIADAS
PRIMER Premio
SEGUNDO Premio
TERCER Premio
Mercurius
Bret Battey
6’10’’ · cgi · color · 2005 · UK
Velocity
Iconish & Foraudiofans
2002 · 6’20’’ · cgi · color ·
Barcelona, España
Puddle Jumper
Chris Casady
2’10’’ · color · cgi · 2007 · L.A.,
USA
Premio de la AUDIENCIA
Circle
Laurie Gibbs
3’14’’ · b&n· cgi · 2006·
Bristol, Inglaterra
Obras FINALISTAS
Loop 12/06
Astrid Hagenguth
5’17’’ · color · scratch · 2007
Braunschweig, Alemania
TaMura MuraTa
Katsuyuki Hattori & Yusuke
Shinmura aka Goldenshit
8’00’’ · color · cgi · 2005-07
Tokyo, Japón
Study for TestTone and
Retinal Burn
Thomas Bey William
Bailey
4’34’’ · color · cgi · 2007
Oklahoma, USA
9 · www.puntoyrayafestival.com
Mecanismo
Joaquín Kino Gil
4’56’’ · b&n · cgi · 2007
California, USA
Asperity | Aspereza
Tom Jobbins
1’58’’ · b&n · 2007
Bristol, Inglaterra
Symmetry | Simetría
Aleks Dulic · Kenneth Newby
2’00’’ · color · cgi · 2007
Vancouver, Canadá
JURADO
L A R R Y C U B A [Atlanta·EE.UU 1950]
Larry Cuba es mundialmente reconocido como un pionero en el arte de la
animación por ordendor. Sus cuatro films Fist Fig (1974), 3/78 (Objects and
Transformations) (1978), Two Space (1979) y Calculated Movements (1985)
exploran la percepción visual del movimiento y la estructura musical, y ya son
grandes clásicos de la animación abstracta.
En 1994 fundó el iotaCenter, una organización artística sin fines de lucro
dedicada a la animación abstracta y a la música visual.
Su continuo proyecto de desarrollo de software le permite investigar la
conexión entre patrones algorítmicos y coreográficos.
www.iotacenter.org
B Ä R B E L N E U B A U E R [Klagenfurt·Austria 1950]
Estudió cine y diseño de escenografía en la Academia de Artes en Viena. En
1987 se mudó a Münich·Alemania, donde reside actualmente. Bärbel ha
realizado más de 40 films experimentales y de animación desde 1980, y ha
compuesto música y bandas sonoras para cine desde 1991. Actúa como
jurado en diversos festivales internacionales de animación y de cine, imparte
talleres y cursos en Europa y EEUU, y actualmente trabaja en dos films
nuevos - Airwaves y Morphs of Pegasus.
www.spiralsmorphs.de
E U G E N I B O N E T [Barcelona·España 1954]
Toca diversas teclas en cine, vídeo y medios digitales como escritor, curador y
artista. Entre sus realizaciones en cine y vídeo se cuentan Duchamp (retard
en vídeo) (1986-87), U-Session (2002) y un largometraje en 35mm, Tira tu
reloj al agua (2004).
Actualmente tiene en fase de montaje el mediometraje eGolem, embrión de
un posible largometraje. Como curador, sus actividades más recientes
incluyen el programa itinerante El cine calculado (1999 y 2001) y el ciclo
cinematográfico Próximamente en esta pantalla: El cine letrista, entre la
discrepancia y la sublevación (2005).
L U K A S Z L Y S A K O W S K I [Gdansk, Polonia 1974]
Como artista y diseñador, explora la relación entre lo humano y lo
computarizado a través de esa interfaz compartida que es la pantalla
mediática. En el 2000 comienza su trío de vídeo-improvisación 242.pilots
junto a Kurt Ralske y HC Gilje. Usando software personalizado basado en la
10 · www.puntoyrayafestival.com
imaginería creada junto a su socio Lael Gerhart, ha desarrollado un extensivo
corpus de obras audiovisuales de improvisación y generativas en tiempo real.
Actualmente es diseñador interactivo y se dedica al diseño de websites ricas
mediáticamente para clientes como Cornell University, la serie de films
Matrix, CinemaNow y BMW.
http://lukasz.wildlifeanalysis.org
LAURA GINÉS & PERE GINARD_LABORATORIUM
[Girona · Palma de Mallorca, España 1975]
Pere Ginard estudió Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y Laura
Ginès, Arte y Diseño en l’Escola Massana (vinculada a la UB). En 2001
fundan su microempresa de producción Laboratorium. Desde entonces han
combinado la realización de films experimentales con la ilustración y la obra
gráfica y sus obras han sido premiadas en numerosas ocasiones. Como
curadores han participado de la organización de Xinacittà, muestra de cine de
animación de autor en Barcelona que cuenta ya con cinco ediciones.
http://laboratorium.cat
... .......
: SECCIÓN RETROSPECTIVA [1923 · 2006]
Un recorrido deslumbrante en más de 80 años de historia que incluye primeras incursiones
en el mundo de los dibujos animados abstractos, experimentaciones pioneras por ordenador
de los 60’s y piezas contemporáneas realizadas con las últimas tecnologías y software.
En DVD, 16 y 35 mm.
Mosaic | Mosaico
Norman McLaren
1965 · 5' · 16mm · color · op·art · Canadá
Earthquake Weather | Tiempo de terromoto
D·Fuse
2005 · 4’26’’ · color · cgi · UK
Opus 1
Pierre Hébert
1964 · 4’ · b&n · 16mm · scratch · Canadá
Allures
Jordan Belson
1961 · 7’30’’ · 16mm · color · op·art · USA
Studie nº 9 | Estudio nº 9
Oskar Fischinger
1931 · 3’ · b&n · dibujo · Alemania
Solo
Lukasz Lysakowski
2002 · 4’31’’ · color · cgi · USA
11 · www.puntoyrayafestival.com
Symphonie Diagonale | Sinfonía Diagonal
Viking Eggeling
1923-24 · 8’ · b&n · 35mm · Alemania
Mondlicht | Luz de Luna
Bärbel Neubauer
1997 · 4’ · color · scratch · Suiza
Two Space
Larry Cuba
1979 · 7’30’’ · b&n · 16mm · cgi · USA
One Over Three | Uno sobre Tres
Chiaki Watanabe aka c.h.i.a.k.i
2006 · 7’ · b&n · cgi · USA
Kreise | Círculos
Oskar Fischinger
1933 · 2’ · color · Alemania
Free Radicals | Radicales Libres
Len Lye
1979 · 5' · b&n · 16mm · scratch · UK
Monocodes
Alexander Rutterford
2000 · 3’13’’ · color · cgi · UK
A man and his dog out for air | Un hombre y su perro tomando el aire
Robert Breer
1957 · 3’ · b&n · dibujo · Francia
Lapis
James Whitney
1963-66 · 10’ · color · 16mm · USA
August 16th | 16 de Agosto
Amit Pitaru & James Paterson aka insertsilence
2001 · 2’52’’ · b&n · cgi · NY·USA
Calculated Movements | Movimientos Calculados
Larry Cuba
1985 · 6’20'' · color · 16mm · USA
Synchromie | Sincromía
Norman McLaren
1971 · 7’30’’ · color · 16mm · op·art · Canadá
12 · www.puntoyrayafestival.com
: PyRFORMANCES
Exploración del punto y la línea en tiempo real. Los artistas están invitados a jugar con las
dimensiones ofrecidas por la intervención del público, el azar y el espacio de instalación.
MIA MAKELA_SOLU
RAUL SANTOS_SUPERCINEXCENE
Mia Makela, renombrada artista de la experimentación audiovisual,
investigadora independiente y activista cultural de origen finlandés, comenzó
su carrera en 2001 realizando visuales en directo junto a la banda de
improvisación DADATA. Tras su disolución continuó bajo el nombre SOLU,
colaborando con varios músicos experimentales como Heidi Mortenson y Dj
Rupture.
Desde entonces ha actuado en cientos de eventos entre los que se incluyen
Zagreb Biennale of Music, Transmediale [Berlin], Cimatics-festival [Bruselas],
Museo de Arte Contemporáneo [Helsinki], SONIC ACTS [Amsterdam], SONAR
festival [Barcelona], AVIT [Birmingham], MAPPING [Ginebra], TRANSIT_MX
[México D.F], Live Cinema Nights [San José] y el Museo Nacional de Mujeres
en Arte [Washington DC].
En 2004 inició dorkbot.org en la galería Metronom [Barcelona] bajo el lema
"Gente que hace cosas raras con electricidad
www.solu.org
Raúl Santos, talentoso productor y compositor empezó su faceta como Dj
en la mítica sala Maravillas de Madrid. Tras ser batería de Los Planetas
durante el 95-96 y teclista de Mercromina, monta su proyecto en solitario
como Supercinexcene sacando varias referencias para el sello “Yo Gano, Tu
Pierdes” con colaboraciones de Najwa, Mastreta y varios más.
Productor de bandas como 995, Sapiens, Doble H, Malinche, Rekord Your
Fucking Name y Najwa [ha producido tres de sus discos] Raúl Santos
trabajó también durante el 2006-7 con el grupo The Cabriolets junto a Bimba
Bosé.
Y sigue su labor con proyectos como “Supertrémolo”, “Caballo o Pistola”,
“Rebeka le chic aka Reka” y Najwa.
Ha sido galardonado con el Premio de la Música a la “Mejor Canción de Música
Electrónica” junto a Najwa Nimri.
www.myspace.com/rsantos
13 · www.puntoyrayafestival.com
ANTONIN DE BEMELS
Y
HANS DE MAN_FOTON
Colectivo con base en Bruselas que experimenta con la música electrónica,
performances, instalaciones, arte mediático y fiestas fuera de límite.
A través de una aproximación física a fenómenos como el sonido y la luz,
Foton crea mundos paralelos donde el espectador deja de ser pasivo para
convertirse en participante.
Para Punto y Raya los artistas de Foton Hans De Man a.k.a Antz (dj) y
Antonin De Bemels (vj) crearán una experiencia audiovisual intensa donde
música e imágenes no están concebidas sólo para el ojo, sino para todo el
cuerpo.
Antonin De Bemels es un artista de vídeo y audio. Interesado en la música
electrónica experimental así como en la danza y el vídeo contemporáneos,
sus temas principales son el movimiento, el cuerpo humano y la dinámica
relación entre sonido e imagen. Ha realizado una docena de cortometrajes varios de ellos premiados- y diseña bandas sonoras y visuales para piezas
teatrales y coreográficas. Sus performances como Vj semejan un diario
visual, creando una conexión entre su trabajo como videoartista y su vida
cotidiana: por un lado, imágenes cuidadosamente elegidas y procesadas de
bailarines y otros "cuerpos actuando"; por otro lado, imágenes de los
alrededores y de su propio cuerpo defectuoso tomadas espontáneamente. De
la unidad a la multiplicidad, de la luz corpuscular a diversas partes
corporales, de la abstracción a la figuración, del yo interior al mundo exterior.
Hans De Man a.k.a Antz viste muchas máscaras: es fundador de Foton,
promotor de conciertos y fiestas, curador multimedia, artista de instalaciones
y Dj. Sus temas recurrentes empujan los límites y la transmisión de energía
positiva. En sus instalaciones sonoras se incorpora una interactividad
implícita, forzando a la audiencia a fundirse con la instalación e interactuar
con ella desde su interior, en lugar de provocar el diálogo externamente.
Como dj Antz, se centra en intensos sonidos físicos y en ritmos, convirtiendo
una simple actuación dj en una verdadera performance sonora. Los sonidos
que elige varían del minimalismo al maximalismo, de lo horizontal a lo
vertical, de lo "ambient abstracto" a la brutal locura explícita.
www.foton.be
14 · www.puntoyrayafestival.com
CONFERENCIAS
AGUSTÍN GARCÍA CALVO
O Raya o Punto
Se trata de enfrentar la definición de recta por dos puntos con la creación de
punto por dos rectas y de asomarse por ahí al problema de las relaciones
entre ideales y realidad.
Agustín García Calvo [Zamora·España 1926]
Es catedrático emérito de Filología Clásica de la Universidad Complutense de
Madrid. Pensador, lingüista, escritor, dramaturgo, traductor, poeta.... Premio
Nacional de Ensayo 1990, Premio Nacional de Literatura Dramática 2003,
Premio Nacional de Traducción, 2006. Autor de numerosas obras de variados
géneros. (Toda su obra se encuentra en la Editorial Lucina, Zamora).
Digno de mención es su empeño en continuar la práctica socrática de viva voz
en su numerosa y permanente Tertulia Política.
JOSÉ ANTONIO MILLÁN
La representación gráfica del lenguaje en Occidente
La historia de los puntos y rayas en la escritura (lo que todavía hoy se llama
"la puntuación") es el relato apasionante de los intentos de transcripción del
aliento humano.
José Antonio Millán [Madrid·España 1954]
Lingüista interesado en los signos (sobre los que ha publicado ¡No! y ¡Contra!,
Gustavo Gili) y en la etimología (El candidato melancólico. De dónde vienen
las palabras, cómo viajan, por qué cambian, y qué historias cuentan, RBA).
Sobre puntuación ha escrito Perdón imposible. Guía para una puntuación más
rica y consciente (RBA) y una introducción para niños: Me como esa coma.
¡Glups! Parece que la puntuación es importante... (Serres).
Su página web trata sobre ésta y muchas otras cosas: http://jamillan.com
15 · www.puntoyrayafestival.com
TALLER
"MUCHOS METROS DE PELÍC
a cargo de Laboratorium
ULA
"
Destinado al público familiar, estos talleres de participación libre y gratuita
propusieron la realización de varias micropelículas emulando la técnica de
animación sin cámara popularizada a mediados de los años 50 por artistas
como Norman Mclaren, Len Lye o Stan Brakhage.
Esta técnica requiere de tiras de celuloide 35 ó 16mm. que, una vez
manipuladas, pueden ser montadas y proyectadas in situ. Pero debido al
coste del celuloide y a la complejidad técnica de su proyección, utilizaremos
película super8mm y tiras de papel. El taller juega con el concepto de
punto·rayas en movimiento, expansión y transformación.
1. En una primera sesión se manipuló directamente película S8mm
rayando y/o pintando su superficie. Este proceso, rápido e intuitivo, da como
resultado una serie de películas abstractas que ayudarán a entender los
principios básicos de forma y movimiento y un mejor conocimiento de las
posibilidades y recursos del trabajo sobre papel.
2. La segunda sesión consistió en realizar una animación colectiva
dibujando muchos metros de película en papel de caja registradora de 80
mm. de ancho
Laboratorium es una microempresa de producción fundada en 2001 por
Pere Ginard y Laura Ginès. Desde entonces han combinado la realización de
films experimentales con la ilustración y la obra gráfica y sus obras han sido
premiadas en numerosas ocasiones. Como curadores han participado de la
organización de Xinacittà, muestra de cine de animación de autor en
Barcelona.
http://laboratorium.cat
16 · www.puntoyrayafestival.com
ORGANIZA
MAD es una asociación sin ánimo de lucro con sede en Barcelona. Desde hace casi diez años
nos dedicamos a la ingeniería cultural a través del desarrollo de proyectos que vinculan
arte, ciencia y tecnología. Comisariamos proyecciones y exhibiciones de cine, animación
experimental y live cinema en diversos espacios a nivel nacional e internacional, y contamos
también con proyectos sociales como la construcción de la Biblioteca Sonora para el “Plan de
Alfabetización Digital en los Centros Penitenciarios de Catalunya” del Ministerio de Justicia.
: ideamos formas de recanalizar recursos para maximizar sus aplicaciones en diversos
contextos.
: liberamos saberes en formato digital desarrollando una plataforma de difusión creativa
destinada a todos los públicos.
: facilitamos el acceso de minorías al mundo del conocimiento resignificando herramientas y
organizando talleres para educadores.
: mad reside y se comunica por Internet, donde ofrece un espacio de encuentro y guarda
memoria de sus acciones.
MAD son:
Ana Santos. Licenciada en Diseño Gráfico y Fotografía. Trabaja como freelance en dirección
de arte y diseño de webs. Miembro fundador del colectivo MAD.
María Nöel Palazzo. Guionista de largometrajes y series de animación. De forma ocasional
incursiona en la narrativa juvenil, la realización de vídeos experimentales, la docencia y la
crítica cinematográfica. Desde el 2008 es miembro del Advisory Council del iotaCenter (Los
Angeles, California) y coordinadora de la comunidad Iberoamericana en el Visual Music
Village.
[email protected] | www.mad-actions.com
CON LA COLABORACIÓN DE:
Agradecemos de corazón la colaboración de:
Eugeni Bonet | Jaume Bosch | Larry Cuba | Helena Febrés | Pere Ginard | Laura Ginés |
Laboratorium | Lukasz Lysakowski | Bärbel Neubauer | Lluís Ribalta Coma-Cros | Javier
Romañach.
17 · www.puntoyrayafestival.com