CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN MÍNIMOS EXIGIBLES. 1ºE.S.O. Criterios de evaluación. Contenidos

CONTENIDOS Y CRITERIOS DE EVALUACIÓN MÍNIMOS EXIGIBLES.
1ºE.S.O.
Criterios de evaluación.
Contenidos
1. Reconocer y realizar diferentes tipos de imágenes (visuales,
representativas de la realidad o figurativas, mentales, simbólicas,
etc.) según los fines propuestos: estéticos, de comunicación, etc
2. Saber realizar una lectura, objetiva y subjetiva, de las imágenes
bidimensionales sencillas: dibujos, pinturas, comic. Fotografía, etc
3. Diferenciar las partes de una forma plana: contorno, dintorno y
silueta
4. Reconocer y realizar diferentes tipos de formas planas (cerradas y
abiertas, regulares e irregulares, positivas y negativas)
5. Trabajar con exactitud, orden y limpieza en la realización de las
presentaciones grafico-plásticas
1. La percepción visual.
6. Diferenciar y utilizar los diferentes tipos de puntos, líneas y planos
en representaciones graficas y plásticas, propias y ajenas
7. Diferenciar la variedad de texturas naturales, artificiales, visuales y
táctiles que tienen las distintas superficies y producir texturas
mediante la utilización de frotados con materiales diversos
8. Conocer y utilizar adecuadamente técnicas y materiales para
expresarse con los diferentes elementos del lenguaje visual
7. El punto, la línea, el plano y la textura como elementos que configuran y
9. Comprender el origen del color y la capacidad de los objetos para
reflejar o absorber luz blanca
10. Conocer y diferenciar el color luz del color pigmento y sus mezclas
básicas.
11. Investigar las posibilidades técnicas y expresivas de las témperas
y las tintas para la realización de diferentes tipos de mezclas
cromáticas
10. El origen del color
12. Utilizar apropiadamente el compás, la regla, el juego de escuadras
y el transportador de ángulos en la resolución de problemas.
13. Trazar paralelas y perpendiculares a una recta utilizando la
escuadra y el cartabón.
14. Conocer el concepto de Angulo y la clasificación que de ellos se
puede hacer según sus grados y respecto de otros ángulos
13. Instrumentos y materiales sencillos para la realización de trazados
geométricos
14. Elementos geométricos: puntos, líneas y arcos de circunferencia
15. La circunferencia y su división en partes iguales
16. Rectas paralelas y perpendiculares. Mediatriz de un segmento
17. El ángulo. Clasificación de ángulos
2. Acercamiento al léxico propio del área.
3. Lo bidimensional: formas y figuras planas
4. Clasificación de las formas. Estructura de las formas.
5. Identificación de distintos lenguajes visuales. El cómic, la publicidad y los
mass media.
6. Utilización del collage.
estructuran formas, espacios e imágenes
8. Expresividad de los elementos visuales de la imagen.
9. Texturas naturales y artificiales; la textura visual y la textura táctil.
11. Formación y mezclas de colores. Color luz. Color pigmento
12. Las gamas cromáticas: colores fríos y colores calientes
15. Exactitud, orden y limpieza en la realización de las presentaciones
grafico-plásticas.
16. Conocer las formas poligonales básicas: triángulos y cuadriláteros
17. Conocer los diferentes tipos de triángulos según sus lados y sus
ángulos.
18. Saber construir triángulos: escaleno, equilátero e isósceles
utilizando la regla y el compás
19. Construir polígonos regulares (triangulo equilátero, cuadrado,
pentágono, hexágono, heptágono y octógono) conociendo el radio
de la circunferencia circunscrita a ellos, empleando el método
general.
20. Describir gráficamente formas identificando su orientación
espacial y la relación entre sus direcciones
21. Conocer los fundamentos teóricos de la perspectiva cónica
22. Representar sensaciones espaciales en soportes bidimensionales,
utilizando diferentes relaciones entre formas planas: cambio de
tamaño, contacto, separación, transparencia, solapamiento,
intersección y penetración
23. Describir en representaciones graficas las relaciones de luz y de
sombra de formas y objetos, para crear sensaciones espaciales
18.
19.
20.
21.
Instrumentos y materiales para la realización de trazados geométricos
Introducción a las formas poligonales
Los triángulos: origen, construcción y características
Formas geométricas bidimensionales. Polígonos regulares inscritos en la
circunferencia
22. Representación de espacios y objetos
23. Relaciones entre formas planas: cambio de tamaño, contacto, separación,
transparencia, solapamiento, intersección, penetración, contraste tonal
24. Tipos de perspectiva cónica
25. Situación de los elementos básicos de la perspectiva cónica
2ºE.S.O.
Criterios de evaluación
Contenidos
1. Analizar diferentes tipos de imágenes (fotografías, publicidad,
televisión) tratando de encontrar su significado y su intención
comunicativa
1. La comunicación visual. Funciones de la comunicación.
2. Distinguir los elementos básicos de los que nos valemos en la
expresión gráfica.(punto, línea, textura, color)
3. La línea: expresividad, utilización para el sombreado y su
aplicación con trazos de color.
3. Conocer las diferencias entre texturas táctiles y visuales, así
como el modo de obtener las segundas por medio de diversos
procedimientos.
4. Concepto de textura: percepción visual y percepción táctil.
4. Saber diferenciar con claridad los conceptos de «textura natural»
y «textura artificial» y saber aplicar texturas artificiales gráficas,
pictóricas o de otras clases en las composiciones creativas.
5. Conocer los diferentes medios y técnicas de dibujo y pintura, así
como sus variadas cualidades plásticas y expresivas
6. Obtener mezclas pigmentarias terciarias y
comprender la
naturaleza de las mezclas más complejas (ocres, fucsias, tonos
pastel, etc.), utilizando el círculo cromático.
7.
2. Lectura de imágenes.
5. Texturas táctiles y visuales. Representación gráfica de texturas
tridimensionales.
6.
Aplicación de texturas artificiales sobre el papel, aplicando
técnicas básicas: estampado, dibujo o pintura, frotado y relieve.
7. Los materiales para el dibujo artístico y pintura.
8. Mezcla de colores. Parejas de colores complementarios.
9. Atributos o cualidades del color: tono, luminosidad y saturación.
Comprender los criterios básicos de ordenación del color en el
espacio: tono, valor o luminosidad y saturación o intensidad.
8. Planificar y reflexionar sobre las fases del proceso de
elaboración de un dibujo.
9. Realizar con precisión el trazado de polígonos regulares a partir
de la división de la circunferencia en partes iguales, utilizando
con destreza los instrumentos del dibujo lineal.
10. Realizar el trazado de formas geométricas iguales aplicando el
método de traslación.
10. Polígonos.
11. Lugares geométricos: circunferencia, mediatriz de un segmento,
bisectriz de un ángulo.
12. Construcción de ángulos con el compás.
11. Realizar trazados de formas geométricas semejantes aplicando la
escala pedida por el método de la radiación desde un punto, y con
cuadrícula.
12. Reconocer si una escala es de ampliación o de reducción a través
de su expresión numérica.
13. Teorema de Thales.
14. Igualdad. Reproducción de formas poligonales: por traslación
15. Semejanza. Polígonos semejantes. Construcción de formas
semejantes: por radiación desde un punto exterior, por radiación
de un vértice y mediante cuadrícula.
16. Escalas. Tipos: de ampliación, natural y de reducción.
13. Representar un espacio del entorno utilizando como recurso
expresivo el color y la perspectiva atmosférica mediante el
«esfumado».
14. Representar la sensación espacial en un plano, utilizando como
recurso gráfico la perspectiva cónica en sus dos variantes: frontal
15. Representar volúmenes utilizando como recurso expresivo los
contrastes lumínicos.
17. Representación del espacio sobre el plano en la pintura: empleo
de la perspectiva, el claroscuro y el color.
18. La perspectiva cónica frontal: elementos fundamentales. Pasos en
el trazado de una caja de perspectiva frontal.
19. El claroscuro. Incidencia de la luz en la percepción del volumen.
Representación objetiva de sólidos: proyecciones o vistas
diédricas
16. Comprender las estructuras de formas sencillas mediante la
observación y el análisis de sus proyecciones diédricas.
20. Identificar las leyes compositivas Ley de la balanza/ ley de
compensación de masas) en distintas imágenes y relacionarlas
con lo que expresan.
21. Leyes compositivas: Ley de la balanza y ley de compensación de
masas.
4ºE.S.O.
Criterios de evaluación
1. Tomar decisiones especificando los objetivos y las dificultades, proponiendo
diversas opciones y evaluando cuál es la mejor solución.
- El alumno es capaz de observar las imágenes del entorno, analizando
su intencionalidad y desentrañando a un nivel suficiente los recursos
psicológicos y gráficos utilizados en ellas.
2. Utilizar recursos informáticos y las tecnologías de la información y la
comunicación.
- Emplea las tecnologías de la información en la creación de producciones
propias.
3. Reconocer y leer imágenes, obras y objetos de los entornos visuales (obras
de arte, diseño, multimedia...).
Explora los posibles significados de una imagen.
Contenidos
1.
El lenguaje visual y comunicación. Percepción visual y efectos visuales.
2.
Lectura y análisis de imágenes. Tipos de imágenes y funciones.
3.
La imagen fija. La fotografía, el comic.
4.
Fases del proceso creativo.
4. Conocer el proceso de realización en la representación gráfica de los
objetos reales y utilizar la línea en el dibujo artístico.
5.
La línea. Expresividad y modulación de la línea. Líneas de contorno y de
sombra. El grafismo.
Realiza representaciones gráficas de objetos de la realidad
usando la línea para configurar las formas.
6.
El color. Simbología y psicología del color. El color en la composición.
7.
Armonía y contraste como recurso expresivo.
-
Ordena y describe los medios expresivos utilizados en un mensaje
publicitario gráfico o visual.
-
5. Seleccionar el tipo de línea y textura, adecuándolas a la finalidad expresiva
de la representación gráfica.
-
Distingue diferentes formas de utilizar la línea para crear formas,
superficies, volúmenes etc
-
Elabora texturas con fines expresivos.
6. Usar correctamente las gamas tonales en sus creaciones propias para
transmitir determinados mensajes o sensaciones.
-
Explora las propias posibilidades artísticas y las pone en práctica.
7. Emplear los recursos creativos en la utilización del color en las actividades
del aula superando los estereotipos y convencionalismos referidos al empleo
del color.
-
Emplea el color de forma creativa mediante dos técnicas: el uso de
colores planos y el golpe de color.
-
Experimenta sobre un mismo tema con la variación de colores complementarios.
8. Saber captar la estructura básica de las formas, su contorno/silueta, para
representarlas gráficamente.
-
Representa gráficamente objetos cotidianos de su entorno partiendo de
formas geométricas básicas.
9. Identificar el uso de formas geométricas básicas en el diseño de grafismos
publicitarios (logotipos y anagramas), y valorar la creatividad en el diseño.
-
8.
Estructura de la
tridimensionales.
forma.
Formas
estructurales
básicas.
Formas
9. . Figura humana y canon. La proporción áurea.
10. Polígonos regulares
10.1.1. La geometría en el arte mudéjar aragonés.
Diseña un logotipo a partir de una forma geométrica básica que
transmite el concepto fundamental de la identidad que representa.
10. Identificar y valorar en obras del renacimiento la aplicación de la sección
áurea como medio para conseguir el ideal de la belleza.
-
Determina gráficamente la sección áurea en una obra del renacimiento.
(P.ej.:”La primavera” de Botticelli”)
-
Reflexiona y relaciona la posición de las figuras con los rectángulos
áureos subyacentes.
11. Manejar con destreza los instrumentos de dibujo lineal y elaborar con
precisión, exactitud y limpieza las representaciones gráficas.
12. Saber identificar la ornamentación geométrica característica del arte
mudéjar aragonés.
-
Conoce obras arquitectónicas del arte mudéjar de su entorno más
próximo.
13. Saber aplicar los criterios básicos de composición, estudiando las obras de
forma previa a su realización.
-
Elabora obras propias planificando la situación de las formas y el formato
de la composición, según la sensación o el mensaje que pretende
expresar.
14. Comprender la existencia de fuerzas visuales que generan en las obras
11. Factores que intervienen en la composición de una imagen. Formato y
encaje. Equilibrio. Ritmo. Simetría. Peso visual. Líneas de fuerza y puntos
de atención.
12. Leyes de la composición: ley de la balanza y ley de compensación de
masas.
equilibrios o desequilibrios, estaticidad o dinamismo, originalidad o repetición,
etc.
-
Analiza e identifica en obras artísticas los elementos de la composición
empleados y los relaciona con las sensaciones y sentimientos que
transmiten.
-
Utiliza los factores que intervienen en la composición en la ejecución de
imágenes fotográficas.
15. Saber dibujar las vistas de sólidos simples dados en el sistema
axonométrico o presentados al natural.
-
Representa correctamente las vistas de sólidos dados.
-
Es capaz de interpretar las medidas y líneas ocultas en diédrico
13. Sistemas de representación: diédrico, axonométrico, y sistema cónico.
14. Movimientos en el plano: traslación, giro o rotación y simetrías (axial y
central).Generación de módulos.
15. Redes modulares básicas bidimensionales.
16. Saber dibujar un objeto en isométrica a partir de sus vistas en diédrico.
-
Es capaz de representar tridimensionalmente en isométrica un objeto a
partir de sus vistas en diédrico.
17. Representar perspectivas frontales de espacios interiores.
Resuelve correctamente un dibujo en perspectiva cónica frontal de un
espacio cotidiano como puede ser el aula, o su habitación.
18. Reconocer e identificar las líneas y puntos de fuga en obras artísticas e
imágenes fotográficas de paisajes urbanos e interiores
19. Saber diseñar módulos complejos derivados de una red normalizada a
partir de un módulo espacial básico, incorporando el claroscuro para definir la
dirección de un foco de luz.
-
-
Sabe diseñar, sobre redes poligonales, composiciones modulares
originales.
-
Sabe diseñar sobre redes en isométrica estructuras espaciales
modulares.
20. Investigar y practicar con las técnicas del claroscuro, utilizando soportes
de distinto tono y tamaño.
-
Aplica el claroscuro para conseguir sensación de volumen en
representaciones bidimensionales, con lápices de grafito y/o con
16. Concepto de volumen y espacio.
17. La luz en la percepción del volumen. El claroscuro.
18. Las escalas.
carboncillo.
21. Reconocer si una escala es de reducción o de ampliación.
22. Saber utilizar con propiedad las escalas, en especial las normalizadas, que
se encuentran en escalímetros o en diferentes conjuntos de escalas
comerciales.
-
Sabe interpretar la escala de un mapa de carreteras y
distancias reales entre dos lugares.
calcular las
-
Sabe interpretar un plano de una vivienda a escala y calcular la medida
real de los espacios y del mobiliario.
23. Saber elegir la escala más apropiada en cada caso en la realización de
diversos trabajos.
- Es capaz de representar objetos y espacios a escala conociendo las
medidas reales.
24. Realizar obras plásticas experimentando y utilizando diversidad de técnicas
de expresión grafico-plástica.
19. Los materiales para el dibujo artístico: lápices de grafito, lápices de color,
ceras, rotuladores, témperas.
20.
Instrumentos necesarios para el correcto
geométrico: escuadra, cartabón, compás.
21. Materiales complementarios y soportes.
trazado
del
dibujo