Ensayo rikrdo capitulo 8 - historia del diseño curso vii-a / vii

Ensayo
El diseño del renacimiento
Es el periodo que comienza en los siglos XVI y XV.
El diseño de bocetos de paginas ornamentos ilustraciones y aun el diseño total
del libro fueron reflexionados por los impresores y los eruditos italianos.
El diseño grafico grafico del renacimiento italiano
Venecia fue centro de comercio con las naciones mediterráneas, India y
oriente. Se inicio el cambio del diseño tipográfico del libro Italiano.
En el año 1458 el rey Carlos VII de Francia envió a Jeanson Manguncia para
que aprendiera impresión; diseño fundiciones griegas y góticas excelentes e
imprimió casi 150 libros que aportaron mucho dinero y reconocimiento artístico.
En el renacimiento se desarrollo una inclinación por las decoraciones florales;
flores silvestres y enredaderas se aplicaron al mobiliario, la arquitectura y el
manuscrito.
El calendarium de regiomontanus, fue el libro que tubo la primera portada
completa capaz de identificar un libro en el año 1476. Contenía 60 diagramas
impresos en color amarillo y negro, con las elipses solares y lunares.
Otra innovación de Raytdolf fue el uso de orillas e iniciales grabadas como
elementos de diseño. Estos diseños decorativos incluyen figuras naturalistas
inspiradas en la antigüedad occidental y formas mas moderadas, derivadas de
las culturas islámicas orientales.
Cuando Ratdolt decidió dejar Venecia y regresar a su nativo asburgo, hizo
público su regreso tirando el primer modelo de hoja suelta en tipo de imprenta.
Esto demostró la variedad de tamaños y estilos tipográficos.
El humanismo del renacimiento, una filosofía de la dignidad y el valor humano
que define al hombre como capaz de usar la razón y la investigación científica
para ambos un entendimiento del mundo y el significado de si mismo.
En el año 1494 hasta el año 1498, se publico una edición de cinco volúmenes
de las obras de Aristóteles.
Griffo hizo los trazos ascendentes de las minúsculas mas altos que las
mayúsculas para corregir un problema óptico de color, la tendencia de las
mayúsculas a parecer demasiado grandes y pesadas en la pagina de texto que
habría plagado las primeras difusiones romanas. Los tipos de letras de Griffo
se convirtieron en el modelo para los franceses.
Exquisitos encabezados de capítulos con mayúsculas, que son del mismo
tamaño que el texto, trazo grande de las iniciales rodeadas por ornamentación
floral estilizadas y una claridad de la pagina en su conjunto, combinación de
imágenes generosos, hermoso papel y un meticuloso trabajo de imprenta
entusiasmaron a los diseñadores e impresores de toda Europa.
La maestría de la escritura de Arrighi fue meticulosamente tallada en bloques
de madera por el grabador Hugo de Capri. Las instrucciones de Arrighi eran tan
claras y simples que el lector podía aprender esta habilidad en pocos días.
Ludovico Arrighi (murió en el año 1527).
El renacimiento de Italia empezó a debilitar con el saqueo de roma en el año
1527 por las fuerzas conjuntas del emperador carolino Carlos V y sus aliados
de España.
La innovación pasa a Francia
La crítica se convirtió en un problema cada vez mayor durante el siglo XVI, la
iglesia y el estado buscaban mantener su autoridad y control. Se propagaban
las ideas, no el presionar el tipo de ideas, no el presionar el tipo entintado en el
papel, fue el propósito principal de los impresores Eruditos, quienes a menudo
hallaban que su búsqueda de conocimiento y estudio critico estaba en conflicto
con los lideres religiosos y la monarquía.
Geoffroy Tory Nacido en Bourge de origen humilde viajo a Italia para estudiar
en las universidades de roma y Bolonia. A su regreso a Francia en el año 1505,
Tory llego a ser un conferencista en filosofía en la universidad de parís,
trabajando algunas veces como corrector en la imprenta de Estienne, y se
mantuvo activo como escritor e ilustrador por las formas visuales del
renacimiento italiano incluyo un amor profundo por las formas de las letras
romanas.
La influencia de Tory tomo fuerza en 1525, cuando inicio una serie de horae (el
libro de las horas), impreso para el por Simón De Colines, lo que formó el estilo
de la época fue una nueva claridad de pensamiento, una actitud innovadora
hacia la forma y una armonía precisa de los variados elementos, textos,
iníciales mayúsculas, orillas e ilustraciones lo que señala al “horae” del año
1525 como un acontecimiento importante en el diseño grafico.
Tony (subtitulado Arte y ciencia de las proporciones y exactas de las letras
éticas, las cuales son llamadas de otra manera, letras antiguas, y el lenguaje
común, letras romanas), consiste en tres libros; el primero intenta establecer y
ordenar la lengua francesa por medio de reglas fijas de pronunciación y
lenguaje; el segundo discute la historia de las letras romanas. El tercero, y
ultimo libro, ofrece instrucciones sobre la construcción geométrica de 23 letras
del alfabeto latino obre fondos cuadriculados de cien cuadros. Finalmente,
termina con los diseños de Tony de otro 13 alfabetos incluyendo el griego,
hebreo, caldeo y extraordinario estilo fantástico elaborado con instrumentos
manuales.
Claude Garamound fue el primer cortador de tipos que trabajo
independientemente en las firmas impresoras .Sus tipos de letra romana
fueron diseñados con tal perfección que los impresores franceses del siglo XVI
pudieron imprimir libros de extraordinaria legibilidad y belleza.
La influencia de la escritura como modelo disminuyo en el trabajo de
Garamond, ya que la tipografía estaba desarrollando un lenguaje de forma
originada en el proceso de fabricación de moldes de cero, tipos en metal
fundido e impresión, en lugar de imitar las formas creadas por los rasgos de la
mano con plumilla entendida sobre el papel. La vejez no fue amable para
Garamound y cuando murió a la edad de 81 años estaba muy pobre.
Los primeros libros tipográficos en cada país europeo, tenia un estilo nacional
propio.
Los impresores empezaron a desafiar la ligera elegancia y claridad ordenada
de los libros parisinos.
Granjon (murió en el año 1579), quien se caso con Antoinette, hija de Salomón,
un diseñador de tipos parisino que trabajaba en Lyon. Granjon, el más original
de los diseñadores, se inspiro en los anchos romanos de Gramond, para crecer
funciones itálicas delicadas que tenia hermosas mayúsculas con colas. Los
libros compuestos con minúsculas itálicas comúnmente usaban mayúsculas
regulares.
El periodo mas antiguo mas antiguo Avisa Relation oder Zeitung, data de
principios del siglo XVII. Fue impreso en la ciudad alemana de Asburgo, sobre
bases regulares, en el año 1609.
Inglaterra, por ejemplo tuvo su primera publicación de “noticias diarias” de dos
paginas llamadas corantos, en el año 1621.
La imprenta llego a las colonias norteamericanas durante este siglo.
El Reverendo Jesse Glove, un acaudalado clérigo disidente, contrato a un
cerrajero británico llamado Stephen Daye (aproximadamente 1594-1668), para
viajar con el al Nuevo Mundo y establecer una imprenta en las colonias. Glover
murió durante la travesía en el otoño de 1638 y su cuerpo fue depositado en el
mar.
La primera impresión se hizo a principios del año 1539 y en el año 1640 se
edito e l primer libro diseñado e impreso en las colonias inglesas de América, el
The Whole Book of Psalmes, (llamado hoy en día The Bay Psalm Book).
Hacia el año 1775 había 50 impresores en las 13 colonias, que alimentaban la
fiebre revolucionaria que se estaba gestando. Así como la imprenta, durante
sus primeras décadas, había precipitado a Europa hacia la Reforma pro
testante, así ahora impulsaba a las colonias americanas hacia la revolución.
Se establecieron talleres de grabado independientes, como se muestra en el
boceto y grabado de Abraham Bosse (1602-1676), que ilustrar a los
grabadores de placas en su taller de impresión.
La naturaleza del grabado (arañado líneas finas en el metal) animó el
desarrollo de formas de escritura de extrema finura y delicadeza. Durante el
siglo XVII, Holanda prospero como una nación mercantil y navegante y sus
logros culturales incluyen a maestros como Rembrandt y Vermeer.
Estos tipos fueron diseñados para resistir el desgaste natural de la impresión,
tenían terminaciones cortas, anchas y romanas, y con gruesas uniones (la
curva de conexión que une el final de la letra con el trazo principal) y los finos
elementos del trazo estaban clara mente terminados.