DA VINCI ARTE Y CIENCIA ejemplo: el movimiento, la profundidad o

Capacitaciones en Artes Visuales y su uso transversal en la Educación
GRANDES ARTISTAS Y SUS TÉCNICAS
DA VINCI ARTE Y CIENCIA
Uno de los legados más valorados del
Renacimiento es la relación empírica
entre el hombre y la naturaleza,
muchísimos son los estudios establecidos
que ligan a la ciencia con las artes y no
solo como un fenómeno de observación
sino como la concordancia del hombre
con su época. La pintura italiana del
Quattrocento establece un canon de
creación así como la arquitectura y la
perspectiva legitiman una mirada y
comprensión de las artes, los artistas son
sus protagonistas. Giorgio Vasari
adscribe, según su criterio a los más
celebres artistas de la región de la
Toscana en su obra: La vida de los más
Excelentes Arquitectos, Pintores y
Escultores desde Cimabue a nuestros
tiempos 1550. De ésta manera el
reconocimiento del rol del artista
acentuado por la genialidad y maestría le
otorgan un papel fundamental en el
sistema de las artes. Da Vinci fue uno de
sus protagonistas, el legado que nos
entrega trasciende la concepción de las
artes donde el sentido creativo otorga
una valorización visual conscientemente
precisa y compleja de los objetos tanto
naturales como los producidos por el
hombre. La relación, entonces, entre arte
y ciencia es el reflejo de una época
cognoscitiva donde el hombre ordena su
experiencia visual. Leonardo nos
presenta por una parte la testificación de
su genialidad en la pintura en obras
como La virgen de las rocas 1483; La
última cena 1497 o la Gioconda 1506
donde podemos apreciar cómo Da Vinci
soluciona problemáticas subyacentes al
estilo pictórico del Renacimiento, por
ejemplo: el movimiento, la profundidad o
la traducción de la luz y la sombra. La
observación y estudio realizados por
Leonardo son recopilados en diversos
Códices como sus estudios de
mecanismos para un higrómetro,
instrumento para medir la temperatura y
humedad del aire, realiza bocetos y un
sinfín de anotaciones. También destaca
el Códice Arundel donde a partir de
estudios matemáticos realiza bocetos de
un equipo y máscara con tubos para
respirar bajo el agua. Diversas
anotaciones son recopiladas respecto a la
naturaleza y la anatomía las cuales
podemos conocer en El tratado de la
Pintura. Finalmente una mención
especial al Códice sobre el vuelo de los
pájaros, proyecto elaborado el año 1505
donde la inventiva de Da Vinci proyecta
la creación de Máquinas Voladoras que
actualmente son una realidad.
ACTIVIDAD CREATIVA
Confección de maquetas de máquinas
voladoras inspiradas en la obra de Da
Vinci
Materiales
Palos de maqueta
Papel diamante
Cinta adhesiva
Pegamento
Silicona
Lápices grafito
Silicona
Cartoneros
Tijeras
Fotocopias bocetos de Da Vinci
Da Vinci fue un creador por excelencia a su obra pictórica podemos sumar la construcción
de puentes, túneles, carros de artillería, catapultas, navíos y tanques de guerra, con lo cual
desarrolla un incipiente estudio de ingeniería, mecánica y cálculos matemáticos para
desarrollar el movimiento en sus artefactos. Leonardo cuenta que una vez siendo niño
estaba recostado, cuando un ave bajo y toco sus labios. Desde ese momento soñó con
poder volar. Entonces comenzó a estudiar cuáles serían las alas perfectas para una
máquina voladora. Pensó en una ecuación matemática para resolver esto, y como buen
científico comenzó a observar la naturaleza.
Se sugiere la siguiente actividad para alumnos de 7º y 8º básico. Disponer materiales
destacando la utilización preventiva de cartoneros y silicona caliente. Entregar algunas
fotocopias de bocetos realizados por Leonardo. Incentivar la creación de un modelo por
medio del croquis para su posterior confección. Asistir en el uso de materiales y la
simplificación de ideas.
Para realizar nuestra nave voladora
necesitaremos la asistencia del profesor,
nos inspiraremos como Da Vinci en aves
e insectos, también contaremos con
algunas
imágenes
de
referencia
realizadas por el artista y así basarnos en
ella para poder hacer por ejemplo las
alas de nuestra nave inspirada en las de
un murciélago. Contamos también con
palos de maqueta, con lo que podemos
armar el esqueleto estructural de nuestra
nave. Pensemos que esto debe ser
simple podemos dibujar sobre el papel
diamante la forma de cada parte y
completar con los palitos así podremos
pegar finalmente las piezas.
Tanto la metodología del taller, como la de las actividades entregadas a los profesores
se basan en los fundamentos metodológicos del Museo ARTEQUIN, por lo tanto, se
consideran como principios fundamentales que sustentan los criterios ejes: interactivo,
lúdico, participativo y activo.