Sean Gregory Director of Creative Learning London, UK
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Sean Gregory Director of Creative Learning Barbican and Guildhall School of Music & Drama London, UK El contexto de Reino Unido Por más de 30 años las organizaciones artísticas han desarrollado sus audiencias a través del trabajo participativo, que les ha permitido el establecimiento de proyectos inclusivos y programas de educación en organizaciones artísticas a lo largo del país. Ha habido una proliferación de proyectos creativos dinámicos y excitantes. Se ha identificado la necesidad de ser más estratégico en vincular el nivel local con una infraestructura nacional. Reseña sobre la Educación en Música y Cultura en Reino Unido. Colegios, Autoridades Locales, organizaciones que trabajan con el Consejo de las Artes de Inglaterra y otras instituciones deberían trabajar juntas para crear focos y puentes Artísticos y de Aprendizaje con organizaciones en cada área de Autoridad Local. Consejo de las Artes de Inglaterra Prioridades en la Agenda de las Organizaciones Estatales El talento y la excelencia artística están prosperando y siendo reconocidos Más personas participan y se inspiran en las artes Las artes son sustentables, resilientes e innovadoras En las artes, el liderazgo y la fuerza de trabajo son diversos y altamente calificados Que cada niño y joven tenga la oportunidad de experimentar la riqueza de las artes El Campus del Barbican La visión del Barbican Centre Para crear el modelo del mañana de un centro internacional de artes y aprendizaje Trabajaremos para ofrecer una programación de nivel mundial que inspire, desafíe y asombre a personas de todas partes. Nuestros objetivos son: •ofrecer grandes experiencias a todos •emocionar a una nueva generación •transformar vidas Haremos esto a través de: • la creación y desarrollo de un programa artístico que sea reconocido como un modelo de excelencia • asegurar un aprendizaje creativo para todos, fortaleciendo cada aspecto de nuestros programas artísticos • desarrollar asociaciones internacionales, locales y nacionales mas allá de nuestros muros • acoger nuevas tecnologías • aprovechar al máximo nuestro emblemático edificio y sus grandiosos espacios • crear un sector ,en la ciudad de Londres, inigualable en las artes y la educación Programación 4 disciplinas artísticas (artes visuales, teatro/danza, música y cine) Grandes eventos artísticos Comprender las oportunidades de colaboración Más que la suma de nuestras partes 80 % especialistas – 20% general Aprendizaje Creativo Oportunidades para todos y una salida para todos los talentos Lineamientos: • • • Explorar Proyectos y Rutas Laboratorio Trabajo: • De la mano con la programación • A través de Barbican y Guildhall School La marca como personalidad Las artes más allá de los límites Nuestros valores Nunca menos que… y a veces Valiente ↔ Provocativo Aventurero ↔ Innovador Informado ↔ Intelectual Personal ↔ A medida Atractivo ↔ Cautivador Comprometido ↔ Electrizante Gratificante ↔ Transformador y siempre… el compromiso de entregar las mejores y más inspiradoras experiencias, día tras día, año tras año. • Un ambiente en donde la creatividad pueda florecer • Una gama de puntos de entrada y rutas progresivas para las audiencias Exhibición de Films Verano 2010 Arts & Learning Intro Film Marketing Una Marca Fuerte Innovación Digital Alto Impacto Barbican Marketing Asociación y Colaboración Integración Relaciones Efectivas Principios fundamentales de marketing Alto Impacto: • Levantar nuestra cabeza por sobre el saturado mercado de Londres • Poner énfasis en los principios de la marca para la definición de los proyectos • Vincular lo artístico/comercial con las prioridades de desarrollo • Nuevas audiencias Proyecto de Segmentación de las Audiencias Segmentación de las Audiencias Una nueva aproximación • Reconocemos que nuestras audiencias son una masa infinita de diversas individualidades • Nuestro enfoque de marketing se basa en la construcción de relaciones a largo plazo con el público • Mientras más conozcamos a nuestras audiencias, mejor podremos construir relaciones con ellas y desarrollar nuevos públicos • Segmentar usando grupos psicográficos de nuestra audiencia y potenciales audiencias dentro de grupos de individuos caracterizados por tener las mismas necesidades, deseos, actitudes y motivaciones… Segmentación de las Audiencias La segmentación permitirá: • Vincular la programación con la necesidades de diferentes grupos • Identificar las oportunidades de desarrollo de audiencias • Establecer objetivos de ventas realistas, basados en la escala y frecuencia de los segmentos • Adaptar los canales de comunicación y marketing según los segmentos específicos • Desarrollar programas complementarios, productos y servicios que aúnen las necesidades de diferentes audiencias, para maximizar ingresos secundarios Lealtad a la marca FreeB FreeB • Dirigido a nuestras audiencias – que está dentro del mercado joven (16-26 años) • Cupos reservados para varias de nuestros espectáculos • El plan de ‘FreeB’, Membresía para Jóvenes fue desarrollado ofreciendo tickets a los espectáculos de Barbican al rango entre los 16-26 años. FreeB – la estrategia • Compromiso a destinar 30.000 entradas en 3 años • Sistema online de membresía – toma de datos • Crear una ‘sub marca’ de Barbican enfocada en los jóvenes Ofrecer tickets para teatro, música y danza, cine y artes visuales • FreeB – canales de marketing • Días abiertos para las Universidades • Se han recolectado 10.000 direcciones de emails en 2 años • El contacto con grupos de jóvenes a lo largo de Londres • Micro sitio web a la medida • Redes sociales- Facebook, Twitter… FreeB – los resultados • 18.805 miembros • 29.651 tickets se han puesto a disposición durante el programa • 93% de los miembros de FreeB son nuevas audiencias para el Barbican • Es significativa la compra de tickets por parte de estas audiencias Estrategia para un Aprendizaje Creativo El departamento de Aprendizaje Creativo está formando y entregando enfoques de compromiso con las artes, haciendo partícipe a personas de todas las edades en un rango diverso de estilos, géneros y disciplinas. El Barbican Centre y Guildhall School han llegado a nuevas audiencias, demostrando la gran capacidad del Aprendizaje Creativo en agregar valor a nuestra experiencia con todas las artes. Aprendizaje Creativo incorpora tecnologías, investigación y asociaciones colaborativas, creando un sector inigualable en las artes y la educación en la ciudad de Londres. Estrategia para un Aprendizaje Creativo Future Beauty: 30 Años de Moda Japanesa Boy Blue Disruption Un Espectáculo a la moda Disruption Film Disruption Un Espectáculo a la moda •Public Freestage Performance •Future Beauty Exhibition •Participants backstage tours •Hackney Schools/ Colleges Project •World in Motion •Da Bratz •Future Band •Drum Heads •Pathways for Young Designers •Emerging and Associate Artists •New Collaborations - Boy Blue/ Jetsam •HE Student involvement •London College of Fashion •Guildhall School Asociaciones Internacionales Jazz at Lincoln Centre New York Philharmonic Orchestra Los Angeles Philharmonic Orchestra Concertgebouw Orchestra of Amsterdam Leipzig Gewandhaus Orchestra Jazz at Lincoln Center Unidos por el Swing Barbican-Guildhall JALC film Residencia JALC •Public Freestage Performances •Jazz All-comers band •Free outdoor JALCO concerts •Hackney Music Service Project •East London Creative Jazz Orchestra •Pathways for Young Musicians •Wynton Keynote performance presentation •Artist-teacher Leadership Academy •Guildhall School jazz masterclasses Aprendizaje Creativo, Marco de Evaluación City & Campus Objectives Organisational Objectives Barbican Guildhall School Departmental Objectives Creative Learning [art forms] Project Specific Objectives Learning Reach Partnership Excellence Dissemination Objetivos Específicos del Proyecto Los ejemplos de los objetivos son determinados dentro de cada categoría. Los Encargados del Proyecto deben elegir, o proporcionar, al menos uno por sección de cada proyecto. Los objetivos deben ser SMART (Específicos, Medibles, Alcanzables, Relevantes y con Plazos) Descripción del Proyecto Objetivo del Proyecto Una corta descripción del proyecto, incluyendo extensión, ámbito y postura dentro de los lineamientos de trabajo de Aprendizaje Creativo ¿Qué queremos ganar realizando este proyecto? ¿Qué impacto tendrá? Aprendizaje Alcance Asociación Excelencia Difusión [puntos de aprendizaje para los participantes o para el departamento] [número de individuos/grupos comprometidos + objetivos demográficos específicos] [desarrollo de asociaciones existentes o nuevas] [calidad en el proyecto y/ o en los resultados] [interna o externa, incluyendo digital] RESULTADOS ¿Cuáles son los beneficios que trae este proyecto? PRODUCCION Los resultados medibles de los logros del proyecto. ¿Cómo creamos resultados? (SMART) Evaluación Deben utilizarse métodos cuantitativos y cualitativos. Los métodos de evaluación deben incluir, pero no limitarse, por lo siguiente: • • • • • Baja recopilación de datos Cuestionario de evaluación para conseguir una retroalimentación de las audiencias (cualitativo/cuantitativo) Cuestionario de evaluación para los profesores o líderes de talleres (cualitativo/cuantitativo) Recolección de datos demográficos de los participantes (cuantitativo) Cuestionario de evaluación y autoevaluación de los participantes (cualitativo/cuantitativo) Recopilación de datos desde la boletería sobre los eventos con entrada pagada (cuantitativo) Recopilación intermedia de datos •Muestras de trabajo‐real, o registro audiovisual/fotográfico/sonoro (cualitativo) •Diarios escritos por los participantes (cualitativo) •Diarios escritos por los profesores o líderes de talleres/proyectos (cualitativo) •Reuniones con líderes (cualitativo) •Aplicar formularios en los participantes Antes y Después, para medir cambios actitudinales y de autoestima (cualitativo) Alta recopilación de datos •Observación de los líderes o profesores de los talleres/proyectos(cualitativo) •Entrevistas con los participantes (cualitativo) de los líderes o profesores de los talleres/proyectos(cualitativo) •Entrevistas con los líderes o profesores de los talleres/proyectos(cualitativo) •Focus groups con los líderes o profesores de los talleres/proyectos(cualitativo) •Focus groups con los participantes (cuantitativo) • Casos de estudio (cualitativo/cuantitativo). •Seguimiento telefónico de los participantes. • Seguimiento individual en diversos proyectos. Los métodos de evaluación serán asociados a ejemplos objetivos para demostrar su uso Ciclo Reflexivo de Evaluación de Proyecto Project and Evaluation Planning Project and Evaluation Implementation Reflexive Reporting Project Evaluation
