CV ArtÃstico 2014

ELISA ARCINIEGAS PINILLA
1 rue Werinhar
67000 Strasbourg. France
Tel. 33 (0) 6 67 79 79 14
[email protected]
www.eliarpi.co
www.momentanea.net
Elisa Arciniegas Pinilla nace en Bogotá, Colombia en el año de 1981.
Realiza estudios en el programa Básico de Música del Departamento de
Música de la Universidad Nacional de Colombia de 1990 a 2000; y estudios
profesionales – Pregrado de Musica Instrumental – Viola, en esta misma
institución de 2001 a 2006, en la clase del maestro Anibal DosSantos Pestana
(primera viola de la Orquesta Filarmónica de Bogotá). El título le confiere
también una profundización en historia de la Música, a través del proyecto
“Compositores Colombianos: Francisco Zumaqué/ Antonio María Valencia /
Luis Carlos Figueroa” del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Facultad
de Artes de la Universidad Nacional de Colombia bajo la dirección de los
musicólogos Ellie-Anne Duque y Jaime Cortés.
http://www.facartes.unal.edu.co/compositores/html/_creditos4.html
Entre 2008 y 2013 realiza estudios en el Départament de Jazz et Musiques à
Improviser, del Conservatoire de Musique et la Danse de Estrasburgo, Francia,
donde obtiene en 2013 el título DEM (Diplôme d’Études Musicales) bajo la
dirección de Jean Daniel Hégé (técnicas de improvisación), Bernard Struber
(escritura), Jean-Marc Folz y Eric Watson (improvisación libre), Philippe Aubry
(improvisación sobre imagen), Michael Alizon (armonía aplicada), Latif
Chaarani (músicas arabo-andaluces y afro-cubanas), Claudia Solal (canto
jazz), Francoise Kubler (canto contemporáneo), et Mélanie Moussay (técnica
vocal).
Entre 2011 y 2013, realiza paralelamente el Master of Arts – Performance
Especializada en Improvisación Libre en la Hochschule für Musik de Basilea,
Suiza, en la cátedra de Fred Frith y Alfred Zimmerlin.
Dentro de las actividades pedagógicas paralelas cabe resaltar su participación
entre 2003 y 2006 en el proyecto “Música Antigua para nuestro Tiempo” de la
Schola Cantorum Basiliensis y el Banco de la República de Colombia, bajo la
tutorìa de los maestros Federico Sepúlveda, Hopkinson Smith, Edoardo
Torbianelli, Cosimo Stawiarski, Evelyn Tubb, Anthony Rooly, Jörg-Andreas
Bötticher et Gerd Türk.
Participa en clases magistrales de viola, canto e improvisación con los
maestros Joseph de Pasquale (USA), Antonio Arnedo (COL), Adrián Chamorro
(COL), Verónica Sharipova (RUS), Génevieve Strosser (FR), Johannes Lüthy
(DE), Joëlle Leandre (FR), Christophe Monniot (FR), Fantazio (FR), Alfred Spirli
(FR), Laurent Newton (USA), Henri Texier (FR), Sussane Abbuehl (CH), Sidsel
Ändersen (SWE), Marianne Schuppe (CH), Günther Buchwald (DE), Pierre
Mariétan (FR), Harald Kimming (DE), et Anton Pett (LIT).
Se presenta en conciertos de cámara, coral, ensambles de improvisación,
música colombiana y orquesta en varios auditorios de Colombia : Olav Roots,
León de Greiff, Teatro Cristobal Colón, Museo Nacional, Biblioteca Luis Ángel
Arango, Biblioteca Virgilio Barco, Auditorio Fundadores de la Universidad Eafit
de Medellín, Auditorio Confamiliares de Manizales. En Francia, Alemania y
Suiza : Auditorio de la Cité de la Musique et de la Danse de Strasbourg, Casa
de América Latina, las salas de espectáculos Hall de Chars y Molodoi de
Strasbourg, Auditorio de la Lüdwigs-Albert Universität de Freiburg, Alemania, la
sala de conciertos Klaus Linder Saal, el club de jazz Bird’s Eye y la sala de
conciertos Unternehmen Mitte de Basilea, Suiza.
Entre 2003 y 2005 trabaja para la Universidad Nacional de Colombia como
asistente de la cátedra « Música y Sociedad en Colombia » dictada por el
musicólogo Egberto Bermúdez.
Entre 2004 y 2006 actúa esporádicamente como violista de fila supernumerario
con la Orquesta Filarmónica de Bogotá.
En 2006 obtiene una plaza en la Orquesta de Cámara de Caldas y como
profesor reemplazante de viola del departamento de música de la Universidad
de Caldas (Colombia).
Entre 2007 y 2008 integra la Orquesta sinfónica Estudiantil KHG, en Freiburg
Alemania.
Desde 2013 se integra al Ensamble de Cámara Volutes, bajo la dirección de
Etienne Bardon, en Strasbourg, France.
Entre 2007 y 2010, conforma junto al guitarrista Tarik Annegay (MarruecosAlemania) y el percusionista Nourdinne Tarda (Marruecos), el trío Nomadité,
con el que desarrolla un repertorio de músicas nord-africanas, latinoaméricanas e improvisación.
En diciembre 2012 presenta como solista en el Conservatorio de Strasbourg el
programa de concierto “Cantos de Nuestra América: des Noris, blancs et
métisses”, en compañía de 11 músicos, bajo la propuesta de integrar piezas de
repertorio académico, jazz y de música tradicional del continente americano en
un solo programa. Para ese concierto colabora con el compositor chileno Javier
Muñoz a la creación de la pieza “El canto de las moscas” (libro homónimo de la
poeta colombiana María Mercédez Carranza), en el que integran la escritura y
la improvisación en una misma obra. La pieza es presentada también para su
recital de grado del Master de Improvisación Libre en la Hochschule für Musik
de Basilea.
En junio 2013 presenta como solista en la sala Klaus Linder de Basilea, el
programa “Música Ambigüa Parafernalia sin Tiempo”. Propuesta para integrar
diferentes tipos de improvisación en un mismo concierto: desde las músicas
tradicionales (revisitadas), la improvisación libre y piezas de música
contemporánea.
En septiembre de 2013 funda junto a su compañero, el pianista Jean-René
Mourot, el label independiente MOMENTANEA, para la difusión del Jazz, las
Músicas Improvisadas y Contemporáneas.
Con este label publica en julio 2014 su primer disco IMPROVISIBLE – free
improvisations, solos y duos con algunos colegas de estudios invitados: la
violista Mina Fred (SWE), la oboísta Olga Marulanda (COL), el percusionista
Samuel Dühsler (CH), el pianista Jean-René Mourot (FR), y su profesor, el
guitarrista Fred Frith (EN).
Dentro de sus actividades profesionales actuales, hace parte del colectivo de
Improvisation Libre de Strasbourg PILS, del trío de músicas mitológicas
LABERINTO (composiciones, canciones melodramáticas e improvisación),
junto al acordeonista Guillaume Schleer (FR) y el contrabajista Guillaume
Schroll (FR) con quienes presenta el espectáculo “La face cachée du miroir”, y
el trío de Improvisación y Música Contemporánea …So klang, so far…, con la
pianista Anna Paolina Hasslacher (MX) y el clarinetista Maxime Tisserand (FR)
con quienes están en proceso de grabación de un disco para publicar el
próximo año.
Dentro de las actividades pedagógicas que realiza en Francia, ha sido
profesora de “despertar” e iniciación musical para niños entre 2 y 6 años, con
quienes desarrolla métodos alternativos basados en la improvisación y la
composición a través de imágenes. Acompaña el proyecto de la asociación
Ballade, para la enseñanza musical a través del repertorio de músicas
tradicionales de Europa. Y participa como voluntaria para el proyecto de la
Casa de Impresión Papier Gâchette, de creación artística para niños gitanos
del campamento del barrio Montagne Verte de Strasbourg, France.
Para el año 2014-2015 hará la creación e interpretación musical de una obra de
teatro sobre el tema de la violencia contra la mujer, junto a varias artístas
latinoamericanas residentes en Suiza; comenzará estudios independientes de
composición con la compositora alemana Annette Schlünz; realizará en
Colombia un programa de concierto para presentar oficialmente el label
Momentanea en la escena nacional colombiana, y dos proyectos pedagógicos
de Improvisación y Música Contemporánea para niños y jóvenes junto al
percusionista Sam Dühsler y la pianista Anna-Paolina Hasslacher.
PROGRAMA DOCTORAL EM MÚSICA (3ER CICLO)
CANDIDATURA
Edital 4.2.4 Declaracao especificando o ramo de especializacao a que se
candidata. No caso de Performance especificar tambén a área instrumental.
Mediante la presente declaro que me presento a la candidatura del Programa
Doctoral en Música de la Universidad de Aveiro, en el ramo de especialización:
PERFORMANCE
Área Instrumental: Viola – Canto / Improvisación Libre – Repertorio
Contemporáneo.
El proyecto a desarrollar para la candidatura al doctorado incluye una fase de
preparación de piezas en interpretación, una fase de desarrollo lenguaje
improvisatorio coherente con las piezas contemporáneas y una fase de
creación (découpage – cohésion) para poder realizar un programa mixto entre
Improvisación Libre y Repertorio Contemporáneo para viola y voz.
Dentro del repertorio contemporáneo con el que pretendo trazar la línea
directriz del proyecto, se encuentran las Canciones Folclóricas (Folksongs I –
para voz / Folksongs II – para viola) de Lucia BERIO, integradas en un mismo
programa mediante una escogencia específica de las piezas a interpretar, y el
uso de la Improvisación Libre como puente conductor.
Como temática de investigación, me interesa ahondar en el cuestionamiento de
cómo la Improvisación Libre puede renovar el proceso creativo en los músicos
intérpretes académicos, y cómo proponer nuevas estructuras de creación,
interpretación y proyección musical, en las que confluyan de manera coherente
diferentes aspectos de la interpretación musical de hoy: Bases de músicas
folclóricas, repertorio contemporáneo, Improvisación.
Declaro también que me presento a la convocatoria de septiembre 2014, pero
mi intención es poder comenzar los estudios para el
AÑO ACADÉMICO 2015-2016.
La razón por la cual realizo la postulación con un año de anticipación, es para
poder postular también a varias becas del Gobierno de Colombia, cuyas
convocatorias se abre únicamente entre los meses de febrero y abril de cada
año.
Realizado a los 22 días del mes de septiembre de 2014
Elisa Arciniegas Pinilla
Pasaporte num. AM565450 Rep. de Colombia
VIDEOS. ELISA ARCINIEGAS PINILLA
CONVOCATORIA PROGRAMA DOCTORAL EN MÚSICA
UNIVERSIDAD DE AVEIRO
1. Gustavo Leguizamón
La Arenosa. Cueca Argentina. Live concert.
Bruno Luna Kisik. Guitarra
Julián Macedo. Percusión
2. …So klang, so far… Trío de Improvisación. Live concert
Anna Paolina Hasslacher. Piano
Maxime Tisserand. Clarinete
3. Improvisación Libre Solo / Viola-Voz
4. Francois Bernard Mâche.
Kengir, poèmes d’amour sumériens
Para mezzo-soprano y sintetizador (banda). 1991
N.4 Kubatum
5. Meredith Monk
Dolmen Music
Gotham’s Lullaby 1981
Jean-René Mourot. Piano