EL MODERNISMO LITERARIO 1. La crisis de fin de siglo A finales del siglo XIX muchos escritores están cansados de la retórica vacía de la literatura post-romántica y de los escenarios cotidianos de la novela realista, e intentarán crear un nuevo lenguaje literario que cuente con otros medios expresivos y con otro estilo. A su vez, esta crisis de la literatura irá pareja a una crisis más general y profunda que tiene su origen en los cambios profundos que se operaron en la sociedad durante el siglo XIX. Los valores tradicionales que la habían sustentado hasta entonces (religión, conocimientos, ideologías, etc.) se derrumban como consecuencia de los descubrimientos científicos y de la aparición de ciertas corrientes filosóficas como el positivismo, el determinismo, etc. El hombre se sentirá incapaz de adaptarse a las nuevas formas de vida y entra en conflicto consigo mismo y con el mundo que le rodea. En España este problema se agravará debido a la situación de crisis social, política y económica que atraviesa y que culminará en 1898 con la pérdida de las últimas colonias que le quedaban como restos del antiguo imperio español: Cuba, Puerto Rico y Filipinas. Ante este lamentable estado de cosas surgirán distintas reacciones, principalmente entre los intelectuales, que se agruparán en torno a dos actitudes concretadas en dos movimientos literarios: el Modernismo y la Generación del 98. Mientras que los escritores modernistas optan en un principio por la vía de la evasión, la Generación del 98 se inclinará por una literatura de compromiso ético y social. 2. El Modernismo: sus orígenes Toma como modelos el “simbolismo” y el “parnasianismo” (movimientos postrománticos franceses), El Parnasianismo es una escuela literaria que adhiere al "arte por al arte". Según esta tendencia artística encabezada por Theóphile Gautier, se desarrollaba una poesía de una confección perfecta, separada de la realidad, y que reaccionaba contra los poetas sociales y el hombre burgués. Los escritores buscaban la perfección a través de una poesía descriptiva, basada principalmente en la temática grecolatina. El Simbolismo es una corriente literaria subjetiva, que concibe el mundo como una trama misteriosa que presenta correspondencias entre los objetos que lo forman.Para sus representantes, la misión del poeta es sugerir esas alianzas por las que un objeto evoca a otro, con un lenguaje imaginativo lleno de símbolos (figura del discurso que representa un objeto abstracto mediante la mención de un objeto concreto, ej.: el cisne, símbolo de los modernistas, significa la belleza).Los simbolistas dan al verso efectos musicales y aportan nuevas métricas que conjugan el ritmo, el color y la plasticidad. 3. Características del Modernismo Se pueden establecer los siguientes rasgos del Modernismo: ¨ Amplia libertad creadora. ¨ Sentido aristocrático del arte. La búsqueda de la belleza como forma de huir de la vulgar realidad ¨ Cosmopolitismo: el poeta es ciudadano del mundo, está por encima de la realidad cotidiana ¨ Actitud abierta hacia todo lo nuevo. ¨ Correspondencia de las artes (aproximación de la literatura hacia la pintura, la música, la escultura). ¨ Gusto por los temas exquisitos, pintorescos, decorativos y exóticos. Se constituyen como temas la mitología, la Grecia antigua, el Oriente, la Edad Media, etc. ¨ Práctica del impresionismo descriptivo (descripción de las impresiones que causan las cosas y no las cosas mismas). ¨ Perfección formal.: El ideal de belleza formal incidirá en el uso del lenguaje por los modernistas, propiciando un vocabulario muy rico y variado, abundante en connotaciones sensoriales (musicales, sobre todo), en el uso de vocablos refinados, cultismos… aprovechamiento de las imágenes visuales; etc. ¨ Renovación de la versificación: En cuanto a la métrica, se concederá gran importancia al ritmo y la musicalidad del verso. Se le dio flexibilidad al soneto. Se prefirieron la versificación irregular, el verso libre y la libertad estrófica, que dio a la silva variedades desconocidas. 4. Desarrollo del Modernismo La primera generación modernista (1882-1896). José Martí y Manuel Gutiérrez Nájera inician un trabajo de actualización de la lengua, En 1888, Rubén Darío publica su libro Azul. En esta época ya se habían realizado grandes innovaciones en la palabra poética. Darío realiza una tarea excepcional, que consolida el Modernismo como movimiento continental y se convierte en su síntesis más brillante, tanto en América como en España. En 1896 se edita Prosas Profanas, el libro de Darío que oficializa el Modernismo en Hispanoamérica. El Modernismo en España se caracterizará por tener un carácter más intimista y menos preocupado por la forma, que a su vez influirá en la evolución del Modernismo hispanoamericano. Los principales poetas españoles que cultivarán el modernismo son: • Manuel Machado: Alma (1900), Cante hondo (1912) • Juan Ramón Jiménez (en su primera etapa “sensitiva”): Elegías (1908), La soledad sonora (1911), Platero y yo (1914, en prosa poética). • Valle-Inclán (en su primera etapa): Aromas de leyenda (1907), Sonatas (19021905, cuatro novelas modernistas) • Antonio Machado (en sus inicios): Soledades (1903) SELECCIONA IDEAS PRINCIPALES EN ESTE VÍDEO SOBRE MODERNISMO https://www.youtube.com/watch?v=UuMJqPzAzoE