Solistas del Ensemble Modern clausuran la 28ª Edición del Festival de Música de Alicante Lo más representativo de la música contemporánea se ha dado cita en la ciudad levantina estos días Alicante, 30 de septiembre de 2012 La Sala de Cámara del Auditorio de Música de la Diputación de Alicante (ADA)El Teatro Principal de Alicante acogió anoche el último concierto de la 28ª Edición de del Festival de Música de Alicante, organizado por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a través del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), y en el que se ha dado cita lo más representativo de la música contemporánea. Solistas del Ensemble Modern han sido los encargados de poner el broche de oro a esta importante cita anual. La Sonata da Caccia, op. 11 es un trío para oboe (u oboe barroco), trompa y clave. “La combinación de oboe, trompa y clave”, expone Adès, “fue concebida por Debussy para la cuarta de sus sonatas instrumentales, a cuya muerte quedó sin componer. Esta obra puede imaginarse como un ‘homenaje’ a Debussy y Couperin, a la manera de L’Apothéose de Corelli o L’Apothéose de Lulli de este último”. Para Berio, “el proceso de asimilación, transformación y superación de los aspectos instrumentales (o vocales) tradicionales forma, a veces, parte del desarrollo musical de las Sequenze precedentes. Por el contrario, en la Sequenza X este proceso está prácticamente ausente. La trompeta es utilizada de manera natural y directa y quizá es precisamente esta desnudez lo que hace de esta Sequenza X la más difícil de todas”. El COncERTO? de Holliger consta de 42 breves piezas y algunas de ellas han cobrado nueva vida, extraídas del original, revisadas o reelaboradas, como obras independientes. Cynddaredd-Brenddwyd es la pieza XVI de las diecinueve para solista que integran la partitura primigenia y fue escrita para trompa en fa. Su forma, de libre recitativo, y su título (Furia-Sueño en gaélico) sugieren un carácter extremadamente ambivalente. Wüstenbuch es una obra de teatro musical basada en pasajes del TodesartenProjekt de Ingeborg Bachmann y otros textos. Ferner Gesang es una transcripción para clarinete y trío de cuerdas de la escena 4. En 2012 Furrer ha revisado la pieza en una nueva instrumentación para clarinete, piano, violín y violonchelo. El texto que inspira el fragmento es un poema de Machado incluido en Soledades, galerías y otros poemas. Piri, cuyo título alude al oboe coreano, encierra, según Holliger, “la quintaesencia del arte compositivo monódico de Yun: El paso progresivo de un estatismo ritual hacia un trance gestual casi orgiástico. Los sonidos del oboe, infinitamente largos, como símbolos de una reminiscencia traumática: un estrecho rayo de luz, de perfil preciso, venido de muy alto, que penetra en la sombría celda de la prisión”. Ligeti concibió su Trío como homenaje a Brahms. El autor, que define esta obra como “posmoderna, mitad irónica y mitad seria”, utiliza esquemas formales tradicionales a modo de “rebelión contra las convenciones establecidas por la vanguardia. Mi protesta y mi voluntad de hacer de otra manera no obedecen a la consigna de la nueva simplicidad, del minimalismo o del neoexpresionismo (el Trío es expresivo, pero no es expresionista). Este Trío escapa a toda clasificación estilística determinada, pues rebosa de ángulos y dobles fondos que no se adaptan a ninguna definición”. Este concierto será emitid en diferido por Radio Clásica de RNE. Para más detalles, consultar www.rne.es Para más información: Nico García Cristina Rello Varona Jefe de Prensa Relación con los Medios 649 98 24 54 653 98 11 14 [email protected] [email protected]