Secretario - Universidad Católica Argentina

UNIVERSIDAD CATOLICA ARGENTINA
Facultad de Artes y Ciencias Musicales
PROGRAMA DE: Composición IV AÑO ACADEMICO: 2011
PROFESOR: Eduardo Marcos Franciosi
HORAS: 4
CURSADO: anual
FUNDAMENTACIÓN DE LA ASIGNATURA
- Comprensión crítica y analítica de los procedimientos compositivos en relación a la tradición y a
las nuevas prácticas, basada en la contextualización de cada problemática en relación a su tiempo y
a la objetivación en la praxis compositiva.
- Conocimiento y discriminación de los elementos del discurso musical:
 Alturas (dimensión vertical y horizontal).
 La forma (Cerrada, abierta, fragmentación formal y continuo).
 La textura (diferenciación entre textura, trama y estructura).
 Relaciones espacio-sensoriales (incluyendo la problemática tímbrico-espacial).
 Relaciones espacio-sensoriales (fenomenologías temporales en relación al tiempo
perceptual y el tiempo especulativo).
- Aplicación de los procedimientos de organización puntual: Procesos de articulación y
construcción, estructuración musical.
- Discriminación en relación a la elección del código de escritura. Conveniencia en la adopción de
un tipo de escritura puntual en relación a la necesidad práctica (escritura métrica, proporcional,
analógica y gráfica).
OBJETIVOS DE LA ASIGNATURA
La composición de un cuarteto requiere el conocimiento profundo de las posibilidades
propias de los instrumentos de arco, en cuanto a los aspectos técnicos y tímbricos. El
conocimiento del repertorio existente es necesario para el conocimiento de estas
posibilidades. Los alumnos deberán tomar parte activa, individualmente o en equipos,
en el análisis de obras para esta formación, sobre todo del repertorio contemporáneo.
La composición de una pieza orquestal propone al alumno por primera vez en el plan
de estudios la composición para una agrupación de planta orquestal, lo que implicará un
trabajo de planos, timbres, texturas y otros aspectos técnicos relacionados con los
estudios realizados en las cátedras de orquestación. La planta orgánica propuesta para la
composición de este trabajo es la misma que la de la orquesta de la Facultad: 2.2.2.2. 2.2.0.0. - timbales - cuerdas (6.6.4.3.2) como para que eventualmente esta producción
pueda integrarse al repertorio propuesto para la cátedra de Dirección Orquestal, dando
al alumno la posibilidad de escuchar su obra y participar en los ensayos de la misma,
intercambiando ideas con los directores y los instrumentistas en cuanto a la
optimización de la escritura orquestal. No obstante, otras formaciones son aceptables a
criterio de la cátedra.
Trabajos obligatorios
-
Cuarteto para violín, viola, flauta y clarinete.
Pieza orquestal.
Modalidad de la clase
-
Exposición del tema a tratar
Análisis de la partitura y audición de la obra
Seguimiento de los trabajos individuales
Clases de apoyo a convenir con el alumno.
Criterios de evaluación
Coherencia en relación a la aplicación de los contenidos planteados incluyendo:
-
Conciencia en la elección de criterios constructivos y de las técnicas de estructuración
aplicadas.
Resolución coherente de la obra en cuanto a su planteo formal.
Integración de todos los elementos del discurso musical en relación a una búsqueda estética
personal.
Participación durante las diferentes actividades de la cátedra (esto incluye asistencia,
participación activa y en el debate).
Presentación del material absolutamente completas y prolijas incluyendo las partituras
generales y en el caso del cuarteto las partituras individuales.
Correcta justificación oral en el examen.
Obras a analizar
El presente programa podrá ser modificado agregando o quitando obras en función de las
necesidades. Es importante señalar que muchas composiciones se analizarán fragmentadas
privilegiando las partes pertinentes a la problemática a tratar.
Richard Wagner (1813-1883) Preludio Tristán e Isolda.
Modest P. Mussorgsky (1839-1881) Cuadros de una exposición.
Gustav Mahler (1860-1911) Sinfonía Nº 7.
Richard Strauss (1864-1949) Elektra. Don Quixote.
Claude Debussy (1862-1918) Preludio a la siesta de un fauno. El Mar. Juegos. La catedral
sumergida.
Arnold Schöenberg (1874-1951) Noche transfigurada. Pierrot Lunaire. Piezas para piano Op 19,
25, 33 y 37.
Alban Berg (1885-1935) Wozzeck.
Antón von Webern (1883-1945) Kinderstük. Cuarteto de cuerdas Op 25.
Igor Stravinsky (1882-1971) El Pájaro de fuego. La consagración de la Primavera.
Charles Edgard Ives (1874-1954) La pregunta sin respuesta.
Maurice Ravel (1875-1937) El niño y los sortilegios.
Béla Bartók (1881-1945) Música para ucerdas, percusión y celesta. El mandarín maravilloso.
Cuarteto de Cuerdas Nº6.
Edgard Varèse (1883-1965) Ionisation, Poema Electrónico.
Conlon Nancarrow (1912-1997) Estudio Nº1 para piano mecánico.
Olivier Messiaen (1908-1992) Modo de valores e intensidades. Cuarteto apara el fin de los
Tiempos.
John Milton Cage (1912-1992) Sonatas e interludios.
Pierre Boulez (1925- ) 2ª Sonata para piano. El martillo sin dueño. Dèrive.
Karlheinz Stockhausen (1928- ) Gruppen. Gesang der Jünglinge.
Iannis Xenakis (1922-2001) Dictas. Keqrops.
Luciano Berio (1925-2003) Secuezi I, II y VII. Sinfonía. Laborintus II. Folks Songs.
György Ligeti (1923-2006) Atmósferas. Concierto de Cámara. Cuarteto Nº2. Concierto para
piano. Estudios para piano 1º y 2º Libros.
Krzisztof Penderecki (1933- ) Treno para las víctimas de Hiroshima.
Witold Lutoslawski (1913-1994) Chain II.
Lachenmmann (1935- ) Dal niente. Pression. Interieur 3.
Steve Reich (1936- ) Claping Music.
Torú Takemitsu (1930-1996) Toward the sea.
Salvatore Sciarrino (1947- ) Obra para flauta. Caprichos para violín.
Gérard Grisey (1946-1998) Partiels.
Brian Ferneihough (1943- ) Cuarteto Nº2.
Bibliografía
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Basso, Gustavo. Análisis espectral. Ediciones al Margen, Colección Universitaria, La Plata, 2001.
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Candé, Roland De. Dictionnaire des Compositeurs. Seuil, France, 1996.
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Dahlhaus, Carl. La idea de la música absoluta. Idea Música, Barcelona, 1999.
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Fayard – traducción francesa – 1992.
Schöenberg, Arnold. Le Style et l’Idé. Bouchet/Chastel. París, 2002.
Searle, Humphrey. El contrapunto del siglo XX. Vergara editorial, 1957.
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Stravinsky, Igor. Poética musical. Ediciones Le Bon Plaisir, París, 1952.
IRCAM. Mediateque
IRCAM. http://www.ircam.fr/
EL SECRETARIO DE LA F.A.C.M. CERTIFICA QUE EL PROGRAMA
QUE ANTECEDE ES COPIA FIEL DEL ORIGINAL Y FUE APROBADO
POR EL CONSEJO DIRECTIVO DE LA FACULTAD PARA LA
ASIGNATURA: Composición IV
A DICTARSE POR EL PROFESOR: Marcos Franciosi
EN EL CURSO LECTIVO DEL AÑO 2011. CONSTE.
Mario L. Muscio
Secretario