PROGRAMA NIVEL: EGB, AÑO: 8 º , SECCIONES: A - B - C ÁREA: EDUCACIÓN ARTÍSTICA: MÚSICA DOCENTE: Walter Molinero, Ana Laura Siwak CICLO LECTIVO: 2005, CARGA HORARIA: 1 HORA SEMANAL UNIDADES DIDÁCTICAS UNIDAD Nª 1 : “Elementos del lenguaje artístico”. Contenidos : Obra musical : Géneros pop, folclore, clásico, jazz, tango. Definición. Características. Instrumentos, especies. Autores, intérpretes, obras. Instrumentos musicales : introducción. Agrupaciones de instrumentos para cada género : orquesta, banda de rock, etc. Historia de la Música : Renacimiento. Características. Los nuevos descubrimientos. Ciencia y técnica. Las cuatro voces básicas. La reforma luterana y la contrarreforma. Formas profanas. Formas polifónicas e instrumentos. Lectura musical : Valores de duración : aplicación y lectura. Semicorcheas. Células rítmicas con semicorcheas. Tiempos fuertes y débiles. Esquemas rítmicos en dos planos. Escala mayor : do mayor, fa mayor y sol mayor. Flauta dulce : Escala completa. Posiciones de si bemol y fa sostenido. Expectativas de logro : Conocer diversos tipos de música y sus características. Ampliar el espectro auditivo. Conocer algunas agrupaciones instrumentales. Reconocer instrumentos en forma visual y auditiva. Conocer y apreciar los valores del arte de cada época. Agudizar y focalizar la percepción auditiva. Desarrollar la memoria auditiva. Desarrollar el sentido rítmico y melódico. Apreciar la música. Pensar y resolver diversas situaciones. Leer y escribir partituras con grafías tradicionales y no tradicionales. Expresar corporal, vocal, instrumental y gráficamente los parámetros del sonido. Interpretar melodías en forma vocal e instrumental. 1 Criterios de evaluación y promoción : Representación en equipos. Participación en clase. Presentación de trabajos y carpeta. Lección oral. Ejecución instrumental individual y en conjunto. Evaluación escrita. UNIDAD Nª2 : “Procedimientos y técnicas en el arte”. Contenidos : Obra musical : Forma : secciones de una canción : estrofa, estribillo, introducción, interludio, postludio, final, puente, solo. Forma ABA, ABC. Forma rondó. Himno Nacional Argentino. Canciones y marchas patrias. Estudio y análisis. Textos y música. Los símbolos patrios. Himno Nacional Argentino, Mi bandera, Marcha de San Lorenzo, Aurora, Himno a sarmiento, Marcha de las Malvinas. Instrumentos musicales :familia de la cuerda frotada. Características, materiales, partes del instrumento.Los arcos, las cuerdas. Modos de acción, clasificación. Auge del violín.Familias de constructores de violines. Historia de la música : Período Barroco. Los descubrimientos y los conflictos de la época. Características del pensamiento y de las artes. El simbolismo. Descartes y los afectos. El violín. El bajo continuo. Especies musicales : sonata, concerto grosso, sinfonía, ópera. Lectura musical : puntillo, compases con denominador 2,4 y 8. Esquemas rítmicos en dos y tres planos sonoros. Flauta dulce : posiciones de mi y fa agudo. Expectativas de logro : Ampliar el espectro auditivo. Identificar formas monopartitas, bipartitas y tripartitas. Identificar secciones vocales e instrumentales en una canción. Conocer y apreciar los valores del arte de cada época. Conocer e interpretar el Himno Nacional y las marchas patrias. Agudizar y focalizar la percepción auditiva. Desarrollar la memoria auditiva. Desarrollar el sentido rítmico y melódico. Apreciar la música. Reconocer instrumentos en forma visual y auditiva. Pensar y resolver diversas situaciones. Conocer las propiedades de las fuentes sonoras no tradicionales y tradicionales : descripción, exploración, clasificación, construcción. Leer y escribir partituras con grafías tradicionales y no tradicionales. Expresar corporal, vocal, instrumental y gráficamente los parámetros del sonido. Interpretar melodías en forma vocal e instrumental. 2 Criterios de evaluación y promoción : Representación en equipos. Participación en clase. Presentación de trabajos y carpeta. Lección oral. Ejecución instrumental individual y en conjunto. Evaluación escrita. UNIDAD Nª3 : “Las producciones artísticas : referentes nacionales y universales”. Contenidos : Obra musical : Textos :análisis del significado de los textos de canciones. Temas. Géneros y textos. Texto y música. Recursos. Tipos de textos. Clasificación : de amor, de humor, de protesta, etc. Instrumentos musicales : familia de los vientos de madera.. Características. Materiales. Partes del instrumento. Lengüetas. Modos de acción. Clasificación. Historia de la música: Clasicismo. Características del pensamiento y de las artes. El estilo galante. Música instrumental. La forma sonata. Formas musicales. Lectura musical: Escalas de do, re, mi, fa, sol y la Mayor. Escalas menores : la y re. Acordes mayores y menores. Flauta dulce: posiciones de do sostenido y sol sostenido. Flauta contralto. Expectativas de logro : Ampliar el espectro auditivo. Conocer y apreciar los valores del arte de cada época. Analizar y comprender el texto de canciones. Conocer las propiedades de las fuentes sonoras tradicionales y no tradicionales : descripción, exploración, clasificación, reconocimiento auditivo. Agudizar y focalizar la percepción auditiva. Desarrollar la memoria auditiva. Desarrollar el sentido rítmico y melódico. Apreciar la música. Reconocer instrumentos en forma visual y auditiva. Pensar y resolver diversas situaciones. Leer y escribir partituras con grafías tradicionales y no tradicionales. Expresar corporal, vocal, instrumental y gráficamente los parámetros del sonido. Interpretar melodías en forma vocal e instrumental. 3 Criterios de evaluación y promoción : Representación en equipos. Participación en clase. Presentación de trabajos y carpeta. Lección oral. Ejecución instrumental individual y en conjunto. Evaluación escrita. BIBLIOGRAFÍA - Vivanco, Pepa, “Exploremos el sonido”. - Murray Schafer, R. , “El rinoceronte en el aula”. - Murray Schafer, R. , “Limpieza de oídos”. - Malbrán, Furnó, Espinosa, “Resonancias”. - Orff, Carl, “Música para niños” (Orff- Schlwerk ) vol. I, II yIII. - Gainza, Violeta, “La improvisación musical”. - De Uría- Frega- Capelli, “Educación musical II”. - Ferrero- Furnó, “Musijugando ”, cuadernillos 4, 5 y 6. - Enciclopedia “Música en el tiempo”, Editorial Rombo. - Encilopedia “La gran música paso a paso”, Club internacional del libro, Deutsche Grammophon. - Ferrero- Furnó- Llabra- Quadranti, “Planeamiento de la enseñanza musical”, Ricordi. - Alsina- Sesé, “La música y su evolución”, Graó Editorial. - Bareilles, “Iniciación musical I”. - Bareilles, Oscar, “Iniciación musical II”. - Ardley, Neil, “El fascinante mundo de la música”. - Garmendia, Emma, “Educación audioperceptiva”. - Di Yorio- Martín, “Haciendo música 1”. - Malbrán- Martínez- Segalerba, “Audiolibro 1”. - Aguilar, María del Carmen, “Método para leer y escribir música a partir de la percepción” Todos los tomos. - Melo- Castillo, “Entrenamiento rítmico”. - Akoschky- Videla “Iniciación a la flauta dulce” Tomos I ,II y III. - “Doce piezas para dos y tres flautas dulces” J.S. Bach y contemporáneos. - “Danzas del Renacimiento” para cuatro flautas dulces y guitarra. Claude Gervaise. - “Danzas indo americanas” para flautas dulces soprano y contralto, guitarra, violoncello y percusión. Guillermo Graetzer. - “Danzas indígenas antiguas de Sud y Centroamérica” para flautas dulces, guitarra y percusión. Guillermo Graetzer. - Documentos curriculares. 4