Ficha de estudio nº2 de la UNIDAD I: Prehistoria y civilizaciones antiguas 6to MD - Prof. Marcela Pérez La presente ficha de estudio y trabajo se realizó utilizando los siguientes materiales: ] AAVV, Grandes Civilizaciones de la Historia, Antiguo Egipto, Editorial Sol90, España, 2008 ] AAVV, Historia Universal, La Antigüedad: Egipto y Oriente Medio, Salvat editores, España, 2004 ] GOMBRICH, Ernst, Historia del arte, ed. Phaidon, decimosexta edición, 1999 - 2007, Capítulo 2 “Arte para la eternidad” ] Llacay Pintat, T., Et alter, Nuevo Arterama, ediciones Vicens Vives, S.A. Barceloma, España, 2007 Nuestro enfoque: En los próximos meses, nuestro interés se abocará a comprender el origen, la evolución, los estilos, en fin, el significado de las obras arquitectónicas a lo largo de la historia. El hombre ha vivido pensando en la eternidad, perpetuando su época dejando rastros. Tales vestigios se multiplican, y a medida que se hace más compleja la sociedad, la multiplicidad de objetos que la acompañan pueden llevarnos a revelar su historia, pero este no es un trabajo sencillo. Podemos aproximarnos, realizar conjeturas en base a investigaciones que se vuelven precarias ante la distancia temporal, el valor del objeto se vuelve difuso frente a la verdadera razón de su elaboración en tiempos tan remotos. Y aún, en los primeros siglos de la historia propiamente dicha, se nos hace muy difícil comprender el verdadero valor, y significado dejado como huella imborrable de su paso por este mundo. La historia de la arquitectura va avanzando a partir de la suma de experiencias –cada edificio es un mundo- y difiere circunstancialmente según la época donde se construya y el lugar. Cada sociedad tiene acceso a unos materiales constructivos diferentes; además, sus necesidades la obligan a crear un tipo de edificio determinado, condicionado a su vez por esos materiales empleados. Orígenes de la arquitectura: Podemos tomar la postura de Sigfrid Giedion quien asegura que la arquitectura es un “fenómeno en transición”, pero que debemos tener en cuenta que su finalidad ha variado a lo largo de la historia, y que según este teórico, el elemento que caracteriza y diferencia la arquitectura de las demás artes es el espacio, por lo que entiende que la arquitectura debe contemplarse de acuerdo a tres niveles de espacio: 1. 2. 3. Volúmenes en el espacio radiales (Prehistoria, Egipto, Mesopotamia y Grecia) Del espacio interior (Roma, Edad Media –Románico y Gótico- Renacimiento y Barroco) De los volúmenes en el espacio y del espacio interior (siglo XIX y XX) Pero para otro estudioso del tema, Bruno Zevi, no existe arquitectura si no hay espacio interior. Bruno Taut, por su parte, habla del principio utilitario de la arquitectura. Los materiales y el sistema constructivo empleados deben estar completamente subordinados a esta exigencia del sistema constructivo. La belleza consiste en la relación directa entre los materiales y la elegancia del sistema constructivo. El tratadista romano Vitrubio fijó en el siglo I a.C. las tres condiciones básicas de la arquitectura: Firmitas, Utilitas, Venustas (resistencia, funcionalidad y belleza) Ejercicio 1: ] A continuación deberás plantear ideas acerca de la Historia de la Arquitectura, el valor de la construcción, las distintas cualidades y defectos que observas tu como simple admirador de un edificio… como futuro arquitecto… 1. 2. ¿Qué aspectos creerías elementales al diseñar una casa? Luego de pensarlos y escribirlos, cita algún ejemplo de arquitectura que cumpla o no cumpla con tu criterio de una construcción esencialmente bien diseñada. 1 Primeras manifestaciones arquitectónicas durante el período Neolítico , en la Prehistoria: Volúmenes en el espacio: Ejercicio 2: ] ] ] Distingue cada uno de los siguientes megalitos según su clasificación Destaca alguna de sus posibles funciones Menciona los lugares comunes de hallar estos primeros registros arquitectónicos. 2 ARTE EGIPCIO Ejercicio 3: Para comenzar a preguntarnos acerca del arte egipcio, debemos conocer algunas características elementales: 1) Particular caracterización de los períodos de su historia. 2) Las condicionantes del medio, el entorno. 3) Sistema político y conformación social. Todas las manifestaciones del arte egipcio están condicionadas a las creencias de dicha civilización Los egipcios creían que la conservación del cuerpo no era suficiente. Si también se perennizaba la apariencia del faraón, con toda seguridad éste continuaría existiendo para siempre. Por ello, ordenaron a los escultores que labraran el retrato del faraón en duro e imperecedero granito, y lo colocaran en la tumba donde nadie pudiese verlo, donde operara su hechizo y ayudase a su alma a revivir a través de la imagen. La denominación egipcia del escultor era, precisamente, “El-quemantiene-vivo”. En un principio, tales ritos estaban reservados a los faraones, pero pronto los nobles de la casa real tuvieron sus tumbas menores agrupadas en hileras alrededor de la del faraón; y poco a poco cada persona que se creía respetable tomó previsiones para su vida de ultratumba ordenando que se le construyese una costosa sepultura en la que su alma moraría y recibiría las ofrendas de comida y bebida que se daban a los muertos, y en la que albergarían su momia y su apariencia vital. Algunos de esos primitivos retratos de la edad de las pirámides -la cuarta dinastía del Imperio antiguose hallan entre las obras más bellas del arte egipcio. Hay en ellas una simplicidad y una solemnidad que no se olvidan fácilmente. Se ve que el escultor no ha tratado de halagar a su modelo o de conservar un gozoso momento de su existencia. No se fijó más que en aspectos esenciales (…) La combinación de regularidad geométrica y de aguda observación de la naturaleza es característica de todo el arte egipcio. Donde mejor podemos estudiarla es en los relieves y pinturas que adornan los muros de las-sepulturas. La palabra adornan, por cierto, difícilmente puede convenir a un arte que no puede ser contemplado sino por el alma del muerto. Estas obras, en efecto, no eran para ser degustadas. También ellas pretendían (mantener vivo). Antes, en un pasado distante y 3 horrendo, existió la costumbre de que al morir un hombre poderoso sus criados y esclavos le siguieran a la tumba, para que llegara al más allá en conveniente compañía, por lo que estos últimos eran sacrificados. Más tarde, esos horrores fueron considerados demasiado crueles o demasiado costosos y el arte constituyó su rescate. En lugar de criados reales, a los grandes de esta tierra se les ofrecieron sus imágenes por sustituto. Los retratos y modelos encontrados en las tumbas egipcias se relacionan con la idea de proporcionar compañeros a las almas en el otro mundo, una creencia que se encuentra en los inicios de muchas culturas. Estos relieves y pinturas murales nos proporcionan un reflejo extraordinariamente animado de cómo se vivió en Egipto hace milenios. Y con todo, al contemplarlos por vez primera no puede uno sino maravillarse. La razón de ello está en que los pintores egipcios poseían un modo de representar la vida real completamente distinto del nuestro. Tal vez esto se halle relacionado con la diferencia de fines que inspiró sus pinturas. No era lo más importante la belleza, sino la perfección. La misión del artista era representarlo todo tan clara y perpetuamente como fuera posible. Por ello no se dedicaban a tomar apuntes de la naturaleza tal como ésta aparece desde un punto de vista fortuito. Dibujaban de memoria y de conformidad con reglas estrictas que aseguraban la perfección y claridad de todos los elementos de la obra. (…) Cada cosa tuvo que ser representada en Su aspecto más característico. Lo cierto es que el arte egipcio no se basa en lo que el artista podría ver en un momento dado, sino en lo que él sabía que pertenecía a una persona o una escena. De esas formas aprendidas y conocidas fue de donde extrajo sus representaciones, de modo muy semejante a como el artista primitivo tomó las suyas de las formas que podía dominar. No sólo fue el conocimiento de formas y figuras el que permitió que el artista diese cuerpo a sus representaciones, sino también el conocimiento de su significado. Nosotros, a veces, llamamos grande a un hombre importante. Los egipcios dibujaban al señor en tamaño mucho mayor que a sus criados, e incluso que a su propia mujer. El sentido egipcio del orden en cada pormenor es tan poderoso que cualquier pequeña variación lo trastorna por completo. El artista egipcio empezaba su obra dibujando una retícula de líneas rectas sobre la pared y distribuía con sumo cuidado sus figuras a lo largo de esas líneas. Sin embargo, este sentido geométrico del orden no le privó de observar los detalles de la naturaleza con sorprendente exactitud. (…) Uno de los rasgos más estimables del arte egipcio es que todas las estatuas, pinturas y formas arquitectónicas se hallan en su lugar correspondiente como si obedecieran una ley. A esta ley a la cual parecen obedecer todas las creaciones de un pueblo, la llamamos estilo. Resulta muy difícil explicar con palabras qué es lo que crea un estilo, pero es mucho más fácil verlo. Las normas que rigen todo el arte egipcio confieren a cada obra individual un efecto de equilibrio y armonía. El estilo egipcio fue un conjunto de leyes estrictas que cada artista tuvo que aprender en su más temprana juventud. (…) Cada artista tuvo que aprender también el arte de escribir bellamente. Tuvo que grabar las imágenes y los símbolos de los jeroglíficos clara y cuidadosamente sobre piedra. Pero una vez en posesión de todas esas reglas, su aprendizaje había concluido. Nadie pedía una cosa distinta, nadie le requería que fuese original. (…= por eso en el transcurso de tres mil años o más, el arte egipcio varió muy poco. (…) sólo hubo un hombre que rompió las ataduras del estilo egipcio. Fue un faraón de la decimoctava dinastía, conocida entonces como Imperio Nuevo (…) este faraón llamado Amenofis IV, fue un hereje, rompió con muchas de las costumbres consagradas por una remota tradición. No quiso rendir homenaje a los dioses extrañamente conformados de su pueblo. Para él sólo había un 4 dios supremo, Atón, al que adoraba y al que hizo representar en forma de sol lanzando sus rayos, cada uno dotado de una mano. Se llamó asimismo Akenatón, según su dios (…) Ya durante el reinado de Tutankamón las antiguas creencias fueron restauradas, y la ventana al exterior quedó cerrada nuevamente. El estilo egipcio, tal como había existido desde hacía mil años, continuó existiendo durante otro milenio o más' y sin duda los egipcios creyeron que continuaría así eternamente. Muchas obras egipcias de nuestros museos datan de este último período, lo mismo que casi todos los edificios, tales como templos y palacios. Se introdujeron nuevos temas y se llevaron a cabo otras tareas, pero nada esencialmente distinto vino a sumarse a las anteriores realizaciones artísticas. ARQUITECTURA: Los monumentos principales fueron templos y tumbas. El material utilizado para su montañas que flanqueaban el valle del Nilo. Los edificios civiles, casas y palacios, se (secado al sol) y madera. En este caso, comentaremos la importancia del templo egipcio construcción fue la piedra, que abundaba en las construyeron en materiales caducos: ladrillo crudo La característica más sobresaliente del arte egipcio es la grandiosidad. Ningún otro pueblo en la Historia ha conseguido efectos tan monumentales, con medios más sencillos. En los templos, esta grandiosidad general de todos los edificios egipcios se hace gigantesca. La sala hipóstila del templo de Amón, en Karnak, en el Alto Egipto, viene a ocupar una superficie de unos 5.300 m2. En su perímetro, que no es ni la mitad del de todo el templo, cabría perfectamente una de nuestras grandes catedrales. Su techo descansa sobre 134 robustas columnas. Esta solidez y sobriedad de líneas no han podido resistir el paso del tiempo, por lo que la mayor parte de los templos egipcios han llegado a nosotros en ruinas. Sólo el de Edfú, cerca de Asuán, puede ser admirado en su construcción original. Es curioso que al contemplar los templos egipcios se observa una diferente altura en cada una de sus salas, que va disminuyendo a medida que se penetra en el interior. Este aminoramiento de la altura se logra, unas veces por disminución escalonada de la elevación de los techos, y otras, por elevación del suelo. Al propio tiempo, la oscuridad aumenta progresivamente hasta llegar al final del templo, donde mora la divinidad. Ambos factores, disminución de altura y progresiva oscuridad, tienen por objeto ambientar el sentimiento de los fieles y predisponerlos a la contemplación del misterio. Generalmente se llega a la puerta del templo por una avenida flanqueada de esfinges, estatuas monumentales con cuerpo de león y cabeza humana, que parecen montar guardia al dios titular. A uno y otro lado de la puerta se levantan sendos pilones o muros inclinados, decorados con bajos relieves. Frente a los pilones se yerguen a veces dos obeliscos coronados por sendas pirámides de bronce dorado levantados en memoria del fundador del templo. Tras franquear la puerta se llega al gran patio de entrada, descubierto, pero rodeado de pórticos, desde el que se pasa a la sala hipóstila, lugar de reunión de los fieles en los días de ceremonia. Por su primordial finalidad, esta sala es la más grande del templo y la única que necesita luz. Para resolver el problema, puesto que los templos egipcios no tienen ventanas en las paredes laterales, se hubo de recurrir al sistema de claraboyas. En efecto, las dos hileras centrales de columnas son más altas que el resto, con lo cual se consigue que el techo se presente en dos planos diferentes; por el desnivel de estos planos, a través de un enredado de piedras verticales, entra la luz que ilumina la nave. Este desnivel suele ser de consideración como en la sala hipóstila del templo de Karnak, en que las columnas centrales tienen veintitrés metros de altura, y las laterales, trece. La cubierta, tanto de esta sala como del resto del templo, está hecha de grandes losas de piedra colocadas sobre los arquitrabes en sentido transversal. De la sala hipóstila, llamada también pronaos, se pasa a la naos, que da acceso al santuario, morada del dios representado en una estatua. A diferencia de los templos que acabamos de describir los subterráneos, templos excavados en la roca, tenían la puerta de entrada flanqueada por estatuas colosales. Ejemplo de estos últimos es el templo de Abu Simbel, en Nubia, mandado construir por Ramsés II. Dos estatuas del faraón' guardan la puerta de entrada. Como otros muchos monumentos egipcios, este templo estuvo cubierto de arena durante muchos siglos. En algunas ocasiones, los vientos arrastraban la tierra y dejaban al descubierto las cabezas de los colosos ramasidas, que custodian la puerta. Cuando el gobierno egipcio proyectó construir la presa de Asuán, empezaron a peligrar gran número de maravillosos templos, estatuas, etc., existentes en el valle central del Nilo, que se convertiría en un inmenso lago. Al grito de angustia de la cultura mundial, que iba a ser gravemente dañada, contestaron las naciones con generosidad suficiente. Gracias a la ayuda de todos, se logró salvar muchos de estos monumentos trasladándolos a otra parte donde no estuviera al alcance de las aguas. El traslado fue una empresa muy costosa, pues muchos templos tuvieron que ser cortados en bloques para facilitar su transporte. Cualquier sistema era bueno con tal de salvar de la desaparición estas piedras cargadas de historia. 5 Egipto: Listado de imágenes según orden de aparición: a) Mapa histórico de Egipto b) El Escriba Sentado c) Relieve en piedra caliza d) Pintura mural en la tumba de Knumhotep e) Detalle del mural mencionado f) Cazando aves, Pintura mural de una tumba de Tebas g) El jardín de Nebamun, pintura mural en una tumba de Tebas h) Amenofis IV (Akenatón) relieve en piedra caliza. i) Akenatón y Nefertiti con sus hijos, relieve en piedra caliza de un altar. j) Templo de Karnak k) Templo de Edfú l) Templo de Abu Simbel. Ejercicio 4: habiendo reconocido algunas características del arte egipcio: 4. 5. 6. 7. 8. ¿A qué se le llama el “Estilo Egipcio”? ¿Por qué? ¿Cuáles son sus características principales si observas las imágenes presentadas, particularmente la representación de la figura humana? ¿Cuándo se rompe con el “estilo” o canon egipcio y cómo podrías explicar el cambio? Luego de leer acerca de los templos en Egipto, subraya sus principales rasgos, y busca los elementos contractivos que allí se nombran en el “Léxico de Arte”. Busca la planta de algún templo egipcio y llévala a clase. 6