Coomaraswamy- ATENEA Y HEFESTO

ATENEA Y HEFESTO
Ananda K. COOMARASWAMY
En la producción de cualquier cosa hecha con arte, o en el ejercicio de cualquier arte,
están implicadas simultáneamente dos facultades, respectivamente imaginativa y
operativa, y libre y servil. La primera consiste en la concepción de alguna idea en una
forma imitable, y la segunda, en la imitación (mimesis) de ese modelo invisible
(paradeigma) (1) en un material determinado, que es, así, informado. La imitación, el
carácter distintivo de todas las artes, tiene, por consiguiente, un doble aspecto: por una
parte, el trabajo del intelecto (nous) y, por otra, el de las manos (cheir). (2) Estos dos
aspectos de la actividad creadora corresponden a los "dos en nosotros", esto es, nuestro
Sí espiritual o intelectual y nuestro Ego sensitivo y psicofísico, trabajando juntos
(synergo). La integración de la obra de arte dependerá de la medida en que el Ego pueda
y quiera servir al Sí, o, si el patrón y el operario son dos personas distintas, del grado de
su entendimiento mutuo.
La naturaleza de estas dos facultades, que son respectivamente la causa formal y la
causa eficiente de la producción de obras de arte, se define claramente en la relación que
hace Filón de la construcción del Tabernáculo: "Esta construcción le fue claramente
explicada a Moisés en la Montaña por declaraciones divinas. Él vió con el ojo del alma
las formas inmateriales (ideai) de las cosas materiales que había que hacer, y esas
formas tenían que ser reproducidas como imitaciones sensibles, por decirlo así, del
gráfico arquetípico y de los modelos inteligibles ... Así, el tipo del modelo se imprimió
secretamente en la mente del profeta como algo pintado y moldeado secretamente en
formas invisibles sin materia; y entonces la obra terminada fue elaborada con arreglo a
este tipo imponiendo el artista esas impresiones respectivamente en las sustancias
materiales apropiadas" (3) ; y en términos más generales por S. Buenaventura, quien
señala que "la obra de arte procede del artista con arreglo a un modelo existente en la
mente; el artista descubre (excogitat = cintayati) antes de producir, y luego produce
según ha predeterminado. Es más, el artista produce la obra externa con la mayor
semejanza posible al modelo interior". (4)
La obra de arte es, pues, un producto a la vez de la sabiduría y el método, o la razón y el
arte (sophia o Logos, y techne). (5) Cabe señalar que las referencias primarias de las
palabras sophia y episteme, cf. El hebreo hochmâ y el sánscrito mâyâ (6) , atañen a la
"habilidad" o "ciencia" del artista, a partir de las cuales se ha desarrollado el sentido de
"sabiduría"; y que mientras que techne a menudo puede traducirse por "arte" en cuanto
opuesto a "labor sin arte" (atechnos tribe) (7) , esta distinción es la misma que existe
entre la simple "industria" (tribe) y el "método" (methodos) (8) . Equivale lo mismo
decir que en cuestiones de artesanía o manufactura (cheirotechnike) hay una parte más
relacionada con la ciencia (episteme), y otra menos, y que "sin enumeración, medida y
peso, las artes (technai) serían relativamente sin valor ... y una cuestión de mera práctica
y trabajo"; (9) o distinguir arte (techne) y mera experiencia (emperia) de ciencia
(episteme), aunque el artista necesita ambas cosas. (10) Todas estas fórmulas
constituyen un antecedente de las medievales Ars sine scientia nihil y Scientia reddit
opus pulchrum. Reconocemos que para que algo esté hecho "bien y fielmente" es
indispensable la cooperación de las manos como causa eficiente y el intelecto como
causa formal. El propósito del presente artículo es llamar la atención sobre el hecho de
que estas ideas encuentran expresión mitológica en términos de la relación entre Atenea
y Hefesto, siendo la primera la diosa de la Sabiduría que surgió de la cabeza de su padre
Zeus, y el segundo, el titán herrero cuyas maravillosas obras son producidas con la
ayuda de Atenea como coadjutora (syntechnos). (11) Atenea y Hefesto "comparten una
naturaleza común al haber nacido del mismo padre" y viven juntos en un santuario
(hireon) común o, por decirlo así, en la misma casa: (12) ella es la "mente de Dios" (he
theou noesis, o nous), y es llamada también Theonoe, y él es "el noble vástago de la
luz". (13) De ellos derivan todos los hombres sus conocimientos de las artes, ya sea
directa o indirectamente; "Hefesto, famoso por su arte (Klytometis), (14) ayudado por
Atenea de los ojos brillantes, enseñó obras gloriosas a los hombres de la tierra"; (15) o
fue Prometeo quien les robó "la sabiduría artística inmanente (entechnon sophian) y el
fuego" y los dio a los hombres "como dote divina" (moira). (16)
Aquí las palabras entechnos y moira significan que el "artista humano está en posesión
de su arte" (entechnos demiurgos) (17) es tal por participación (methexis, metalepsis) en
el poder creador del Maestro Arquitecto. De hecho, Atenea y Hefesto, "concordando en
su amor a la sabiduría y a la artesanía (philosophia y philotechnia), eligieron juntos esta
tierra nuestra como naturalmente adecuada para ser el hogar de la virtud y la sabiduría,
y en ella establecieron como naturales del país a hombres buenos, y pusieron en sus
mentes la estructura del arte de gobernar". (18) Todo esto significa que el artista
humano -por ejemplo, un herrero en su herrería- que está en posesión de su arte tiene
dentro de sí tanto una sabiduría como un método, una ciencia y una habilidad; y que
como hombre completo, responsable de ambas operaciones, la libre y la servil, y capaz
por igual de imaginación y ejecución, es a la vez de la naturaleza de Atenea y de
Hefesto: es Atenea la que inspira lo que Hefesto efectúa. Así, tenemos a Fereclo, "cuyas
manos sabían (epistato) formar todo tipo de obras maravillosas (daidala) porque Atenea
lo amaba", (19) y al carpintero de quien se dice que es "un maestro de la sabiduría en
cuanto a la forma, por los dictados de Atenea". (20) En esta relación, la función de
Atenea, por cuanto ella es el origen de la causa formal o modelo de la obra que hay que
hacer, es esencialmente autoritaria y paternal más bien que receptiva o femenina, y no
nos debe sorprender que la "inspiración" (emproia, empneusis) del artista, o "el poder
divino (dynamis = sakti) que le mueve", a menudo sea llamado "el Dios", el "Daimon"
inmanente, o Eros, es decir, el Espíritu que la propia palabra "inspiración" indica. (21)
Por otra parte, cuando el "mecánico meramente productivo" (banausikos) que no
comprende lo que está haciendo, por muy industrioso que sea, sólo realiza la operación
servil, su servicio se convierte en una cuestión de mera "labor imperita" (atechnos tribe)
(22) y él es reducido a la condición del simple esclavo que recibe dinero de un amo,
(23) o de simple "mano" (cheirotechnes), más bien que del arquitecto o amante de la
sabiduría. (24) Ésta es precisamente la situación del moderno obrero del trabajo en
cadena, en quien el sistema industrial, ya sea capitalista o totalitario, ha separado a
Atenea de Hefesto. (25)
NOTAS
* Athena and Hephaistos fue publicado en The Journal of yhe Indin Society of Oriental
Art, vol. XV, 1947. Es el útimo artículo que escribió Ananda K. Coomraswamy. Trad.
Esteve Serra, José J. de Olañeta, Ed., Ediciones de la Tradición unánime, Sophia
Perennis,7, Barcelona, 1983.
1. Una imitación "pues si no la efectuara, (la pintura) se consideraría un jugar ocioso
con colores" (Filostrato, Vit. Ap. 2.22). De un modelo invisible - cf. Platón, Timeo 51
E, 92, Rep. 484 C,510 D, E, 596 B, leyes 031 A; Plotino, Enéadas 5.9.11 "Es a
imitación (anukrti) de las formas divinas como es inventada aquí cualquier forma
humana... (por ejemplo) esta arpa divina, de la que el arpa humana es una imitación"
(Aitareya Brâhmana 6.27, Sânkhâyana Aranyaka 8.9)-.El pintor ha de "poner en el muro
lo que ha visto en contemplación" ("tad dhyâtam", Somesvara, Abhilâsithacintâmani
1.3.158). Platón, claro está, entiende por "imitación" una iconografía de las cosas
invisibles, y desaprueba la realización de "copias de copias", o el realismo en el sentido
moderno de la palabra. No es sino en este respecto como Apolonio, en Filostrato, Vit.
Ap. 6.19, llama a "la imaginación (phantasia) un artista (demiurgos) más sabio que la
imitación", porque la obra del artista creativo se basa en "la imaginación aún de lo que
no se ha visto" - si, en verdad, no es mejor "no hacer ninguna imagen en absoluto de los
dioses ... por cuanto la mente intuitiva (gnome) puede dibujar y representar (anagraphei
... kai anatypoutai) mejor que cualquier artista"-. Esto último es lo que en la India se
llamaría un culto puramente "mental" (manasû) o "sutil" (sûksma).
2. Filostrato, Vit. Ap. 2.22. cf. Satapatha Br. 3.2.4.11: "Si no fuera por el intelecto, la
palabra balbucearía incoherentemente", y Kausîtaki Up. 3.6.7: "Cuando el intelecto es
su jinete, todas las cosas se efectúan con las manos ... pues, en verdad, sin la
cooperación del intelecto las dos manos no harían nada inteligible", esto es, no sabrían
qué están haciendo.
3. Filón, Moisés, 2.74-76.
4. S. Buenaventura, De red. artium ad theologiam, 12.
5. Himnos Homéricos 4.483, en relación con la música. Dicho de otro modo, en el caso
de la metalistería, es por el arte y la razón (he techne kai ho logos) como son dominadas
las causas materiales, fuego y acero, etc. (Plutarco, Mor. 436.A.B.). Cf referencias en
las notas 2, p. 1 y 1, p.4.
6. Maya, "von ma" = "hombre", vgl. "metis"... goettliche kunst" (Grassmann,
Woerterbuch zum Rigveda); cf. Liddell y Scott, s.v.v. mao y metis).
7. Platón, Fedro 260 E, cf.270 B.
8. Aristóteles, Soph. Elench. 3.18.
9. Platón, Filebo 55 D-56 A.
10. Platón, Rep. 422 C, Ión 532 C, 536 C.
11. Platón, El político 274 C. Para un ejemplo de su cooperación, cf. Homero, Cypria 5.
12. Platón, Critias 109 C, 112 B.
13. Platón, Cratilo 407 B. Para Theonoe como tipo cf.Eurípides , Helena, passim, e.g.
530, donde ella "conoce todas las cosas verdaderamente". Hefesto ha de ser relacionado,
más correctamente, con Aph, encender; el fuego es phlox Hephaistoio, Ilíada 17.88.
Epítetos característicos de Hefesto son Klytometis, "famoso por su arte", Klytotechnes,
"famoso por su oficio", y Klyto-ergos, "famoso por su obra". Atenea es chariergos,
"aquella que -por su sabiduría, o ciencia- da a la obra su gracia o belleza" (Anth. Pal.
6.205) - suya es la "causa formal" o "causa ejemplar", o "el arte en el artista", por el que
éste opera-. "Noble" (gennaios), como característica de Hefesto, puede referirse a la
paternidad común de Hefesto y Atenea (Critias 109 C), pero puede significar más bien
"fiel", lo que no implica en absoluto que su función no sea servil, cf. Eurípides, Helena
729, 1641, donde gennaios va con doulos, y significa una libertad sólo de la mente
(nous), en el sentido del Quod omnis probus liber sit de Filón; cf. Esquilo, Prometeo 45,
donde Hefesto trabaja para Zeus en una tarea que "detesta".
14. Para metis = mâyâ, véase nota 4, p. 2. Cf. Ilíada 10.19 syn metin ... tektegaito y
Píndaro, Odas olímpicas 9.78, donde technais = mâyâbhih. Metis como persona es la
primera mujer de Zeus, renacida de su cabeza como Atenea (Hesíodo, Th. 886); la
historia implica que "el dios principal siempre tiene dentro de sí a la Sabiduría" (H.J.
Rose, Greek Mythology, p. 50); metieta (por metietes) como carácter épico de Zeus
correspondiente al sánscrito mâyin, por lo que "si quisieras crear una imagen de Zeus
deberías intuir, o concebir (ennoein = excogitare, sáns. dhyai) campamentos, arte
(metin), y las habilidades artísticas (technas), y cómo ella brotó del propio Zeus"
(Filostrato, Vit. Ap. 6.19). Atenea es una "obrera" (ergane, Sófocles, fr. 724), como en
la latina operosa Minerva con Vulcano; y se puede observar que energeia = ousia y es
contrastada con hyle (Aristóteles, Met. 7.2.1 y 6), como logos y techne son contrastados
con el material al que controlan (Pluttarco, Mor. 436 A.B.). Al igual que, también, para
Santo Tomás de Aquino, el artista trabaja per verbum in intellectu conceptum, Sum
Theol. 1.45.6.
15. Himnos Homéricos 20; Platón Critias 109 C.D.
16. Platón, Protágoras 321 D-322 A.
17. Platón, Leyes 903 C; cf. Fedro 277 B, donde to entechnon kai me se distinguen
según que un autor conozca o ignore aquello de lo que trata, y Banquete 209 A, donde
se distingue al artista "inventivo" (heuristikoi) de los otros. Para Aristóteles, Rhet.
1.1.11. y 1.2.2., la distinción se establece entre aquél cuyo trabajo está hecho según "las
leyes del arte" ( entechnos methodos ) y el que no es experto ( athecnos ). Con
entechnos cf. entheos, energeia, ennoia, "ingenio", etc.
18. Critias109 C.D. Para el arte del gobierno (politeia) como equivalente a las artes en
general, véase Rep. 342, -todo arte (techne) es más fuerte y gobierna a aquello de lo que
es un arte y para lo cual opera-.
19. Ilíada 5.61. Apenas distinguible de la Sophia de Hefesto es "la Sophia de Dédalo"
(Platón, Eutifrón 11 E); y lo mismo debe valer para Regin, Wayland y los demás
grandes herreros míticos.
20. Ilíada 15.410-411.
21. Sobre la inspiración, véase mi Figures of Speech o Figures of thought, 1946, pp. 2528, y s.v. en The Dictionary of the Arts.
22. Platón, Fedro 260 E, cf. 270 B.
23. Jenofonte, Mem. 3.11.4.
24. Aristóteles, Met. 1.1.17; Jenofonte, Vect. 5.4.
25. Todo esto es, por supuesto, perfectamente sabido." La validación del éxito en
función de las apariencias externas se ha convertido en el objetivo de nuestra
civilización. En este sistema de valores las relaciones humanas adoptan los valores del
vendedor ... Bajo estas condiciones, los hombres en todas partes se vuelven
desagradables, brutales y crueles ... A menos que consiga librarse de la degradante
tiranía de esta esclavitud a que le somete la religión de la economía, el hombre
occidental está ciertamente condenado a la autodestrucción, tal como indican todos los
presagios" (M.E. Ashley Montagu en School and Society, vol. 65, nº 1696, 1997). "Hoy,
bajo el orden económico centralizado, parece que estamos descendiendo por debajo del
nivel de la bestia, odiándonos, explotándonos y matándonos unos a otros a escala
mundial, y reduciendo al hombre común a un autómata uniformado incapaz de pensar y
actuar por sí mismo" (Bharatan Kumarappa, Capitalism, Socialism, or Villagism?, 1946,
p. 194). Hay dos actitudes: la del negociante, según la cual "por mucho... que las
personas sufran, hay que dar vía libre al progreso en conformidad con la empresa
industrial de la civilización" (Sir George Watt, en Indian Art at Delhi, 1912), y la del
humanista, según la cual "por mucho que un sistema económico consiga crear riqueza,
será inestable y demostrará ser un fracaso si durante este proceso causa sufrimiento a los
hombres o del modo que sea les impide desarrollar una vida de plenitud" (Bharatan
Kumarappa, ibid., p. 112). Elijamos entre ambas.