Su época

Plantilla para el Método Aplicado de CORNELL
Palabras claves
Apuntes
RCC
Renacimiento
italiano
España siente los impulsos del Renacimiento antes de
cualquier otro país.
Def: Renacimiento – Renovación o retorno. Es un
movimiento artístico de los siglos XV y XVI (1400-1599)
que se basa en la imitación de la antigüedad clásica (los
griegos y romanos).
En Italia, el movimiento comienza durante los quattrocento
(1400) gracias a la traducción de temas mitológicos y
alegóricos de las fuentes antiguas. El desnudo ocupa un
lugar importante en el movimiento y también la
perspectiva. Sus líderes son Felippo Brunelleschi,
Donatello, Masaccio y L.B. Alberti.
En 1494 hay una segunda fase del renacimiento en italiano
o cinquecento que es lo que más reconocemos como “el
renacimiento” debido a los artistitas que participan en el
movimiento y al apoyo de los papas. Bramante, Rafael,
Miguel Ángel y Leonardo da Vinci son algunos de estos
artistas. Durante esta segunda fase del renacimiento el
artista es más reconocido como individuo creador, juega
un papel como “creador”, se preocupa por la creación en sí
y puede dejar de depender de los gremios artísticos.
Durante esta fase del renacimiento hay una difusión del
nuevo arte en Europa. En España aparece la arquitectura
plateresca. No es hasta el segundo tercio del siglo XVI
cuando se adopta la concepción espacial del renacimiento.
Ver el modelo del renacimiento italiano y el arte moderno.
Recordamos que Cristóbal Colón descubrió el nuevo
mundo en 1492. Por eso sabemos, que el renacimiento
también llega a Hispanoamérica. Ver: las catedrales de
Guadalajara, Lima y Cuzco.
En la música, los artistas renacentistas incluyen:
Palestrina, Lasso, Gesualdo, y Antonio de Cabezón. Un
invento musical del renacimiento es la música polifónica.
La Reforma (o sea el concilio de Trento en 1563) exige un
retorno al clasicismo de tendencia purista y el abandono
del desnudo, etc. Ver: El Greco.
Renacimiento
español
El humanismo
Comienza a partir de 1492. Se siente su presencia en tres
conocimientos: la unificación religiosa de España
(expulsión de los musulmanes y judíos), descubrimiento de
las Américas, la gramática española de Antonio Nebrija
Ver el modelo del Siglo de Oro
Otras características del renacimiento: la imprenta y la
monarquía absolutista
El renacimiento pone énfasis en la capacidad humana para
crear. El humanismo se centra en la creación humana en
cuanto a su expresión espiritual y moral. Las actividades
humanistas son el arte, la música, la poesía, la ciencia y el
deporte.
Ver la historia de la comunicación
En España, la presencia del humanismo se manifiesta en
la socialización del libro y en la difusión particular de la
obra de Erasmo de Rotterdam (1530). Propugna un
cristianismo más auténtico y menos formulista mediante
una vuelta a la Iglesia primitiva y a las Sagradas Escrituras
y la supresión de ritualismos. En 1517, el cardenal
Cisneros invitó a Erasmo a venir a España para enseñar
en la Universidad de Alcalá. Nunca llegó.
El papa Paulo IV prohibió en 1559 la difusión de la obra
erasmista.
Ver:
Siglo de Oro (histórico)
Siglo de Oro (artístico)
La historia española del Siglo de Oro.
La poesía
renacentista
española
Hay dos corrientes: la conservación de formas medievales
(lo tradicional y lo autóctono – transcripción del romance) y
la incorporación de formas italianas (lo culto, lo importado
– comienzo del romancero con versos octosílabos, la
poesía de Garcilaso de la Vega [églogas, poesía bucólica,
Escuelas
renacentistas
españolas
El renacimiento
español en las
Américas
Grandes artistas del
renacimiento
Santa Teresa
la poesía amorosa] –las épicas [Virgilio, Ariosto])
La sevillana: se centra en el estilo italiano y en la obra de
Fernando de Herrera.
La salamantina: poesía más pura y menos culta; no se
centra en temas grecolatinos. Ver Fray Luis de León.
Alonso de Ercilla modifica la épica clásica para incluir
experiencias reales como la conquista de los indígenas en
Chile
Lope de Vega [más culto que tradicional] y los místicos
(Santa Teresa de Jesús, San Juan de la Cruz) [más
tradicionales o populares que cultos]
Su obra representa la idea renacentista de lo universal en
el discurso religioso español. No posea el fanatismo
religioso de la Contrareforma.
Se enfrenta a las autoridades religiosas de la época con su
deseo de reformar la Orden de Carmelo.
Utiliza símbolos simples para expresar ideas complejas.
Ejemplo, el castillo interior.
El misticismo. Def: el conocimiento de la presencia divina
por medio del contacto directo del alma con Dios. Su
punto culminante es el éxtasis religioso: el adormecimiento
de los sentidos que ocurre cuando se funde con Dios.
El misticismo como el luteranismo afirma que el individuo a
través de su lectura del Evangelio y sin la intervención
eclesiástica puede conocer a la palabra del Señor.
Los místicos intentan apartarse del ritualismo mecánico y
acercarse a una espiritualidad más profunda. (ritos
religiosos versus actividad religiosa sincera)
Su estadía en un convento le lleva a pensar que ese estilo
de vida se asemeja a la del purgatorio.
La Orden de Carmelo era una orden religiosa del Siglo XIII
que tenía costumbres ascéticas. Vivían en claustro. No
había los excesos de los conventos tradicionales que
servían como albergues de las hijas de los ricos. No
habían sirvientas y visitas de parientes. No había una
sobrepoblación de monjas. Santa Teresa concebía el
convento como un refugio donde las monjas pudieran rezar
y contemplar a Dios.
Santa Teresa publica Ejercicios reliogiosos en la cual
aboga por una espiritualidad fundada en la disciplina, la
meditación y en el examen de conciencia. Ver:
Contemplación
Funda el
Todos los místicos españoles han sido reconocidos como
Santos por la iglesia católica.
Resumen
Es necesario entender las corrientes socio-políticas del renacimiento en general para poder discernir desde qué
coordinados socio-políticos surge la obra de Santa Teresa. En el caso de Santa Teresa el humanismo renacentista
contribuyó a liberar a esta mística de las convenciones ritualistas de la iglesia y justificar su expresión poética más
simple y pura. Su obra pertenece a la escuela salamantina y al corriente de pensamiento erasmista.