0041012049SONI2-SONIDO2-2012-2013

CARRERA: LIC. EN PRODUCCIÓN Y DIRECCIÓN DE TV, CINE Y RADIO
ASIGNATURA: SONIDO 2
PLAN: 2012
NIVEL: 2º Año
HORAS CÁTEDRA POR SEMANA: 6
AÑO ACADÉMICO: 2013
PROFESOR A CARGO: Lic. ADRIÁN BIRLIS
I-OBJETIVOS:
Orientar a los alumnos en el estudio de todas las técnicas de musicalización y
sonomontaje que son utilizadas en el diseño integral de la banda sonora de un
audiovisual.
Capacitar a los alumnos en la manipulación concreta de las señales de audio y
en el manejo de la tecnología aplicada en el campo profesional para grabación,
edición y post-producción de música para audiovisuales.
Guiar la audición de los alumnos con un sentido técnico y artístico que les
permita reconocer cada uno de los momentos históricos en la evolución de la
música autónoma, cinematográfica y audiovisual.
Incentivar la capacidad del alumnado en la comprensión de fenómenos sonoros
y musicales involucrados en una narración audiovisual.
Estimular el uso de un vocabulario de términos adecuado que ayude a la
categorización de los todos aspectos formales, tímbricos y dinámicos de la
percepción musical y sonora.
II-CONTENIDOS:
Unidad 1:
Sonido. Actualización de los conceptos adquiridos en Sonido 1. Acústica y
Psicofísica. Frecuencia, amplitud, longitud de onda, periodo, nivel de presión
sonora, potencia, intensidad. Escala decibélica. Sonidos complejos. Armónicos.
Parciales. Ruidos. Percepción del timbre. Percepción del espacio sonoro.
Digitalización de la señal de audio. PCM. Modulador de pulsos codificados.
Bibliografía:
Birlis, Adrián. Sonido para audiovisuales. Ugerman editor, Buenos Aires, 2007.
Unidad 2:
Acusmática. La Audiovisión. Los Principios psicológicos de la percepción del
fenómeno sonoro. Estímulos. Sensaciones de tono y de intensidad. Umbrales.
Curvas isofónicas. Bandas críticas. Enmascaramiento. Desplazamientos de los
significantes sonoros en el relato fílmico. Síncresis.
Bibliografía:
Birlis, Adrián. Sonido para audiovisuales. Ugerman editor, Buenos Aires, 2007.
Chion, Michel. La audiovisión. Paidós, Barcelona, 1993.
Unidad 3:
Música y Escena. Antecedentes históricos. El Teatro. La Ópera y el Ballet. El
Drama musical. El Poema Sinfónico. La música descriptiva y la programática.
Estructura formal. La evolución musical en los períodos: Barroco, Clásico y
Romántico. Música de foso y música de pantalla. El cine mudo y el cine sonoro.
Bibliografía
Birlis, Adrián. Apuntes de Musicalización. Capítulo 1, Buenos Aires, 2012.
Unidad 4:
Musicalización. El Diseño de la banda de música. El Spotting. Las distintas
categorías. Origen, Sincronía, Empatía y Diégesis. Justificación. Montaje sobre
música. El tempo musical y el tiempo cinematográfico. Pulso. Compás. Ritmo.
Melodía. Textura sonora. Homofonía. Los roles en el equipo de producción,
desde el rodaje hasta la post producción final.
Bibliografía
Birlis, Adrián. Apuntes de Musicalización. Capítulo 2, Buenos Aires, 2012.
Adorno, Theodor y Eisler, Hanns. El Cine y La Música. Fundamentos, Madrid,
1981.
Unidad 5:
Ambientación Musical. La función de la música cuando se ambienta la escena.
El tiempo histórico y la ubicación geográfica como un aporte musical. Las
ambientaciones de lugar: ciudadana, rural, selvática, espacial y fantástica. El
uso de los instrumentos característicos del folclore. Los instrumentos de la
orquesta sinfónica. Las ambientaciones de tiempo: contemporáneas, de época
y futuristas. La evolución musical en los períodos: Impresionista, Expresionista
y las vanguardias musicales del siglo XX.
Bibliografía
Birlis, Adrián. Apuntes de Musicalización. Capítulo 3, Buenos Aires, 2012.
Korsakov, Rimsky. Principios de Orquestación. Melos, Buenos Aires, 2007.
Unidad 6:
Identificación Musical. El uso de la música para identificar situaciones o rasgos
personales en la escena. El Leit Motiv. El contrapunto dramático musical. La
identificación personal, situacional o de grupo social. El toque de comedia. La
Televisión y la musicalización de los informes periodísticos. El Timbre de los
instrumentos y la asociación emocional con la trama. Los aportes de la música
contemporánea. La música Concreta y la música Electrónica.
Bibliografía
Birlis, Adrián. Apuntes de Musicalización. Capítulo 4, Buenos Aires, 2012.
Copland, Aaron. Como escuchar la música. Fondo de Cultura Económica,
México, 1955.
Unidad 7:
Formalización Musical. El uso de la música para estructurar la obra audiovisual.
Las distintas partes. Los Títulos y los créditos. La interrupción de la acción. El
cierre musical de la estructura dramática. Las transiciones entre las unidades.
La continuidad sustentada musicalmente. Los desplazamientos temporales:
recuerdo o flashback, premonición o flashforward. El paisaje sonoro. Noción de
plano sonoro y fondo armónico. Los aportes de la música popular. La música
Publicitaria y la música Televisiva. Spot. Copete. Característico. Cortina.
Bibliografía
Birlis, Adrián. Apuntes de Musicalización. Capítulo 5, Buenos Aires, 2012.
Holman, Tomlinson. Sound for film and television. Focal Press, Boston, 1997.
Unidad 8:
La mezcla del sonido: timbres, matices, dinámicas y planos sonoros. La
narración sonora. El sonomontaje. El estereo y las distintas configuraciones de
audio. Soportes y Master de entrega. El registro de los instrumentos en el
espectro armónico y su ubicación en la orquesta sinfónica. Las combinaciones
de timbres y de instrumentos. La pujanza sonora. Procesamientos de la señal
de audio: Ecualización, Compresión, Reverberación. Los Criterios de mezcla.
Masterización.
Bibliografía
Holman, Tomlinson. Sound for film and television. Focal Press, Boston, 1997.
Adler, Samuel. El Estudio de la Orquestación. Idea Books, Barcelona, 2006.
III-METODOLOGÍA
Se impartirán clases teóricas por parte del docente y se realizarán experiencias
prácticas en grupo. Se analizarán las bandas sonoras de las principales
películas y de algunos cortometrajes. A partir del estudio de temas teóricos
referidos a la percepción, diseño y elaboración de la banda musical de un
audiovisual se realizarán ejemplos prácticos concretos y se efectuarán con
estas herramientas análisis críticos de los trabajos presentados por los
alumnos. Se realizará una clase práctica por cada 4 clases teóricas. En ellas se
tomará registro en vivo de improvisaciones grupales con instrumentos
musicales no convencionales y distintos efectos sonoros. Los alumnos serán
guiados en la realización de los trabajos prácticos siguientes:

TP1. Musicalización de una secuencia de película e elección, puede ser
la de títulos iniciales, en donde se logre justificadamente algún tipo de
ambientación musical. Resonorizar, en caso de ser necesario, las
bandas de diálogos y la de los efectos sonoros de puntuación. Duración
estimada 2’.
Se entrega en formato DVD con títulos y créditos del trabajo en silencio.
Deberá incluirse el proyecto en la extensión del software utilizado, junto con
todos los archivos de audio y de video.

TP2. Musicalización de una secuencia de película a elección, en donde
se logre justificadamente algún tipo de identificación musical.
Resonorizar, en caso de ser necesario, las bandas de diálogos y de
efectos sonoros de puntuación. Duración estimada 2’.
Se entrega en formato DVD con títulos y créditos musicalizados. Deberá
incluirse el proyecto en la extensión del software utilizado, junto con todos
los archivos de audio y de video.
IV-CRITERIOS DE EVALUACIÓN
El alumno deberá realizar y aprobar 2 trabajos prácticos, 1 examen parcial
escrito con opción a recuperatorio y 1 examen final, que consistirá en una
evaluación oral de todos los contenidos del programa y la presentación y
defensa de un trabajo práctico final. En este trabajo final deberán reconstruirse
en forma completa todas las bandas sonoras de una escena extraída de un
largometraje a elección, es decir: doblaje, efectos sonoros y algún tipo de
musicalización. Deberá ser presentado con caja y carátula, en formato DVD
con títulos y créditos musicalizados, y deberán incluirse un informe escrito y el
archivo del proyecto en la extensión del software utilizado, junto con todos los
archivos de audio y de video. Duración estimada 2’.
Nota. Los trabajos prácticos son individuales.
Lic. Adrián Birlis