FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN MATERIA: MORFOLOGIA I

UNIVERSIDAD DE CIENCIAS EMPRESARIALES Y SOCIALES
FACULTAD DE CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN
CARRERA: DISEÑO GRÁFICO Y COMUNICACIÓN VISUAL
MATERIA: MORFOLOGIA I
CURSO: 1° AÑO
AÑO LECTIVO: PRIMER CUATRIMESTRE DE 2013
CARGA HORARIA SEMANAL: 4 HORAS
DURACIÓN: CUATRIMESTRAL
DOCENTES A CARGO:
PROFESOR TITULAR: D.G. CLAUDIO GUARIDO
PROFESOR ADJUNTO: D.G. MARTIN TISERA
1. FINALIDAD DE LA ASIGNATURA:
Introducir al alumno en el estudio de la forma (tal el significado etimológico de Morfología),
atendiendo a los distintos aspectos que definen a:
-La forma como percepción, partiendo su estudio desde los aportes de la psicología de la
Percepción (Gestalt), y tomada como un hecho visual;
-La forma como construcción, partiendo del proyecto de diseño y los aportes de la geometría,
hasta la materialización, con el uso de diferentes técnicas de representación y producción;
-La forma como comunicación, analizada como hecho discursivo y elemento semiótico;
Se desarrollarán para ello experiencias gráficas bidimensionales, donde la intuición inicial será
posteriormente enriquecida con el aporte de conocimientos teóricos y el análisis de obras (tanto
existentes como las producidas por los alumnos), constituyéndose de tal modo el carácter teoricopráctico del curso.
2. OBJETIVOS:
2.1. OBJETIVOS GENERALES:
Se busca que al finalizar el recorrido del programa, los estudiantes estén capacitados para:
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Comprender en profundidad los aspectos formales y sus posibilidades comunicacionales y
estéticas.
Comprender en profundidad los aspectos cromáticos y sus posibilidades comunicacionales y
estéticas.
2.2. OBJETIVOS ESPECIFICOS:
Se busca que al finalizar el recorrido del programa, los estudiantes estén capacitados para:
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Organizar y estructurar formas y sistemas formales en el plano y el espacio.
Demostrar sensibilidad visual en relación a la forma.
Crear piezas de diseño y composiciones de niveles de básica complejidad a nivel
formal/estructural.
Utilizar el color como elemento compositivo.
Demostrar pertinencia en la aplicación del color tanto a nivel de jerarquías de lectura como a
nivel comunicacional (dimensión simbólica)
Manejar las técnicas gráficas y plásticas básicas y sus posibilidades expresivas.
Comprender y manejar los sistemas de representación, sus técnicas, utilidades y posibilidades
descriptivas.
3. CONTENIDOS:
3.1. CONTENIDOS MINIMOS:
La Forma: Generación. Punto, línea y plano. Formas Básicas.
Espacio Bidimensional.
Estructura: Estructuras formales, semiformales e informales. Simetría. Equilibrio: Estructuras
Estáticas y Estructuras Dinámicas. Punto de tensión en un plano. Sistemas Formales.
Tramas: Módulo, Submódulo y Supermódulo. Texturas.
El Color: Teorías del color: W. Wong, V. Kandinsky y otras. Sistemas de Color: Colores Tinte.
Colores Luz: Síntesis aditiva y sustractiva. Las dimensiones del color: tinte, valor y saturación.
Contraste, gradación, opuestos. Percepción. Armonía del color.
Sistemas de Representación: Vistas. Planta. Cortes. Croquis. Sistema Monge.
3.2. CONTENIDOS POR UNIDADES TEMATICAS:
UNIDAD TEMÁTICA N°1:
GENERACIÓN DE LA FORMA. ESTRUCTURA Y COMPOSICIÓN.
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El origen de la forma. La visión perceptual. Generación morfológica.
El elemento y la organización. Punto, línea, plano. Concepto de campo y encuadre.
Estructura de la forma: organización de los sistemas formales. Principios operacionales de
orden estructural.
Estructuras compositivas: formal, semiformal e informal.
Simetría.
Estructura portadora y modular. Submódulo y supermódulo. Concepto de anomalía.
Tramas y texturas. Seriación, transformación y relectura. Adicion y sustracción. Operativas.
El lenguaje gráfico y la expresión. Línea modulada y línea regular. El lenguaje gestual.
Tiempo estimado: 3 clases
Bibliografía obligatoria:
 Wong, Wucius: Fundamentos del diseño bi y tri dimensional, Gustavo Gili, Barcelona, 2001
 González Ruiz, Guillermo: Estudio de Diseño. Emecé Editores, Buenos Aires, 1994
 Kandinsky, Vassily: Punto y línea sobre el plano. Ed. Labor, Barcelona, 1994.
 Dondis, Donis A.: La sintaxis de la imagen. Gustavo Gili, Barcelona, 1992.
UNIDAD TEMÁTICA N° 2:
COLOR
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La luz y las escalas de valor.
Luz y color: el color como sistema. Introducción a la Teoría del color. Las variables del color:
tinte, valor y saturación. Escalas lumínicas y cromáticas.
El color como elemento estructurante. Contraste, gradación, oponencia cromática.
Tiempo estimado: 7 clases
Bibliografía obligatoria:
 Wong, Wucius: Fundamentos del diseño bi y tri dimensional, Gustavo Gili, Barcelona, 2001
 Wong, Wucius. Principios del diseño en color. Gustavo Gili, Barcelona, 1992.
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Arnheim, Rudolf: Arte y percepción visual, Eudeba, Buenos Aires, 1987
Albers, Josef: La interacción del color, Alianza Forma, Madrid, 1998
UNIDAD TEMÁTICA N° 3:
SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN
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Clasificación y características generales. Reseña histórica. Aplicaciones.
Cuerpos geométricos básicos.
Proyecciones cilíndricas organizativas: Sistema de vistas concertadas (Sistema Monge).
Vistas, planta, cortes. Normativa.
Proyecciones cilíndricas axonométricas: caballera, militar, isométrica, simétrica, trimétrica.
Normativas.
Proyecciones cónicas: perspectiva.
El croquis.
Tiempo estimado: 5 clases
Bibliografía obligatoria:
 Normas IRAM.
 Schneider, Wilhelm – Sappert, Dieter. Manual Práctico de Dibujo Técnico. 3ra ed. España
Reverté, 1990.
BIBLIOGRAFÍA GENERAL ADICIONAL
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Arnheim, Rudolf: El pensamiento visual, Paidós, Barcelona, 1998
Itten, Johannes: Elements of color, Van Nostrand Reinhold, New York, 1970
Kandinsky, Vassily: Punto y línea sobre el plano, NEED, Buenos Aires, 1998
Kepes, Gyorgy: El lenguaje de la visión, Infinito, Buenos Aires, 1976
Küppers, Harald: Fundamentos de la teoría de los colores, Gustavo Gili, México, 1995
Luzadder, Warren J. y Duff, John M.: Fundamentos de Dibujo en Ingeniería. 11ra ed.
Prentice, Mexico, 1994
Scott, Robert Gillam: Fundamentos del diseño, Lerú, Buenos Aires, 1979
Wolf, Karl L. y Khun, Dorothea: Forma y simetría, Eudeba, Buenos Aires, 1960
4. MODALIDAD DE TRABAJO:
4.1. CARACTERISTICAS GENERALES:
Se trabajará en un taller teórico-práctico, con el desarrollo de piezas ("entregas") según tiempos,
pasos y plazos pautados en guías escritas a tal efecto. Se realizarán exposiciones de los
sucesivos estadíos del proyecto, durante las cuales se promoverá el análisis grupal e individual de
las diferentes piezas, fomentando la reflexión crítica y la claridad en los objetivos.
El personal docente participará como guía de tales reflexiones, aportando la base teórica y
evaluando el trabajo grupal e individual.
Se promoverá el trabajo en el taller, ámbito ideal para la resolución de las dudas, problemas o
inquietudes que pudieran surgir durante el desarrollo del mismo.
4.2. ESPECIFICACIONES POR UNIDAD TEMATICA
Trabajo Práctico 1
GENERACIÓN DE LA FORMA / SÍNTESIS / COLOR
A partir de grillas irregulares se generan campos y reencuadres que derivan en composiciones
abstractas. Estas composiciones permitirán trabajar el concepto de estructura (reconocimiento de
elementos y relaciones) y, luego de una introducción teórica al tema del color, se reinterpretará la
forma a partir de distintas propuestas cromáticas comprobando el poder comunicacional y
estructural del color.
Trabajo Práctico 2
GENERACIÓN DE LA FORMA / TRAMA
Luego de analizar los conceptos de estructura de repetición, se focaliza el trabajo en la producción
de dos tramas (cada una en variables blanco/negro y color) a partir de módulos abstractos. Se
enfatiza el trabajo más metódico (generación de módulos y supermódulos y uso de operativas
gráficas) y se propone la trama como elemento comunicacional (desde el ritmo, la complejidad y la
articulación de formas). El práctico 2 invita al empleo de la computadora como complemento de la
producción manual.
Trabajo Práctico 3
SISTEMAS DE REPRESENTACIÓN / CROQUIS
A partir de la elección de un objeto complejo se trabajará su representación según distintos
sistemas técnicos (Monge, con sus diferentes vistas, planta y cortes; axonometrías, perspectivas)
analizando no sólo la generación metódica de tales sistemas sino también su utilidad y
características descriptivas diferenciales. Se abordará el lenguaje de croquis, la síntesis y los
distintos tipos de líneas (modulada, regular, gestual) como posibilidades expresivocomunicacionales. El práctico 3 promueve asimismo la utilización de elementos de precisión y
técnicas manuales y mixtas.
5. PAUTAS GENERALES DE ACREDITACION Y EVALUACION:
Para la aprobación de la cursada de Morfología 1 cada alumno deberá:
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Certificar la asistencia al 75% de las clases. Para ello se tomará lista al comienzo y final de
cada clase, según consideración del personal docente a cargo.
Aprobar los 3 (tres) trabajos prácticos propuestos. Estos tres trabajos devendrán en 2 (dos)
notas parciales, conformadas por las notas obtenidas en dichos trabajos más una nota de
concepto, que dará cuenta de la evolución del alumno y su participación en la actividad del
taller.
Cada nota parcial se considera aprobada si es igual o mayor a 4 (cuatro). En caso contrario, se
considerará reprobado, pudiendo acceder a la instancia de recuperatorio.
Sólo se podrá recuperar uno de los dos parciales, debiendo presentar para tal fin los trabajos
correspondientes, debidamente corregidos o rehechos y hacer una defensa oral de los
mismos.
En caso de reprobar ambos parciales, o un parcial y su correspondiente recuperatorio, el
alumno deberá recursar la materia.
En caso de aprobar ambos parciales, o un parcial y el recuperatorio del otro, el alumno accede
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al Examen Final.
El Examen Final consiste en la entrega de la totalidad de los trabajos (con posibilidad de
corrección o reelaboración por parte del alumno) y un recorrido oral por los diferentes puntos
teóricos adquiridos durante la cursada.